不扯任何與奧斯卡相關的東西，直面電影本身，《爲奴十二年》有足夠的理由讓你發自內心的對它豎起大拇指。多多少少的會有人在觀影過程中會感到必須程度的壓抑，甚至會有一種可能從未經歷過，但卻又爲之感到難受甚至噁心的感覺。這些感覺不會讓你產生厭惡情緒，反而會讓你更加富有深度的對其肅然起敬。
史蒂夫·麥奎因用近乎真實的手法再現了一個殘酷時代下的悲情個體，並用一系列近似冷漠的“旁觀式長鏡頭”來製造一種冷酷氛圍，以致於讓觀影者在觀看過程中能夠分明的感受到一種壓抑、難受甚至噁心。固定的機位，漫長的鏡頭，殘酷的鞭打，毫不迴避的表現傷痕，這是《爲奴十二年》震撼人心的鏡頭之一。與之類似的鏡頭還出此刻所羅門被吊在樹幹上，雙腳需要不斷的點踩才能保障不被吊死的橋段。悶熱的天氣，無情的繩索，剋制又不迴避的長鏡頭，讓發生在十九世紀美國南方的殘酷一展無遺。儘管文化的差異和歷史的不同，讓我們很難真正的產生某種共鳴，但電影所營造的壓迫式氛圍還是能讓我們感受得到失去自由的痛苦是多麼令人難受。
《爲奴十二年》沒打算靠噁心別人來成全自己，而是透過直逼內心的拷問來引出對自由，對尊嚴，對生活的思考。沒有刻意的誇張，沒有顧慮的迴避，基於真實的去表現，是這部電影令人肅然起敬的地方之一。
而這樣一部在故事情節上並不那麼跌宕起伏甚至自始至終平淡無奇的電影之所以能緊緊抓住觀衆的心，靠的也不僅僅僅是那些令人震撼的真實。而是由這股真實所延伸出來的關於自由與生活的思考好處。一個人在失去自由之後，所餘下的'期望往往就是對生活的渴望。正如影片主人公所羅門發自肺腑地吶喊所抒發的那樣，在失去自由之後，所要的並不僅僅僅是生存，而是生活。如果說，個體的命運在時代背景下只能表現出一種對生存的基本條件孜孜不倦時，就已經說明這個時代的悲哀已到了某種恐怖的地步。當人們喪失了對自由的渴望、對生活的追求時，一種冷酷就已然構成。好在還有像所羅門、帕特茜、巴斯這樣的人還保留着對自由和生活的渴求，並在追逐自由與生活的過程中具備着堪稱偉大的勇氣。十二年，對於一個以前享受着自由，擁抱着幸福生活的人而言，其所揹負的失去自由所帶來的痛苦以及遠離生活所帶來的絕望，是不可想象的。
正是影片所表現出來的失去自由的痛苦與遠離生活的絕望是那麼的真實，才凸顯了追逐自由的勇氣是多麼可貴，追求生活的堅韌是多麼可敬。失去纔會懂得珍惜，影片也透過這樣一種方式，來告誡人們，擁有自由與生活是多麼珍貴。很多人看完電影之後會先長吁一口氣，進而又有一股莫名的慶幸，是因爲，沒有自由與生活叫人壓抑得難受，而擁有自由與生活又是那麼的幸福。《爲奴十二年》也正是用這樣的方式帶給了一種警示與思考，讓人們得以有機會重新認識到自由與生活的珍貴。這是這部電影在影片結束之後還能熠熠生輝的地方，也是它足以叫人肅人起敬之處。
當我們在抱怨生活的各種人艱不拆時，我們其實也是部分人羨慕嫉妒恨的對象。要明白，那些被拐騙至黑磚窯的人，那些被迫每一天上街乞討的人，以及其他被控制了自由的人，他們對自由與生活的渴求，是否也能堅持個十二年?這很難想象，因爲太過殘酷。我們能夠做的，其實就是好好的珍惜掌控在自己手中的那份自由，好好的珍惜或鹹或淡的生活，好好的，把握每一個新的一天。
