引導語：一剪梅是詞牌名，明代女詞人李清照所做的《一剪梅》更是千古名篇，對於一剪梅，你知道它的故事嗎?費玉清演唱的《一剪梅》和詞牌一剪梅一樣嗎？我們來看一下《一剪梅》吉他曲譜以及，詞牌一剪梅的故事。
一剪梅吉他譜
一剪梅的故事
其實以前每次看見‘一剪梅’這三個字的時候，總讓人想起費玉清演唱的那首抒情歌曲《一剪梅》的。可是後來聽了安雯的《月滿西樓》後，我更喜歡這樣的曲調了，因爲歌詞正是李清照的詞，而且曲子很傷感，所以就特別喜歡。
既然說到這個關於梅的詞牌，那麼我不得不說一說梅花了。因爲我們學習的是不僅是詩詞的有關知識，也要懂得更多的其它的知識。
梅花又稱春梅，紅梅，多在早春開花。有粉紅，白，紅等顏色，品種可達300多種。(值得注意的是，梅花和臘梅是兩種完全沒有關係的植物的。臘梅最高僅三 米，且花爲黃色)梅花原產我國，是我國特有的傳統花果，文字記載的是有3000多年的應用歷史，而考古發現得出的是在7000年以上。湖北黃梅還有株一千 六百多年的晉梅，至今還在歲歲開花，真是令人吃驚!梅花又是“歲寒三友”之一，被譽爲“花魁”，可見梅花獨特的魅力.
《詩經。周南》寫有“摽有梅，其實七兮。求我庶士，迨其吉兮!”說的什麼意思呢?其實就是說梅子都落地紛紛了，樹上還留有七成，有心追求我的小夥子啊，請不要耽誤良辰。這是一首多麼委婉而大膽的求愛詩啊。以梅來抒情，這恐怕是關於梅最早的抒情句子了。
梅花因爲代表的是堅強和高貴，它給人的感染力極強。正是因爲這一種民族的精神，所以被歷代文人用來吟詩填詞，真是舉不勝舉的，我也就不多說了。觀賞梅花 的興起，大致始自漢初。到了宋代，藝梅技藝已是興盛時期。怎麼詞和梅花到了宋代都是繁榮一片的啊?可見宋代真是個文人彙集，萬紫千紅的時代。可惜的是，同 樣是個風雨飄搖，家破國亡的時期。
瞭解了梅花的一些知識，我們就會知道爲什麼宋人那麼癡迷梅花了吧?那麼我們下面該說說詞牌的來歷了。
(北宋)周邦彥
一剪梅花萬樣嬌。斜插梅枝，略點眉梢。輕盈微笑舞低迴，何事尊前拍誤招。夜漸寒深酒漸消。袖裏時聞玉釧敲。城頭誰恁促殘更，銀漏何如，且慢明朝。
周邦彥(1056-1121)字美成，號清真居士。浙江錢塘(今浙江杭州市)人。北宋詞人。他精通音律，創制不少新詞調，如《拜新月慢》、《荔支香 近》、《玲瓏四犯》、《六醜》等。他的詞典雅含蓄，且長於鋪敘，善於熔鑄古人詩句，辭藻華美，音律和諧，具有渾厚、典麗、縝密的特色。他是婉約派的集大成 者和格律派的創始人。著有《清真居士集》，後人改名爲《片玉集》。詞學專家公認的“宋詞四大家”之一。其中還有蘇軾，辛棄疾，姜夔，位置僅次於蘇軾，可見 其地位。
就是這一首詞，取前三字爲調名，《一剪梅》詞牌從此產生而成。從詞牌來看，是以一個七言句帶兩個四言句。關於它的曲調，已經 不 可能再聽見了。但可以從他的這首詞中不難看出它的纏綿委婉。說到這裏，不禁有人會問，爲什麼他的詞更容易創制詞牌呢?元豐七年，他向神宗進獻了長達 7000字的《汴都賦》一文，從此聲名鵲起的。以現在說的話來說，那就是他的成名曲。徽宗時，在大晟府任職。大晟府就是當時宮廷的管理音樂的一個機構，所 以他專門在那裏整理古樂，創制新調的。他的詞多寫男女戀情，羈旅閒愁，現存詞 200餘篇。他的詞和當時的蘇軾是不同的發展方向的，從而影響到了其後的南宋詞的兩種方向。可見他們的影響力是多麼的深遠。
其實 周邦彥這個人，無論少年還是老年，他都經常和歌姬舞女在一起交往的，過着比較風流放浪的生活。《宋史》裏說他“不爲州里所重”，也就是說地方上的人大都鄙 薄他的那種放蕩行爲吧!哎，爲什麼大都才子都是這樣的呢?難怪有“風流”才子之說的。沒想到他的詞那麼含蓄委婉，而行爲卻是熱情奔放的，由此是不是可以說 明人一般有雙重性格的呢?這個我也不想過多的.去想這個問題了，也許好色本來就是男人的天性，呵呵。不過，他的才學我們是不能忽視的，他的成就我們也不能否 認的。
《宋人軼事彙編》有這麼一段故事的。周邦彥與當時的名妓李師師十分相好。可是風流皇帝趙佶也非常喜歡李師師的，於是有一次也去 了 李師師那裏。當時周邦彥正和李師師溫柔纏綿，一聽到皇帝駕到了，驚慌之下，急忙鑽到牀底下去了。皇帝拿出一個鮮橙，親自剝了皮，摟着李師師，色迷迷的喂在 她口中叫她吃。周邦彥在牀下可是大氣不敢出一口啊，還要忍受心上人與皇帝相互調情，這事擱在誰心裏都不好受的。無奈啊，人家是皇帝啊，你敢說什麼啊?不要 腦袋了麼?第二天，周邦彥就寫了一首《少年遊》的詞送給了李師師，以表自己的心跡：
並刀如水，吳鹽勝雪，纖手破新橙。錦幄初溫，獸香不斷，相對坐調笙。低聲問：向誰行宿?城上已三更。馬滑霜濃，不如休去，直是少人行。
這首詞含蓄地表現了與李師師溫婉細膩的一段戀情，屢屢受到了稱頌。幾天後，皇帝又來李師師那裏，卻聽到了李師師演唱了這首詞，頓時也心生醋意，便問是何 人所作?李師師當然是不敢欺君的，只得如實說了是周邦彥寫的。皇帝甩袖大怒而回，立刻胡亂尋了個罪名，把周邦彥開除了官職，押出國門。又過了一兩日，皇帝 再次去了李師師那裏，而她恰好不在，是爲周邦彥送行去了。皇帝可是氣的不行了，就在那裏等李師師等到初更時分。見李師師回來的時候，還愁眉苦臉的，趙佶厲 聲質問她去哪裏了?李師師慌忙掩面哭道：臣妾不知道皇上今日要來，有失遠迎啊!臣妾知道周邦彥犯了罪，我前去置酒送別去了，臣妾罪該萬死，還請皇上開恩 啊!趙佶看她楚楚動人的樣子，又聽她這麼一說，心也就軟了下來，便問道：不知道他今天又作了說什麼樣的詞啊?李師師說，是一首《蘭陵王》。皇帝便叫她唱一 遍聽聽。於是李師師唱到：
柳陰直。煙裏絲絲弄碧。隋堤上、曾見幾番，拂水飄綿送行色。登臨望故國，誰識、京華倦客。長亭路，年去歲 來， 應折柔條過千尺。閒尋舊蹤跡，又酒趁哀弦，燈照離席。梨花榆火催寒食。愁一箭風快，半篙波暖，回頭迢遞便數驛。望人在天北。悽惻，恨堆積。漸別浦縈迴，津 堠岑寂，斜陽冉冉春無極。念月榭攜手。露橋聞笛。沈思前事，似夢裏，淚暗滴。
這首詞寫的迴環曲折，“綺麗中帶悲壯”。這皇帝也是個精 通 音律和詩詞的人，聽了之後，便轉怒爲喜了，嘆道：周邦彥，難得一大才子也!回去後就立即赦免了他。說完這個故事，我們且不管它的真實性如何，這說明了一個 問題，那就是周邦彥的風流和他的才學。當然他的風流我們是不可取的，但是他的才學的確值得我們當今去學習和欣賞的。
還有一首《一剪梅》寫的非常好的，那就是蔣捷的。
一片春愁待酒澆，江上舟搖，樓上簾招。秋娘渡與泰娘橋。風又飄飄，雨又蕭蕭。 何日歸家洗客袍?銀字笙調，心字香燒。流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉。
一首寫春愁的詞。全詞語言淺近，輕柔悠揚，音韻和諧，貼切傳神。特別是結句：流光容易把人拋，紅了櫻桃，綠了芭蕉。作者把抽象中的時光輕輕移到了櫻桃和 芭蕉身上了，這是一種怎麼樣的境界的啊!看不見的是時光，但卻總能感覺它無不在悄悄的在流淌;看得見的是櫻桃和芭蕉，它們同樣在流走的時光裏，紅了又紅， 綠了且綠!這種獨特的渲染的手法，心裏不禁爲之暗暗叫好!
說到這裏，《一剪梅》詞牌的故事似乎到了尾聲。但是關於這個詞牌，我不得不提到另外一個人，那就是我的偶像了——李清照。她的一首《一剪梅》可說是千古絕唱。雖然讀來愁腸百結，但是我喜歡那種愁，那種意境，那些句子。
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來?雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
對於李清照的介紹，在這個章節裏，我且就不說了，在以後的續作中，我會着重講敘的，這次就簡單的賞析她的這首千古名篇。
紅紅的荷花已經凋謝，而竹蓆也已經很涼人了。輕輕的解開綢羅的裙子換上了便裝，一個人獨自乘上了木蘭舟。不知道夫君是否在雲中寄來了書信?正看見大雁飛 回來了，月亮也灑滿了整個西樓。(寓意大雁回了，人卻沒有回;月亮也圓了，而人卻不能團圓。)這是我個人是這樣理解的。但有種解釋是說，當空中的大雁飛回 來的時候，誰託它捎來書信?我正在明月照滿的西樓上盼望着呢!青若不知道其他的學者是怎麼解釋這句的，但我喜歡我自己的這種解釋，當然都有一定道理的。
看落花在獨自飄零，水也獨自流走了。(應該寓意青春易逝，時光易去，有種無可奈何的情緒)我們是同樣的一種相思的，怎奈是分居兩地的愁緒啊!這種相思之情我實在是無法排遣和敘說了，你看我皺着的眉頭剛剛舒展開來，而思念又涌上了我的心上!
縱觀這首詞，你難道不覺得她寫的是如此的細緻微妙，委婉動人，淋漓盡致啊!李清照的詞大都用了白描鋪敘的手法，淺白易懂。讀來琅琅上口且聲韻和諧，總是讓人印象十分深刻。這也許是我們今天特別喜歡她的詞的原因吧!
說完了《一剪梅》詞牌的故事，本來也該結束了的。但我突然想到，會不會有人會要這樣問：爲什麼叫一剪梅，而不是一朵梅、一株梅，一棵梅呢?我私自認爲三 種原因吧。一是古人喜歡栽培梅花，所以會用剪子去剪下梅枝，然後要精心修剪的。或者把它剪回來直接養在花瓶中觀賞，故得名。二是古人爲了追求語言更好的效 果。你想啊，說一剪梅總比說一棵梅好聽的吧?第三嘛，呵呵，我覺得梅花是五瓣形狀的，當它盛開的時候它的花瓣實在是太美了，是不是有點象裁剪了一樣的啊? 不過我覺得還是第一種可能性比較大些吧!
長短句，剪剪梅，都是宋人爲之最愛的。雪和梅的爭春是一種大自然的美，我想詩和詞的爭奇也是文學閬苑中的一種奇特的美。如果說梅花代表的是一種堅貞不屈的精神，那麼宋詞我敢說就是一種無法抵禦的文學魅力!
