《渡荊門送別》寫遠遊點題始，繼寫沿途見聞和觀感，後以思念作結。下面小編給大家帶來《渡荊門送別》鑑賞。希望能夠幫到大家。
渡荊門送別
朝代：唐代
作者：李白
原文：
渡遠荊門外，來從楚國遊。
山隨平野盡，江入大荒流。
月下飛天鏡，雲生結海樓。
仍憐故鄉水，萬里送行舟。
譯文
乘船遠行，路過荊門一帶，來到楚國故地。
青山漸漸消失，平野一望無邊。長江滔滔奔涌，流入廣袤荒原。
月映江面，猶如明天飛鏡;雲變藍天，生成海市蜃樓。
故鄉之水戀戀不捨，不遠萬里送我行舟。
註釋
⑴荊門：山名，位於今湖北省宜都縣西北長江南岸，與北岸虎牙三對峙，地勢險要，自古即有楚蜀咽喉之稱。
⑵遠：遠自。
⑶楚國：楚地，指湖北一帶，春秋時期屬楚國。
⑷平野：平坦廣闊的原野。
⑸江：長江。大荒：廣闊無際的田野。
⑹月下飛天鏡：明月映入江水，如同飛下的天鏡。下：移下。
⑺海樓：海市蜃樓，這裏形容江上雲霞的美麗景象。
⑻仍：依然。憐：憐愛。一本作“連”。故鄉水：指從四川流來的長江水。因詩人從小生活在四川，把四川稱作故鄉。
⑼萬里：喻行程之遠。
賞析
這首詩是李白出蜀時所作。李白這次出蜀，由水路乘船遠行，經巴渝，出三峽，直向荊門山之外駛去，目的是到湖北、湖南一帶楚國故地遊覽。“渡遠荊門外，來從楚國遊”，指的就是這一壯遊。這時候的青年詩人，興致勃勃，坐在船上沿途縱情觀賞巫山兩岸高聳雲霄的峻嶺，一路看來，眼前景色逐漸變化，船過荊門一帶，已是平原曠野，視域頓然開闊，別是一番景色：
“山隨平野盡，江入大荒流。”
“山隨平野盡”，形象地描繪了船出三峽、渡過荊門山後長江兩岸的特有景色：山逐漸消失了，眼前是一望無際的低平的原野。著一“隨”字，化靜爲動，將羣山與平野的位置逐漸變換、推移，真切地表現出來。這句好比用電影鏡頭攝下的一組活動畫面，給人以流動感與空間感，將靜止的山嶺摹狀出活動的趨向來。
“江入大荒流”，寫出江水奔騰直瀉的氣勢，從荊門往遠處望去，彷彿流入荒漠遼遠的原野，顯得天空寥廓，境界高遠。後句著一“入”字，寫出了氣勢的博大，充分表達了詩人的萬丈豪情，充滿了喜悅和昂揚的激情，力透紙背，用語貼切。景中蘊藏着詩人喜悅開朗的心情和青春的蓬勃朝氣。
頷聯這兩句不僅由於寫進“平野”、“大荒”這些遼闊原野的意象，而氣勢開闊;而且還由於動態的描寫而十分生動。大江固然是流動的，而山脈卻本來是凝固的，“隨、盡”的動態感覺，完全是得自舟行的實際體驗。在陡峭奇險，山巒疊嶂的三峽地帶穿行多日後，突見壯闊之景，豁然開朗的心情可想而知。它用高度凝鍊的語言。極其概括地寫出了詩人整個行程的地理變化。
寫完山勢與流水，詩人又以移步換景手法，從不同角度描繪長江的.近景與遠景：
“月下飛天鏡，雲生結海樓。”
長江流過荊門以下，河道迂曲，流速減緩。晚上，江面平靜時，俯視月亮在水中的倒影，好象天上飛來一面明鏡似的;日間，仰望天空，雲彩興起，變幻無窮，結成了海市蜃樓般的奇景。這正是從荊門一帶廣闊平原的高空中和平靜的江面上所觀賞到的奇妙美景。如在崇山峻嶺的三峽中，自非亭午夜分，不見曦月，夏水襄陵，江面水流湍急洶涌，那就很難有機會看到“月下飛天鏡”的水中影像;在隱天蔽日的三峽空間，也無從望見“雲生結海樓”的奇景。這一聯以水中月明如圓鏡反襯江水的平靜，以天上雲彩構成海市蜃樓襯托江岸的遼闊，天空的高遠，藝術效果十分強烈。頷頸兩聯，把生活在蜀中的人，初次出峽，見到廣大平原時的新鮮感受極其真切地寫了出來。
頸聯兩句反襯江水平靜，展現江岸遼闊，天空高遠，充滿了浪漫主義色彩。
李白在欣賞荊門一帶風光的時候，面對那流經故鄉的滔滔江水，不禁起了思鄉之情：
“仍憐故鄉水，萬里送行舟。”
詩人順着長江遠渡荊門，江水流過的蜀地也就是曾經養育過他的故鄉，初次離別，他怎能不無限留戀，依依難捨呢?但詩人不說自己思念故鄉，而說故鄉之水戀戀不捨地一路送我遠行，懷着深情厚意，萬里送行舟，從對面寫來，越發顯出自己思鄉深情。詩以濃重的懷念惜別之情結尾，言有盡而情無窮。詩題中的“送別”應是告別故鄉而不是送別朋友，詩中並無送別朋友的離情別緒。清沈德潛認爲“詩中無送別意，題中二字可刪”(《唐詩別裁》)，這並不是沒有道理的。
這首詩首尾行結，渾然一體，意境高遠，風格雄健。“山隨平野盡，江入大荒流”，寫得逼真如畫，有如一幅長江出峽渡荊門長軸山水圖，成爲膾炙人口的佳句。如果說優秀的山水畫“咫尺應須論萬里”，那麼，這首形象壯美瑰瑋的五律也可以說能以小見大，以一當十，容量豐富，包涵長江中游數萬裏山勢與水流的景色，具有高度集中的藝術概括力。
創作背景
這首詩是李白青年時期出蜀至荊門時贈別家鄉而作，這在學術界沒有爭議，但具體作年有多種說法，主要有三種：一說作於開元十二年(724年)，二說作於開元十三年(725 年)，三說作於開元十四年(726年)。根據鬱賢皓的說法，李白是在開元十二年(724年)辭親遠遊。詩人從“五歲誦六甲”起，直至遠渡荊門，一向在四川生活，讀書於戴天山上，遊覽峨眉，隱居青城，對蜀中的山山水水懷有深摯的感情，這次離別家鄉，發青溪，向三峽，下渝州，渡荊門，輕舟東下，意欲“南窮蒼梧，東涉溟海”。這是詩人第一次離開故鄉開始漫遊全國，準備實現自己的理想抱負。
作者介紹
李白(701年-762年)，字太白，號青蓮居士，唐朝浪漫主義詩人，被後人譽爲“詩仙”。祖籍隴西成紀(待考)，出生於西域碎葉城，4歲再隨父遷至劍南道綿州。李白存世詩文千餘篇，有《李太白集》傳世。762年病逝，享年61歲。其墓在今安徽當塗，四川江油、湖北安陸有紀念館。
主要成就
詩詞成就
李白的樂府、歌行及絕句成就爲最高。其歌行，完全打破詩歌創作的一切固有格式，空無依傍，筆法多端，達到了任隨性之而變幻莫測、搖曳多姿的神奇境界。李白的絕句自然明快，飄逸瀟灑，能以簡潔明快的語言表達出無盡的情思。在盛唐詩人中，王維、孟浩然長於五絕，王昌齡等七絕寫得很好，兼長五絕與七絕而且同臻極境的，只有李白一人。
李白的詩雄奇飄逸，藝術成就極高。他謳歌祖國山河與美麗的自然風光，風格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主義精神，達到了內容與藝術的完美統一。他被賀知章稱爲“謫仙人”，其詩大多爲描寫山水和抒發內心的情感爲主。李白的詩具有“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”的藝術魅力，這也是他的詩歌中最鮮明的藝術特色。李白的詩富於自我表現的主觀抒情色彩十分濃烈，感情的表達具有一種排山倒海、一瀉千里的氣勢。他與杜甫並稱爲“大李杜”，(李商隱與杜牧並稱爲“小李杜”)。
李白詩中常將想象、誇張、比喻、擬人等手法綜合運用，從而造成神奇異彩、瑰麗動人的意境，這就是李白的浪漫主義詩作給人以豪邁奔放、飄逸若仙的原因所在。
李白的詩歌對後代產生了極爲深遠的影響。中唐的韓愈、孟郊、李賀，宋代的蘇軾、陸游、辛棄疾，明清的高啓、楊慎、龔自珍等著名詩人，都受到李白詩歌的巨大影響。
詩詞風格
豪邁奔放，清新飄逸，想象豐富，意境奇妙，語言奇妙，浪漫主義，立意清晰。
李白生活在盛唐時期，他性格豪邁，熱愛祖國山河，遊蹤遍及南北各地，寫出大量讚美名山大川的壯麗詩篇。他的詩，既豪邁奔放，又清新飄逸，而且想象豐富，意境奇妙，語言輕快，人們稱他爲“詩仙”。
李白的詩歌不僅具有典型的浪漫主義精神，而且從形象塑造、素材攝取、到體裁選擇和各種藝術手法的運用，無不具有典型的浪漫主義藝術特徵。
李白成功地在中塑造自我，強烈地表現自我，突出抒情主人公的獨特個性，因而他的詩歌具有鮮明的浪漫主義特色。他喜歡採用雄奇的形象表現自我，在詩中毫不掩飾、也不加節制地抒發感情，表現他的喜怒哀樂。對權豪勢要，他“手持一枝菊，調笑二千石”(《醉後寄崔侍御》二首之一);看到勞動人民艱辛勞作時，他 “心摧淚如雨”。當社稷傾覆、民生塗炭時，他“過江誓流水，志在清中原。拔劍擊前柱，悲歌難重論”(《南奔書懷》)，那樣慷慨激昂;與朋友開懷暢飲時， “兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來”(《山中與幽人對酌》)，又是那樣天真直率。總之，他的詩活脫脫地表現了他豪放不羈的性格和倜(俶)儻不羣的形象。
豪放是李白詩歌的主要特徵。除了思想性格才情遭際諸因素外，李白詩歌採用的藝術表現手法和體裁結構也是形成他豪放飄逸風格的重要原因。善於憑藉想象，以主觀現客觀是李白詩歌浪漫主義藝術手法的重要特徵。幾乎篇篇有想象，甚至有的通篇運用多種多樣的想象。現實事物、自然景觀、神話傳說、歷史典故、夢中幻境，無不成爲他想象的媒介。常藉助想象，超越時空，將現實與夢境、仙境，把自然界與人類社會交織一起，再現客觀現實。他筆下的形象不是客觀現實的直接反映，而是其內心主觀世界的外化，藝術的真實。
李白詩歌的浪漫主義藝術手法之一是把擬人與比喻巧妙地結合起來，移情於物，將物比人。
李白詩歌的另一個浪漫主義藝術手法是抓住事情的某一特點，在生活真實的基礎上，加以大膽的想象誇張。他的誇張不僅想象奇特，而且總是與具體事物相結合，誇張得那麼自然，不露痕跡;那麼大膽，又真實可信，起到突出形象、強化感情的作用。有時他還把大膽的誇張與鮮明的對比結合起來，通過加大藝術反差，加強藝術效果。
李白最擅長的體裁是七言歌行和絕句。李白的七言歌行又採用了大開大合、跳躍宕蕩的結構。詩的開頭常突兀如狂飆驟起，而詩的中間形象轉換倏忽，往往省略過渡照應，似無跡可循，詩的結尾多在感情高潮處戛然而止。
李白的五七言絕句，更多地代表了他的詩歌清新明麗的風格。如《早發白帝城》、《送孟浩然之廣陵》、《靜夜思》等，妙在“隻眼前景、口頭語、而有弦外音、味外味，使人神遠。”(《說詩晬語》上)
李白詩歌的語言，有的清新如同口語，有的豪放，不拘聲律，近於散文，但都統一在“清水出芙蓉，天然去雕飾”的自然美之中。這和他自覺地追求自然美有關。他繼承陳子昂的文學主張，以恢復詩騷傳統爲已任，曾說“樑陳以來，豔薄斯極，沈休文又尚以聲律，將復古道，非我而誰歟?”(孟棨《本事詩·高逸》)他崇尚“清真”，諷刺 “雕蟲喪天真”的醜女效顰，邯鄲學步。他的詩歌語言的自然美又是他認真學習民歌明白通俗的特點的結果，明白如話，通俗生動。
書法
《上陽臺帖》爲李白書自詠四言行草詩，也是其唯一傳世的書法真跡。紙本，縱28.5釐米，橫38.1釐米。草書5行，共25字。款署“太白”二字。引首清高宗弘曆楷書題“青蓮逸翰”四字，正文右上宋徽宗趙佶瘦金書題簽：“唐李太白上陽臺”七字。
後紙有宋徽宗趙佶，元張晏、杜本、歐陽玄、王餘慶、危素、騶魯，清乾隆皇帝題跋和觀款。卷前後鈐有宋趙孟堅“子固”、“彜齋”、賈似道“秋壑圖書”，元“張晏私印”、“歐陽玄印”以及明項元汴，清樑清標、安岐、清內府，近代張伯駒等鑑藏印。
道術
李白從少年時起，常去戴天山尋找道觀的道士談論道經。後來，他與一位號爲東巖子的隱者隱居於岷山，潛心學習。他們在自己居住的山林裏，飼養了許多奇禽異鳥，做了動物飼養員。這些美麗而馴良的鳥兒，由於飼養慣了，定時飛來求食，好像能聽懂人的語言似的，一聲呼喚，便從四處飛落階前，甚至可以在人的手裏啄食穀粒，一點都不害怕。這件事被傳作奇聞，最後竟使綿州刺史親自到山中觀看鳥兒們的就食情況。這位刺史見他們能指揮鳥類的行動，認定他們有道術，便想推薦二人去參加道科的考試。可是，二人都婉言拒絕了。當時有名的縱橫家趙蕤也是李白的好友，此人於開元四年(公元716年)就著成了《長短經》十卷。那時李白才十五歲。趙蕤這部博考六經異同、分析天下形勢、講求興亡治亂之道的縱橫家式的著作引起了李白極大的興趣。他以後一心要建功立業，喜談王霸之道，也正是受到這部書的影響。
劍術
李白不僅文采斐然，其劍術亦是十分高明。他“十五好劍術”，“劍術自通達”。造詣非同一般。李白的詩，裴旻的劍術，張旭的草書合稱唐朝“三絕”。雖然“三絕”中沒有李白的劍術，但其劍術之高卻僅位於裴旻之下，居唐朝第二。
據統計，《全唐詩》李白詩中“劍”字共出現了107次，除去作爲地名的“劍閣”3次，“劍壁”1次，武器之“劍”猶有103次之多。屬於劍的“鋏”出現了1次、“吳鉤”1次、“吳鴻”1次、“湛盧”1次、“干將”1次、“莫邪”1次、“青萍”2次、“秋蓮”2次、“霜雪”2次、“匕首”3次、“龍泉”4 次。總計，“劍”共出現了118次(統計時把“吳鉤霜雪明”，“空餘湛盧劍”，“劍花秋蓮光出匣”，“拙妻莫邪劍”，“吾家青萍劍”分別計做1次)，分佈在106首詩中，約佔全詩總數的10%。可見，李白是多麼地鍾情於劍了。
