在平平淡淡的日常中，許多人都有過寫作文的經歷，對作文都不陌生吧，作文是從內部言語向外部言語的過渡，即從經過壓縮的簡要的、自己能明白的語言，向開展的、具有規範語法結構的、能爲他人所理解的外部語言形式的轉化。你所見過的作文是什麼樣的呢？以下是小編爲大家收集的藝術作文8篇，供大家參考借鑑，希望可以幫助到有需要的朋友。
藝術作文 篇1
藝術的海洋中浪花翻涌，我採擷一朵最深情的，那便是法國畫家莫奈。他的光與影，讓我久久流連徘徊。
最開始知道這位畫家，源於他畫的乾草垛。
莫奈的筆下，極少用黑色描繪陰影。他就像一位色彩的魔術師。他的畫布上各種各樣的顏色，每一種色彩都恰到好處，多一分則濃，少一分則淡。倘若我們能留意生活中身邊物品的顏色變化，我們就會發它們並非只有一種顏色。光影流轉，時間流逝，日月更替，即使是司空見慣的風景，也會產生各種色彩，自身的固有色只是我們心中的顏色，但是物體和景色對外展現出來的是更豐富的色彩。
而捕捉這種色彩變化的正是莫奈。是他將陽光下的乾草垛描繪成耀眼閃爍如金子的溫暖亮黃色，日落時分夕陽映照下的乾草垛融入了低飽和度的的紅色與紫色。在沒有明確輪廓線的畫作當中，在那些色塊層層疊疊交織的光影之中，我感受到了顏色的溫度和情感，原來畫作也有喜怒哀樂。
後來逐漸知道，莫奈是印象派風格的倡導者、領導者和堅定不移的倡導者。在繪畫作品中，莫奈不斷探究，最終形成了對同一主題進行一系列重複觀察分析作畫的方法，展現不同光線下的光與影。這些系列作品經常以作品組的形式展出，例如，他的《乾草垛》和《魯昂大教堂》。莫奈創作的睡蓮，既是他久負盛名的作品，也是後人一系列繪畫的靈感來源。
莫奈年僅15歲時就已經嶄露頭角，作爲藝術家的“出道”，他開始出售自己的作品，在早期畫作當中，他的素描十分精確，技術精湛。他的姑媽瑪麗·珍妮·萊卡德是個業餘畫家，也許在她的建議下，克勞德去當地一位畫家那裏學習繪畫。但他的畫家生涯直到有了尤涅·鮑丁的朋友纔開始，他把這個有點傲慢的學生介紹給了當時不常見的露天繪畫。這段經歷爲莫奈指明瞭方向，在日後60多年的時間裏，他專注於“現象”，並且開拓創新，將對事物的感知轉化爲畫紙上的顏料，用色調和筆觸來描繪光與影的印象，這也就是我們今天所知道的印象派。
20世紀後半葉，莫奈的作品在世界各地的博物館展覽中走遍世界，吸引的觀衆數量可謂空前絕後，並且推銷了以他的藝術形象爲特色的受歡迎的商業物品。
至今我們仍能在許許多多地方看到這位畫家的作品，即使作爲人的存在已經消失了，他的.作品卻是不朽的。
藝術作文 篇2
爸爸媽媽結婚20年了。
他們是高中同學，人們說他們從高中就開始戀愛。我去問他們，他們卻說：哪有的事。
日子每天都這麼過着，多少有些令人乏味。但爸爸有一個習慣，雷打不動的習慣。無論身在何處，每天都會在工作至於給媽媽打一個電話。說一些生活的瑣碎，偶爾也會對媽媽發發牢騷。而媽媽則靜靜地聆聽，微笑着聆聽。
看着媽媽接電話的表情，自然而又溢了一臉的幸福。我突然感到一種很柔的東西，觸動了我的心。
看着街頭一對對迷情男女上演着一幕又一幕，或哭泣，或歡欣。我總會拿他們和爸爸媽媽來對比，而對比之後總會覺得他們是那麼的淺薄。
或許爸爸媽媽高中的時候真的沒有戀愛。但是，我相信爸媽在高中的時候就已經開始喜歡對方。
而這一喜歡，就是二十年。
藝術作文 篇3
“不管在多麼寒冷的冬天裏，不管在多麼炎熱的夏季裏，鮮紅……”歌聲從教室裏傳出，這就是就是大家迎接藝術節將來臨的方式吧。
來到這學校，我也開始跟上中學的步伐，走過了科技節，現在，到了藝術節。在小學的時候，藝術節只不過是做做樣子的，意思一下就好了。應爲還沒過過中學時的藝術節，所以我認爲這和小學應該差不多，可是當我看到這陣勢時，我知道我大錯特錯了。
中學的藝術節，不只是叫藝術節這麼簡單，他是真的讓我們在藝術節那天在藝術中度過，知道了什麼是藝術。
學校的藝術節有很多項目，有些項目我聽都沒聽過。什麼反應創作畫呀，什麼廢品回收啊，什麼果蔬拼盤等等。
這次藝術節，我參加了獨舞。剛開始我也不怎麼放在心上，但是看到大家都這麼努力，所以我也認真起來。在比賽之前，我很緊張，畢竟對手各個是特長生，想過要放棄，但最後堅持了下去。就在要比賽的時候，我放鬆了，我決定不要讓名次來約束自己。輸了就算了，只要盡力就好了。看到自己的不足，輸了以後還能有激發自己向上的動力。於是，我抱着這種心態上場了。音樂起，我盡心做好每個動作，音樂落，我盡力將舞蹈完美收尾。我知道我可能分數會很低，我可能會成爲墊底，可是，我不會想不開，因爲我知道，我盡力了。我知道，我確實不如他們。我會努力，爭取在明年取得好一些的成績。
下午，是合唱比賽。我們班排合唱排了很久，大家都很努力，不管是學生、老師還是家長。雖然上場前老師就和我們說過，盡力就好開心就好，但是知道自己班排名只有第三時還是很失落。我們是心有不甘，我們是不服。但比賽已經過去了，我們能說什麼呢。
所以，不久之後的英語節，我們勢必拿下第一，揚出六2風采！
英語節，我們來了。
藝術作文 篇4
今天，我們去了紅線女藝術館參觀。
到了藝術館，我們先看了一部動畫片，叫《刁蠻公主與駙馬》，是唱粵劇的動畫片。她講的是那個公主很刁蠻，駙馬敲門很久了，公主也不開門，真是一個刁蠻公主。但是她後來有改正錯誤，不再刁蠻。
看完後，我們就去參觀紅線女畫的畫，她很喜歡我們，最後還合照了照片留念。走的時候，我還跟紅線女說再見。
藝術作文 篇5
俗話說：“不經歷風雨，怎會見彩虹。”在去年暑假，我終於克服了毛筆這個頑固的“傢伙”。
那時，我看見哥哥姐姐們寫的毛筆書法作品十分好看，便回家跟媽媽說我想學書法。媽媽便去牛勁齋給我報了毛筆書法班。來到書法班，楊老師先給我們將坐姿，然後叫我們怎麼拿毛筆，接着就開始練線條。記得老師教我寫第一個線條。剛開始，我拿着毛筆，手總是抖，好像這手不是我的，我拿着毛筆，輕輕地在紙上寫下了第一個線條，覺得還不錯，我一氣呵成寫了滿滿一張線條，然後拿起來一看，差點兒叫出聲來。線條不像線條，跟鬼畫符一樣，於是，我艱難地度過了兩節課，便打起了退堂鼓。
回到家，我對媽媽說：“毛筆太難了，手總抖，我不想學了。”“姝慧。”媽媽語重心長地跟我說，“不經歷風雨，怎麼見彩虹？什麼東西都要細心學，不能半途而廢，你一定能成功的。”我聽了，自信地點了點頭。果然又練了幾節課，我的手已經不會抖了。
經過不懈的努力，我在這次毛筆書法大賽中，終於獲得了優秀獎。雖然這是一個小小獎，但這是經過我不懈的努力換來的，我終於學會毛筆書了，雖然我離書法高手的路還遠，但我一定會堅持的。
藝術作文 篇6
藝術，是表現個人心中心情的方式，你用一種物品，描繪出你當時的心情，當時的景象，以及你對這個景象的感覺。我們利用藝術來抒發心情，讓心中的感覺顯露出來，讓大家感受到你現在的心情。藝術，也是種生前事蹟的展現方式，你有偉大的事蹟，就可以請別人幫你記錄下來，再利用藝術，讓後人瞭解你的事蹟。
在空閒時間，週末，只要有時間，都可以出發去觀看藝術，觀看古人的事蹟，瞭解他們的心情，大部分只要去用“心”瞭解，都會有收穫；但不用“心”去了解，你最後得到的都只是“謎”。藝術不是“謎”，而是“答案”。就如同梵谷的畫展一樣，他的畫，因爲某部分受心理上的因素，所以他利用“畫”來展露出來，那些畫給人的感受，跟他那時的心情，感受，是相同的，他們在畫中注入他們的感受，讓我們也瞭解到當時的情況。
梵谷利用了畫展表達心中的感受，但不一定非要用畫來洗滌靈魂，也可以利用別種方式，讓禁錮的靈魂釋放出來，讓乾涸的靈魂得以淋漓；藝術不再只是即興演出，而是永遠的表演，人生的起伏、變化，就是藝術。
藝術，使我們不虛此生，使我們解開束縛，它不再捆綁我們，而是解放我們。
我們利用藝術抒發心情，利用藝術釋放靈魂，利用藝繽紛人生。期待下一次還可以接觸藝術活動，能夠讓我滿載而歸。
藝術作文 篇7
中國文化源遠流長。這天，就在我收拾書桌時又看到了那張書法作品，熟悉的字跡，難忘的場景，不禁讓我想到之前學習書法的經歷，至今歷歷在目。
第一次接觸書法，是在幼兒園的時候。當時是看到一副很漂亮的書法作品，這立刻讓我對它產生了興趣。於是趕緊央求爸爸媽媽給我也報一個書法班，也要學書法。小小年紀的我似乎已經懂得書法是一門學問，是民間藝術，俗話說字如其人，如果字寫不好，人長得再好看，也不會得到太大的認可。
後來剛學了不久，看着自己的字跡還是很差勁，完全上不得檯面，於是就問老師爲什麼。老師語重心長的告訴我：“書法是要靠日積月累練成的，練的時間不夠，掌握的要領自然是不夠。還有最重要的一點，要有耐心和毅力，用心去寫每一筆每一劃才能把一個字的精髓寫出來。”我聽後，按照老師說的，一心一意用心去寫。慢慢的，真的發現練字的過程讓人樂趣無窮。我在心裏暗暗的想：書法果然很有意思，我以後還要加強練習，要更加認真，纔不會辜負自己的熱愛和老師的教導。果然一學就是六七年。在後來的各項比賽中，我的書法作品取得了不錯的成績，看着牆上掛滿的獎牌，我也頓時明白了：原來學好一門藝術，真的需要超強的耐心和毅力，之後我的專注力也不斷提升，這讓我在學習過程中也常常受益。
世上無難事，只要肯登攀。只要堅持，就是勝利。這些話語至今還依然迴響在我的耳邊。書法，是文化的傳承，是美好的凝結，作爲一箇中國人，我定將這文字之美延續下去……
藝術作文 篇8
藝術品，是指人工製品而不是自然物，是精神產品而不是物質產品，藝術品主要是意象思維的結晶，而不是抽象思維的成果。在我們家臥室的轉折角有一個醒目的橙色南瓜。
這個南瓜是我的嬸嬸送給奶奶，奶奶一直襬放在我的家中。這就是我喜歡的藝術品。這個南瓜直徑大約是36釐米，頂端有一個大約4釐米的花把。一大片的橙色中，有一小點的綠色，整個搭配的非常協調，越看越像《灰姑娘》裏的南瓜馬車!
這個南瓜是陶瓷的，重約3斤。表面非常的光滑，冰冰的、硬硬的，但是能讓人愛不釋手，就像捧着一個聚寶盆。那深綠色的花把有點透明，給人們想象的空間，同時也增添了幾分活力。一個南瓜整體被分成了10份，真是十全十美呀!這個南瓜構造較爲簡單，跟農民伯伯種出的南瓜樣子、構造是一樣的;這個南瓜不是那麼的鮮豔奪目，而是一般的橙色，讓人感到生機盎然、心曠神怡。這簡單樸素的景色比鑲着奇珍異寶的陶塑南瓜好得多它以簡樸、素氣而引人注目。
這個南瓜做的非常逼真，真像剛從蔓上摘下來的新鮮的南瓜!玻璃南瓜表面泛着亮光，再不開燈的情況下，把玻璃南瓜放在餐桌上，貪吃的人肯定很想衝上去咬一口。
玻璃南瓜那樸素的顏色是我感受到了勞動人民的艱辛;它的誕生是於玻璃陶藝工人那雙勤勞得手分不開的。這個南瓜，爲我家增添了幾分姿彩。因爲玻璃陶藝工人豐富的想像力，必定會有更多人得到更美的藝術享受!
