手抄報，是指新聞事業發展過程中出現的一種以紙爲載體、以手抄形式發佈新聞信息的報紙，是報紙的原形，又稱手抄新聞。小編帶來的音樂家故事手抄報資料：音樂家的故事。
音樂家的故事
在肖邦4歲那年，家裏添置了一臺鋼琴，母親常常帶着肖邦邊彈，邊唱波蘭民歌。
一天，肖邦自己爬上了鋼琴上，去尋找媽媽平時給他彈奏的旋律，而母親和父親正在隔壁房間裏商店給肖邦找一位鋼琴老師呢，當他們聽到鋼琴房間裏斷斷續續傳來的琴聲，他們驚呆了。
“莫非是肖邦在彈琴？”肖邦的父親非常驚訝的問
“是的，是那首民歌”
他們急忙奔向了琴房，果然，肖邦正在凳子上用小手指頭找琴鍵呢，就連父親和母親進來都沒有聽見，他彈的非常專心，知道父母在一旁聽見肖邦把曲子彈完。
“孩子你真聰明”父親一把抱住了肖邦。父親在看到孩子的音樂才華以後，毫不遲疑的給他請了個鋼琴老師，對他進行了嚴格正規的演奏訓練。
老師不僅教他彈琴，還給肖邦講莫扎特，貝多芬等音樂家的成才故事，這樣以來，肖邦在練習上更加刻苦了。不久以後，7歲的肖邦就學會了自己作曲。
8歲的時候肖邦便登臺演出了，流水般的樂曲從一個8歲的孩子手中流淌出來，人們都驚訝不已。
有一年的夏天，肖邦的父母帶着他到鄉下去度假，在那裏他聽到了好多好聽的波蘭民歌，14歲那年，肖邦對波蘭民歌已經到了迷戀的狀態，他經常去鄉間收集民歌，到農田幹活聽農民們唱歌，然後把這些歌曲記錄下來。祖國的文化、民族民間的音樂，就像種子一樣，播種在肖邦的心田裏。
19歲那年，肖邦以優異的成績從音樂學院畢業了，第二年，他決定到法國去尋找藝術前程，從此，他開始了大量音樂創作，這些作品都帶有濃厚的波蘭民族色彩。
肖邦的作品幾乎全是鋼琴曲。儘管他的老師埃爾斯納等曾一再鼓勵他從事民族歌劇的創作，但是肖邦很清楚自己的所長和所短，始終侷限於鋼琴創作。創作範圍的侷限絲毫不影響尚邦作爲作曲家的偉大。他在鋼琴音樂的領域內，不僅寫下了大量傑出的作品，並且對鋼琴音樂、乃至整個音樂創作的歷史發展作出了重大的貢獻。他的作品繼承、發揚了歐洲十八、十九世紀初古典音樂的傳統，大大地豐富了歐洲十九世紀上半葉浪漫主義音樂的天地，並對十九世紀下半葉浪漫主義音樂的繼續發展、各民族樂派的興起，以及此後整個近現代音樂的發展(包括十九、二十世紀之交的印象主義音樂等)，有很大的啓發和影響。他的充滿獨創性的作品中常富有寬廣如歌、感人至深的旋律，和聲色彩豐富而極有表現力，節奏生動，並常與波蘭民間音樂、舞蹈有密切的聯繫，在形式體裁上也是多樣的，同樣具有高度創造性。
音樂家的故事
莫扎特被人們稱爲“音樂神童”。3歲起顯露音樂才能，4歲跟父親學習鋼琴，5歲作曲，6歲又隨父親學小提琴，8歲創作了一批奏鳴曲和交響曲，11歲寫了第1部歌劇。他僅僅活了36歲。繁重的創作、演出和貧困的生活損害了他的健康，使他過早地離開了人世，他的音樂作品成爲世界音樂寶庫的珍貴遺產。
他1756年出生在奧地利，他的父親就是宮廷樂團裏的小提琴手，也就是一名作曲家。由於父親就是佚名音樂家，家裏的孩子都受到父親的培養和薰陶，在莫扎特3歲的時候，有一天，爸爸正在琴房教姐姐彈鋼琴，莫扎特搬來一個小凳子在一邊觀看，他開始對音樂產生了濃厚的興趣，從那以後，每當爸爸教姐姐彈琴的時候，他都在一邊聽，莫扎特的記憶力個性好，只要就是他聽過的曲子，他都記得，每當姐姐彈錯音樂的時候他都能準確的指出來。
在莫扎特的指指點點中，父親發現了兒子的天才，於就是當莫扎特4歲的時候，父親便開始教他彈琴了，莫扎特年級雖小，許多技巧複雜難度大的協奏曲他都背誦下來，還彈的很好。
4歲的小莫扎便常常向家人展示他的音樂才華，每當家人吃晚飯的時候，他都要獻上一曲給大家消遣消遣。個性就是家裏有客人來的時候，他更就是喜歡變現自我，他常常不管你允許不允許，便跑到鋼琴邊上彈了起來，凡就是聽他彈過的客人，都會對他豎起大拇指。
5歲的時候，剛上一年級的小摸着特便會自我創作各種曲子了，這個城市裏的人們都明白他們家出了一個音樂小天才。
在家裏，經常有爸爸的2位朋友來練小提琴，這2個朋友就是和爸爸一齊同臺演出的小提琴手，有一天，莫扎特在聽見爸爸和朋友們在客廳裏演奏3重奏的小提琴曲，於就是他自我也拿着小提琴來到客廳，平時摸着特主要就是跟爸爸學鋼琴，爸爸教他小提琴純粹就是爲了調節。
“爸爸，我來擔任你們的第2小提琴手，行嗎？”
“不行，這個曲子你還沒有練習過”
“我能夠看着譜”
“行行，就讓我們的小天才試試吧”，在一旁的第二小提琴手發言了。
就這樣，莫扎特跟着爸爸和另一位叔叔一塊演奏了小提琴3重奏，演奏結束了，三個大人站在那裏一動不動了，大家都看着小莫扎特，爲他的才華目瞪口呆。
“天啊，你這小傢伙真就是一個天才”
莫扎特的父親發現自我的兒子的確在音樂方面具有才華，爲了讓孩子們開闊眼界，父親便帶着孩子們到外地去演出，6歲的莫扎特和姐姐一齊到維也納、荷蘭、慕尼黑等各地演奏，他們的表演獲得了觀衆熱烈的掌聲，尤其就是莫扎特的表演，聽衆經常要莫扎特加演好多曲子。
在莫扎特14歲那年，他遇到了音樂大師巴赫，巴赫十分喜歡這位音樂天才，於就是親自指導他的演奏和作曲。莫扎特一聲創作的音樂領域有歌劇、交響曲、協奏曲、室內樂等。莫扎特還寫了超多的嬉遊曲小夜曲、舞曲等。在這些風俗性的作品中，莫扎特採用了民間音樂的因素。反映了他和民間音樂的聯繫。
總的說來，莫扎特的創作成就遍及各個音樂領域。它們反映了18世紀末，處在被壓迫地位的德奧知識分子擺脫封建專制主義的羈絆，對完美社會和光明、正義人的尊嚴的追求。他的音樂風格具有誠摯、細膩、通俗優雅、輕靈、流麗的特徵，大都充滿了樂觀主義的情緒。
“音樂之父”巴赫
巴赫（1685～1750），出生於一個德國的音樂世家。不到10歲，父母雙亡，他跟長兄生活在一起。由於他從小受到濃厚的音樂薰陶，對音樂產生了極大的興趣。他立下誓言一定要學好音樂，要取得比前人更輝煌的成就。
他哥哥是一位宮廷樂師，但他卻堅決反對弟弟學習音樂。因爲他知道自己身在宮廷任職，也不過是一個“高級僕人”罷了，不能讓弟弟再步他的後塵。可是，早已下定決心學好音樂的弟弟卻絲毫沒有改變初衷。但是，樂譜資料從哪裏來呢？巴赫明明知道向哥借是借不到的，最終想出了一個“高招”：趁哥哥不在家裏，趕快從書櫃中“偷”出樂譜，靠着暗淡的月光抄寫下來。估計哥哥快要回來時，再放回原處。他就是這樣天天“偷”着學。
有一次，他快要抄完的時候，哥哥突然回家，他的舉動一下子被發現了。哥哥非常惱火，當即就把弟弟精心抄寫的樂譜撕個粉碎，並氣憤地重重打了他一巴掌，勒令弟弟從此不準再學音樂。巴赫並未因哥哥的再三阻撓而灰心。抄譜不成，他又想出一個妙計來。每當哥哥排練或演出時，他總是躲在角落裏偷偷看排練，回來後把排練的節目再進行模仿鑽研。
就這樣年復一年，經過努力奮鬥，巴赫終於實現了自己的願望，成爲世界有名的偉大作曲家。他給後人留下的作品有：《勃蘭頓堡協奏曲》《法國組曲》《英國組曲》《咖啡清唱劇》等等。尤其是《十二平均律鋼琴曲集》，是世界音樂寶庫中最有價值的經典作品。
爲此，巴赫一直在音樂史上享有“音樂之父”的美稱。
