在現實生活或工作學習中，大家對詩歌都再熟悉不過了吧，詩歌是按照一定的音節、韻律的要求，表現社會生活和人的精神世界的文學體裁。那些被廣泛運用的詩歌都是什麼樣子的呢？下面爲大家帶來詩歌鑑賞修辭手法，快來看看吧。
詩歌鑑賞修辭手法1
學習目標：
1、熟練掌握詩歌中常見的修辭手法及作用。
2、掌握詩歌修辭手法題的設題方式和答題步驟。
課前預習案
一、古詩詞中常見修辭手法：
比喻、比擬、借代、誇張、雙關、對偶、對比、設問、反問、用典、互文、疊字、反覆、頂真等。
1、比喻
用一種事物或情景來比作另一種事物或情景，可分爲明喻、暗喻、借喻、博喻。有突出事物特徵，化抽象爲形象的作用。比如問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流詩歌巧妙地把抽象的愁比做滾滾東去的江水，寫出了愁緒的多與綿長。
●例析1：閱讀下面一首宋詞，然後回答問題。
柳梢青·送盧梅坡劉過
泛菊①杯深，吹梅②角遠，同在京城。聚散匆匆，雲邊孤雁，水上浮萍。教人怎不傷情?覺幾度、魂飛夢驚。後夜相思，塵隨馬去，月遂舟行。
[注]①泛菊：飲菊花酒。②吹梅：吹奏《梅花落》。
問：作者在表達感情時主要運用了什麼手法?請結合全詞內容具體說明。
簡析：這首詩主要運用了比喻手法。上片用雲邊孤雁，水上浮萍的比喻來表現離別之苦，下片用塵隨馬去，月遂舟行的比喻來表現思念之切。
2、借代
借用相關的事物來代替所要表達的事物。借代可用部分代表全體，具體代替抽象，用特徵代替人。借代的運用使語言簡練、含蓄。
例如李清照的《如夢令》知否?知否?應是綠肥紅瘦。詩中用綠和紅兩種顏色分別代替葉和花，寫葉的茂盛和花的凋零。
①借用人(或物)的標誌、特徵去代替人(或物)的名稱
朱門酒肉臭，路有凍死骨。杜甫《自京赴奉先詠懷五百字》
簡析：朱門指代居住在驪山宮的顯貴之家，反襯宮門之外的悽慘景況。
②借用事物具有代表性的部分去代替事物的整體
孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。李白《送孟浩然之廣陵》
簡析：帆，原指掛在船桅上利用風力使船前進的布篷，這裏詩人以帆代指整個船。
檣櫓灰飛煙滅蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》
簡析：檣是船上的桅杆，櫓是比槳長大的划船工具,安在船尾或船旁。這裏用檣櫓代戰船。
③以客觀存在的具體事物去代替概括抽象的事物
舉酒欲飲無管絃。白居易《琵琶行》
簡析：管是一種類似於笛的樂器，弦是樂器上的腸線或金屬絲。這裏，詩人用管絃指代音樂。
想當年，金戈鐵馬，氣吞萬里如虎辛棄疾《永遇樂·京口北固亭懷古》
簡析：金戈指金屬製的戈,鐵馬指配有鐵甲的戰馬。這裏金戈鐵馬用來代指精銳部隊。
3、誇張
對事物的形象、特徵、作用、程度等作擴大或縮小的描述。有更突出、更鮮明地表達事物的作用。李白的作品中表現極爲突出，如：白髮三千丈，緣愁似個長危樓高百尺等。
●例析2：閱讀下面一首唐詩，然後回答問題。
與夏十二登岳陽樓李白
樓觀岳陽盡，川迥洞庭開。雁引愁心去，山銜好月來。
雲間連下榻，天上接行杯。醉後涼風起，吹人舞袖回。
[注]乾元二年，李白流放途中遇赦，回舟江陵，南遊岳陽而作此詩。
問：對第三聯雲間連下榻，天上接行杯所運用的藝術表現手法做簡要分析。
簡析：第三聯運用誇張手法寫出了岳陽樓高聳入雲的情狀，同時這兩句詩想像神奇，在雲間連榻，在天上行杯，寫出了詩人恍若置身仙境的情景。
詩歌鑑賞修辭手法2
詩歌鑑賞題中考查的修辭手法常見的有比喻、擬人、誇張、對比、襯托、對偶、頂真、雙關、通感等。
一、比喻
比喻就是打比方，用某些有類似點的事物來比擬另一事物，可分爲明喻、暗喻、借喻、倒喻、較喻等。運用比喻可以突出事物特徵，使表達更加生動鮮明，化深奧抽象爲淺顯具體。如“一雨池塘水面平，淡磨明鏡照檐楹”（劉攽《雨後池上》），水面如同輕輕磨過的明鏡一樣，倒映出池塘邊的房檐和楹柱，以此表現了雨後池塘水面的平靜。
二、擬人。
擬人就是把物當作人來寫，運用擬人可以使色彩鮮明，描繪形象，表意生動。如“雁引愁心去，山銜好月來”（李白《與夏十二登岳陽樓》），大雁有意爲詩人帶走愁心，君山有情爲詩人銜來好月，寫出了詩人流放遇赦的高興心情。“來時春社，去時秋社，年年來去搬寒熱。語喃喃，忙劫劫，春風堂上尋王謝，巷陌烏衣夕照斜。興，多見些；亡，都盡說”（趙善慶《[中呂]山坡羊?燕子》)，詩人把燕子趨熱避寒想象成搬運寒熱，讓燕子帶上了更多的人情味。“只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝”（蘇軾《海棠》），詩人怕花睡去，所以點燃蠟燭來照，以花比人，極富雅趣。
三、誇張。
誇張就是爲達到某種效果的需要，對事物的形象、特徵、作用、程度等方面着意擴大或縮小的修辭。運用誇張，可以揭示本質，烘托氣氛，增強聯想。如“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”（李白《望廬山瀑布》），“飛”字，把瀑布噴涌而出的景象描繪得極爲生動；“直下”，既寫出山之高峻陡峭，又可以見出水流之急，那高空直落，勢不可擋之狀如在眼前。
四、對比。
運用對比，可以把不同的人物、不同的生活現象、不同的思想感情區別得更加鮮明。如“琵琶起舞換新聲，總是關山舊別情。撩亂邊愁聽不盡，高高秋月照長城。”（王昌齡《從軍行》)，詩人截取邊塞軍旅生活的一個片斷，通過寫軍中宴樂表現征戍者深沉、複雜的感情。琵琶儘可以換新曲調，卻換不了歌詞包含的感情內容，所以說“新”與“舊”的對比更能顯示出聽者深重的別情邊愁，這是任何歡樂的新曲都無法排遣的。“馬後桃花馬前雪，出關爭得不回頭?”（徐蘭《出關》），詩人將關內桃花爛漫與關外白雪茫茫兩個場景聚集到征馬這一關節點上，對比鮮明。“桃花”與“雪”分別代指家鄉的溫馨與塞外的清冷生活，在詩中具有象徵意義，蘊含了思鄉的情感。
五、襯托。
襯托是爲了突出主要事物，先描寫與之有關聯的事物作爲陪襯的修辭。襯托分正襯和反襯兩種，反襯一般又包括動襯靜、聲襯寂、樂襯哀。如“蜀僧抱綠綺，西下峨眉峯。爲我一揮手，如聽萬壑鬆。客心洗流水，餘響入霜鍾。不覺碧山暮，秋雲暗幾重”（李白《聽蜀僧浚彈琴》），第四聯寫出了曲終時的景色和詩人沉醉於琴聲之中的狀態，側面襯托了琴聲的魅力。“初夏綠槐高柳咽新蟬，薰風初入弦。碧紗窗下水沉煙，棋聲驚晝眠”（蘇軾《阮郎歸?初夏》），尾句以棋聲襯托了周圍環境的幽靜閒雅。“寒山幾堵，風低削碎中原路，秋空一碧無今古”（陳維崧《醉落魄?詠鷹》），詩人借用壁立的寒山、空曠的大地、澄碧的秋空等場景，襯托了鷹的形象。
六、頂真。
就是用句末的詞語作下一句的開頭的詞語的修辭。頂真的作用是迴環跌宕，有旋律美。如“他、他、他，傷心辭漢主；我、我、我，攜手上河梁。他部從入窮荒；我鑾輿返咸陽。返咸陽，過宮牆；過宮牆，繞回廊；繞回廊，近椒房；近椒房，月昏黃；月昏黃，夜生涼；夜生涼，泣寒蛩；泣寒蛩，綠紗窗；綠紗窗，不思量!”（馬致遠《漢宮秋》），這段曲詞中運用了對仗、頂真的修辭手法，對仗顯示了語言的對稱美，達到了意境美的完美結合。頂真具有迴環跌宕的旋律美，表現了漢元帝離恨未已、相思又繼、千結百轉的愁緒。
七、雙關。
就是在一定的語言環境中，利用詞的多義或同音的條件，有意使語句具有雙重意義的修辭，有諧音雙關和語意雙關兩種。如“夜久無眠秋氣清，燭花頻剪欲三更。鋪牀涼滿梧桐月，月在梧桐缺處明。”（朱淑真《秋夜》），第三句中“涼”字意義雙關，既寫天涼，又寫心境的淒涼。詩人由牀上之月寫到天上之月，頂針巧妙；愁情、涼牀、月影和梧桐共同營造出孤寂的意境。
八、通感。
也叫移覺，是把人的各種感覺（視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺等）通過比喻或形容溝通起來的修辭。如“鳳吹聲如隔彩霞，不知牆外是誰家。重門深鎖無尋處，疑有碧桃千樹花”（郎士元《聽鄰家吹笙》），詩人用通感的修辭寫了尋訪不得之後的想象，通過花的繁盛爛漫，寫出樂聲的明麗、熱烈和歡快。
詩歌鑑賞修辭手法3
在詩歌鑑賞中常見的修辭手法有比喻、擬人、設問、反問、借代、對偶、誇張、襯托、用典、化用、互文、反覆等；
1、比喻
用另一本質不同而又有相似之處的事物作比方的一種修辭方式。可分爲明喻、暗喻、借喻等。比喻的作用爲可以化未知爲已知；可以化抽象爲具體，化深奧爲淺顯易懂；可以化平淡爲生動、形象。
如：李賀的《馬詩》：“大漠沙如雪，燕山月似鉤。何當金絡腦，快走踏清秋。”平沙萬里，在月光下像鋪上一層白皚皚的霜雪這幅戰場景色，一般人也許只覺悲涼肅殺，但對於志在報國之士卻有異乎尋常的吸引力。鉤，是一種彎刀，從明亮的月牙聯想到武器的形象，也含有渴望參加戰鬥之意，此詩運用比喻使畫面更形象生動，更易於彰顯詩歌的主題。
再如：劉禹錫《望洞庭》的“湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨。遙望洞庭山水色，白銀盤裏一青螺”詩歌巧妙地以“螺”作比，將皓月銀輝下的山比做銀盤裏的青螺，色調淡雅，山水渾然一體。全詩純然寫景，既有描寫的細緻，又有比喻的生動，讀來饒有趣味。
2、比擬
把物當作人來描寫叫擬人，或把人當作物來描寫叫擬物。運用比擬，能寓情於物，表達作者強烈的愛憎感情；可以使敘述生動形象，加強文章的藝術感染力；可以把無形的抽象的事物描寫得有聲有色，可見可聞。
韓愈的《晚春》：“草木知春不久歸，百般紅紫鬥芳菲。楊花榆莢無才思，惟解漫天作雪飛。”
詩人用擬人手法描繪了一幅生機無限的晚春圖。“草樹”本屬無情物，竟然能“知”能“鬥”，彼此還有“才思”高下之分；百花吐豔爭芳，似乎要將春留住；連本來乏色少香的柳絮、榆莢也不甘寂寞，來湊熱鬧，因風起舞，化作雪飛。
3、隱語（諧音）、雙關
在有些詩歌尤其是民歌中，作者爲了表達出一種委婉含蓄的情感，往往採用隱語、雙關的修辭手法。
如：唐朝李白的《春思》：“燕草如碧絲，秦桑低綠枝。當君懷歸日，是妾斷腸時。春風不相識，何事入羅幃？”
這是一首較爲著名的描寫男女情長的詩，寫出了在秦地的思婦內心的獨白。詩人語義雙關，用抒自然之春天，理喻男女之間的愛慕之情；又以“絲”（思）、“枝”（知）諧音，連接異地男女之間的思念情懷。
唐朝的劉禹錫《竹枝詞》：“楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴。”
這一首詩歌中“晴”與“情”同音，是雙關隱語。這是作者用民歌體寫的戀歌，從前兩句詩意看，大概女方在楊柳飄拂、波平浪靜的江邊行船，聽到岸上愛戀她的青年在對她唱歌言情，但情傳的含蓄，“倒是無晴勝有情”。
4、借代
借用相關的事物來代替所要表達的事物。借代可用部分代表全體，具體代替抽象，用特徵代替人。借代的運用使表達收到形象突出、特點鮮明、具體生動的效果，也可以使語言簡練、含蓄。
如：杜牧的《赤壁》：“折戟沉砂鐵未消，自將磨洗認前朝。東風不與周郎便，銅雀春深鎖二喬。”
文中的“東風”指的是赤壁“火攻”的事；“二喬”指的是大喬、小喬。大喬是東吳之主孫權之兄孫策的妻子，小喬是東吳主帥周瑜的妻子，此二人的命運代表了東吳國家的命運。文中的“鎖二喬”指的是大喬、小喬被曹操虜去，意味着東吳的敗亡。以“鎖二喬”借代東吳的敗亡，既顯得委婉，又顯得深沉，同時又能給人聯想與思考。
5、誇張
對事物的形象、特徵、作用、程度等作擴大或縮小的描述。有更突出事物的某個特徵，或揭示事物的本質，給讀者留下鮮明、深刻的印象；表達作者強烈的感情，用以諷刺或歌頌，感染聽讀者的作用。
如：李白《秋浦歌》：“白髮三千丈，緣愁似個長。不知明鏡裏，何處得秋霜？”
在這首詩歌中作者愁生白髮，用誇張的手法寫白髮竟有“三千丈”那麼長，可見愁思的深重。
6、對偶
用結構相同、字數相同的一對句子或短語來表達兩個相對或相近的意思。從形式看，語言簡練，整齊對稱；從內容看，意義集中含蓄。
如：杜甫的《登高》中的“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”從篇法結構來講，這首詩四聯八句，句句皆對仗，對得圓渾自然，不見斧鑿之痕。“無邊落木”對“不盡長江”使詩的意境顯得廣闊深遠，“蕭蕭”的落葉聲對“滾滾”的水勢更使人覺得氣象萬千。更重要的是，從這裏感受到詩人韶華易逝，壯志難酬的苦痛。
7、排比
由三個或三個以上結構相同或相似、內容相關、語氣一致的短語或句子構成。其作用使內容集中，增強氣勢；條理清晰，闡發透徹；結構整齊，節奏鮮明。在詩歌中就表現爲把內容緊密關聯、結構相同或相似、語氣一致的幾個句子或短語接連說出來。
如：馬致遠的《天淨沙?秋思》“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯。”中的'“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬”就用純名詞性的組合，構成典型環境。
8、設問
先提出問題，接着自己把看法說出。問題引入，帶動全篇，中間設問，承上啓下，結尾設問，深化主題，令人回味。
如：元朝阿魯威作的小令“問人間誰是英雄？有釃酒臨江，橫槊曹公。紫蓋黃旗，多應借得，赤壁東風。更驚起南陽臥龍，便成名八陣圖中。鼎足三分，一分西蜀，一分江東。”就以設問開篇，點明題旨，領起下面分層次地敘述三國人物的英雄業績。
再如杜甫《蜀相》：“丞相祠堂何處尋？錦官城外柏森森。映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。”開頭一句，以問引起。祠堂何處？錦官誠外，數裏之遙，遠遠望去，早見翠柏成林，好一片蓊蓊鬱鬱，氣象不凡——那就是諸葛所在了。這第一聯，開門見山，灑灑落落，而兩句又一問一答，自開自合，帶動全篇。
9、反問
是無疑而問，但答案就在問句中，即用肯定的形式表示否定的意思，用否定的形式表示肯定的意思。有強化語氣、強化情感、引人思考以求共鳴的作用。
如：王安石《題烏江亭》：“百戰疲勞壯士哀,中原一敗勢難回。江東弟子今雖在，肯爲君王捲土來？”就在末兩句使用反問句式，語氣冷峻，強調了歷史之必然。
10、對比
把兩種對立的事物或者同一事物的兩個不同方面放在一起，相互比較。運用對比，或使對立事物的矛盾鮮明突出，揭示本質，給人深刻啓示；或使事物對立的兩個方面互相映襯，相得益彰，給人深刻印象。
如：李白的《越中覽古》：“越王勾踐破吳歸，戰士還家盡錦衣。宮女如花滿春殿，只今惟有鷓鴣飛。”詩人給我們展示了兩幅畫面：一幅是越王大敗吳國，凱旋而歸，戰士們個個脫下戰袍，換上了“錦衣”，向國人炫耀他們的戰功，宮女們個個打扮得花兒一般，在宮殿裏恣情歡樂；另一幅則是“只今惟有鷓鴣飛”——現在只有幾隻鷓鴣在王城故址上飛來飛去，昔日的勝利、熱鬧早已煙消雲散。詩篇將昔日的繁盛和今日的淒涼，通過具體的景物作了鮮明的對比，抒發了盛衰無常之感。對比手法的運用突出了主題，發人深思。
再如：高適的《燕歌行》：“戰士軍前半死生，美人帳下猶歌舞。”以戰士死在沙場與將帥縱情聲色進行對比，形象鮮明，揭露深刻。
11、互文
互文也叫“互言”、“互見”、“互文見義”等，它的特點是上下文互相呼應、互相補充，它的修辭作用是言簡意賅，語意含蓄，節省文字而又擴大了詩文的容量。
它在古代分爲以下幾種：
單句互文，就是指在同一句子中前後兩個詞語在意義上交錯滲透、相互補充。
如：白居易的《琵琶行》“主人下馬客在船”，實際是說：“主人下馬在船，客人下馬在船”。
王昌齡的《出塞》“秦時明月漢時關，萬里長征人未還。”從字面理解，這句詩是“秦3
時明月照耀漢時關塞”之意。實際上，應該理解爲“秦漢時的明月和秦漢時的關口”。
對句互文，就是指下句含有上句已經出現的詞，上句含有下句將要出現的詞，對句與出句的意義相互補充。依據上下兩句的關係，對句互文又可分爲近義式和反義式。近義式對句互文如：“當窗理雲鬢，對鏡帖花黃”（《木蘭詩》）。這兩句詩應譯爲“向着窗戶，對着鏡子、梳理雲一樣的秀髮，把黃花帖在臉上。”反義式對句互文如：“花徑不曾緣客掃，蓬門今始爲君開。”（杜甫《客至》）。從字面上看，前後兩句對舉，但在意義上兩句都話外有音，而且是正反結合。即“花徑不曾緣客掃，今始爲君掃；蓬門今始爲君開，不曾緣客開。”此種互文句用詞更爲簡約而含義更爲豐富。
隔句互文，就是是指兩句互文之間，有其它句子相隔的互文句式。例如：“十日休假，勝友如雲：千里逢迎，高朋滿座。”（王勃《滕王閣序》）。這裏的“十日休假”和“千里逢迎”是隔句，“勝友如雲”和“高朋滿座”是互文。“勝友”“高朋”“如雲”“滿座”相互交錯，補充說明。應解釋爲：勝友如雲，勝友滿座；高朋滿座，高朋如雲。
12、通感
把視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺溝通起來的一種修辭手法。這種修辭手法不僅表現爲具體事物之間相互比擬時的感覺挪用，還表現爲將抽象事物具象化時的心靈溝通。
如：郎士元的《聽鄰家吹笙》：“鳳吹聲如隔彩霞，不知牆外是誰家。重門深鎖無尋處，疑有碧桃千樹花。”
這一首詩歌中的“鳳吹聲如隔彩霞”就說笙曲似從天降，極言其超凡入神。作者將聽覺感受轉化爲視覺印象，給讀者的感覺更生動具體，間接烘托出笙樂的明麗新鮮。
林逋的《山園小梅》：“衆芳搖落獨暄妍，佔盡風情向小園。疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。幸有微吟可相狎，不須檀板共金尊。”詩歌就傳神地描繪了黃昏月光下山園小池邊的梅花的神態意象：山園清澈的池水映照出梅枝的疏秀清瘦，黃昏的朦朧月色烘托出梅香的清幽淡遠。在“暗香浮動月黃昏”中作者用視覺“暗”寫嗅覺“香”、突出梅香的特點，鮮明又微妙地表現出梅花的神清骨秀、高潔端莊、幽獨閒靜的氣質風韻。
13、襯托
爲了突出主要事物，先描寫與之有關的事物，作爲陪襯烘托的修辭方法叫做襯托。這種修辭方法按主要事物和襯托事物之間所呈現出來的關係不同，分爲正襯和反襯兩種。利用事物的近似條件來襯托另一事物，稱正襯；利用事物的對立條件來襯托另一事物，稱反襯。
如：王籍的《入若耶溪》中的“蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽”是以動襯靜的反襯，寫出了山林無比的幽靜。
蘇舜欽的《夏意》：“別院深深夏席清，石榴開遍透簾明。樹陰滿地日當午，夢覺流鶯時一聲。”以黃鶯婉轉的啼鳴反襯深院正午時的寂靜、清幽。
14、反覆
爲了突出某個意思，強調某種感情，特意重複某個詞語或句子的修辭手法。運用反覆可以使詩歌一唱三嘆，迴環婉轉，增強了詩歌的抒情效果。
如：李清照的《如夢令》“常記溪亭日暮，沉醉不知歸路，興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。”通過“爭渡，爭渡”的反覆，表現了主人公快速划槳的急切神態，寫出了少女們的熱情活潑，無拘無束，頑皮好勝的天然情態。
詩歌鑑賞修辭手法4
(一)表達方式及其作用
1.抒情：(同是天涯淪落人，相逢何必曾相識)直接(即景抒懷、直抒胸臆)、間接(借景抒情、寓情於景、託物言志、懷古傷己);
2.描寫：(明月鬆間照，清泉石上流)直接(正面)、間接(側面);
3.詠物(敘述：待到山花爛漫時，她在叢中笑);
4.議論(議論往往與抒情結合一起。“生當作人傑，死亦爲鬼雄”)。
(二)修辭手法及作用
描繪類(作用：生動形象)：比喻(生動形象地表達[描繪]了……內涵[形態])、誇張(生動地突出了…特徵)、比擬(生動傳神地突出了…形象或抒發了作者…感情)、借代、通感;
結構類(作用：和諧音韻、強調突出、充沛感情)：排比、對偶、反覆、頂針;
語氣類(作用：增強語氣、強化感情、引發思考)：設問、反問。
1.比喻，用一種事物或情景來比作另一種事物或情景。可分爲明喻、暗喻、借喻。有突出事物特徵，把抽象的事物形象化的作用。“遙望洞庭山水色，白銀盤裏一青螺”(劉禹錫《望洞庭》)詩歌巧妙地以“螺”作比，將皓月銀輝下的山比做銀盤裏的青螺，色調淡雅，山水渾然一體。
2.借代，借用相關的事物來代替所要表達的事物。借代可用部分代表全體，具體代替抽象，用特徵代替人。借代的運用使語言簡練、含蓄。“知否，知否?應是綠肥紅瘦“(李清照《如夢令》)詩中用“綠”和“紅”兩種顏色分別代替葉和花，寫葉的茂盛和花的凋零。
3.誇張，對事物的形象、特徵、作用、程度等作擴大或縮小的描述。有更突出、更鮮明地表達事物的作用。“白髮三千丈，緣愁似個長”(李白《秋浦歌》)愁生髮，詩人用誇張的手法寫白髮竟有“三千丈”那麼長，可見愁思的深重。
4.對偶，用結構相同、字數相同的一對句子或短語來表達兩個相對或相近的意思。從形式看，語言簡練，整齊對稱;從內容看，意義集中含蓄。“無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來”(杜甫《登高》)從篇法結構來講，這首詩四聯八句，句句皆對仗，對得圓渾自然，不見斧鑿之痕。“無邊落木”對“不盡長江”使詩的意境顯得廣闊深遠，“蕭蕭”的落葉聲對“滾滾”的水勢更使人覺得氣象萬千。更重要的是，從這裏感受到詩人韶華易逝，壯志難酬的苦痛。
5.比擬，把物當作人來描寫叫擬人，或把人當作物來描寫叫擬物。比擬有使讀者產生聯想，使描寫的人、物、事表現得更形象、生動的作用。“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。”(林逋《山園小梅》)這一聯採用擬人的手法。“先偷眼”極寫白鶴愛梅之甚，它還未來得及飛下，就迫不及待地先偷看梅花幾眼;“合斷魂”一詞寫粉蝶因愛梅而至銷魂，把粉蝶對梅得喜愛之情誇張到極點。
6.排比，把內容緊密關聯、結構相同或相似、語氣一致的幾個句子或短語接連說出來。“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，夕陽西風瘦馬”(馬致遠《天淨沙》)純用名詞組合，構成典型環境。
7.設問，先提出問題，接着自己把看法說出。問題引入，帶動全篇，中間設問，承上啓下，結尾設問，深化主題，令人回味。“問人間誰是英雄?有釃酒臨江，橫槊曹公。”(元曲小令，阿魯威作)以設問開篇，點明題旨，領起下面分層次地敘述三國人物的英雄業績。
8.反問，用疑問的形式表達確定的意思。用來加強語氣，表達強烈感情。“江東弟子今雖在，肯爲君王捲土來?”(王安石《疊題烏江亭》)使用反問句式，語氣冷峻，強調了歷史之必然。
9.起興，興是先言他物以引起所詠之辭，“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年”(李商隱的《錦瑟》)首聯用瑟這種樂器起興，由此而思及“華年”。
10.虛實結合，是指現實的景、事與想象的景、事互相映襯，交織一起表達同一樣的情感。“寒蟬悽切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝咽。……”(柳永《雨霖鈴》)上闋除“念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”外，寫的都是眼前實景實事實情，寫詞人和心愛的人不忍分別又不得不別的心情，是實寫;下闋寫對別後生活的設想，是虛寫，着意描繪詞人孤獨寂寞的心情。虛實結合，淋漓盡致寫出了離別的依依不捨。
(三)表現手法及其作用
表現手法的作用有：深化意境、深化主旨、意境深遠、意境優美、意味深長、耐人尋味、言近旨遠等。
寫景抒情的詩詞：寓情於景、情景交融、遠近着筆、着眼視聽、動靜結合、以動(聲)襯靜、繪聲繪色、虛(寫情)實(實像、實事、實境，寫景)相生、樂景哀情、以景結情等;
詠物言志、詠史懷古的詩詞：常常借外物表達自己的人格，化無形爲有形，象徵(比喻)、託物言志、鋪陳、對比(揭示對立面，突出形象)、反襯等;
邊塞征戰的詩詞：渲染、烘托、比興、以小見大、象徵等;
即事感懷的詩詞：移情於景借景抒情、樂景哀情以景襯情、避實就虛移筆於人、直抒胸臆、對比、反襯、烘托、曲筆(正話反說)、抑揚對應、聯想、想象、用典、鋪墊、照應、伏筆(暗示)等。
