李清照譯文及賞析1
原文：
常記溪亭日暮，沈醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。
譯文：
經常記起在溪邊的亭子游玩直到太陽落山的時候，喝得大醉不知道回來的路。遊興滿足了，天黑往回划船，錯誤地划進了荷花深處。搶着劃呀，搶着劃呀，驚動滿灘的水鳥，都飛起來了。
賞析：
本篇是李清照早期的詞作之一。詞中充分體現出作者對大自然、對春天的熱愛。這是一首小令，內容也很簡單。它寫的是春夜裏大自然經歷了一場風吹雨打，詞人預感到庭園中的花木必然是綠葉繁茂，花事凋零了。因此，翌日清晨她急切地向“捲簾人”詢問室外的變化，粗心的“捲簾人”卻答之以“海棠依舊”。對此，詞人禁不住連用兩個“知否”與一個“應是”來糾正其觀察的粗疏與回答的錯誤。“綠肥紅瘦”一句，形象地反映出作者對春天將逝的惋惜之情。
詞的寫法別緻，側重於從聽覺方面來塑造形象並構成意境。作者不是平鋪直敘地去描寫百花凋殘的暮春景象，而是立足清晨醒後，從“昨夜”寫起，通過“雨疏風驟”，從聽覺上展開聯想，然後轉化爲視覺形象：“綠肥紅瘦”。值得指出的是，這“綠肥紅瘦”四字只不過是作者內心虛擬想象之詞，它還有一個向客觀現實轉化的過程。正因爲這首詞有一個從聽覺到視覺，有一個從內心到客觀現實的轉化過程，所以才能給讀者留下廣闊的想象空間，便於進行藝術的再創造。這首詞之所以耐人咀嚼，其原因也正在這裏。
其次，通過問答進行感情上的對比烘托。這種寫法，不僅語言精煉生動，結構也由此顯得分外緊湊，使讀者有如聞其聲、如見其人的真切感。人物的身份、性格、教養以及感情上的細微差別也都歷歷在目，詞也由此而顯得生動活潑。“卻道”一句，寫出了“捲簾人”觀察上的粗疏與感情上的淡漠，它恰好襯托出作者體察的細膩與情思的深婉。沒有這種細膩的體察與深婉的情思，是不可能寫出好作品來的。
再次，成功地使用擬人化的手法。詞中把本來用以形容人的“肥”、“瘦”二字，借來用以形容綠葉的繁茂與紅花的稀少，暗示出春天的逐漸消失。這一句不論是在語言的提煉上還是在修辭手法的使用上都是極富創造性的。
前面說過，這首詞很短，總共不過三十三字，但它卻能通過生活中一個極其普通的細節，反映作者豐富的內心世界，用語平白淺近，意境含蓄深厚，具有“弦外音，味外味”。黃了翁在《蓼園詞選》中說：“一問極有情，答以‘依舊’，答得極淡，跌出‘知否’二句來。而‘綠肥紅瘦’無限悽婉，卻又妙在含蓄。短幅中藏無數曲折，自是聖於詞者。”這段評語有助於我們對這首詞的理解。
李清照譯文及賞析2
重過聖女祠
李商隱
白石巖扉碧蘚滋，
上清淪謫得歸遲。
一春夢雨常飄瓦，
盡日靈風不滿旗。
萼綠華來無定所，
杜蘭香去未移時。
玉郎會此通仙籍，
憶向天階問紫芝。
註釋
⑴聖女祠：《水經·漾水注》“武都秦岡山，懸崖之側，列壁之上，有神像，若圖指狀婦人之容，其形上赤下白，世名之曰‘聖女神’。”武都，在今甘肅省武都縣，是唐代由陝西到西川的要道。
⑵白石巖扉：指聖女祠的門。巖扉即巖洞的門。孟浩然《夜歸鹿門歌》：“巖扉鬆徑長寂寥，惟有幽人自來去。”碧蘚滋：碧蘚即青苔。江淹《張司空華離情》：“閨草含碧滋。”
⑶上清：道教傳說中神仙家的最高天界。《靈寶本元經》：“四人天外曰三清境，玉清、太清、上清，亦名三天。”淪謫得歸遲：謂神仙被貶謫到人間，遲遲未歸。此喻自己多年蹉跎於下僚。淪：一作“論”。
⑷夢雨：迷濛細雨。屈原《九歌》“東風飄兮神靈雨。”王若虛《滹南詩話》引蕭閒語：“蓋雨之至細若有若無者謂之夢。”
⑸盡日：猶終日，整天。《淮南子·氾論訓》：“盡日極慮而無益於治，勞形竭智而無補於主。”靈風：神靈之風。《雲笈七籤》：“靈風揚音，綠霞吐津。”不滿旗：謂靈風輕微，不能把旗全部吹展。
⑹萼綠華：傳說中女仙名。言是九嶷山中得道女子羅鬱。晉穆帝時，夜降羊權家，贈權詩一篇，火浣手巾一方，金玉條脫各一枚。陶弘景《真誥·運象》說她年約二十，顏色絕整，曾於東晉升平三年十一月，夜降羊權家，從此常與往來，後授羊權以仙藥引其登仙。
⑺杜蘭香：神話傳說中的仙女。典出晉人曹毗所作《杜蘭香傳》。據傳她是後漢時人，三歲時爲漁父收養於湘江邊，長至十餘歲，有青童靈人自空而降，攜之而去。臨昇天時謂其父曰：“我仙女杜蘭香也，有過謫人間，今去矣。”
⑻玉郎：道家所稱天上掌管神仙名冊的仙官。《金根經》：“青宮之內北殿上有仙格，格有學仙簿錄，及玄名年月深淺，金簡玉札，有十萬篇，領仙玉郎所掌也。”馮注引《登真隱訣》：“三清九宮並有僚屬，其高總稱曰道君，次真人、真公、真卿，其中有御史、玉郎，諸小輩官位甚多。”此引玉郎，或雲自喻；或雲喻柳仲郢，時柳奉調將爲吏部侍郎，執掌官吏銓選。通仙籍：即取得登仙界的資格（古稱登第入仕爲通籍）。仙籍：仙人的名籍。
⑼憶：此言想往、期望。天階：天宮的殿階。唐韓愈《月蝕詩效玉川子作》：“無梯可上天，天階無由有臣蹤。”問：求取。紫芝：一種真菌。古人以爲瑞草。道教以爲仙草。王充《論衡·驗符》：“建初三年，零陵泉陵女子傅寧宅，土中忽生芝草五本，長者尺四五寸，短者七八寸，莖葉紫色，蓋紫芝也。”《茅君內傳》：“句曲山有神芝五種，其三色紫，形如葵葉，光明洞徹，服之拜爲龍虎仙君。”此喻指朝中之官職。
譯文
白石山岩的門扉，長滿了碧綠的苔蘚，從上清宮貶謫人間，她遲遲迴不了天上。
整個春天，如夢的細雨經常飄灑在聖女祠瓦檐；從早到晚，輕柔的靈風無力吹動祠中的旗幡。
萼綠華到來時，沒有固定住所；杜蘭香歸去了，離而今怕沒多時。
玉郎曾在這裏通過仙籙，憶起上天宮去摘取紫芝。
創作背景
題內的“聖女祠”，或以爲實指陳倉（今陝西寶雞市東）的聖女神祠，李商隱在唐文宗開成二年（837年）冬自興元回長安時途經這裏，曾作《聖女祠》詩。據張採田《玉溪生年譜會箋》，唐宣宗大中九年（855年）末至大中十年（856年）初，李商隱隨柳仲郢自梓州返回長安，重經舊地，因題作“重過聖女祠”。
關於此詩的創作契機，衆說紛紜。紀昀認爲是“刺女道士之淫佚”。馮浩在比較前人評論的基礎上，認爲詩人是“全以聖女自況”。但近人朱偰作《李商隱詩新詮》，則乾脆將它們都列入愛情詩內，以爲是爲懷戀他在玉陽山學道時結識的女道友宋華陽姐妹而作。至於哪一種說法符合實際，尚待考證。
賞析
《重過聖女祠》是唐代詩人李商隱創作的一首七律。此詩歌詠一位“上清淪謫”的聖女及其居所聖女祠。首聯點明“重過”和“淪謫”；頷聯寫聖女祠的景色，渲染祠堂的神祕氣氛；頸聯寫聖女行蹤飄忽；尾聯追述當年初過時的際遇，撫今追昔。全詩融合了詩人自己遇合如夢、無所依託的人生體驗，意境縹緲沉鬱，含蓄地寄寓了詩人的今昔之感。
這是一首性質類似無題的有題詩。意境撲朔迷離，託寓似有似無，比有些無題詩更費猜詳。
詩的首聯是由即目所見的景物生出感慨：“白石巖扉碧蘚滋，上清淪謫得歸遲。”詩人先寫“聖女”的居處，“白石巖扉”的幽清與潔淨正暗合着她高潔清麗的氣質與風神。而“白石”與“碧蘚”的對襯，又鮮明地襯托出環境的蕭瑟與荒涼。這種環境氣氛，正暗示出聖女“上清淪謫得歸遲”的身份和遭際。詩人的這種強烈感受不是憑空而來的，詩題既是“重過”，便說明他想起了以前路過時的情景，十八年前的開成二年（837年）他在《聖女祠》一詩中，就發出過“何年歸碧落，此路向皇都”的叩問。但十八年過去了，淪謫的聖女依舊困守故地，而詩人自己也仍然過着天涯飄泊的幕從生活。面對苔蘚斑駁的石扉，詩人不能不由聖女的遭際中引起強烈的共鳴，在孤寂落寞的心境中唱出那飽受冷落與排斥的不平心聲。
如果說，首聯還只是取憑弔者的口吻來抒寫，那麼，自頷聯以下，詩人則將自己的身世悲感與所歌詠的對象完全融合了起來，借聖女的口吻來訴說那無盡的幽怨“一春夢雨常飄瓦，盡日靈風不滿旗。”“夢雨”即如煙的春雨。以其飄忽不定，似有若無，便給人一種夢幻般的感受。“靈風”，紀昀以爲典出《湘夫人》。其實，只是“好風”之意，李詩中，常有“何處西南待好風”這類詩句。詩人是在赴京途中暫時駐鞭於此，他所見到的春雨飄瓦、靈風鼓旗自然只是片刻間的景象，但他卻萌發出一種“盡日”不滿，“一春”常飄的感受，這種時空觀念上的錯覺，使詩句對細雨輕風態勢的描繪達到了出神入化的境地。值得玩味的是，詩人還在自然景物的描寫中，賦予了極爲深廣的、多層次的內涵。本來，楚雨含情，自高唐神女的故事流傳以來，行雲布雨就緊緊地和愛情的寄託聯繫在一起。詩人則將這層含義不露痕跡地化入詩句裏，借朦朧的春雨暗示被謫聖女對美好愛情的殷切期待，又進而借這種期待來寄寓自己對迴歸朝廷的朦朧希望。這就大大地拓展了詩句的內涵，也形成了一個極爲悠遠而又迷離的意境。而詩人在這種寄託中又隱含着好風不滿、遇合如夢的遺憾與幽怨，這就又使整個意境於朦朧中進而顯得極爲沉鬱了。此外，這一聯所顯示的整體氣氛也非常和諧。李商隱曾說過：“神女生涯原是夢，小姑居處本無郎。”（《無題》）這種悲劇性的美正反映着詩人對身世遇合的喟嘆，而這又是這首詩總體氣氛的基點。從上一聯開始，那種幽居獨處的孤寂生活，就爲這一聯的以“夢雨”寄寓渺茫的愛情作了暗示。到這一聯，詩人便着力突出景物的如夢如幻，突出聖女夢一般的身世、期待與幽怨，使景物、人物、人的身世悲感與發自心靈的嘆息融爲一體，共同處於夢幻似的朦朧氣氛中。其豐富深廣的內涵也就在這種悲劇性的美感中，得到了最充分最生動的表現。大概正是出於這樣一些原因，這一聯歷來都爲人們所讚賞，成爲古典詩歌的名句。
詩的後兩聯寫法與上兩聯不同，大致上是取反襯的筆法。一是以來去自由的仙人們反襯，二是以聖女昔日的仙境生活反襯。“蕚綠華來無定所，杜蘭香去未移時。”蕚綠華和杜蘭香都是傳說中的仙女。說蕚綠華“來無定所”，可見和淪謫人間後困守一方的聖女不同；說杜蘭香“去未移時”，則恰與聖女的“得歸遲”形成鮮明的對照。這樣，就多側面地寫盡了聖女淪謫無援、寂寞長守的艱難處境，淋漓盡致地傾訴出內心的不平與哀怨。但孤獨的處境和長久的等待並不意味着幻滅，相反，理想的火焰總在寂寞中燃燒。昔日天宮的生活依舊時時闖入她的記憶裏，激勵着，也支撐着她那朦朧的希望與期待。“玉郎會此通仙籍，憶向天階問紫芝。”當年聖女登臨仙界時，就是玉郎援引的，她對這位仙官懷着怎樣的感激與眷戀呵。可那畢竟已成過去，一個“憶”字，說盡今昔區變。從當年與今日的極大反差中，透露出天差地別的滄桑之感，也使全詩前後迴環，首尾圓合，十分精妙。而詩人自身的感受也就極自然地融入其中。
這首詩成功地塑造了一位淪謫不歸、幽居無託的聖女形象。有的研究者認爲詩人是託聖女以自寓，有的則認爲是託聖女以寫女冠。實際上聖女、女冠、作者，不妨說是三位而一體：明賦聖女，實詠女冠，而詩人自己的“淪謫歸遲”之情也就借聖女形象隱隱傳出。所謂“聖女祠”，大約就是女道觀的異名，這從七律《聖女祠》中看得相當清楚。所不同的，只是《聖女祠》借詠聖女而寄作者愛情方面的幽渺之思，而《重過聖女祠》則借詠聖女而寄其身世沉淪之慨罷了。清人錢泳評“夢雨”一聯道：“作縹緲幽冥之語，而氣息自沉，故非鬼派”（《履園譚詩》）。由於其中融合了詩人自己遇合如夢、無所依託的人生體驗，詩歌的意境才能在縹緲中顯出沉鬱。尾聯在回顧往昔中所透露的人間天上之感，也隱然有詩人的今昔之感寄寓在裏面。
李清照譯文及賞析3
原文：
紅酥肯放瓊苞碎。探著南枝開遍未。不知醞藉幾多香，但見包藏無限意。
道人憔悴春窗底。悶損闌干愁不倚。要來小酌便來休，未必明朝風不起。
玉樓春·紅酥肯放瓊苞碎賞析
這是一首著名的詠梅詞。傲立霜雪，一枝獨秀的梅花是歷來文人墨客的吟誦對象，特別是宋代詠梅詞更多，其中能盡得梅花神韻的上乘之作卻並不多見。
李清照的這首《玉樓春》當屬其中的佼佼者，不僅寫活了梅花，而且活畫出賞梅者雖愁悶卻仍禁不住要及時賞梅的矛盾心態。作者出手便不俗。首句以“紅酥”比擬梅花花瓣的宛如紅色凝脂，以“瓊苞”形容梅花花苞的美好，都是抓住了梅花特徵的準確用語，“肯放瓊苞碎”者，是對“含苞欲放”的巧妙說法。
上片皆從此句生髮。“探著南枝開遍未”，便是宛轉說出梅花未盡開放。初唐時李嶠《梅》詩云：“大庾斂寒光，南枝獨早芳。”張方注：“大庚嶺上梅，南枝落，北枝開。如今對南枝之花還須問“開遍未”，則梅枝上多尚含苞，宛然可知。三、四兩句“不知醞藉幾多香，但見包藏無限意”，用對偶句，仍寫未放之花，“醞藉”、“包藏”，點明此意。而“幾多香”、“無限意”，又將梅花盛開後所發的幽香、所呈的意態攝納其中，精神飽滿，亦可見詞人的靈心慧思。
下片由詠梅轉寫賞梅之人。“道人”是作者的自稱，意爲學道之人。“憔悴”和“悶”、“愁”，講李清照的外貌與內心情狀，“春窗”和“闌干”交代客觀環境，表明她當時困頓窗下，愁悶煞人，連闌干都懶得去倚。這是一幅名門閨婦的春愁圖。
不寫梅花的盛開，卻由含苞直跳到將敗，這是詠梅的奇筆，寫賞梅卻先道自己的憔悴和愁悶，這是賞梅之妙想。反映了她自己“挼盡梅花無好意，贏得滿衣清淚”（《清平樂·年年雪裏》）的心態。此詞蓋作於晚年流落江南之後反常寫法恰好能傳達出當時正常的心態。雖然心境不佳，但梅花還是要賞的，所以“要來小酌便來休，未必明朝風不起”。“休”字這裏是語助詞，含罷、了的意思。這是作者心中的話：想要來飲酒賞梅的話便來罷，等到明天說不定要起風了呢！此句隱含着莫錯過大好時機且舉杯遣懷的意味。
易安詞是詠物抒情詩中的上品，這首詠梅詩盡得梅花之詩，也盡似詞人之情，是不可多得的佳作。
李清照譯文及賞析4
減字木蘭花·賣花擔上
宋代：李清照
賣花擔上。買得一枝春欲放。淚染輕勻。猶帶彤霞曉露痕。
怕郎猜道。奴面不如花面好。雲鬢斜簪。徒要教郎比並看。
譯文
在賣花人的擔子上，買得一枝含苞待放的花。那晨曦的露珠也在那花色之中留下痕跡，讓花顯得更楚楚動人。我怕丈夫看了花之後犯猜疑，認爲我的容顏不如花的漂亮。我這就將梅花插在雲鬢間，讓花與我的臉龐並列，教他看一看，到底哪個比較漂亮。
註釋
減字木蘭花：詞牌名。
一枝春欲放：此指買得一支將要開放的梅花。
淚：指形似眼淚的晶瑩露珠。
奴：作者自稱。
雲鬢：形容鬢髮多而美。
“徒要”一句：意謂自己比花更好看。徒：只、但。郎：在古代既是婦女對丈夫的稱呼，也是對她所愛男子的稱呼。這裏當指前者。比並：對比。
賞析
這首詞作於建中靖國年間，其時詞人與夫君趙明誠新婚燕爾，心中充滿對愛情的熱情摯着。全篇截取了作者新婚生活的一個側面，顯示她放縱恣肆的獨特個性。
上片主旨是買花。宋朝都市常有賣花擔子，一肩春色，串街走巷，把盎然生趣送進千家萬戶。似乎小丫環入報以後，女主人李清照隨即作了吩咐，買下一枝最滿意的鮮花。整個上片便是截取了買花過程中最後一個畫面，所寫的便是女主人公手執鮮花，滿懷深情地進行欣賞。“春欲放”三字，表達了她對花兒的由衷喜愛，其中“春”字用得特別好，既可以指春色、春光、春意和春天，也可以借指花兒本身。“春”字境大，能給人以無窮的美感和聯想。下面“淚染輕勻”二句，寫花的容態。這花兒被人折下，似乎爲自己命運的不幸而哭泣，直到此時還淚痕點點，愁容滿面。着一“淚”字，就把花擬人化了，再綴以“輕勻”二字，便顯得哀而不傷，嬌而不豔，其中似乎滲透着女主人對它的同情與愛撫。前一句爲虛，出自詞人的想象；後一句屬實，摹寫了花上的露珠。“猶帶彤霞曉露痕”，花朵上披着彤紅的朝霞，帶着晶瑩的露珠，不僅顯出了花之色彩新鮮，而且點明時間是清晨，整個背景寫得清新絢麗，恰到好處地烘托了新婚的歡樂與甜蜜。
賞析二
下片主旨寫戴花。首先，作者從自己一方說起，側重於內心刻畫萋。“怕郎猜道，奴面不如花面好”，活活畫出一位新嫁娘自矜、好勝甚至帶有幾分嫉忌的心理。她青年婦女中，本已感到美貌超羣，但同“猶帶彤霞曉露痕”的鮮花相比，似乎還不夠嬌美，因此懷疑新郎是否愛她。這裏表面上是說郎猜疑，實際上是她揣度郎心，曲筆表達，輕靈有致。同上片相比，前面是以花擬人，這裏是以人比花，角度雖不同，但所描寫的焦點都是新娘自己。接着二句，是從人物的思想寫到人物的行動。爲了爭取新郎的歡愛，她就把花兒簪鬢髮上，讓新郎看看哪一個更美。然卻終未說出誰強，含蓄蘊藉，留有餘味。“雲髻斜簪”，丰神如畫。這裏李清照，寫出了一點閨房的樂趣。
全篇通過買花、賞花、戴花、比花，生動地表現了年輕詞人天真、愛美情和好勝的脾性。可謂達到了“樂而不淫”的藝術境界，全詞語言生動活潑，富有濃郁的生活氣息，是一首獨特的閨情詞。
李清照譯文及賞析5
花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。
[譯文] 這種思念之情無法消除，緊鎖的眉頭剛剛鬆開，但在心裏卻又惦念開了。
[出自] 李清照 《一剪梅》
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
註釋：
①“裳”，古音cháng，古人穿的下衣。也泛指衣服。
②玉簟：音diàn ，光華如玉的精美竹蓆。
③雁字：指雁羣飛時排成“一”或“人”形。相傳雁能傳書。
譯文：
紅藕香殘，鮮豔的荷花凋謝了，從竹蓆上感到深深的涼意，輕輕提起薄紗羅裙，獨自泛一葉蘭舟。天空中燕羣排成隊形飛回來，(有沒有)傳回誰的家書?鴻雁飛回的時候，(轉眼間)已是夜晚，如洗的月光傾瀉在西樓，(我這在這盼望着)。
花，自在地飄零，水，自在地飄流，一種離別的相思，你與我，牽動起兩處的閒愁。啊，無法排除的是——這相思，這離愁，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。
【譯文二】
紅色的荷花已經凋謝，僅留一絲殘香，素白的竹蓆裏透出涼意，彷彿充滿秋天的憂愁。我輕輕地解下輕柔的絲裙，（換上秋裝，）孤獨地登上美麗的蘭舟。南歸的秋雁從雲中掠過，卻沒有將錦書捎回，只有那淒冷的月光溢滿西樓。
容貌如鮮花一樣容易凋零，青春像流水一樣一去不回頭。同樣一種相思，化作兩處的閒愁。難以排遣的，是共同擁有的那份相思之情，剛離開緊蹙的眉頭，卻又到了煩亂的心頭。
【賞析】
這是一首別離詞，是詞人和丈夫分離後的相思之作。
詞的上半部分寫詞人懷遠念歸。開篇一句點出時令，大概在清秋時節。“紅藕香殘”寫戶外的蓮藕，“玉簟秋”寫室內的涼蓆，這兩處描寫都是在渲染節氣。此句色彩明麗，含蓄深沉，景中含情。花的開落，是大自然的規律使然，人生也是如此，悲歡離合纔是世態常情；玉席變涼，這一方面是肌膚所感，另一方面更是心中所感。這一句內涵豐富，爲全詞營造出一種淒涼的氛圍。隨後五句交代詞人一天的行動。“輕解羅裳”兩句，寫詞人心事滿懷，於是泛舟河上。“獨上”二字，說明詞人是獨自一人。“雲中”一句，直寫相思之情。可隨後詞人並沒有任情感隨意抒發，而是僅此一句便戛然而止，最後兩句又落於景語。“雁字回時，月滿西樓”，情景交融，營造出一種迷離的意境，使人愁緒暗生。這兩句景物描寫生動、優美，頗能惹人愁懷，令人讀之黯然。
詞的下半部分寫離愁之深。“花自飄零”一句，上承前文的景物描寫，下啓後文的情感抒發，寫落花流水之景，寓情於景，呼應上文的“紅藕香殘”、“獨上蘭舟”兩句。隨後兩句，直抒胸臆，寫自己的相思之情，這裏視角暗轉，抒情對象不再只是詞人一人，而是把其丈夫也併入其中，兩人都爲相思所苦，可見他們情意之深。最後三句，寫相思之苦無法擺脫。詞人筆法高超，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”相對應，對仗工整，妙筆生花，把相思之情的微妙變化描繪得惟妙惟肖，感人肺腑。
李清照譯文及賞析6
一剪梅·紅藕香殘玉簟秋原文：
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
一剪梅·紅藕香殘玉簟秋譯文及註釋
譯文
荷已殘，香已消，冷滑如玉的竹蓆，透出深深的涼秋。輕輕的脫下羅綢外裳，一個人獨自躺上眠牀。仰頭凝望遠天，那白雲舒捲處，誰會將錦書寄來？正是雁羣排成“人”字，一行行南歸時候。月光皎潔浸人，灑滿這西邊獨倚的亭樓。
花，自顧地飄零，水，自顧地漂流。一種離別的相思，牽動起兩處的閒愁。啊，無法排除的是——這相思，這離愁，剛從微蹙的眉間消失，又隱隱纏繞上了心頭。
註釋
紅藕：紅色的荷花。玉簟（diàn）：光滑似玉的精美竹蓆。
裳（cháng）：古人穿的下衣，也泛指衣服。
蘭舟：此處爲船的雅稱。
錦書：前秦蘇惠曾織錦作《璇璣圖詩》，寄其夫竇滔，計八百四十字，縱橫反覆，皆可誦讀，文詞悽婉。後人因稱妻寄夫爲錦字，或稱錦書；亦泛爲書信的美稱。
雁字：羣雁飛時常排成“一”字或“人”字，詩文中因以雁字稱羣飛的大雁。
月滿西樓：意思是鴻雁飛回之時，西樓灑滿了月光。
一種相思，兩處閒愁：意思是彼此都在思念對方，可又不能互相傾訴，只好各在一方獨自愁悶着。
才下眉頭，卻上心頭：意思是，眉上愁雲剛消，心裏又愁了起來。
一剪梅·紅藕香殘玉簟秋賞析一剪梅·紅藕香殘玉簟秋賞析
??這是一首傾訴相思、別愁之苦的詞。這首詞在黃昇《花菴詞選》中題作“別愁”，是李清照寫給新婚未久即離家外出的丈夫趙明誠的，她訴說了自己獨居生活的孤獨寂寞，急切思念丈夫早日歸來的心情。伊世珍《琅嬛記》說：“易安結褵（婚）未久，明誠即負笈遠遊。易安殊不忍別，覓錦帕書《一剪梅》詞以送之。”作者在詞中以女性特有的敏感捕捉稍縱即逝的真切感受，將抽象而不易捉摸的思想感情，以素淡的語言表現出具體可感、爲人理解、耐人尋味的東西。
??詞的上闋首句“紅藕香殘玉簟秋”寫荷花凋謝、竹蓆浸涼的秋天，空靈蘊藉。“紅藕”，即粉紅荷花。“玉簟”，是精美的竹蓆。這一句涵義極其豐富，它不僅點明瞭蕭疏秋意的時節，而且渲染了環境氣氛，對作者的孤獨閒愁起了襯托作用。表面上寫出荷花殘，竹蓆涼這些尋常事情，實質上暗含青春易逝，紅顏易老，“人去席冷”之意境。樑紹壬《兩般秋雨庵隨筆》讚美此句“有吞梅嚼雪，不失人間煙火氣象”。“輕解羅裳，獨上蘭舟”是寫其白天泛舟水上之事：詞人解開綾羅裙，換着便裝，獨自划着小船去遊玩。“輕解”與“獨上”，栩栩如生地表現出她的神態、舉動。“輕”，寫手腳動作的輕捷靈敏，表現出生怕驚動別人，小心而又有幾分害羞的少婦心情。正因爲是“輕”，所以誰也不知道，連侍女也沒讓跟上。“獨”字就是迴應上句的“輕”字，點明瞭下闋“愁”字的癥結。“獨上蘭舟”，正是她想借泛舟以消愁，並非閒情逸致的遊玩。昔日也許雙雙泛舟，而今獨自擊楫，恩愛情深、朝夕相伴的的丈夫久盼不歸，怎不教她愁情滿懷。“雲中誰寄錦書來？”惦念丈夫，望眼欲穿，真是一封“家書抵萬金”。“雁字回時，月滿西樓”是她思夫的迫切心情，突然自現的外在表現。作者藉助於鴻雁傳書的傳說，畫面清晰，形象鮮明，它渲染了一個月光照滿樓頭的美好夜景，然而在喜悅的背後，蘊藏着相思的淚水。“月滿西樓”寫月夜思婦憑欄望眺。月已西斜，足見她站立樓頭已久，這就表明了她思夫之情更深，愁更極。盼望音訊的她仰頭嘆望，竟產生了雁足回書的遐想。難怪她不顧夜露浸涼，呆呆佇立凝視，直到月滿西樓而不知覺。
??下闋“花自飄零水自流”，言眼前的落花流水可不管你的心情如何，自是飄零東流。其實，這一句含有兩個意思：“花自飄零”，是說她的青春象花那樣空自凋殘；“水自流”，是說她丈夫遠行了，象悠悠江水空自流。只要我們仔細玩味，就不難發覺，李清照既爲自己的紅顏易老而感慨，更爲丈夫不能和自己共享青春而讓它白白地消逝而傷懷。這種複雜而微妙的感情，正是從兩個“自”字中表現出來的。這就是她之所以感嘆“花自飄零水自流”的關鍵所在，也是她倆真摯愛情的具體表現。當然，它所喻的人世的一切諸如離別，均給人以無可奈何之感。“一種相思，兩處閒愁。”由己及人，互相思念，這是有情人的心靈感應，相互愛慕，溫存備致，她想到丈夫一定也同樣因離別而苦惱着。這種獨特的構思體現了李清照與趙明誠夫婦二人心心相印、情篤愛深，相思卻又不能相見的無奈思緒流諸筆端。“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”這種相思之情籠罩心頭，無法排遣，蹙着的愁眉方纔舒展，而思緒又涌上心頭，其內心的綿綿愁苦揮之不去，遣之不走。“才下”、“卻上”兩個詞用得很好，把真摯的感情由外露轉向內向，迅疾的情緒變化打破了故作平靜的心態，把相思之苦表現得極其真實形象，表達了綿綿無盡的相思與愁情，獨守空房的孤獨與寂寞充滿字裏行間，感人至深。這和李煜《烏夜啼》“剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭”，有異曲同工之妙境，成爲千古絕唱。
??總之，《一剪梅》筆調清新，風格細膩，給景物以情感，景語即情語，景物體現了她的心情，顯示着她的形象特徵。詞人移情入景，借景抒情，情景交融，耐人尋味。
詞的起句“紅藕香殘玉簟秋”，領起全篇。一些詞評家或稱此句有“吞梅嚼雪、不食人間煙火氣象”（樑紹壬《兩般秋雨庵隨筆》），或讚賞其“精秀特絕”（陳廷焯《白雨齋詞話》）。它的上半句“紅藕香殘”寫戶外之景，下半句“玉簟秋”寫室內之物，對清秋季節起了點染作用，說明這是“已涼天氣未寒時”（韓偓《已涼》詩）。全句設色清麗，意象蘊藉，不僅刻畫出四周景色，而且烘托出詞人情懷。花開花落，既是自然界現象，也是悲歡離合的人事象徵；枕蓆生涼，既是肌膚間觸覺，也是淒涼獨處的內心感受。這一兼寫戶內外景物而景物中又暗寓情意的起句，一開頭就顯示了這首詞的環境氣氛和它的感情色彩。
上闋共六句，接下來的五句按順序寫詞人從晝到夜一天內所作之事、所觸之景、所生之情。前兩句“輕解羅裳，獨上蘭舟”，寫的是白晝在水面泛舟之事，以“獨上”二字暗示處境，暗逗離情。下面“雲中誰寄錦書來”一句，則明寫別後的思念。詞人獨上蘭舟，本想排遣離愁；而悵望雲天，偏起懷遠之思。這一句，鉤連上下。它既與上句緊相銜接，寫的是舟中所望、所思；而下兩句“雁字回時，月滿西樓”，則又由此生髮。可以想見，詞人因惦念遊子行蹤，盼望錦書到達，遂從遙望雲空引出雁足傳書的遐想。而這一望斷天涯、神馳象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也無論在舟上或樓中，都是縈繞於詞人心頭的。
這首詞上闋的後三句，使人想起另外一些詞句，如“日邊消息空沉沉，畫眉樓上愁登臨”（鄭文妻孫氏《憶秦娥》），“憑高目斷，鴻雁來時，無限思量”（晏殊《訴衷情》），“困倚危樓，過盡飛鴻字字愁”（秦觀《減字木蘭花》），以及“無言獨上西樓，月如鉤”（李煜《相見歡》），“玉樓明月長相憶”（溫庭筠《菩薩蠻》），“明月，明月，照得離人愁絕”（馮延巳《三臺令》），其所抒寫的情景，極其相似。如果聯繫這首詞的起句，還令人想到李益的一首題作《寫情》的七絕：“水紋珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。從此無心愛良夜，任他明月下西樓。”詞與詩都寫了竹蓆，寫了月光，寫了西樓，同樣表達了刻骨的相思，對照之下，更覺非常相似。
詞的過片“花自飄零水自流”一句，承上啓下，詞意不斷。它既是即景，又兼比興。其所展示的花落水流之景，是遙遙與上闋“紅藕香殘”、“獨上蘭舟”兩句相拍合的；而其所象喻的人生、年華、愛情、離別，則給人以“無可奈何花落去”（晏殊《浣溪沙》）之感，以及“水流無限似儂愁”（劉禹錫《竹枝詞》）之恨。詞的下闋就從這一句自然過渡到後面的五句，轉爲純抒情懷、直吐胸臆的獨白。
“一種相思，兩處閒愁”二句，在寫自己的相思之苦、閒愁之深的同時，由己身推想到對方，深知這種相思與閒愁不是單方面的，而是雙方面的，以見兩心之相印。這兩句也是上闋“雲中”句的補充和引申，說明儘管天長水遠，錦書未來，而兩地相思之情初無二致，足證雙方情愛之篤與彼此信任之深。前人作品中也時有寫兩地相思的句子，如羅鄴的《雁二首》之二“江南江北多離別，忍報年年兩地愁”，韓偓的《青春》詩“櫻桃花謝梨花發，腸斷青春兩處愁”。這兩句詞可能即自這些詩句化出，而一經熔鑄、裁剪爲兩個句式整齊、詞意鮮明的四字句，就取得脫胎換骨、點鐵成金的效果。這兩句既是分列的，又是合一的。合起來看，從“一種相思”到“兩處閒愁”，是兩情的分合與深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，則訴說此情已由“思”而化爲“愁”。下句“此情無計可消除”，緊接這兩句。正因人已分在兩處，心已籠罩深愁，此情就當然難以排遣，而是“才下眉頭，卻上心頭”了。
這首詩的結拍三句，是歷來爲人所稱道的名句。王士禛在《花草蒙拾》中指出，這三句從范仲淹《御街行》“都來此事，眉間心上，無計相迴避”脫胎而來，而明人俞彥《長相思》“輪到相思沒處辭，眉間露一絲”兩句，又是善於盜用李清照的詞句。這說明，詩詞創作雖忌模擬，但可以點化前人語句，使之呈現新貌，融人自己的作品之中。成功的點化總是青出於藍而勝於藍，不僅變化原句，而且高過原句。李清照的這一點化，就是一個成功的例子，王士禛也認爲範句雖爲李句所自出，而李句“特工”。兩相對比，範句比較平實板直，不能收醒人眼目的藝術效果；李句則別出巧思，以“才下眉頭，卻上心頭”這樣兩句來代替“眉間心上，無計相迴避”的平鋪直敘，給人以眼目一新之感。這裏，“眉頭”與“心頭”相對應，“才下”與“卻上”成起伏，語句結構既十分工整，表現手法也十分巧妙，因而就在藝術上有更大的吸引力。當然，句離不開篇，這兩個四字句只是整首詞的一個有機組成部分，並非一枝獨秀。它有賴於全篇的烘托，特別因與前面另兩個同樣工巧的四字句“一種相思，兩處閒愁”前後襯映，而相得益彰。同時，篇也離不開句，全篇正因這些醒人眼目的句子而振起。李廷機的《草堂詩餘評林》稱此詞“語意超逸，令人醒目”，讀者之所以特別易於爲它的藝術魅力所吸引，其原因在此。
李清照譯文及賞析7
點絳脣·閨思原文：
寂寞深閨，柔腸一寸愁千縷。惜春春去。幾點催花雨。
倚遍闌干，只是無情緒。人何處。連天衰草，望斷歸來路。(衰草 一作：芳)
點絳脣·閨思譯文及註釋
譯文
暮春時節，深閨裏無邊的寂寞如潮水般涌來，這一寸的柔腸卻要容下千絲萬縷的愁緒。越是珍惜春天，春天卻越容易流逝，淅淅瀝瀝的雨聲催着落紅，也催着春天歸去的腳步。
在這寂寞暮春裏，倚遍了每一寸相思闌干，縱是春天千般好，怎奈也是無情緒。輕問一聲：“良人呵，你在何處？”眼前只有那一眼望不到邊的連綿衰草，蔓延着良人必經的道路。
註釋⑴點絳脣：詞牌名。
⑵“寂寞”二句：此係對韋莊調寄《應天長》二詞中有關語句的隱括和新變。
⑶人何處：所思念的人在哪裏？此處的“人”，當與《鳳凰臺上憶吹簫·香冷金猊》的“武陵人”及《滿庭芳·小閣藏春》的“無人到”中的二“人”字同意，皆喻指作者的丈夫趙明誠。
⑷“連天”二句：化用《楚辭·招隱士》“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋”之句意，以表達亟待良人歸來之望。
李清照譯文及賞析8
漁家傲
【宋】李清照
天接雲濤連曉霧，星河欲轉千帆舞①。彷彿夢境歸帝所②。聞天語③，殷勤問我歸何處？
我報路長嗟④日暮，學詩謾有⑤驚人句。九萬里風鵬⑥正舉。風休住，蓬舟吹取三山去⑦！
【註釋】
①星河：銀河。星河欲轉：點出時間已近拂曉。千帆舞：指大風吹動帆船在河中顛仆。②帝所：天帝居住的地方。③天語：天帝的話語。④嗟，慨嘆。⑤謾有：徒有，空有。⑥鵬：古代神話傳說中的大鳥。⑦蓬舟：像蓬蒿被風吹轉的船。古人以蓬根被風吹飛，喻飛動。吹取：吹得。三山：傳說中海上有蓬萊、方丈、瀛洲三座仙山。
【參考譯文】
佛曉時大風狂舞，天空連接着那象波浪一樣翻滾的雲霞，這些雲霞又是和晨霧連在一起。銀河中波濤洶涌，像要使整條河翻轉過來似的。河中許許多多帆船在滾滾的大浪中顛撲。我彷彿夢中回到了天地那兒，聽到天帝好意地問我要到哪裏去。我告訴天帝，我所走的路程還很遠，可現在已到了黃昏，我學詩空有驚人的句子。大鵬已經高翔在九萬里風之上，大風啊不要停下，把我的帆船吹送到海上的三座仙山去吧！
賞析：
《漁家傲·天接雲濤連曉霧》是宋代女詞人李清照的作品。此詞寫夢中海天溟濛的景象及與天帝的問答，隱寓對社會現實的不滿與失望，對理想境界的追求和嚮往。作者把真實的生活感受融入夢境，以浪漫主義的藝術構思，夢遊的方式，奇妙的設想，傾述隱衷，寄託情思。全詞打破了上片寫景下片抒情或情景交錯的慣常格局，以故事性情節爲主幹，以人神對話爲內容，實現了夢幻與生活、歷史與現實的有機結合，用典巧妙，景象壯闊，氣勢磅礴，音調豪邁，充分顯示了作者性情中豪放不羈的一面。
這首詞氣勢磅礴、音調豪邁，是婉約派詞宗李清照的另類作品，具有明顯的豪放派風格，是李詞中僅見的浪漫主義名篇。
詞一開頭，便展現一幅遼闊、壯美的海天一色圖卷。這樣的境界開闊大氣，爲唐五代以及兩宋詞所少見。寫天、雲、霧、星河、千帆，景象已極壯麗，其中又準確地嵌入了幾個動詞，則繪景如活，動態儼然。“接”、“連”二字把四垂的天幕、洶涌的波濤、瀰漫的雲霧，自然地組合在一起，形成一種渾茫無際的境界。而“轉”、“舞”兩字，則將詞人在風浪顛簸中的感受，逼真地傳遞給讀者。所謂“星河欲轉 ”，是寫詞人從顛簸的船艙中仰望天空，天上的銀河似乎在轉動一般。“千帆舞”，則寫海上颳起了大風，無數的舟船在風浪中飛舞前進。船搖帆舞，星河欲轉，既富於生活的真實感，也具有夢境的虛幻性，虛虛實實，爲全篇的奇情壯採奠定了基調。
因爲這首詞寫的是“夢境”，所以接下來有“彷彿”三句。這三句寫詞人在夢中見到天帝。“夢魂”二字，是全詞的關鍵。詞人經過海上航行，一縷夢魂彷彿升入天國，見慈祥的天帝。在幻想的境界中，詞人塑造了一個態度溫和、關心民瘼的天帝。“殷勤問我歸何處”，雖然只是一句異常簡潔的問話，卻飽含着深厚的感情，寄寓着美好的理想。
在一般雙疊詞中，通常是上片寫景，下片抒情，並自成起結。過片處，或宕開一筆，或徑承上片意脈，筆斷而意不斷，然而又有相對的獨立性。此詞則上下兩片之間，一氣呵成，聯繫緊密。上片末二句是寫天帝的問話，過片二句是寫詞人的對答。問答之間，語氣銜接，毫不停頓。可稱之爲“跨片格”。“我報路長嗟日暮”句中的“ 報”字與上片的“問”字，便是跨越兩片的橋樑。“路長日暮”，反映了詞人晚年孤獨無依的痛苦經歷，然亦有所本。詞人結合自己身世，把屈原在《 離騷》中所表達的不憚長途遠征，只求日長不暮，以便尋覓天帝，不辭“上下求索”的情懷隱括入律，只用“ 路長 ”、“日暮”四字，便概括了“上下求索”的意念與過程，語言簡淨自然，渾化無跡。其意與“學詩謾有驚人句”相連，是詞人在天帝面前傾訴自己空有才華而遭逢不幸，奮力掙扎的苦悶。著一“謾”字，流露出對現實的強烈不滿。詞人在現實中知音難遇，欲訴無門，唯有通過這種幻想的形式，才能盡情地抒發胸中的憤懣，懷才不遇是中國傳統文人的命運。李清照雖爲女流，但作爲一位生不逢時的傑出文學家，她也有類似的感慨。
“九萬里風鵬正舉 ”，從對話中宕開，然仍不離主線。說“鵬正舉 ”，是進一步對大風的烘托 ，由實到虛，形象愈益壯偉，境界愈益恢宏。在大鵬正在高舉的時刻，詞人忽又大喝一聲：“風休住，蓬舟吹取三山去！”氣勢磅礴，一往無前，堪稱大手筆。“蓬舟”，謂輕如蓬草的小舟，極言所乘之舟的輕快。“三山”，指渤海中蓬萊、方丈、瀛洲三座仙山，相傳爲仙人所居，可望而見，但乘船前去，臨近時即被風引開，終於無人能到。詞人翻舊典出新意敢借鵬摶九天的風力，吹到三山，膽氣之豪，境界之高，詞中罕見。上片寫天帝詢問詞人歸於何處，此處交代海中仙山爲詞人的歸宿。前後呼應，結構縝密。
這首詞把真實的生活感受融入夢境，把屈原《離騷》、莊子《逍遙遊》以至神話傳說譜入宮商，使夢幻與生活、歷史與現實融爲一體，構成氣度恢宏、格調雄奇的意境，充分顯示了作者性情中豪放不羈的一面。
李清照譯文及賞析9
《長壽樂·南昌生日》
宋代：李清照
微寒應候。望日邊六葉，階蓂初秀。愛景欲掛扶桑，漏殘銀箭，杓回搖鬥。慶高閎此際，掌上一顆明珠剖。有令容淑質，歸逢佳偶。到如今，晝錦滿堂貴胄。
榮耀，文步紫禁，一一金章綠綬。更值棠棣連陰，虎符熊軾，夾河分守。況青雲咫尺，朝暮重入承明後。看綵衣爭獻，蘭羞玉酎。祝千齡，借指鬆椿比壽。
《長壽樂·南昌生日》譯文
微冷的應和時節，期盼着太陽早些升起，臺階前的蓂莢已長出六片葉子了，已經是初六了。冬天的太陽剛剛升起，天將破曉，春天不久將來臨。就在這時你(指壽星)出生在一個顯赫的家庭，家中視你爲掌上明珠。你擁有不俗姿容、賢淑品德、良好教養，嫁給了一個好丈夫。到如今，你生活在的晝錦堂已經是兒孫滿堂，而且個個都是有出息的達官貴人了。
光榮啊，你的家庭成員已經進入朝庭中樞，一個個身佩金印綠綬位列三公。可更喜的是你的兩個兒子他們兄弟倆福廕不斷，他們持虎符乘熊軾車，成爲了地方太守。他們的未來不可限量，而且很快就會高升，進入中樞成爲皇帝倚重的大臣。看，他們兄弟倆穿着綵衣紛紛上前向你拜壽，向你敬獻美食和美酒。祝賀你長命百歲，與鬆椿同壽。
《長壽樂·南昌生日》註釋
《長壽樂》詞牌名。這是一首祝壽詞，對像是一位封號“南昌”的貴婦。徐培均在《關於李清照兩首詞的箋證》中認爲是李清照寫給韓肖胄的母親的。
應候：應和節令。
六葉階蓂[míng]初秀：階前蓂莢初生六葉。傳說此草月初日生一葉。已生六葉知爲初六。
愛景：冬日之光。《初學記·歲時部上·冬四》：“杜預注《左傳》曰：冬日可愛，夏日可畏。”景：日。扶桑：傳說中太陽升起的地方的大樹。《山海經·海外東經》：“湯谷上有扶桑，十日所浴。”郭璞注：“扶桑，木也。”
漏殘銀箭：指天將向曉。漏殘，漏壺中的水將要滴盡。銀箭，用在漏壺中刻有度數的標尺。
杓[biāo]回搖鬥：意謂斗柄東回，春天來到。杓：北斗第五、六、七顆星的名稱。又稱斗柄、杓星。
高閎[hóng]：高門，顯赫的門庭。
剖：出生。
歸：出嫁。
晝錦：原意謂貴顯還鄉。《史記·項羽本紀》：“富貴不歸故鄉，如衣錦夜行，誰知之者?”這裏或指韓琦所建晝錦堂。《宋史·韓肖胄傳》：“琦守相，作晝錦堂，治作榮歸堂，肖胄又作榮事堂，三世守鄉郡，人以爲榮。”
紫禁：以紫微星垣比喻皇帝的居處，故稱皇宮爲紫禁。《文選·謝莊〈宋孝武宣貴妃誄〉》：“掩彩瑤光，收華紫禁。”李善注：“王者之宮，以象紫微，故謂宮中爲紫禁。”
“一一”句：意謂都是高官。出自《漢書·百官公卿表上》：“相國、丞相，皆秦官，金印紫綬。”
棠棣[dì]連陰：意謂兄弟福廕相繼不斷。棠棣：指兄弟。棠陰：《詩·召南·甘棠》謂周時召伯巡行南國，曾在甘棠樹陰下聽訟斷案，後人思之，不忍伐其樹。陰：同“蔭”。
虎符：銅鑄的虎形兵符，背有銘文。作爲古代調兵遣將的信物，分爲兩半，右半留京師，左半授予統兵將帥或地方官吏。調兵時由使臣持符驗合方能生效。詳見《史記·信陵君傳》。熊軾：古代高級高員所乘車，車前橫軾作伏熊形。後用以指公卿和地方長官。詳見《後漢書·輿服志上》。
夾河分守：意謂壽主有二子皆爲郡守。《漢書·杜周傳》：“始周爲庭史，有一馬。及久任事，列三公，而兩子夾河爲郡守，家訾累鉅萬矣。”
青雲咫尺：青雲：指高位。《史記·范雎蔡澤列傳》：“須賈頓首言死罪，曰：‘賈不意君能自致於青雲之上。’”咫尺：猶“一步之遙”。
朝暮句：朝暮，猶早晚。承明：即承明廬，漢代皇帝侍臣入值之所，此處言壽主二子不久將成爲皇帝身邊的高官。
蘭羞玉酎[zhòu]：指香美的食品。玉酎：指復釀的醇美之酒。
鬆椿[chūn]比壽：祝壽之辭。詳見《詩·小雅·天保》。《詩序》謂《天保》篇：“下報上也。”意謂羣臣爲君主祝福，詩中有“如松柏之茂”等祝詞。又《莊子·逍遙遊》有以大椿比歲之句。此處均有所取意。鬆椿：古人認爲最長壽的兩種樹。
《長壽樂·南昌生日》創作背景
《長壽樂·南昌生日》是由著名的李清照研究學者王學初從《截江網》整理出來，詞作者撰名爲“易安夫人”，宋代女性詞人以易安爲號，又有如此高寫詞水準的惟李清照一人，但同時王學初也指出“未見宋人以‘易安夫人’稱呼 李清照”，故把此詞劃爲疑是李清照。這種劃分也被多數學者接受，如學者楊合林的'《李清照集》收錄了十首存疑作品，而這首《長壽樂·南昌生日》正是其中一首;周玉清的《李清照評傳》也贊同王學初先生的說法，也是把《長壽樂·南昌生日》放入到疑是李清照作品之中;陳祖美的《李清照詩詞文選評》中沒有收錄這首《長壽樂·南昌生日》，但在李清照臨安時作品選評中談到此詞並認爲是李清照後期所作，所以正式不收錄，但又認可有一定可能性爲李清照所作。
黃墨谷在他的《重輯李清照集·漱玉詞》中也談到這首《長壽樂·南昌生日》，但他認爲此詞詞風不類李清照，所以偏向於此詞非李清照所作，詞也沒有被他收錄到《重輯李清照集·漱玉詞》中。
上海社科院研究員徐培均於1999年10月的“濟南李清照學術討論會”中發表論文指出他在王學初的基礎上，大量研究李清照與韓氏家族的淵源並與《長壽樂·南昌生日》中的內容相互印證得出此詞是李清照爲韓肖胄母親文氏所作的結論。
作者的歸屬是不是李清照，創作背景自然也有所區別。
《長壽樂·南昌生日》如果不是李清照的作品，那麼光就背景而言就相對簡單的多了，應該是某位當時社會的上層人物在爲封號爲“南昌夫人”貴婦的生日賀詞，光就字面上推測應該是貴婦人的晚輩親屬所寫。但如果是李清照所著，寫作背景時間是在北宋還是南宋?著名學者陳祖美在《李清照詩詞文選評》中分析此篇寫作手法老練純熟，當爲李清照南渡後定居臨安時的作品，並且認爲正是李清照晚年的失意，特別是李清照無嗣，所以特別羨慕“南昌夫人”有兩個好兒子。
《長壽樂·南昌生日》賞析
這是一篇壽詞，詞人始終對壽星的家庭榮耀進行誇讚，字裏行間透露出作者對壽星主人充滿了敬意，特別是對壽星有兩個好兒子好生羨慕。
詞的上半闋主要是寫壽星本人，手法採用順序結構寫作，白描手法直接來講述壽星本人及其家庭。其中“葉階蓂初秀”說明了壽星出生在初六日。接着就說她從小生活在一個有良好教育的家庭，在家庭裏就像冬日的陽光和標誌着春天來臨的星斗，被視爲掌上明珠。再接讚美“南昌”長得美而賢惠，嫁了一個難得的好丈夫。到如今，兒孫滿堂，且都是錦衣還鄉的高官顯宦。
詞的下半闋就是採用大量的用典手法來寫壽星的兩個兒子。誇其人不如誇其子，作者深諧此道。大量貼切的典故讚譽壽星的兩個兒子。如“棠棣連陰”、“虎符熊軾”、“夾河分守”、“青雲咫尺”。不管是那個母親聽了別人這樣讚自己的兒子肯定心花怒放。
因爲是應酬壽詞，無非是善頌善禱，應世隨俗而已，所以難得有佳句，因此有人以此來說明此詞不是李清照所作。其實詞中讚美頌詞寫的委婉含蓄，比喻貼切，用典自然，表現了作者較高的語言修養，也是賀壽詞中的佳品。徐培均也是以此來說明此詞風格爲什麼與李清照的一貫風格不符，實爲體裁所限。
《長壽樂·南昌生日》作者介紹
李清照(1084年3月13日～1155年5月12日)號易安居士，漢族，山東省濟南章丘人。宋代(南北宋之交)女詞人，婉約詞派代表，有“千古第一才女”之稱。所作詞，前期多寫其悠閒生活，後期多悲嘆身世，情調感傷。形式上善用白描手法，自闢途徑，語言清麗。論詞強調協律，崇尚典雅，提出詞“別是一家”之說，反對以作詩文之法作詞。能詩，留存不多，部分篇章感時詠史，情辭慷慨，與其詞風不同。有《易安居士文集》《易安詞》，已散佚。後人有《漱玉詞》輯本。今有《李清照集校注》
李清照譯文及賞析10
醉花陰
宋代：李清照
薄霧濃雲愁永晝，瑞腦消金獸。佳節又重陽，玉枕紗櫥，半夜涼初透。(櫥 通：廚)
東籬把酒黃昏後，有暗香盈袖。莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。(人比 一作：人似；銷 一作：消)
譯文
薄霧瀰漫，雲層濃密，日子過得愁煩，龍腦香在金獸香爐中繚嫋。又到了重陽佳節，臥在玉枕紗帳中，半夜的涼氣剛將全身浸透。
在東籬邊飲酒直到黃昏以後，淡淡的黃菊清香溢滿雙袖。莫要說清秋不讓人傷神，西風捲起珠簾，簾內的人兒比那黃花更加消瘦。
註釋
1、雲：《古今詞統》等作“雰”，《全芳備祖》作：“陰”。永晝：漫長的白天。
2、瑞腦：一種薰香名。又稱龍腦，即冰片。消：一本作“銷”，《花草粹編》等作“噴”。金獸：獸形的銅香爐。
3、重陽：農曆九月九日爲重陽節。《周易》以“九”爲陽數，日月皆值陽數，並且相重，故名。這是個古老的節日。南樑庾肩吾《九日侍宴樂遊苑應令詩》：“朔氣繞相風，獻壽重陽節。”
4、紗廚：即防蚊蠅的紗帳。宋周邦彥《浣溪沙》：“薄薄紗櫥望似空，簟紋如水浸芙蓉。”櫥，《彤管遺篇》等作“窗”。
5、涼：《全芳備祖》等作“秋”。
6、東籬：泛指採菊之地。陶淵明《飲酒詩》：“採菊東籬下，悠悠見南山。”爲古今豔稱之名句，故“東籬”亦成爲詩人慣用之詠菊典故。唐無可《菊》：“東籬搖落後，密豔被寒吹。夾雨驚新拆，經霜忽盡開。”
7、暗香：這裏指菊花的幽香。《古詩十九首·庭中有奇樹》：“攀條折其榮，將以遺所思。馨香盈懷袖，路遠莫致之。”這裏用其意。
8、消魂：形容極度憂愁、悲傷。消：一作“銷”。
9、西風：秋風。
10、比：《花草粹編》等作“似”。黃花：指菊花。《禮記·月令》：“鞠有黃華”。鞠，本用菊。唐王績《九月九日》：“忽見黃花吐，方知素節回。”
賞析
這一首詞是作者婚後所作，抒發的是重陽佳節思念丈夫的心情。傳說李清照將這首詞寄給趙明誠後，惹得明誠比試之心大起，遂三夜未眼，作詞數闋，然終未勝過清照的這首《醉花陰》。
“薄霧濃雲愁永晝”，這一天從早到晚，天空都是佈滿着“薄霧濃雲”，這種陰沉沉的天氣最使人感到愁悶難捱。外面天氣不佳，只好待在屋裏。永晝，一般用來形容夏天的白晝，這首詞寫的是重陽，即農曆九月九日，已到秋季時令，白晝越來越短，還說“永晝”，這只是詞人的一種心理感覺。時間對於歡樂與愁苦的心境分別具有相對的意義，在歡樂中時間流逝得快，在愁苦中則感到時間的步履是那樣緩慢。一個人若對“薄霧濃雲”特別敏感，擔心白天總也過不完，那麼，她的心境定然不舒暢。李清照結婚不久，就與相愛至深的丈夫趙明誠分離兩地，這時她正獨守空房，怪不得感到日長難捱了。這裏雖然沒有直抒離愁，但仍可透過這層灰濛濛的“薄霧濃雲”，窺見女詞人的內心苦悶。“瑞腦消金獸”這一句，便是轉寫室內情景：她獨自個兒看着香爐裏瑞腦香的嫋嫋青煙出神，真是百無聊賴。又是重陽佳節了，天氣驟涼，睡到半夜，涼意透入帳中枕上，對比夫婦團聚時閨房的溫馨，真是不可同日而語。上闕寥寥數句，把一個閨中少婦心事重重的愁態描摹出來。她走出室外，天氣不好；待在室內又悶得慌；白天不好過，黑夜更難捱；坐不住，睡不寧，真是難以將息。“佳節又重陽”一句有深意。古人對重陽節十分重視。這天親友團聚，相攜登高，佩茱萸，飲菊酒。李清照寫出“瑞腦消金獸”的孤獨感後，馬上接以一句“佳節又重陽”，顯然有弦外之音，暗示當此佳節良辰，丈夫不在身邊，“遍插茱萸少一人”，不禁叫她“每逢佳節倍思親”。“佳節又重陽”一個“又”字，是有很濃的感情色彩的，突出地表達了她的傷感情緒。緊接着兩句：“玉枕紗廚，半夜涼初透。”丈夫不在家，玉枕孤眠，紗帳內獨寢，難免有孤寂之感。“半夜涼初透”，不只是時令轉涼，而是別有一番淒涼滋味。
下闕寫重陽節這天黃昏賞菊東籬、借酒澆愁的情景。把酒賞菊本是重陽佳節的一個主要節目，大概爲了應景，李清照在屋裏悶坐了一天，直到傍晚得時候，才強打精神“東籬把酒”來了。可是，這並未能寬解一下愁懷，反而在她的心中掀起了更大的感情波瀾。重陽是菊花節，菊花開得極盛極美，她一邊飲酒，一邊賞菊，染得滿身花香。然而，她又不禁觸景傷情，菊花再美，再香，也無法送給遠在異地的親人。“有暗香盈袖”一句，化用了《古詩十九首》“馨香盈懷袖，路遠莫致之”句意。“暗香”，通常指梅花。“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”，就是北宋詩人林逋詠梅花的名句。這裏則以“暗香”指代菊花。菊花經霜不落，傲霜而開，風標與梅花相似，暗示詞人高潔的胸襟和脫俗的情趣。同時也流露出了“馨香滿懷袖，路遠莫致之”的深深遺憾。這是暗寫她無法排遣的對丈夫的思念。她實在情不自禁，再無飲酒賞菊的意緒，於是匆匆回到閨房。“莫道不消魂”句寫的是晚來風急，瑟瑟西風把簾子掀起了，人感到一陣寒意。聯想到剛纔把酒相對的菊花，菊瓣纖長，菊枝瘦細，而鬥風傲霜，人則悲秋傷別，消愁無計，此時頓生人不如菊之感。以“人比黃花瘦”作結，取譬多端，含蘊豐富。
這首詞在藝術上的一個特點是“物皆著我之色彩”，從天氣到瑞腦金獸、玉枕紗廚、簾外菊花，詞人用她愁苦的心情來看這一切，無不塗上一層愁苦的感情色彩。在結構上自起句至“有暗香盈袖”，都是鋪敘筆法；而把節日離索的刻摯深情留在結拍，使它如高峯突起。“莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦”，成爲全篇最精彩之筆。以花木之“瘦”，比人之瘦，詩詞中不乏類似的句子，這是因爲正是“莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦”這三句，才共同創造出一個悽清寂寥的深秋懷人的境界。“莫道不消魂”，直承“東籬把酒”以“人擬黃花”的比喻，與全詞的整體形象相結合。“簾卷西風”一句，更直接爲“人比黃花瘦”句作環境氣氛的渲染，使人想象出一幅畫面：重陽佳節佳人獨對西風中的瘦菊。有了時令與環境氣氛的烘托，“人比黃花瘦”纔有了更深厚的寄託，此句也才能爲千古傳誦的佳句。
這首詞的另一個特點是含蓄。唐司空圖認爲含蓄的主要特徵是：“不著一字，盡得風流。語不涉及，若不堪憂。”（《詩品·含蓄》）從字面上來看，這一首《醉花陰》沒有寫離別之苦，相思之情，但仔細尋味，它的每個字都浸透了這一點。從她不時去看香爐裏的瑞腦燃燒了多少（也即時間過去了多少）的細節中，讀者可以感到她簡直是度日如年。白天好不容易捱過去了，晚上更加難捱。李清照不直接寫“每逢佳節倍思親”，而是寫失眠，寫一直到半夜都沒有睡着。看來她不只是身體感到涼，主要的還是內心感到涼。於是她對趙明誠那苦苦思念之情便從字裏行間洋溢而出。讀罷全詞，一位不堪忍受離別之苦的少婦形象生動地立在讀者眼前。
這首詞明白如話，沒有冷澀難懂之處，表達的感情卻十分的深沉細膩。暢達與深沉相結合，這也正是李清照詞風的一個重要特點。
李清照譯文及賞析11
小閣藏春，閒窗鎖晝，畫堂無限深幽。篆香燒盡，日影下簾鉤。手種江梅更好，又何必、臨水登樓。無人到，寂寥渾似，何遜在揚州。從來，知韻勝，難堪雨藉，不耐風揉。更誰家橫笛，吹動濃愁。莫恨香消雪減，須信道，掃跡情留。難言處、良宵淡月，疏影尚風流。
註釋
⑴滿庭芳：詞牌名。
⑵篆香：對盤香的喻稱。
⑶江梅：此指梅中上品，非泛指江畔、水邊之梅。
⑷臨水登樓：語出王粲《登樓賦》“登茲樓以四望兮，聊暇日以銷憂”之句。
⑸渾似：完全像。
⑹何遜在揚州：語出杜甫《和裴迪登蜀州東亭送客逢早梅相憶見寄》“東閣官梅動詩興，還如何遜在揚州”之句。
⑺韻勝：優雅美好。
⑻難堪雨藉：難以承受雨打。
⑼不耐風揉：《樂府雅詞》卷下、《梅苑》卷三、《全宋詞》第二冊均作“不耐風柔”，“柔”字不通，故改。
⑽橫笛：漢橫吹曲中有《梅花落》。
⑾掃跡：語見孔稚珪《北山移文》“乍低枝而掃跡”。原意謂掃除乾淨，不留痕跡。此處系反其意而用之。
譯文
在閣樓中好似春天一般，平常不用的窗子將白晝都隔在了外面，走在畫廊裏，發現這裏非常深幽。篆香燒盡了，日影移上簾箔了，才發現黃昏將近。我喜愛梅花，自己種的江梅漸已長好，爲什麼一定要再臨水登樓賞玩風月而荒廢了時光呢。沒有人來找我談話聊天，如今在這樣的寂寥環境裏獨自面對梅花，就好像當年何遜在揚州對花彷徨。
梅花色澤美豔，它雖不像別的花那麼畏懼霜雪，但畢竟嬌弱，難以禁受寒風冷雨的摧殘。又是誰吹起橫笛曲《梅花落》，吹動了我的愁緒。不要怨恨暗香消失，落花似雪，要相信，雖然梅花蹤跡難尋而它情意長留。我很難說出我的家世，多想有一個美好的夜晚，淡淡的月光投下梅枝橫斜優美的姿影，從這姿影裏還能顯示出梅花的俊俏風流。
創作背景
此詞歷來被視爲李清照前期的作品。劉瑜《李清照全詞》認爲此詞當爲清照南渡前的詞作。陳祖美《李清照簡明年表》認爲這首《滿庭芳》爲公元1104年（宋徽宗崇寧三年）的作品。但也有學者認爲此詞是李清照後期的作品，如謝桃坊就認爲它應是作者遭到家庭變故後所作。
賞析：
《滿庭芳·小閣藏春》是宋代女詞人李清照的作品。這是一首詠梅詞。詞人詠殘梅以自比，是她當時生活、感情的真實寫照，並充分顯示了她孤高清傲，不同流俗的性格特徵。全詞意境相諧，詞調低沉，風格深婉，語言輕巧，寫盡了詞人冷清寂寞的環境中所產生的深切感傷之情。
此詞錄題爲“殘梅”，是借詠殘梅抒懷之作。
閣小，窗閒，春藏，晝鎖，這正是典型的詞境。詞境以深靜爲佳。清代詞評家況周頤就曾經用“人靜簾垂，燈昏香直”八個字形容過詞境。這是一個狹小而深邃的，自我封閉的空間，它形象地具現了詞人那最隱蔽、情感最豐富的內心的一隅。
篆香，一種盤成篆形文字的香。篆香燒盡，作爲時間意象，暗示着時間的推移。詞人靜對手種之梅，孤芳獨賞，竟不知日影西斜。寂寥中，人與花已融爲一體，對語、交流，恰似何遜在揚州的以梅花爲伴。何遜，樑人，有《揚州早梅》詩，人們在寫到梅花時，常用何遜典。如杜甫《和裴迪登蜀州東亭送客逢早梅相憶見寄》詩，也有“東閣官梅動詩興，還如何遜在揚州”的句子。
下片從賞梅寫到贊梅、惜梅。唐人崔道融《梅花》詩：“香中別有韻，清極不知寒。”宋范成大《梅譜·後序》說：“梅以韻勝，以格高。”可知“梅以韻勝”是文人傳統的看法。韻，在這裏指梅花抗寒傲雪的貞剛、高潔的內在美反射出來的神韻、風骨。它與世俗格格不入，難禁風雨的摧殘。藉、揉二字，既惜花，更惜人。
“橫笛”數句，由形而聲，用“梅花落”的曲調來渲染由梅花引起的由物及人的聯想。於是由“惜”而“愁”，由“愁”而恨，恨人世間美好的事物總是在“朝來寒雨晚來風”的摧傷下匆匆消逝。但字面上詞人偏不說恨，而說“莫恨”。用自寬自解的口氣，相信縱使梅花香消雪減，落英無跡，但是它的清韻高格，將長留人心。
結末以不言言之。但借溶溶月色下梅花的橫斜疏影來展示自己那種難以描述的，既清淡，又深沉的幽怨情懷。（侯孝瓊）
