《柳永詞兩首》問題探究與探究思路
問題探究
對柳永其人其詞，歷來爭議很大。
《望海潮》，有人認爲這首詞歌頌了杭州山水的美麗景色，讚美了杭州人民和平安定的歡樂生活，反映了北宋結束五代分裂割據的局面以後，經過宋真宗、仁宗兩朝休養生息，所呈現的繁榮太平景象，基本符合當時的社會現實。但是也有人認爲，這是作者的投贈之作，寫作的目的是爲了求得地方長官的召見和賞識，因而充滿了阿諛奉承之詞，一味粉飾當時的太平盛世，而對杭州“官租未了私租逼”所造成的廣大鹽民“雖作人形俱菜色”（柳永：《煮海歌》）的苦況，視而不見，它不是一首現實主義的詩作。
《雨霖鈴》，歷來分歧也很大。對柳永其人，貶之者認爲其人品低下，作品鄙俗，不登大雅之堂；褒之者則贊其詞語清麗，聲律諧美。《雨霖鈴》一詞，雖然藝術技巧達到很高成就，但詞中“執手相看淚眼”“千種風情”等語，淺近俚俗，宣揚了一種不健康的思想情感。
對上述觀點，我們都可以深入探討，發表自己的看法。但今天我們要着意探討的不在詩作的思想，而在詩作的藝術，在詩作的表現技巧。
這兩首詞在表現技巧上有一個共同之點，都運用了點染之法。
點染，是我國傳統的繪畫技法，指點綴景物和敷彩着色。顏之推《顏氏家訓·雜藝》中說：“武烈太子偏能寫真，座上賓客隨宜點染，即成數人，以問童孺，皆知姓名矣。”由此可見點染之妙。
詩畫合壁。隨着文學藝術的發展，各門藝術手法相互融會貫通，繪畫中的點染，也被廣泛地運用於詩歌創作。高明的詩人，也每愛於作品的緊要處，稍事點染，便意態自足，或爲詩眼，或成佳句，或出妙境。
在詩歌創作中，“點”和“染”是既有聯繫而又有區別的。所謂“點”，就是點明，或點明問題，或點明情思，或點明旨意；所謂“染”就是通過景物描寫來渲染、烘托，使所點的對象更加突出，更鮮明，進而加強讀者對“點”的印象。清代劉熙載評柳永詞說：
詞有點，有染，柳耆卿《雨霖鈴》雲：“多情自古傷離別，更哪堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。”上二句點出離別、冷落，“今宵”二句乃就上二句意染之。（《藝概·詞曲概》）
我們如果從點染手法的角度對這兩首詞再行賞析，可以獲得新的藝術享受。請你根據上面的提示對兩首詞作些具體分析。
探究思路：
對於點染之法，關鍵在於明確什麼是點，什麼是染，二者之間是什麼關係。
《望海潮》“形勝”“繁華”是點，“煙柳畫橋，風簾翠幕，參差十萬人家”，從“人家”之多鋪敘“繁華”，這是染；“雲樹繞堤沙，怒濤卷霜雪，天塹無涯”，通過對“天塹”的描寫，鋪敘“形勝”，這也是染。“市列珠璣，戶盈羅綺，競豪奢”，“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉釣叟蓮娃”，上承“繁華”而來，鋪敘集市奢華，百姓安居樂業，這都是染。“重湖疊?清嘉，有三秋桂子，十里荷花”，上承“形勝”，描寫西湖秀麗景色，這也是染。所以，這首詞開篇點明主旨，接着交錯地運用“染”的手法，具體鋪排，前後是理與事的關係。
《雨霖鈴》這首詞也是多處用了點染。“念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”首先點明離別（“去去”），用千里煙波、暮靄沉沉、楚天空闊三樣景物加以“染”，烘托離情別緒，這就更添離別之苦。接下去，“多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。”又點明“傷離別”的情感，用“冷落清秋節”來渲染，生離死別本就夠傷人的.了，又何況有那堪冷落悽清之景色的襯托呢？下面還是“染”，“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月”，即用衰敗低垂的楊柳、陣陣蕭瑟的曉風，和一彎孤冷清淡的殘月所構造的一個悽清冷落的意境，來烘托前面“傷離別”的感情。作者這樣點而染，染而點，點點染染，把個抒情主人公的離愁表現得極爲哀婉深沉。點與染，前後是情與景的關係。
