在我們平凡的日常裏，大家都不可避免地會接觸到作文吧，作文要求篇章結構完整，一定要避免無結尾作文的出現。那麼，怎麼去寫作文呢？下面是小編幫大家整理的藝術作文8篇，歡迎閱讀與收藏。
藝術作文 篇1
我身邊有一位藝術小能人，她就是我的姐姐李曉輝。
姐姐做的手抄報特別好。有一次，學校讓她們做關於運動會的手抄報，姐姐回到家略微想了一會，就開始畫了。只見她一會兒工筆細描，一會兒揮筆速寫，不過十分鐘，一個個栩栩如生的運動健兒就躍然紙上了。瞧，手抄報的邊框是兩個祥雲火炬，中間的中縫把手抄報均勻地分成兩部分。生動的詩歌，她就用長長的垂柳和飛翔的小鳥作邊框；優美的散文，她就用修長的翠竹和一剪疏梅作爲插圖；古典的文言……色彩剛剛好。我非常佩服姐姐那雙巧手。
姐姐不僅手抄報做得好，做手工的技術也非常棒。有一次，她用幾根紙條折上折下，彩色的紙條像不安分的蝴蝶，在她的手裏飛快的撲扇着。看着我眼花繚亂。還不到十幾秒的工夫，一隻回頭觀望的小鹿編好了！小鹿的角不長不短，和小鹿那修長的腿顯得特別秀美，它的頭往後扭着，好像在回答媽媽的呼喚呢！
呀，姐姐被稱爲“藝術小能人”真是當之無愧。
藝術作文 篇2
人們常說，說話是一種藝術。讚美，是一種更高形式的藝術。學會讚美他人，你會給他人信心，你會讓對方感到心情舒暢。贈人玫瑰，手留餘香。讚美就像是玫瑰，讚美了他人，也開心了自己。
從前，有一個愛畫畫的孩子，出於家庭原因，孩子只能上廉價的繪畫補課班。孩子第一幅作品畫出來以後，繪畫老師看了看說：“你根本不適合畫畫，你回家去吧。”孩子心裏很是委屈，回到家之後抱頭痛哭，他對媽媽說：“媽媽對不起，老師說我畫不好，我不想學畫畫了，我還是去打工掙錢吧。”媽媽抱着孩子說：“孩子，沒事，一次畫不好證明不了什麼，誰還沒個畫不好的時候。加油，媽媽相信你，你是世界上最棒的孩子，你是媽媽眼中畫畫最好的人！”媽媽在說要這番話之後，更加努力的掙錢供孩子畫畫，孩子也在媽媽鼓舞之後有了自信心，對繪畫更加充滿了希望。最後，這個孩子成爲了舉世聞名的畫家。
可見，一個人的讚美對另一個人是有多麼的重要。成功學大師卡耐基說過，人類大腦的思想裏，帶着一種被別人讚美的渴望，這個渴望被滿足之後可以是他的生活更有信心，從而就增加了其成功的可能性。在生活中也不乏這樣的現象，如果一個人被讚美，那麼這個人的心態就會受到改變，讚美好像春雨，把心中的不自信、猶豫全都洗刷乾淨了。所以，我們要學會讚美他人。
如果這個不會讚美他人，反而譴責別人，那麼他將會是人們討厭的對象，會遭到越來越多人的討厭，大夥會都不願意和他分享，從而他想借助別人的力量成功就很難了
贈人玫瑰，手留餘香。學會讚美他人，他人會因你而變得更好。
藝術作文 篇3
剪紙是一門藝術，但很少有人懂它。現在我就來給大家介紹一下剪紙吧！
剪紙是中國最爲流行的民間藝術之一，根據考證，證實它的歷史可以追溯到公元前1600年1100年。過去剪紙常用於民俗活動和宗教儀式。而現在，剪紙更多地是用於裝飾，也可以作爲禮物贈送給親朋好友。
由於地域的風俗習慣、歷史文化等的不同，全國各地剪紙存在不同的風格，而廣東佛山剪紙就是其中的一種。佛山剪紙歷史悠久，源於宋代，盛於明朝時期。從明代起佛山剪紙藝術在民間廣泛流傳，並遠銷南洋各國。佛山剪紙按其製作原料和方法的不同，分別有銅襯、紙襯、紙寫、銅寫、銀寫、木刻套印、銅鑿、染色、純色等九大類。剪紙分爲陰刻和陽刻兩種不同的剪紙表現方法，可以剪人物、花草、動物等。
要想學好剪紙，先要學好它的基本功：繪畫，等繪畫過關後就可以開始學習最簡單的'用剪刀來剪。剪紙藝術中的基本符號有小圓孔、月牙形、鋸齒形、柳葉形、水滴形和三角形。等繪畫和用剪刀剪的基本功都練得很好之後，就可以嘗試着用刻刀刻了，但是用刻刀時一定要非常小心。
我以前所就讀的學校三年前就開始開設了剪紙這門學科，因此學校的同學和老師的剪紙都非常出色。《聖誕琴聲》、《收穫》、《花舞》等作品都是我們學校的師生精心創作出來的，在多次剪紙比賽中獲獎。
結尾：剪紙是一門歷史悠久的藝術，現在已被列爲省首批文化遺產重點搶救對象，讓我們用心去學，用心去剪，做好剪紙傳承的接班人吧！
藝術作文 篇4
今年的國慶節假期，我和爸爸媽媽一起來到了杭州的韓美林藝術館參觀。藝術館坐落在美麗的植物園中，顯得很古樸典雅，在“韓美林藝術館”門牌下，一對麒麟威風凜凜地坐在大門兩邊，就像是守護神，保護着藝術館。
一進門，一面巨大的牆就引入了我的眼簾，上面刻着的很多個類似漢字的奇怪符號，它的右邊就是雕塑展廳，最引人注目的要數一尊佛祖頭像，它足足有好幾米高，栩栩如生，我摸了一下，好像是用青銅塑成的，線條十分流暢，他的眼皮低垂、顯得十分自然，讓我不禁讚歎作者的鬼斧神工。展廳裏的每一件作品都形態各異，非常有特色，尤其是“母與子”系列的雕塑，母親慈祥的注視着孩子，孩子憨態可掬，十分頑皮，頭頂長着一小撮頭，充滿了童趣，顯得十分可愛，讓人忍不住去摸一下。我聽說這個系列的作品得過很多獎呢！
順着樓梯，我和爸爸媽媽來到二樓的藝術館，左邊是繪畫展示區，每一幅毛筆畫成，都很奔放，十分瀟灑卻又不缺精細，其中有兩幅畫得特別逼真，一張是猴子，它那調皮的大眼睛正盯着你看，還有一張是狗，它的細毛都畫得很仔細，顯得炯炯有神。在右側牆壁上，一幅壁畫特別有氣勢，整張巨畫差不多覆蓋了整個牆面，畫上有許多隻大豹咆哮着，一路狂奔，栩栩如生，彷彿要從牆上奔跑下來似的。右邊展示着精美的茶壺。這些形態各異的珍貴陶瓷作品是韓美林親自燒造的。這些紫砂茶壺體現了作者獨特的想法，每一把都體現着濃濃的中國風味，又讓人感覺很時尚，要是我能擁有一把這樣的茶壺就太好了。
這每一件作品都很有特色，一件一件讓人目不暇接。爲什麼韓美林能創造出這麼傑出的作品呢？我在一樓看到了他的簡介，原來他曾在獄中曾受到非人的折磨：腳骨被踩成40多塊、被扳斷了3根手指、被人拳打腳踢……但是他出獄後，馬上開始了工作，要把丟失的時間搶回來。在他出版的畫集裏的第一頁就是《患難小友》……一隻可愛的小狗。看到這裏，我對他的敬佩之情油然而生。正是他陽光率真向上的性格，才能繪製出活潑歡快的北京20xx福娃的形象。
藝術作文 篇5
藝術是一種典型形象，是一種意識形態；品味是一種高雅活動，是一種崇高生活。當衣食無憂時，人們就會去從事藝術活動，追求精神生活；當生活不愁時，人們就會欣賞藝術作品，品味作品藝術，進而提高自身的素養，陶冶自己的情操。那麼，怎樣去品味藝術呢？
觀察，品味之前提。沒有觀察，品味就是無源之水，無本之木。但觀察不是走馬觀花，浮光掠影，而是要認認真真，仔仔細細。具體一點，就是必須全面觀察，力圖瞭解全貌，熟悉整體輪廓，把握整體，形成整體框架。在此基礎上，還必須重點觀察。對於藝術重點，要反覆觀察，仔細揣摩，力圖找出特徵，領悟實質。進而掌握關鍵之處，抓住核心之處。就程度而言，必須非常熟悉。也就是要爛熟於心，銘刻在心。閉上眼，就能浮現在眼前；張開口，就能脫口而出。不光如此，還必須烙印深刻。一做夢，就能夢到那個作品；一睜眼，就能想到那個作品。要使作品像一個幽靈縈繞在眼前，揮之不去；如一根紫藤纏繞身軀，趕之不走。
借鑑，品味之基礎。任何高質量的品味，總是要借鑑其他經驗。可以說，沒有借鑑的基礎，就沒有品味的大廈。從借鑑對象來看，最主要的，是借鑑同類藝術。因爲借鑑同類經驗，可以使品味深入下去，深刻起來。同時，也可借鑑他類藝術，因爲“他山之石，可以攻玉”。借鑑他類經驗，同樣能使品味更爲到位，更爲深透。就借鑑方法而言，主要是比較。可以將同類藝術進行比較，力圖比出不同，較出相同；也可將同類與他類進行比較，力圖比出差異，較出相關。再者，就是活用，就是巧用品味經驗來鑑賞同類藝術，品評他類藝術。通常不是全盤照搬，而是有所增減，追求適當；不是死搬硬套，而是有所選擇，講究吻合。
體味，品味之關鍵。因爲只有體味深入，才能品味深入；只有體味深透，才能品味深透。所以，要想品味深刻，關鍵在體味。具體地說，一要靠船下篙。也就是要體味藝術本身，力圖獲得多種啓示：可以是內容上的啓迪，特別是蘊涵的哲理；也可以是藝術上的啓發，尤其是創作的特點。二要由此及彼。可以由藝術的某一小點，觸發你的某個聯想，引起你的某種想像；也可以由藝術的某一啓示，引發你的某種思考，引出你的某種體悟。三要跳出藝術。不光要聯繫生活實際，獲得某種人生體驗，體味出人生哲理；而且要走出藝術界限，獲得某種人生感悟，迸發出智慧火花。如此之後，體味才能更進一步，更深一層。
品評，品味之昇華。所謂品評，就是鑑賞藝術的得失，評說藝術的高下；或者是評論藝術的是非，鑑定藝術的功過。顯然，這是品味的最高層次，是品味的最高境界。拓展一下，先從淺層次入手。就是要就事論事，由淺入深，由眼前作品去品，由藝術本身去評，力圖品出藝術的優點，評出藝術的不足；或者辨出藝術的特點，悟出藝術的缺陷。然後，再向深層次挖掘。也就是說，要由此及彼，由表及裏。要透過時間阻隔，穿過空間隧道，把目光放得更遠，把戰線拉得更長。力圖品出作品的獨特風格，評出它的藝術價值，辨出它的重要地位，悟出它的歷史價值。不僅要品出它的現實意義，更要評出它的歷史意義，不僅要辨出它的現實影響，更要悟出它的深遠影響。
品味是一種過程，是一種探索；是一種提升，是一種享受。它需要不斷學習，不斷認識；需要不斷接受，不斷消化。它需要不斷探索，不斷追求；需要不斷提高，不斷昇華。如此，才能使品味藝術成爲一種藝術品味，變成一種高雅藝術；才能使藝術品味變爲一種高尚活動，形成一種崇高境界。
題目應爲“談對藝術的品味”，重點在“品味”二字上。個別地方語言欠精練和準確。
藝術作文 篇6
推開門便看見了一件可怕的根雕，我不禁心中一震：好可怕呀！
我踟躕不前，但好奇還是驅使我走向前去。引入眼簾的是一隻張着血盆大口的怪物：它甩高了雙臂,張得大大的嘴露出了猙獰的，尖尖的獠牙，眼裏充滿了憤怒，眼旁還長着一顆硬幣大的黑痣，他凶神惡煞，好像要撲過來咬我一口似的。定睛一看，它粗壯的手臂上，有這幾副栩栩如生的圖案；三隻小貓好像在玩線團，他們是那麼天真,那麼可愛；一個年邁的老人，靜靜地靠在小貓們的身旁，老人是在追尋童年的回憶嗎？一個心膽俱裂的老婦人，是被魑魅魍魎的壞人嚇到了麼?瞧瞧，這位年輕人悵然若失；看看，這位遇到了慘絕人寰的災難的男子；瞅瞅，這位才華橫溢的女子……
這根雕還真是好看哩!不過，看了它還真是讓人心有餘悸哩！我靈機一動，把兩盆常春藤放在了怪物的頭上，成了它的頭髮。它終於有了一樓柔軟的秀髮，好像一下子溫柔了起來：血盆大口已不再是血盆大口，它好像是在感嘆自己的一頭秀髮哩！高高甩起的手臂也不再可怕，活像是正捧着自己的秀髮梳妝打扮呢！現在的它一定想撲過來和我擁抱，與我玩耍，同我歌唱……
根雕，它雖然粗糙，但它令我思緒萬千，讓我膛目結舌，但我還是認爲：它最美！
藝術作文 篇7
直到有一天小貓跟我說，我媽要我去學美術。
我看着他沉默。我知道小貓是個特固執的人，他不喜歡的事，沒有人可以讓他去做。即使錯了，也在所不惜。
我不希望他去。但我不知道怎麼去跟他講這個朋友對我的重要性。但我知道他的媽媽是個很精明的女人。她會爲自己的孩子鋪好道路。所以我只有沉默。
我想聽聽你的意見。
我相信你永遠都是對的。
這時我看到小貓嘴角上揚，有很好看的樣子。
他遞各哦我一罐可樂——百事？
其實在亙古的東西也會變對嗎？就好象以前我只喝可口可樂，但現在不會。
我拉開易拉罐，喝了一口，靜靜地看者他走開。曾幾何時小貓是那麼喜歡可口可樂，有時他會幾進瘋狂得喝它們，一罐接着一罐。我不知道他爲什麼喜歡那種氣泡升騰，破裂，消逝的感覺。當我看着他喝可樂時，我會覺得他比誰都固執，會一輩子守着自己的信仰，海枯石爛，但他突然放棄了它們。從前他總會跟我說，我爲什麼要拒人千里之外，，讓人無法接近。其實我覺得他走的太快，從不回頭，會讓我跟不上他的步伐。但每次當我要放棄時，他就一定會停下來等我。小貓告訴我，你真的要好好珍惜自己，這個世界出除了你自己真的很少有人會，真正在乎你。這不是自私，而是一種自然的狹隘。我覺得他可以包容一個朋友的一切，但從不放棄自己。
小貓的媽媽讓他學美術一定有她的理由。她是一個很了不起的人，有過人的才智，而不會跟別的女人一樣只會玩弄權利。很多時候我會覺得小貓或多或少是受他媽媽的影響，太有思想，太過聰明。她是個成功的女人我一直都這麼認爲，她的睿智可以扳倒一切。
然而她終究還是個母親，一個孩子的母親。
那天她來學校找我。
之前我也見過她，每次我都一貫地保持沉默，即使跟小貓很熟了，也是如此。因爲在她面前我會覺得有種光芒，有種空氣，會讓人睜不開眼睛，會讓人窒息，這種力量並不可怕，但它又無時無刻不讓人覺得它的存在。
你勸小貓去學美術。
聽了這句話我真想一頭去撞死，我覺得自己好象一個品行惡劣的女人，搶走了她引以爲豪的孩子。
你去勸小貓學美術好嗎？你也知道他是個固執的孩子，我不知道除了你，他還會聽誰的話。
我突然覺得好好笑，其實我一直都是不斷地接受他的思想，從未想過他會聽我的。
並不是我不去，只是……
我看者她皺起了眉頭，不知所措，突然發現以來她也有這種表情，爲了自己的孩子，她也會愁眉緊瑣。於是我說，好的，我試試。
這時我看見她笑了，一如小貓一樣好看的微笑。這時我想起了我媽，，她們都在爲自己的孩子付出着，貢獻着，金錢，時間，精神，乃至一切。
這時一縷陽光灑在她的臉上，很好看，很溫暖。
藝術作文 篇8
馬野先生是我在書畫界的摯友，更是我推心置腹的兄長。記得當年在同學家中初見馬野先生的作品，我眼前一亮，頓時被他筆下流動的神韻和風骨所吸引，同時也爲他墨間那份虔誠和厚重所感動。
在我看來，書法之所以能發展爲藝術，除了它長達數千年的歷史連續性外，最重要在於它是一代代書家對美始終不渝地追求的結晶。正是一個個傑出的書家經過艱苦探索和實踐，才一次又一次將書法之美推向極致。馬野先生正是這樣一個書家，他在幾十年的書法藝術生涯中，得力遠古，採擷歷代，走的正是一條老實而深厚的探索和實踐之路。
馬野出身在一個普通的農民家庭，但他和許多農家子弟不同的是，更多的苦難經歷似乎給了他某種神祕力量：與書法結緣，孜孜探求其精蘊並不斷超越自我。他從楷書起步，在小楷創作這條艱難之路上跋涉數十年，殫精竭慮、窮盡一生苦苦追尋，而今終入書法大境。
馬野書法，自然首推小楷。他傾情於小楷，十分注重藝術表現技巧和獨特藝術語言的錘鍊，其筆法質樸渾厚,雍容自然，融貫衆長而自成一家。其所書小楷《道德經》等長卷，古樸淡雅，蒼勁靜穆，溫潤如玉，舒捲自然，清新大氣，內蘊生機，可謂貫鍾（繇）、王（羲之）之神韻。亦如著名書法家徐本一先生所點評的那樣“胎息於晉之風雅，復感悟明人之疏朗，不激不厲，凝放從容。”
近年來，書法藝術堪稱繁榮，同時書法作品也出現空前的亂象狀態。各種書畫院令人眼花繚亂；一些書家的名頭之大，着實嚇人。一些打着”創新“旗號，力圖”張揚“個性的所謂”名家“、”大家“，其作品表現出來的是一種急於求成、急功近利浮躁心態。對書法藝術的”創新“和“個性”問題，馬野先生用他行爲和作品表明他的見解：既然是在從事傳統的書畫藝術，就不可能是徹底原創。在傳統似乎開始褪色的年代，他對書法藝術傳統的赤誠熱愛、精心探求及獲得性推進，反而體現了他的書法藝術的鮮明個性：在他的筆墨間，我們看到的是他對鍾（繇）、王（羲之）的虔誠和對傳統書藝浩然之風的高揚；我們看到的是“傳統”與“創新”相依爲命，難割難分；我們看到的是一種經歷了千百年歷史凝鍊卻又注入現代美學的藝術形態。
馬野先生雖然已年近花甲，但他心態尚屬年輕。在他筆下，蒼老的墨色仍然跳躍着青春的神韻。在我看來，中國書界多幾個馬野先生這樣的人，他們總是在傳統藝術高貴之氣的呼喚中彰顯個性，那將是我中華書法藝術復興之吉兆。
