浣溪沙原文及賞析1
浣溪沙·消息誰傳到拒霜
消息誰傳到拒霜？兩行斜雁碧天長。晚秋風景倍淒涼。
銀蒜押簾人寂寂，玉釵敲竹信茫茫。黃花開也近重陽。
古詩簡介
《浣溪沙·消息誰傳到拒霜》是清代詞人納蘭性德創作的一首詞。該詞運用了渲染法和點染法。詞的上片描寫深秋遠眺之景，下片寫女子在屋內百無聊賴，俱表現了盼望情人歸來的心情。全詞亦情亦景，交織渾融，表達了詞人對昔日情人的思念之情。
翻譯/譯文
究竟是誰傳來消息說木芙蓉花開的時候那人就會歸來？長天一色，兩行大雁緩緩斜向南飛去，晚秋的景緻益發淒涼。
蒜頭形的銀製簾墜壓着簾子，有人寂寞地獨坐閨中，玉釵輕輕敲着竹，而心中的人蹤跡杳無，菊花又盛開了，眼看重陽就要近了。
註釋
⑴浣溪沙：唐教坊曲名，因春秋時期人西施浣紗於若耶溪而得名，後用作詞牌名，又名“浣溪紗”“小庭花”等。此調有平仄兩體。全詞分上下兩片，上片三句全用韻，下片末二句用韻，過片二句用對偶句的居多。音節明快，句式整齊，易於上口，爲婉約派與豪放派多數詞人所常用。
⑵拒霜：木芙蓉花，俗稱芙蓉或芙蓉花，仲秋開花，耐寒不落，故名。
⑶銀蒜：銀製的蒜形簾押。蘇軾《哨遍·春詞》：“睡起畫堂，銀蒜押簾，珠幕雲垂地。”
⑷玉釵敲竹：用玉釵輕輕敲竹，表示心事難耐，藉以排遣愁懷。唐高適《聽張立本女吟》：“自把玉答敲砌竹，清歌一曲月如霜。”一作“玉釵敲燭”。
創作背景
這首詞作於康熙年間。詞人在重陽節到來之時，爲了抒發對往日情人的思念之情，故作下此詞。
賞析/鑑賞
文學鑑賞
從詞的內容來看，這是寫重陽節到來，詩人又深切地懷念起往日的情人來了，他彷徨不安，躊躇難耐，遂賦此以排遣孤寂無聊的幽情。值得注意的是詞全從對方落筆，這就加倍地表現出他那強烈而深摯的懷念之情。
這首詞上片寫室外秋景及心境：拒霜花開，斜燕南飛，而徵人消息杳然，無人傳遞，倍感秋色淒涼。此處秋景其實清爽：拒紅霜，晴空碧，雁斜飛，並無黯淡之狀。元代白珽《西湖賦》雲：“秋榮不淡，拒霜已紅。”然而木芙蓉性頗耐寒，且能“千株掃作一番黃，只有芙蓉獨自芳。”（蘇軾《和陳述古拒霜花》），雖時至晚秋而紅豔如故。唐李羣玉《九日》詩云：“半嶺殘陽銜樹落，一行斜雁向人來。”黃昏殘陽，斜雁向人，色彩昏暗，氛圍悲涼；而此處則是碧空如洗，天闊氣清，斜雁南飛，氛圍開朗。思婦眼中之秋景乃“有我之境”：或許徵人有約中秋返家團聚，此時拒霜已開，不見人歸，雖花紅而難令伊人心暖；常言鴻雁傳書，如今雁羣斜飛未傳徵人消息，雖天碧亦是傷心碧，只能令伊人心傷。因此，淒涼的並非秋色，實乃思婦心境。
下片寫室內情形及愁緒：簾幕低垂，因以銀蒜相壓而紋絲不動，伊人寂寞難熬，只能以玉釵敲竹派遣煩愁。敲竹的細節刻畫乃詞人獨創，此處伊人以玉釵敲竹，其聲極不堪，其情更愁慘，確是奇絕之筆。結局寫菊花盛開，時近重陽，徵人歸期乃“信茫茫”，既與首句意象呼應，又啓人聯想：伊人獨守閨房，心境淒涼，愁思如縷，已是“人比黃花瘦”。（李清照《醉花陰·九日》）全詞景情俱到，亦情亦景，交織渾融，讀起來淒涼孤苦，使人惆悵不歡。
這首詞在意象使用上主要採用了渲染法，尤其是對“秋”的渲染。不知何時，思念的人在遠方傳來消息說秋天會回到她的身邊，於是秋就超出本身作爲季節的含義，成爲了相見的時間，成爲期盼的季節。這詞中首先是“拒霜”花開，然後“兩行秋雁”，後更直接說“晚秋風景”、“黃花開”以及“近重陽”，這些都在刻意點染季節。可以說這首詞是通過渲染秋來突出愁，要表達的正是期待落空的愁思。
除用渲染法表達情感外，詞中還恰如其分地運用了點染法，對“閒”進行了很好的點染。下片三句中人寂寞淒涼，萬事無心，百無聊賴，無盡空虛，尤其是“玉釵敲燭”一句，表現的何等空虛。詞中通過渲染和點染的結合，表現出客觀世界的“秋”以及淺層內心世界的“閒”，從而將深層次的“淒涼”表達出來。
名家點評
著名漢學家、紅學家吳世昌《詞林新話》：“此必有相知名菊者爲此詞所屬意，惜其本事已不可考。”
清代文學家顧貞觀：“容若詞一種悽婉處，令人不忍卒讀。”
浣溪沙原文及賞析2
原文：
水漲魚天拍柳橋。雲鳩拖雨過江皋。一番春信入東郊。
閒碾鳳團消短夢，靜看燕子壘新巢。又移日影上花梢。
賞析：
這是首筆觸細緻而風格明秀的春日之作。
詞篇幅一開，便春意盎然。“水漲魚天拍柳橋”。水漲，點春訊。以下五字渲染之。春來漲潮，浮起了魚天，不反水與岸齊，拍打着柳橋而已。魚天一辭，妙不可言。魚遊於水，如翔於天，可見當漲潮托起春水之後，那春水仍是空明瑩澈。“雲鳩拖雨過江皋”，雲鳩形容墨雲行雨，其色如鳩。這又是一個妙手偶得的好辭。上句寫春水空明，此句寫春江煙雨，一陰一晴，陰晴不定，正是春天的特徵之一。“一番春信入東郊”，春從東來，東郊先得春信。這又是詞人下筆極細緻有味之處。
過片二句，詞境從江郊轉爲室內。“閒碾鳳團消短夢，靜看燕子壘新巢。”上句寫自己沏茶。鳳團是宋時一種名茶。春日人常渴睡，短夢也是常有的。飲茶之意，在破睡提神。句首雖下一“閒”字，語似不經意，實則方纔一餉短夢，竟大有難以遣除了卻之愁，故須飲茶以消其一份夢後的惘然。下句寫燕子壘巢。燕子不辭辛苦飛來飛去，一次又一次銜泥而來，眼看着就漸漸營造成了新巢。燕子極忙，詞人則靜。句首一下“靜”字，暗示的實是詞人並不平靜的心緒。大好時光白白流逝而不能有所作爲的悲哀，隱約見於此二句之言外。結句轉爲室外。“又看日影上花梢”時光流轉，不知覺間，日影又已移上花梢。句首下一“又”字，則日日空對春光之意亦隱然可見。挽合下片三句首字所下之“閒”字、“靜”字、“又”字，詞人心頭不忍時光白白流逝的愁怨不難體味。這種淡淡的哀怨，實是一種普遍的人生情緒。而詞中表現得極精微、含蓄。
浣溪沙原文及賞析3
原文：
父老爭言雨水勻。
眉頭不似去年顰。
殷勤謝卻甑中塵。
啼鳥有時能勸客，小桃無賴已撩人。
梨花也作白頭新。
譯文
村子裏的父老們都爭先恐後地對我說，今年風調雨順，一定會有一個好收成，他們不會再像去年那樣緊鎖眉頭地發愁了，也不會再愁無米下鍋，而讓甑子積滿着灰塵。
樹枝上的鳥兒歡快地啼叫着，像是在勸我多喝幾杯，桃樹的嫩枝上已經綻出嬌豔的花朵，十分逗人喜愛。梨花開滿樹，那白色的花朵，像是給它新添了一頭白髮。
註釋
浣溪沙：唐代教坊曲名，後用爲詞牌。分平仄兩體，字數以四十二字居多，還有四十四字和四十六字兩種。這首詞是平韻，四十二字。
勻：這裏指雨量適時適度。
顰（pín）：皺眉。
殷勤：態度熱切。謝：告別。卻：語助詞，用在動詞之後。甑（zèng）：瓦制炊具，可以用於蒸飯。“甑中塵”謂無米下炊，甑中積滿塵土。暗示的是去年歉收。
撩（líao）：引逗，挑弄，招惹。
小桃：即桃樹。
無賴：頑皮，淘氣。
白頭新：白色的新花。《史記·魯仲連鄒陽列傳》：“白頭如新，傾蓋如故。”梨花色白，故以“白頭”喻之。
賞析：
南宋愛國詞人辛棄疾，他以收復失地、統一祖國爲己任，鞠躬盡瘁，死而後已。然而，他卻於中年蒙受讒劾。慶元六年（1200），在瓢泉邊，田園的恬靜和村民的質樸使得辛棄疾深爲感動，靈感翻飛，於是寫下了這首詞。
浣溪沙原文及賞析4
原文：
雨過殘紅溼未飛。
珠簾一行透斜暉。
遊蜂釀蜜竊香歸。
金屋無人風竹亂，衣篝盡日水沈微。
一春須有憶人時。
譯文
雨後幾朵殘花還溼漉漉地掛在枝頭，沒有隨風釀散凋落。一帶疏籬，透進星星點點的斜暉。那些竊香釀蜜的蜂兒遊蕩夠了，都忙着回窠了。
房屋中空寂無人，只有窗外的竹樹在晚風中搖擺。薰衣的香篝裏，水沉的香氣經過一暉天，已經變得很稀薄了。屋中主人在暉個春天中總有懷人的時候吧！
註釋
浣溪沙：本唐教坊曲名，後用作詞牌。一作《浣溪沙》，又名《浣沙溪》《小庭花》等。雙調四十二字，平韻。南唐李煜有仄韻之作。
殘紅：凋殘的花，落花。
斜暉：亦作“斜輝”。指傍晚西斜的陽光。
遊蜂：釀來釀去的蜜蜂。
賞析：
上片是這位少婦從閨中往外看所見到的景象。暮春時節，一陣微雨過後，幾點凋殘的花朵因被雨水沾溼在花枝上，所以還沒有隨風飄落，似乎是留戀這美好的春光，依依不忍離去。淡淡的斜暉，透過一帶疏籬把她最後的光輝灑向大地，也灑向殘紅。光和色的交映，這暮春、殘紅、黃昏、落照，對於這位忍受着青春消逝與閨房寂寞的少婦，是一種敏感的刺激；不能不勾起她內心難以言狀的感觸。
但春天畢竟是美好的，充滿活力的。勤勞的蜜蜂在百花叢中穿來穿去，帶着採集的花粉的芳香滿意地回到蜂窩。它有了收穫，有了成果，它不再期待什麼了，這與少婦的正在期待構成心理上的對比，更增添了少婦春閨懷人的空虛感和寂寞感。寫景靜中有動、動靜結合。
過片，少婦的目光由室外轉向室內。空間的轉移，使她的情緒產生了微妙的變化。“金屋無人風竹亂，衣篝盡日水沉微。”“金屋”，借用漢武帝金屋藏嬌故事，這裏借指華麗的房屋。“衣篝”，指薰衣的薰籠。“水沉”，即沉水香，一種名貴的香料。黃昏時候，斜暉靜靜地照着這座華麗的房子，室內空蕩蕩地，除了這位少婦外，寂靜無人，靜得可怕。只有風吹竹影，參差搖曳。亂，搖曳不定的樣子。薰籠裏的沉水香已燃了一整天，只剩下殘煙嫋嫋，縷縷餘香。女主人公無精打采，懶得再去添香。竹影搖曳不定，也攪動着這位少婦的心旌，使她心神不定，意緒撩亂，真是“剪不斷、理還亂。”這搖曳不定的竹影，這若有若無的香菸，更烘托出金屋的空蕩、寂寞。
經過前面對室內室外環境的渲染、烘托，靜態與動態的交互作用，這位終日寂寞地困守金屋的少婦，由眼前的春暮花殘、黃昏落照所引起的青春消逝、惆悵空虛的情懷，已不難體會。結句似應仍從閨中少婦着筆，進一步深化主題，但作者卻不然，而是到第五句一筆頓住。第六句轉向用作者與讀者的口氣代閨中少婦剖白內心世界：“一春須有憶人時”。春天過去了，花也凋殘了，遊蜂也開始釀蜜了，沉香也快燃完了，寂寞地困守金屋的少婦也該是懷人的時候了。結句輕輕點明懷人，如畫龍點睛，使全篇皆活了，這是作者用筆妙處。
唐代詩人劉方平一首《春怨》詩：“紗窗日落漸黃昏，金屋無人見淚痕，梨花滿地不開門。”主題、情景都與此詞相類似，而比較起來，此詞抒情筆觸更爲細膩，藝術手法多種多樣，搖曳多姿，更富於藝術感染力。
浣溪沙原文及賞析5
浣溪沙·楊柳千條送馬蹄
朝代：清代
作者：納蘭性德
原文：
楊柳千條送馬蹄，北來徵雁舊南飛。客中誰與換春衣。
終古閒情歸落照，一春幽夢逐遊絲。信回剛道別多時。
註釋
①古北口：長城的重要關口，地勢險峻，在今北京密雲縣境，爲北京與東北往來的必經之路。
②落照：落日之光。杜牧《洛陽長句》：“橋橫落照虹堪畫，樹鎖千門鳥自還。”
③遊絲：飄動着的蛛絲。晏殊《蝶戀花》：“滿眼遊絲兼落絮，紅杏開時，一霎清明雨。”
賞析
納蘭曾多次過古北口，如康熙十六年（1677}十月，扈駕赴湯泉；康熙二十一年（1682）二月至五月，扈駕巡視盛京、烏喇等地；康熙二十二年（1683）六月、七月，奉太皇太后出古北口避暑；康熙二十三年（1684}五月至八月，出古北口避暑等。本篇究竟作於何時，很難確知。不過從詞中“誰與換春衣”來看，可能作於康熙二十一年春末。這首詞仍是表達了厭於扈從生涯，思念家園、思念閨中人的情懷。大約與本篇寫作同時，還有詩《密雲》、及詞《採桑子·居庸關》等作。
浣溪沙原文及賞析6
浣溪沙·雨溼清明香火殘
宋代：朱敦儒
雨溼清明香火殘。碧溪橋外燕泥寒。日長獨自倚闌干。
脫籜修篁初散綠，褪花新杏未成酸。江南春好與誰看。
譯文及註釋
雨溼清明香火殘。碧溪橋外燕泥寒。日長獨自倚闌（lán）幹。
清明時節的雨水落在祭拜後殘留的香燭紙錢上，橋下溪水碧綠，橋外燕子銜溼泥築巢。白日漸長，獨自一個人寂寞的倚着欄杆。
香火：香燭紙錢．用以祭祀鬼神。燕泥寒：燕子銜溼泥築巢。日長：春分後，夜短日長。
脫籜（tuò）修篁（huáng）初散綠，褪花新杏未成酸。江南春好與誰看。
剛退去竹皮的竹子正散發着嫩綠之色，剛掉落花瓣的新杏，還未散發出酸味。如此好的江南美景與誰一起觀賞呢。
籜：竹皮，筍殼。修篁：美好的竹子。篁：竹．褪花：花瓣掉落。與誰看：與誰一起觀賞。
譯文及註釋
譯文
清明時節的雨水落在祭拜後殘留的香燭紙錢上，橋下溪水碧綠，橋外燕子銜溼泥築巢。白日漸長，獨自一個人寂寞的倚着欄杆。
剛退去竹皮的竹子正散發着嫩綠之色，剛掉落花瓣的新杏，還未散發出酸味。如此好的江南美景與誰一起觀賞呢。
註釋
香火：香燭紙錢．用以祭祀鬼神。
燕泥寒：燕子銜溼泥築巢。
日長：春分後，夜短日長。
籜（tuò）：竹皮，筍殼。
修篁（huáng）：美好的竹子。篁：竹．
褪花：花瓣掉落。
與誰看：與誰一起觀賞。
創作背景
這首詞是在北宋滅亡的時候，作者流落江南之時創作的，此時的作者正值中年，滿腔愛國熱情的作者，看到眼前的美景，想到滅國之痛，寫下這首用江南清明之美景來襯托對故國（北宋）滅亡之悲情的作品。
賞析
這首小詞寫於南渡後的某個清明節。全詞以生動樸素的語言勾畫了江南清明時節如畫的風光，抒發了遠離家鄉的孤獨感和憂時傷事的苦悶心情。
上片抓住清明時節江南特有的風光展開畫面。“雨溼清明”，既點明瞭時間，又描狀了江南一帶清明時節雨紛紛的特色。“香火殘”，指清明掃墓時焚燒的香燭紙錢被雨水打溼後的情狀。“碧溪”，寫江滿溪碧青色的春水。“燕泥寒”，說南來的燕子正啄着帶寒意的泥土準備築巢。詞人面對以上這些風物，不由得件件觸起深沉悲涼的感慨。由清明掃墓而聯想起自己逃離家鄉客居江南，無法祭掃先人之墳；由燕子啄泥做窠，而聯想起自己四處飄零無以爲家，更由霏霏淫雨，料峭春寒，而聯想起國事的暗淡艱難。透過歇拍“日長獨自倚闌干”的背後，可以想見詞人心中蘊含着多少辛酸沉痛的潛臺詞啊！上片中迷漾的景色又正與詞人悽迷的心境妙合交融，富有一種深沉動人的韻。
下片寫江南美好的春景及悲苦的心緒。首句描畫出剛脫了筍殼的修長的新竹青翠欲滴，散發出一片耀眼的綠色，沁人心脾。次句化用蘇軾“花褪殘紅青杏小”，（《蝶戀花》）句意，狀寫新近褪落了嬌豔花瓣的杏花杏子尚小，嫩綠而酸，清新可愛。這樣美妙的江南春色是多麼令人心花怒放，神怡顏開啊！然而詞人筆鋒陡轉，以反詰句“江南春好與誰看”收結全詞。既與上片歇拍孤獨愴然韻心境相呼應，又表達了自己失國亡家、憂念時事而無心觀賞的沉痛心情，烙上了時代的印記。這正是朱敦儒南渡後中期詞作的可貴之處。這首詞如同這一時期其它同類題材的詞作一樣，如“獨倚危樓，無限傷心處。芳草連天雲薄暮”（《蘇幕遮》）’“東風寂寞，可憐誰爲攀折”（《念奴嬌》），“秋風又到人間，葉珊珊。四望煙波無盡，欠青山”（《相見歡》），以真性情寫真景物，將眼前景與心中情水乳相交融地交織成渾然一體的境界，思想性和藝術性均昇華到一個新的高度。
浣溪沙原文及賞析7
一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回？
無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。小園香徑獨徘徊。
註釋 ①一曲新詞酒一杯：此句化用白居易《長安道》
意：“花枝缺入青樓開，豔歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因爲詞是配合音樂唱的，故稱“曲”。新詞，剛填好的詞，意指新歌。酒一杯，一杯酒。
②去年天氣舊亭臺：是說天氣、亭臺都和去年一樣。此句化用五代鄭谷《和知已秋日傷感》詩：“流水歌聲共不回，去年天氣舊池臺。”晏詞“亭臺”一本作“池臺”。去年天氣，是說跟去年此日相同的天氣。舊亭臺，曾經到過的或熟悉的亭臺樓閣。舊，舊時。
③夕陽：落日。
④西下：向西方地平線落下。
⑤幾時回：什麼時候回來。
⑥無可奈何：不得已，沒有辦法。
⑦似曾相識：好像曾經認識。形容見過的事物再度出現。後用作成語，即出自晏殊此句。
⑧燕歸來：燕子從南方飛回來。燕歸來，春中常景，在有意無意之間。
⑨小園香徑：花草芳香的小徑，或指落花散香的小徑。因落花滿徑，幽香四溢，故云香徑。香徑，帶着幽香的園中小徑。獨：副詞，用於謂語前，表示“獨自”的意思。徘徊：來回走。
譯文 聽着一曲詩詞喝着一杯美酒。
想起去年同樣的季節還是這種樓臺和亭子。
天邊西下的夕陽什麼時候才又轉回這裏？
花兒總要凋落是讓人無可奈何的事。
那翩翩歸來的燕子好生眼熟的像舊時的相識。
在瀰漫花香的園中小路上，我獨自地走來走去。
賞析 這是晏殊詞中最爲膾炙人口的篇章。此詞雖含傷春惜時之意，卻實爲感慨抒懷之情。詞之上片綰合今昔，疊印時空，重在思昔；下片則巧借眼前景物，重在傷今。全詞語言圓轉流利，通俗曉暢，清麗自然，意蘊深沉，啓人神智，耐人尋味。詞中對宇宙人生的深思，給人以哲理性的啓迪和美的藝術享受。
起句“一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。”寫對酒聽歌的現境。從復疊錯綜的句式、輕快流利的語調中可以體味出，詞人面對現境時，開始是懷着輕鬆喜悅的感情，帶着瀟灑安閒的意態的，似乎主人公十分醉心於宴飲涵詠之樂。的確，作爲安享尊榮而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者習於問津、也樂於問津的娛情遣興方式之一。但邊聽邊飲，這現境卻又不期然而然地觸發對“去年”所歷類似境界的追憶：也是和“今年”一樣的暮春天氣，面對的也是和眼前一樣的樓臺亭閣，一樣的清歌美酒。然而，似乎一切依舊的表象下又分明感覺到有的東西已經起了難以逆轉的變化，這便是悠悠流逝的歲月和與此相關的一系列人事。此句中正包蘊着一種景物依舊而人事全非的懷舊之感。在這種懷舊之感中又糅合着深婉的傷今之情。這樣，作者縱然襟懷衝澹，又怎能沒有些微的傷感呢？於是詞人不由得從心底涌出這樣的喟嘆：“夕陽西下幾時回？”夕陽西下，是眼前景。但詞人由此觸發的，卻是對美好景物情事的流連，對時光流逝的悵惘，以及對美好事物重現的微茫的希望。這是即景興感，但所感者實際上已不限於眼前的情事，而是擴展到整個人生，其中不僅有感性活動，而且包含着某種哲理性的沉思。夕陽西下，是無法阻止的，只能寄希望於它的東昇再現，而時光的流逝、人事的變更，卻再也無法重複。細味“幾時回”三字，所折射出的似乎是一種企盼其返、卻又情知難返的紆細心態。
下片仍以融情於景的筆法申發前意。“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來。”爲天然奇偶句，此句工巧而渾成、流利而含蓄，聲韻和諧，寓意深婉，用虛字構成工整的對仗、唱嘆傳神方面表現出詞人的巧思深情，也是這首詞出名的原因。但更值得玩味的倒是這一聯所含的意蓄。花的凋落，春的消逝，時光的流逝，都是不可抗拒的自然規律，雖然惋惜流連也無濟於事，所以說“無可奈何”，這一句承上“夕陽西下”；然而這暮春天氣中，所感受到的並不只是無可奈何的凋衰消逝，而是還有令人欣慰的重現，那翩翩歸來的燕子不就像是去年曾此處安巢的舊時相識嗎？這一句應上“幾時回”。花落、燕歸雖也是眼前景，但一經與“無可奈何”、“似曾相識”相聯繫，它們的內涵便變得非常廣泛，意境非常深刻，帶有美好事物的象徵意味。惋惜與欣慰的交織中，蘊含着某種生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都無法阻止其消逝，但消逝的同時仍然有美好事物的再現，生活不會因消逝而變得一片虛無。只不過這種重現畢竟不等於美好事物的原封不動地重現，它只是“似曾相識”罷了。滲透在句中的是一種混雜着眷戀和悵惆，既似衝澹又似深婉的人生悵觸。唯其如此，此聯作者既用於此詞，又用於《示張寺丞王校勘》一詩。“小園香徑獨徘徊”，即是說他獨自一人在花間踱來踱去，心情無法平靜。這裏傷春的感情勝於惜春的感情，含着淡淡的哀愁，情調是低沉的。
此詞之所以膾炙人口，廣爲傳誦，其根本的原因於情中有思。
浣溪沙原文及賞析8
浣溪沙·紅橋原文
北郭清溪一帶流，紅橋風物眼中秋，綠楊城郭是揚州。
西望雷塘何處是？香魂零落使人愁，淡煙芳草舊迷樓。
註釋
紅橋：在江蘇揚州，明末建成。橋上朱欄數丈，周圍荷香柳色，爲揚州一景。
一帶：形容水狀似帶。
雷塘：在揚州城外，隋煬帝葬處。
迷樓：隋煬帝在揚州所築宮室，千門萬戶，曲折幽邃，人入之迷而不能出，因稱之迷宮。
註釋
紅橋：在江蘇揚州，明末建成。橋上朱欄數丈，周圍荷香柳色，爲揚州一景。
一帶：形容水狀似帶。
雷塘：在揚州城外，隋煬帝葬處。
迷樓：隋煬帝在揚州所築宮室，千門萬戶，曲折幽邃，人入之迷而不能出，因稱之迷宮。
賞析
作者任揚州推官時，曾與友人修禊紅橋，經常泛舟載酒於橋下。此詞除欣賞紅橋美景外，還寄託懷古傷今之情。詞中懷古之情寓於景物之中，情景交融，妙筆感人。
浣溪沙原文及賞析9
原文：
浣溪沙·殘雪凝輝冷畫屏
[清代]納蘭性德
殘雪凝輝冷畫屏，落梅橫笛已三更，更無人處月朧明。
我是人間惆悵客，知君何事淚縱橫，斷腸聲裏憶平生。
譯文及註釋：
譯文
殘雪凝聚的餘暉照射在繪有山水畫的屏風上，透着陣陣寒意。已到三更時分，遠處卻傳來《梅花落》的笛聲。夜深人靜突然憶起往事，月色於無人處也好像朦朧起來。
我是人世間一個惆悵的過客，我知道你爲何事而淚流滿面淚流滿面。怕是在斷腸的笛聲裏，你回憶起了平生的點點滴滴。
註釋
浣溪沙：唐教坊曲名，因春秋時期人西施浣紗於若耶溪而得名，後用作詞牌名，又名“浣溪紗”“小庭花”等。此調有平仄兩體。全詞分上下兩片，上片三句全用韻，下片末二句用韻，過片二句用對偶句的居多。音節明快，句式整齊，易於上口，爲婉約派與豪放派多數詞人所常用。
殘雪：尚未化盡的雪。
畫屏：繪有彩畫的屏風。
落梅：古代羌族樂曲名，又名《梅花落》，以橫笛吹奏。
月朧（lóng）明：指月色朦朧，不甚分明。
惆悵：傷感，愁悶，失意。客：過客。
賞析：
這首詞采用上片寫景下片抒情的傳統手法，是一首以抒發人生惆悵爲主題的詞。
詞的上片整體比較平實，主要下力在於營造氛圍上。
“殘雪凝輝冷畫屏，落梅橫笛已三更，更無人處月朧明。”點明瞭環境，包括地點是在書房，時間則是在稍有月色的殘雪之夜。接着視覺轉換，由視覺轉移到聽覺上。這句通過“殘雪”、“凝輝”、“落梅”、“三更”、“月朧明”等字句，營造出了一種既清且冷，既孤且單的意境，大有“世人皆醉我獨醒”的孤獨感，而這種感覺大抵只能給人帶來痛苦和茫然。
下片在上片的情感氛圍籠罩下，突然情感爆發出來。
“我是人間惆悵客，知君何事淚縱橫”的問句，可謂起的妙絕。這是容若因笛曲起意，自傷身世的哀嘆。這兩句中似乎有相對的主體，一個是“我是人間惆悵客”的“我”，另一個是“知君何事淚縱橫”的君。但從詞意看來，更應該是靈犀暗生的獨自感慨，而不是朋友間當面的對談傾訴。所以說，這個“君”指的.是容若自己。當一個人倦了，累了，苦了，傷了的時候，便不禁會忍不住地自言自語，自怨自艾，自問自答，何況是納蘭這樣的至情至性之人。
最後一句“斷腸聲裏憶平生”更是點睛之筆，短短七字，不禁令人潸然淚下。見慣了哀而不傷，隱而不發，反而更容易被這樣痛徹心扉的悽絕之美打動。閉上眼睛彷彿依然能看到詞人在那一片斷腸聲裏，落淚傷神。這句有兩個方面的作用，一方面是聯繫了上片下片，將夜半笛聲同憶平生結合起來；另一方面，用一個結尾來營造一個新的開始，也就是“憶平生”三個字，這三個字能引導人們聯想到詞人的生活，去思考更多的東西，可以說是個很好的留白。
浣溪沙原文及賞析10
原文：
水滿池塘花滿枝。
亂香深里語黃鸝。
東風輕軟弄簾幃。
日正長時春夢短，燕交飛處柳煙低。
玉窗紅子鬥棋時。
譯文
春水溢滿了池塘，花兒在枝頭綻放。那香氣襲人的百花叢中，黃鸝鳴聲婉轉。東風輕輕軟軟的撩動着簾幃。
春天白晝漸長，可惜春夢太短。醒來後只見煙霧迷濛的楊柳低處，燕子雙雙飛舞，令人無限羨慕。百無聊賴，只好在窗前以紅子鬥棋，獨自遊戲。
註釋
浣溪沙：詞牌名，本唐教坊曲名，又名“浣沙溪”、“小庭花”等，雙調，正體爲四十二字，上片三句三平韻，下片三句兩平韻。
亂香深裏：香氣襲人的百花叢中。亂香，即花叢。
語：指黃鸝的啼叫聲。
黃鸝：也稱“黃鶯”、“黃鳥”，鳴聲婉轉。
弄簾幃（wéi）：吹拂着窗簾和幃幕。弄，拂弄，吹拂。簾幃，簾帳，帳子。
交飛：雙飛。
柳煙低：形容柳葉低垂的輕柔之態。柳煙，柳樹枝葉茂密似籠煙霧，故稱。
玉窗：裝飾華麗的窗子。
紅子：指紅色的棋子。
鬥（dòu）棋：下棋遊戲。
賞析：
此詞以極其委婉。含蓄的手法抒與閨怨。詞中共包含六個畫面，其中有四個畫面是描摹春景的，另有兩個畫面是一般閨閣生活的掠影：一爲做夢，一爲下棋。這六個畫面完美、和諧地組合成一個特殊的意境，使本詞具有詞淺意深。語短情長的藝術魅力。
上片寫女主人公被春光打動，心魂爲之搖曳，爲之陶醉。“水滿池塘花滿枝”，是從視覺上觀察到春天的到來的。春水初漲，百花怒放，自然是春天特有的身姿和光彩。“亂香深里語黃鸝”是從聽覺和嗅覺上體味到春天的存在的。花香而亂，說明是百花飄香；“亂香深裏”，即百花叢中。黃鸝在飄香的百花叢中歌唱，這自然又是春天特有的氣息和聲音。“東風輕軟弄簾幃”，是從觸覺上體察到春天的溫柔的。輕軟的、多情的東風不時拂弄着簾幃，撫掠着女主人公的鬢髮，這自然又是春天的溫暖和柔情。如此種種，無不撞擊着女主人公的心扉，必然會使她產生細微而曲折的心理反映。春天是青年男女播種和耕耘愛情的季節，如今她卻是孤身一人，面對這撩人的春光，自然會觸發對愛情的嚮往與回憶，會感到悵惆。
詞的下片寫這個女了沉浸於相思之中。“日正長時春夢短，燕交飛處柳煙低”，意思是說既然春心已經萌動，那麼只有到午夢中去會心上人，以療愛情的飢渴，可是春夢又偏偏是那麼短促，心上人杳無蹤影，唯見雙燕交飛，煙柳低垂。燕雙飛，使人想到自身的獨守空閨，徒添相思；煙柳低垂，又使人更生離愁，“垂楊只解惹春風，如何系得行人住。”說明這短短的春夢不僅沒有給人以精神的補償，反而惹得愁恨倍增。最後女主人公不能不採取現實的可行的辦法來排除這相思的困擾：“玉窗紅子鬥棋時。”借鬥棋以排遣無限相思之情，正如同借酒消愁愁更愁一樣，其間蘊含着深重的感傷與幽怨。
此詞留給讀者的想象空間極大，具有含蓄蘊藉，意境朦朧的美感，讀後使人感覺意猶未盡，餘韻深長。
浣溪沙原文及賞析11
浣溪沙·閨情
繡面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮。眼波才動被人猜。
一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷。月移花影約重來。
翻譯
貼花如繡的臉龐莞爾一笑，就像盛開的荷花。頭上斜插的鴨形髮飾就像真的要飛一樣，襯托的臉頰更加美麗、更加生動。眼波流轉，一下就讓人猜到應是在思念着誰。
一臉的溫情飽含着深韻，只能用這半張素箋把幽怨和思戀寄給心上人。月上闌干，花的影子不斷移動，正是情人約會重聚的好時光。
註釋
《浣溪沙》：詞牌名。本爲唐玄宗時教坊曲名，後用爲詞牌，亦作《浣溪紗》。分平仄兩體，字數以四十二字居多，還有四十四字和四十六字兩種。全詞分兩片，上片三句全用韻，下片末二句用韻。曲調輕鬆明快，是宋詞中使用頻率較高的詞牌名。
繡面：形容面容姣美。
芙蓉：荷花，此處指面容好看像荷花盛開了。
飛：《歷代詩餘》作“偎”。
寶鴨：鴨形髮式，或指釵頭形狀爲鴨形的寶釵。
香腮：唐代溫庭筠有“鬢雲欲度香腮雪。”
一面：整個臉上。
風情：男女愛慕之情。
韻：味道。
半箋嬌恨：半紙怨艾之辭。箋，紙，指信箋、詩箋。
幽懷：猶幽情，指隱祕的感情。
月移花影：這裏指約會的時間，即月斜之際。
鑑賞
此詞寫一位風韻秀徹的女子與心上人幽會，又寫信相約其再會的情景。上闋主要描寫女主人公的美麗的妝飾和容貌，下闋則深入剖析女主人公的行爲及心理活動。詞中採用了比擬、襯托、細節描寫、側面描寫等方法，語言活潑自然，格調明朗歡快。
李清照的詞作大概可分爲兩個時期——前期和後期，即北宋之末與南宋之初兩個階段。前者以閨怨相思爲主，後者則多表現出消極絕望的情緒來。但這首詞與這兩種風格都顯然不同，應該屬於詞人最早一批描寫純真愛情的詞作。當時的詞人尚處在少女年紀，對美好的愛情充滿嚮往，落到筆端，也豐富地體現了女性細膩的心思。
“繡面芙蓉”與下面的“斜飛寶鴨”對舉，應也指裝飾物。當時的婦女多有向臉上貼繡畫的習慣，其內容以花鳥爲多，此處即是說面上繪有芙蓉。芙蓉一笑而開，變靜爲動，看似頗爲無理，實則更顯有情。本來芙蓉帖飾是靜止的，但因爲少女一笑，紅顏暈開，落到人眼裏彷彿連芙蓉花也迎風而綻，倍添精神。這種打破因果界限、蓄意悖理的手法，在王唯詩裏最有體現，如“坐看青苔色，欲上人衣來”（《書事》）、“山路元無雨，空翠溼人衣”（《山中》）等。發展到李清照手裏，添上一層女性的柔美，就更多了一種似真實幻、難以言說的美妙意境。再則，“秀面”“芙蓉”“笑”“開”兩兩相對，又暗含比喻意味，借芙蓉之開極有力地襯托出了少女之笑。此外“開”之一字，既指芙蓉花開，少女顏開，又可暗指少女的情竇初開，爲全詞統帥。
“斜飛寶鴨襯香腮”，承接上句，繼續寫少女的美貌。她又貼花飾，又戴寶鴨，正是一個着意打扮的初戀少女。“眼波才動被人猜。”少女巧笑倩兮，美目盼兮，在想什麼呢？顯然是心上人。她偷偷喜歡上了一個人，可能有時想起，越想越高興，表情不對，被人注意到了。於是她心裏打起鼓來：“不會被別人發現了吧？他會怎麼想？天啦，多羞人呀！”這種手法也見於唐詩，皇甫鬆《採蓮子》中就有“遙被人知半日羞”。其實，別人也許並沒有注意到她的異常，更不可能知道她心中所想，不過在她看來，這卻很可能，特別是很難爲情，這種狐疑更給少女添了一分天真羞怯，也更顯生動。
“一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷”把上下兩闕的因果銜接和少女此時的心理展示了出來。前半句自然是承接上文，其中“一面”二字雖作定語，但關聯詞的意味還保留着，給人以一種“雖然一面……，但是半箋……”的感覺，這不得不說又是女性思維之巧。後半句什麼意思呢？箋即是書信，顯然是久不見面，才以書信傳達愛意，嬌恨自然也就是青春少女的一種小情愫，小埋怨（大家懂得……）。連起來是說，雖然我這麼喜歡你，但你總也不來看我，只好以書寄懷。信上寫的是什麼呢？
“月移花影約重來”這一句是說明月上移，花影搖動，到那時我們來幽會吧！花前月下，正是少男少女相會的寶地，女主人公此語表現了其對未來的期待。
綜合全詞來看，詞人出色地發揮了女性思維的長處，在氛圍、比擬、畫面以及細節的捕捉上，都表現出了出色的藝術天分。詞中的女主人公，由於身處青春愛情之中，情緒難免波動，其性格也頗富變化。她倩然一笑，美麗活潑；眼波流轉，細膩羞澀；凝視花月，苦苦思戀；寫信抒懷，大膽追求。這些看似矛盾，實則反映了青春少女芳心初動時複雜的心理。在封建家長制婚姻的背景下，女主人公的追求是大膽的，也是美好的。這正寄寓了詞人對美好愛情的嚮往與追求。
鑑賞二
這首言情小調通過對一個女子的情態的幾個側面摹寫，不僅生動地勾勒出她美麗動人的外貌，而且也展現出人物大膽天真的性格，以及蘊藏在心底的細膩幽深的感情。
上片三句中前兩句“繡面芙蓉一笑開，斜飛寶鴨襯香腮”，是一副似對非對的偶句。“繡面芙蓉”形容這個女子姣美的面龐宛如出水荷花，光豔明麗；“斜飛寶鴨”是說她把用寶石鑲嵌的飛鴨狀頭飾斜插鬢邊，對自己作了精心地修飾妝點；正如古人所說的“粉黛所以飾容，而顧盼生於淑質”，這兩句表示詞中女主角天生俏麗，再加以入時的華飾，就必然產生不同一般的效果。句中的“一笑開”三字之妙，妙在它以動態描寫打破了靜物寫生，起到了能將詞中的女子從字面上呼出的奇效；而其中“開”字在這裏用得尤爲精巧。詩詞之妙，在於煉字煉句，使一詞一句的含義達到極大的豐富；即如這個“開”字，無疑是指芙蓉花開，但其深層意思未嘗不可以表示詞中女主人公心底被禁錮的愛之苞蕾正在展放。接下來的“眼波才動被人猜”這句神來之筆，便爲此提出了很好的印證。常言道“眼睛是心靈的窗戶”，這個女子美目流盼，宛如一彎流動明澈的秋水，其中映照着她內心的喜悅與怕人發現自己祕密的悸慄。越怕人猜，偏會被猜，這便是生活的真實；作者捕捉到這一真實，用樸實無華的文字恰當地表現出來，更添了幾分韻味。
下片進一步刻劃人物的內心世界，前兩句“一面風情深有韻，半箋嬌恨寄幽懷”是一副較爲工巧的對偶句，摹寫出這樣的情景：幽居深閨的懷春女子，完全被“愛而不見”的愁苦與期盼的喜悅所左右，這混雜的感情化爲風情萬點，都從她一顰一笑的的面部流露無遺；終於她大膽地展開半張素箋，舞動一隻彤管，把滿懷思念、嬌嗔與幽怨傾瀉給自己深深繫戀着的人。結句“月移花影約重來”寫的是實況？是希冀？還是幻影？無從考定。但這確是一幅絕美的流動着的畫面：月光裏，花影下，玉人雙雙，傾訴着生死相依的情話。
這首反映愛情的小令，詞語鮮明生動而不失其樸直。只要把它放在被封建禮教重重包裹的那個時代，只要不帶任何世俗偏見，便會發現易安筆下的這個秀外慧中的少女多麼可愛，她對幸福、自由的追求又是多麼真摯、熾烈、大膽；從而也會驚歎這首詞多麼質樸深刻、生氣盎然。
創作背景
李清照的詞作大概可分爲兩個時期——前期及後期，即北宋之末與南宋之初兩階段。前者以閒情逸趣，兒女情長爲主。後者則表現出懷家思國，愁緒難解的情懷。這首應是作者最早期的作品。當時的詞人尚處在少女年紀，對美好的愛情充滿嚮往。
浣溪沙原文及賞析12
原文：
浣溪沙·江村道中
十里西疇熟稻香，槿花籬落竹絲長，垂垂山果掛青黃。
濃霧知秋晨氣潤，薄雲遮日午陰涼，不須飛蓋護戎裝。
譯文：
金燦燦的十里平疇，飄來撲鼻的稻香，紅豔豔的木槿花開在農舍的竹籬旁，迎風搖曳的毛竹又青又長，青黃相間的累累山果，笑盈盈地掛在枝頭上。
秋天的早晨霧氣漸濃，溼潤的空氣令人清爽。正午的薄雲又遮住了太陽，更不用隨從張蓋護住我的戎裝。
註釋：
①浣溪沙：唐代教坊曲名，後用爲詞牌。分平仄兩體，字數以四十二字居多，還有四十四字和四十六字兩種。最早採用此調的是唐人韓偓，通常以其詞爲正體，另有四種變體。全詞分兩片，上片三句全用韻，下片末二句用韻。此調音節明快，爲婉約、豪放兩派詞人所常用。
②疇（chóu）：田地。
③槿（jǐn）花：是木槿或紫槿的花。正因其多色豔，可做欣賞植物，也可以作爲一種中藥使用，同時可以食用。
④飛蓋：用以遮蔭的篷蓋。
⑤戎（róng）裝：詞人當時爲四川制置使，故戎妝出遊，帶有隨從張蓋遮蔭。
賞析：
上片三句詞人以顏色變換爲線索，先遠後近，凝具匠心。第一句寫遠景，金燦燦的十里平疇，稻香撲鼻。第二句稍近些，紅豔的木槿花後，有青翠的修竹在迎風搖曳。第三句寫近旁的山坡上，累累山果掛滿枝頭，青黃相間，低頭搖晃，招人喜愛。好一派豐收景象。充分體現了這位著名田園詩人在描繪江村美景方面的才華。
下片旨在寫詞人的旅途感受。時已初秋，晨霧漸渭，空氣溼潤，即使到了中午，因薄雲遮日，也漸覺涼爽宜人。末句寫詞人舍車騎馬，戎裝而行，飽覽這迷人的秋色，寄託了詞人對於大自然的無限熱愛。
[5]詞中描寫了詞人身着戎裝巡行在“江村道中”所見優美的田園風光。一個秋天的早晨，詞人戎裝出遊。江村的早晨，濃霧瀰漫，秋氣涼潤。太陽出來後，濃霧散去，只見十里平川，稻穀飄香；村莊周圍，槿花盛開，細長的竹枝隨風飄舞；村後小山坡上掛滿或青或黃的累累碩果，好一派喜人的秋收景象!詞人一路巡行，興致極高，走在太陽底下，連隨從爲他打傘遮陽他都不需要。作爲一個負有守土重任的封疆大吏，詞人在看到防區內這一派美麗而又豐饒的田園風光時，既充滿了欣喜與熱愛之情，同時也平添了保家衛國的信心和力量。
浣溪沙原文及賞析13
西塞山邊白鷺飛，散花洲外片帆微。桃花流水鱖魚肥。
自庇一身青箬笠，相隨到處綠蓑衣。斜風細雨不須歸。
譯文
西塞山江邊白鷺在飛翔，散花洲外江上片片白帆船在輕輕地飄動。桃花水汛期鱖魚長得肥胖。
自有遮護全身的青竹殼斗笠，與斗笠相伴的還有綠蓑衣。斜風夾雜着細雨，過着樂而忘歸的漁翁生活。
註釋
浣溪沙：唐代教坊曲名，後用爲詞牌名，又名《浣溪紗》、《小庭花》等。雙調四十二字，平韻。南唐李煜有仄韻之作。此調音節明快，句式整齊，易於上口。爲婉約、豪放兩派詞人所常用。
西塞山：又名道士磯，今湖北省黃石市轄區之山名。
散花州：鄂東長江一帶有三個散花洲，一在黃梅縣江中，早已塌沒。一在浠水縣江濱，今成一村。一在武昌（今湖北鄂州市）江上建“怡亭”之小島，當地人稱之爲“吳王散花灘”。該詞中所寫散花洲系與西塞山相對的浠水縣管轄的散花洲。
鱖（guì）魚：又名“桂魚”，長江中游黃州、黃石一帶特產。
庇：遮蓋。
箬（ruò）笠：用竹篾做的斗笠。
蓑（suō）衣：草或棕作的雨衣。
賞析
上片寫黃州、黃石一帶山光水色和田園風味。三幅畫面組綴成色彩斑斕的鄉村長卷。“西塞山”配上“白鷺飛”，“桃花流水”配上“鱖魚肥”，“散花洲”配上“片帆微”。這就是從船行的角度自右至左依次排列爲山—水—洲的畫卷。靜中有動，動中有靜。青、藍、綠配上白、白、白，即青山、藍水、綠洲配上白鷺、白魚、白帆，構成一種素雅恬淡的田園生活圖，這是長江中游黃州、黃石一帶特有的田園春光。
下片寫效法張志和，追求“扁舟草履，放浪山水間，與漁樵雜處”（《答李端叔書》）的超然自由的隱士生活。“自庇一身青箬笠，相隨到處綠蓑衣”，勾畫出了一個典型的漁翁形象。“斜風細雨不須歸”，描繪着“一蓑煙雨任平生”樂而忘歸的田園生活情調。下片還是採用“青”（箬笠）、“綠”（蓑衣）與白（雨）的色調相配，烘托出了蘇軾此時的淡泊明志、寧靜致遠。
全詞雖屬隱括詞，但寫出了新意。所表現的不是一般自然景物，而是黃州、黃石特有的自然風光。所表現的不是一般的隱士生活情調，而是屬於蘇軾此時此地特有的幽居生活樂趣。全詞的辭句與韻律十分和諧，演唱起來，聲情並茂，富有音樂感。
創作背景
宋神宗元豐七年（1084年）四月。蘇軾離開黃州赴汝州途中，沿長江而下，在途中看到漁父生活的景象，即景聯想，作該詞描寫漁父的生活。
蘇軾
（1037年1月8日—1101年8月24日）字子瞻、和仲，號鐵冠道人、東坡居士，世稱蘇東坡、蘇仙，漢族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北欒城，北宋著名文學家、書法家、畫家，歷史治水名人。蘇軾是北宋中期文壇領袖，在詩、詞、散文、書、畫等方面取得很高成就。文縱橫恣肆；詩題材廣闊，清新豪健，善用誇張比喻，獨具風格，與黃庭堅並稱“蘇黃”；詞開豪放一派，與辛棄疾同是豪放派代表，並稱“蘇辛”；散文著述宏富，豪放自如，與歐陽修並稱“歐蘇”，爲“唐宋八大家”之一。蘇軾善書，“宋四家”之一；擅長文人畫，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《東坡七集》《東坡易傳》《東坡樂府》《瀟湘竹石圖卷》《古木怪石圖卷》等。
浣溪沙原文及賞析14
攤破浣溪沙·病起蕭蕭
李清照〔宋代〕
病起蕭蕭兩鬢華，臥看殘月上窗紗。豆蔻連梢煎熟水，莫分茶。
枕上詩書閒處好，門前風景雨來佳。終日向人多醞藉，木犀花。
譯文及註釋
譯文兩鬢已經稀疏病後又添白髮了，臥在牀榻上看着殘月照在窗紗上。將豆蔻煎成沸騰的湯水，不用強打精神分茶而食。靠在枕上讀書是多麼閒適，門前的景色在雨中更佳。整日陪伴着我，只有那深沉含蓄的木犀花。
註釋
攤破浣溪沙：又名《山花子》。原爲唐教坊曲名，後用爲詞牌。在唐五代時即將《浣溪沙》的上下片，各增添三個字的結句，成爲“七、七、七、三”字格式，名曰《攤破浣溪沙》或《添字浣溪沙》。又因南唐李璟詞“菡萏香銷”之下片“細雨夢迴”兩句頗有名，故又有《南唐浣溪沙》之稱。雙調四十八字，平韻。蕭蕭：這裏形容鬢髮華白稀疏的樣子。豆蔻：藥物名。熟水：當時的一種藥用飲料。陳元靚《事林廣記》別集卷七之《豆蔻熟水》：“夏月凡造熟水，先傾百盞滾湯在瓶器內，然後將所用之物投入。密封瓶口，則香倍矣。白豆蔻殼揀淨，投入沸湯瓶中，密封片時用之，極妙。每次用七個足矣。不可多用，多則香濁。”《百草正義》則說：“白豆蔻氣味皆極濃厚，咀嚼久之，又有一種清澈冷洌之氣，隱隱然沁入心脾。則先升後降，所以又能下氣分茶：楊萬里《澹庵坐上觀顯上人分茶》詩有云：“分茶何似煎茶好，煎茶不似分茶巧”，由此可見，“分茶”是一種巧妙高雅的茶戲。其方法是用茶匙取茶湯分別注入盞中飲食。書：《歷代詩餘》作“篇”字。醞藉：寬和有涵容。《漢書·薛廣德傳》：“廣德爲人，溫雅有醞藉。 ”木犀花：即桂花。
賞析
這首詞創作於作者的晚年，是一首抒情詞，主多寫她病後的生活情狀，委婉動人。詞中所述多爲尋常之事、自然之情，淡淡推出，卻起扣人心絃之效。
“病起”，去明曾經長期臥牀不起，此刻已能下牀活動了。“蕭蕭”是樂發花白稀疏的樣子。詞中系相對病前而言，因爲大病，樂發白了許多，而且掉了不少。至此，作者即刻打住，下句另起一意。這個處理極妙，意思似乎是去，樂發已經那樣，何必再去管它，還是料理今後罷。這不僅表現了作者的樂觀態度，行文也更簡潔。
下面接寫了看月與煎藥。因爲還沒有全好，又夜裏，作者做不了什麼事，只好休息，臥着看月。“臥看”，是因爲大病初起，身子乏力，同時也去明作者心情閒散，漫不經心，兩字極爲傳神。“上”字去明此乃初升之月，則此殘月當爲下弦月，此時入夜還淺。病中的人當然不能睡得太晚，寫得極爲逼真。上句寫的是衰象，此句卻是樂事，表明作者確實不太以發白爲念了。“豆蔻”爲植物名，種子有香氣，可入藥，性辛溫，能去寒溼。“熟水”是宋人常用飲料。分茶是宋人以沸水沖茶而飲的一種方法，頗爲講究。“莫分茶”即不飲茶，茶性涼，與豆蔻性正相反，故忌之。以豆蔻熟水爲飲，即含有以藥代茶之意。這又與首句呼應。人兒斜臥，缺月初上，消中飄散縷縷清香，一派閒靜氣氛。
下片寫白日消閒情事。觀書、散詩、賞景，確實是大病初起的人消磨時光的最好辦法。“閒處好”一是去這樣看書只能閒暇無事才能如此；一是去閒時也只能看點閒書，看時也很隨便，消遣而已。對一個成天閒散家的人去來，偶然下一次雨，那雨中的景緻，卻也較平時別有一種情趣。俞平伯去這兩句“寫病後光景恰好。去月又去雨，總非一日的事情。”（《唐宋詞選釋》）所見極是。末句將木犀擬人化，常得雋永有致。“木犀”即桂花，點出時間。本來是自己終日看花，卻去花終日“向人”，把木犀寫得非常多情，同時也表達了作者對木犀的喜愛，見出她終日都把它觀賞。“醞藉”，寫桂花溫雅清淡的風度。“醞藉”一詞，常用來形容學問淵深、胸懷寬博、待人寬厚的人中表率，如《舊唐書·權德輿傳》稱他“風流醞藉，爲縉紳羽儀”。木犀花小淡黃，芬芳徐吐，不像牡丹夭桃那樣只以濃豔媚人，用“醞藉”形容，亦極得神。“醞藉”又可指含蓄香氣而言。
此詞格調輕快，心境怡然自得，與同時其他作品很不相同。通篇全用白描，語言樸素自然，情味深長。
李清照
李清照（1084年3月13日～1155年5月12日）號易安居士，漢族，山東省濟南章丘人。宋代（南北宋之交）女詞人，婉約詞派代表，有“千古第一才女”之稱。所作詞，前期多寫其悠閒生活，後期多悲嘆身世，情調感傷。形式上善用白描手法，自闢途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。有《易安居士文集》《易安詞》，已散佚。後人有《漱玉詞》輯本。今有《李清照集校注》。
浣溪沙原文及賞析15
浣溪沙
[宋] 李彭老
玉雪庭心夜色空。移花小檻鬥春紅。輕衫短帽醉歌重。彩扇舊題煙雨外，玉簫新譜燕鶯中。闌干到處是春風。
作品賞析
草窗，周密之號。周乃彭老詞友之一。此詞與爲思念此友所作。
“玉雪庭心夜色空 。”起筆之寫照草窗，是從冬日雪景落墨。玉雪指白雪。雪中天地，猶如瓊妝玉砌一般。立於中庭，四望皆白，一片空明，幾乎沒有了夜色。庭心之心字，下得妙，若替庭心之人設身處地着想 ，便覺庭院直與雪光空明之瓊玉天地合而爲一。此種感覺，實已寫出此境中之人，自是表裏俱清明澄澈，肝膽皆潔如冰雪。從雪景起筆，爲的是先立其大，即象喻草窗之高尚清操 。起筆亦並非泛寫。“移花小檻鬥春紅 。”寫照春日背景之草窗。養花小欄中花色之深淺、花容之姿媚又各不相同。一“鬥”字，便透過花色花容之爭奇鬥豔，形象地刻畫了草窗花興之濃、賞花之精。從而草窗生活之雅緻、藝術情味之高潔又可知。“輕衫短帽醉歌重。”則從夏日寫照。上二句是寫其清操雅韻 ，此一句則寫其狂豪興致。輕衫短帽，指夏日之裝束。輕衫短帽，描繪草窗風度之瀟灑倜儻。醉歌重 ，即“李白斗酒詩百篇”之意，描寫其豪興，亦寫出草窗與友人唱和，樂此不疲之致高情濃。
上片依四季時序爲草窗寫照，下片則從書畫音樂再作映襯。“彩扇舊題煙雨外”。草窗爲彩扇題詩，那扇面上的墨跡乃與空中的煙雨相映成趣。這一意象營造可謂妙極，正是詞中有畫，畫中有詩。煙雨可作春雨解，但作秋雨解，尤妙。如此則無形之中補足了上片所未寫及之秋景，以虛補實，使上下片聯結更爲緊密。此句是寫草窗藝術生活中書畫之一側面。此句是以寫意之筆，作真實寫照。“玉簫新譜燕鶯中”，轉寫草窗嫺於音樂 ，移宮換羽，每有新詞，輒付諸管絃，被諸女兒歌喉，極爲美聽。此句是寫草窗藝術生活中音樂之一側面。此句亦是寫真。又，此二句對偶，上句舊字，下句新字，互見文義，更寫出草窗平生於琴棋書畫皆樂而有素。爲人清韻雅緻如此，宜其妙手所至 ，觸處自然生春。故結筆處總挽全篇雲：“闌干到處是春風 。”這一寫意之筆 ，確能寫出草窗之精神。清韻雅緻的主人公，所到之處，無不使人感到如沐春風。此是對人格品題之高度評價，亦寓於感性之形象描寫之中，結得餘韻無窮。
此詞品題草窗作詞的風格，其實是借重於描寫草窗爲人的風格 。以冬雪、春花、夏日、彩扇、玉簫、藝事等，描寫出其人之清韻雅緻，其詞之風格亦自可知。上下兩片互相映襯，遂使全詞呈現爲以四季時序爲經，以藝術生活側面爲緯的結構，全詞可看作時草窗爲人風格之一全幅整合之寫照。李彭老作此詞，不愧爲草窗知音。
