藝術的作文12篇

在學習、工作乃至生活中,大家對作文都再熟悉不過了吧,作文可分爲小學作文、中學作文、大學作文(論文)。那麼,怎麼去寫作文呢?下面是小編整理的藝術的作文,僅供參考,大家一起來看看吧。

藝術的作文12篇

藝術的作文1

這是一篇有着古文和現代文結合的文章。因爲,這才,夠藝術!

還沒踏進這個校門之前,就早已久仰南外“藝術節”的大名了。

今日,身臨其節,實屬榮幸。

我知道,很多參加藝術節活動的同學都是爲了那顆爭寵的藝術星而來的,但我發現,無論大家的初衷到底是什麼,最後其實都是在爲藝術和榮譽而戰!

數十日前,聞校藝術節即將開幕,老班曰:參與活動者有賞。於是乎,報名者蜂擁而至,琴棋書畫,各施才華,老百姓們也爭做後勤人員,頓時,風生水起……

OK!人員敲定,進入正式彩排。是困難重重,還是?

期間……

有過內訌,因爲確定節目。大家一起留下來討論了好幾個下午。青花瓷、最後選擇的紅旗飄飄甚至還有一氣之下想到的國歌……潮流的不準,老土的不愛,我們被民族風這個主題折磨了很久。即使到現在,還有很多人爲老師決定用紅旗飄飄而耿耿於懷。

有過爭論,因爲要決定需不需要樂器。有的人覺得加上樂器可以彰顯藝術底蘊,而有的人則認爲在背景音樂下什麼聲音都聽不見。雖然這場爭論賽被班主任以肯定的命令喊停,但班上仍爭分不休,內火不斷。

有過無奈,因爲“裁員”。由於報名伴唱的人太多,不得不挑選寫長相、聲音不符合標準的離開,唉……看着被點到名的人灰頭土臉的樣子,不知是被否而自尊心受挫,還是因爲拿不到藝術星而暗自神傷?

有過不情願,因爲排練。寶貴的放學時間被佔用,同學們難免有些不高興。伴唱的二十幾個人無精打采的站在教室後面哼歌,主唱的則在走廊吊嗓子,每天中午唱歌的聲音之大,都讓外班人開玩笑,說成“十班又殺豬了”……

當然,有過更多的,是開心,責任。周蘭、郭嘉璐,一直都是很熱心的無償負責、組織藝術節的排練;萬心怡、樑曉,身爲班委,一遍一遍修改隊形、不厭其煩;蔣瀟、穀雨菲,犧牲放學時間去選戲服。我要好好懺悔一下自己。由於個人眼光問題,選戲服時,挑剔白色的太長,黑色的太土,害得人家改了好幾次,真得好好讚揚一下蔣瀟同學的耐心啊!你們的付出我們不是看不見,其實這些早已經化成了所有同學努力的動力,大家都在抓緊每分每秒聯繫呢!只要看見王亦功同學,他就沒有一刻不在唱歌的,雖然有時會有點小跑調,但他渾厚的嗓音還是贏得了一片好評……也不忘了我,我也是爲了這次藝術節煞費苦心哦!我都把四五十斤重的大手風琴背過來了,還特地在網上下了譜子,就怕手生,每天晚上還特意聯繫半個多小時呢!其實大家都有一個念頭,就是,我們辛辛苦苦排練的節目可以給更多的人欣賞,可以充分展示自己的藝術才華,讓別人對咱十班刮目相看!

排練那麼久了,能不能被認可在全校演出已經不再難麼重要,重要的是,才相處了三個多月的同學們可以第一次在這個集體裏同心協力要爲班級爭光。其實,團結,也是一種藝術!

也許曾經我們是爲利益而戰,但現在,我們可以自豪的說:“我爲藝術狂!我爲十班狂!”

藝術的作文2

藝術有個十分廣泛的定義,理論上來說,藝術就是在心靈上帶給人類愉悅的一種行爲方式,滿足人們精神需求的意識形態。藝術包涵的方面太多太多,文學、音樂、舞蹈、美術、雕塑、戲劇、建築等等。有人說文學是藝術的眼睛,而音樂是藝術的靈魂。我們帶着各自的靈魂走在這條靈魂之路上。

我們從五湖四海相聚到這裏,一定都帶着各自的追求和夢想,克服了無數的艱難險阻。考上了這所學校而不是去上普通的高中,這一定是有原因的。

或許我們擁有創造性的天賦、跳躍性的思維、與生俱來對音樂的敏感和對藝術的癡狂,但最重要是這所學校有值得我們奔赴的理由,有值得我們付出年華和精力的理由,那就是我們心目中的藝術夢想和一扇神聖肅穆的藝術之門。

當我們推開這扇藝術之門,會見到光明萬丈,但推開的過程卻是千辛萬苦。

每個人對藝術的理解和追求不同,但有一點一定是共同的,那就是我們的苦練和灑下的汗水與淚水都是爲了藝術,都是爲了讓自己變得優秀完美並有資格和權利踏入藝術這個令人迷戀的領域。最終我們想要成爲佼佼者,我們想要實現至高無上的理想,我們想要在這條路上走得更遠更長,就該擁有一種意識和信念。

夢想的擁有是任何人都可以做到的,但對夢想和藝術的堅守卻並不容易——

哪怕泣血捶膺,大汗淋漓,還能夠在琴房雷打不動的人少之又少;

面對藝術院校開放的環境、自由的時間支配,能夠緊緊抓住的人少之又少;

除了對專業的苦苦練習,還能重視藝術內涵、文化修養、未來發展的人也少之又少……

有時候堅持能換來明天,有時候懈怠會改變命運。

有人說,藝術家的棱角與特質讓任何人都無法接受,其實我們只是走在音樂道路上的行人,走在藝術道路上的旅客。找得到起點,卻看不見歸途。我們不該把藝術家當做一種名號和標誌,我們也不該把藝術當作一種技巧。我們應該把藝術當做一生的追求,當做永恆的信念,把我們追逐藝術的過程看做我們的人生,酸甜苦辣卻精彩絕倫。一位藝術家的成敗就在於過程。

最後我想說,在我們這條音樂道路上,在我們正是青春年少的時候,我們該懂得珍惜,珍惜在學校的日子與學習的時間。我們沐浴在音樂的海洋中、藝術的搖籃裏,更應該珍惜在音樂道路上所經歷的一切。

因爲我們把青春當做藝術的籌碼,把明天看做成功的彼岸。我們該學會堅守。是的,有一種精神叫堅守,在音樂上,在藝術上,在未來面對一切我們都該如此頑強。如果我們每天都在前進,哪怕只是一小步,未來就會燦爛輝煌,音樂就會爲我們釋放出它的魅力和熱情。

我們帶着各自的靈魂,走在了這條靈魂之路上,就讓我們的每一步都走得堅如磐石,無怨無悔!

藝術的作文3

高超的藝術能給人美的享受,能震憾人的心靈,但是,要想具有精湛的藝術,是要付出很大的代價的。它需要濃厚的興趣,堅強的毅力,不懈的追求。

說起藝術,我便會想七歲時學電子琴的經歷。

一天,不知怎麼,本來就喜歡音樂的我突發奇想,對媽媽說:“媽媽,我想學電子琴。”媽媽很爽快地答應了“OK!”

週末,媽媽領我去常熟少年宮的電子琴教室,裏面擺放着很多臺電子琴,我來到電子琴前,用手輕輕地撫摸着電子琴,想象着我有一天能在世界級的舞臺上演奏《莫扎克奏鳴曲》,贏得衆多觀衆熱烈的掌聲……就當我沉浸在想象中時,老師的講話把我從想象中拉回到現實,進入正題,開始上課。

我本以爲彈琴很容易學,結果並非我想的那麼簡單,學琴不但要掌握指法、手法、音符、音標,還要能一邊按琴鍵一邊唱歌譜,不僅要記住這些,還要掌握書上的音符看到就能唱出和彈出節奏,唉……這麼多的東西,真讓我一時難以記住,原來電子琴也不容易學。

雖然電子琴難學,但是我對電子琴的興趣一點也沒因難而後退。每次上完課回家,我就坐在寫字檯前,按老師教的方法去練習,有時候找一張紙,畫上琴鍵的模式,再用手指練習,因爲初學,媽媽怕我半途而廢,所以沒有給我買電子琴。

在蘇州那邊,夏天特別熱,尤其是每天下午;冬天特別冷,尤其是每天上午。而我上課的時間又偏偏是這最熱和最冷的時間,這可能是老天特意要考驗我的毅力吧!我纔不會向困難屈服呢,儘管有時熱得喘不過氣來,差點中暑;儘管有時冷得發抖,被風吹得面紅耳赤,感冒了,但我從來沒有放棄的念頭。在這裏我要感謝一個人,那就是我的媽媽,她不畏艱辛,陪着我,夏天幫我遮陽,冬天爲我擋風,遇到困難時給我輸送信心。記得有一次夏天,媽媽連續在炎熱的夏天陪我上課,中暑生了半個月的病。在這裏,我要向我的媽媽說聲,謝謝您,我要努力學習來回報您對我的一片愛心。

當我學到2級時,難度越來越大,光靠記住指法是不夠的,必需得有電子琴練習才行,這時,救星幺姑父給我買了一架電子琴。我如獲至寶,愛不釋手,並下決心一定學好電子琴。於是我更加刻苦了,一練就是2-3小時,練得手發軟發燙了,可我從沒有叫過苦,喊過累,一直堅持下去。在我不懈努力下,我順利的考過了3級,進入5級的學習階段。就在這時,老天爺給我家出了個難題,由於父母的工作變動,迫使我們不得不回到萬州。回到萬州後,我就再也沒有去學電子琴,中止了我學琴的路,很遺憾……

這架電子琴就一直躺在老家的臥室裏,很久沒有去碰它了。今天,當我再次莊嚴地坐在電子琴前,撫摸着電子琴的時候,我又回想起了當初學電子琴的酸、甜、苦、辣了。

雖然我的學琴路暫時終止了,但我對藝術還有着濃厚的興趣。我永遠都不會忘記我還有一架記載着我4年學琴經歷的電子琴。

藝術的作文4

腦外表加上一個可愛的小熊保護罩;把房間佈置的格外溫暖;在書包上貼上一個卡哇伊的貼畫往往一些小細節不被我們重視,其實說白了,這些都是藝術。不過不是知名畫家手中的藝術,不是著名歌唱家唱出來的藝術,也不是設計師腦袋中的藝術。這種藝術是專屬於生活的,是普通人的藝術。正是這樣的藝術,才讓我們的生活繽紛多彩,充滿快樂和平實。篇二:關於藝術的作文我學“工藝製作”

每當我看到那一件件製作精美的工藝品時,我總是萬分羨慕,總是希望自己有一天也能用我的雙手,製作出一件令自己感到驕傲的作品。

終於,這個機會來臨了。上星期,我們學校組織我們去勞動基地學習。我們在基地裏體驗到了勞動的辛苦,剪紙藝術的有趣,最讓我感到高興的是終於靠自己做出了一件讓我感到欣慰的工藝品。

記得那天早上,我們在老師的帶領下,來到“工藝製作”的`教室裏,只見老師拿出一袋石膏粉和兩個杯子以及一個模具。老師先將水與石膏粉摻在一起攪拌,攪拌均勻後,就把這些石膏倒在一個模具裏,待到將模具填平時,再把模具輕輕搖晃,這樣,這些石膏就均勻地遍佈在這個模具裏。過了大約4至5分鐘,就可以將這個工藝品從模具裏取出。這不,一件還沒有上色的工藝品就“出爐”了。

看了老師的示範後,我們就自己動手作了起來,當初我忘了水與石膏的比例是1:2,將水與石膏粉都裝了一樣多,稀得成了糊糊,根本不能成型。後來我將水與石膏粉的比例調好後,我把水倒進石膏中,這回,又遇到麻煩了——我怎樣攪拌也沒辦法攪拌均勻,這是怎麼回事呢?我起初還以爲是水倒得太快了,於是,我重新試了一遍,得到的結果還是與上回一樣。沒辦法,我只好請教老師了,我向老師說明了爲什麼會攪拌不均勻的原因後。老師笑着告訴我說:“你其中的一個步驟做錯了,你不應該將水倒進石膏粉裏,而是應該將石膏倒進水裏。”聽了老師的講解,我恍然大悟,果真,這樣一來,我很快將這些石膏攪拌好了。然後,我便將這些石膏倒進模具裏,最後把它搖均勻,等了許久過後,我的作品“問世”了。雖然還沒有塗上顏色,可我仍然是十分高興。

下午,我們迫不及待地來到另外一間教室,給我早上的那件作品上色。我們等老師給我們安排好座位時,就手握毛筆,給這件作品上色,因爲我的這件作品描繪了兩條小魚在水中游來游去的畫面,所以一定要用淺藍色作爲基色,可是桌上的這五種顏料中,並沒有淺藍色,怎麼辦呢?這時,老師走了過來,我再次請教老師,老師仍然是笑着告訴我:“這五種顏色中,你可以將它們調配在一起,這樣,就會有新的顏色出現。”果然,我將白色與深藍色調配在一起,淺藍色果真出現了。後來我用了同樣的方法調出了許多繽紛的顏色。不一會兒,我的這件作品終於真真正正地“面世”了。你瞧,灰色的花邊襯托着淺藍色的“海水”,水中兩隻小魚自由自在地游來游去,兩枚小海螺與一隻小海星點綴在旁邊,給人一種賞心悅目的感覺。看到這件作品,我不禁感到十分自豪。

藝術的作文5

他離開故鄉,千里迢迢來到海小,他捨棄大把休息時間與學生們在一起練習書畫,他一年如一日地辛勤的工作,換來獲獎無數。他就是一名普通而卻不平凡的海小教師張玲瓏。

走進玲瓏書畫室,立刻就被濃濃的的藝術氣氛所感染,淡淡的墨香,古色古香的桌椅,桌上的毛筆硯臺以及那墨跡斑斑的毛氈,一切都使人感覺來到了藝術的王國。環顧四周,大大小小的書畫作品有二十幾幅,這些都是張老師和他弟子們的得意之作,瀟灑飄逸的行書,厚重樸實的隸書,橫平豎直的楷書,都深深吸引着大家的眼球。

不過最令大家驚歎不已的是那幅掛在牆臺的《吞雲吐霧山水間》,碩大無朋的山水畫,看上去蔚爲壯觀,描寫的是祖國的大好河山的壯麗,流暢的線條,明暗的處理恰到好處,看着這幅畫,我彷彿能聽到清脆悅耳的鳥鳴聲和呼呼的風聲擦耳而過。幾座山峯,高聳萬仞,像一把鋒利的寶劍直播藍天裏去,險絕異常。沿岸山色空濛,猶如籠上了輕紗一般。挺拔翠綠的柳樹更是栩栩如生真是令人身臨其境,好一幅詩意盎然的水墨畫。

張老師見我們對這幅畫很感興趣,便向我們進行介紹。於是大家都把目光投向了張老師,張老師文質彬彬,鼻樑上的眼鏡以及優雅的言談舉止,讓我們都覺得他才華橫溢,全身上下都充滿了藝術氣息。 剛一坐定我便迫不及待地向張老師提問了:“張老師您每天堅持幫同學們訓練,值得嗎?”

只見張老師沉思了許久,擡頭看了看大家:“沒有所謂的值得與不值得,我只是覺得和喜愛書法的同學們一起訓練,一起學習,一起探究書法的奧妙是一件令我和所有人愉快的一件事。”張老師的一番回答深深的打動了我,也打動了在場的每一個同學,四周一片靜默,都被張老師不追求名利,只追求自己喜愛書法的精神所折服。

接下來周子騰迫不及待的向張老師提出了自己的疑惑:“張老師您辦書畫室的初衷是什麼?”

“問的好!”就連張老師也這麼誇讚道:“讓更多的喜愛書法的同學,學習書法,瞭解書法,融入書法的世界,擁有一個好的環境。”

之後錢天琪又提出一個問題“張老師,如果你想放棄時怎麼辦?”

“當我放棄一段時間後,不經常練習手都生疏了,又會時時刻刻想着書法。就會情不自禁的揮筆題字。”

我恍然大悟:這應該就是夢的執着吧!

很快我們的採訪就接近尾聲,張老師爲我們揮毫題字,在他的眼睛裏好無雜念,看到的只有對書法的摯愛,“修德悟道”這四個蒼勁有力的大字出現在我們的眼前,每一筆一劃都充滿對我們的勉勵。

我們帶着滿滿的收穫,依依不離開了書畫教室,心中又油然升起敬佩之情。

藝術的作文6

說話不僅是一種表達,而且是一門藝術,即說話的藝術。作爲一門藝術,說話要做到準確、鮮明、生動,並不是一件輕而易舉的事情。這就要求我們,要把說話作爲一門學問來研究。

那麼,在口語交際中,如何才能把話說得準確、鮮明、生動呢?我們不妨從以下事例中加以思考和摸索。

第一,說話要分場合、看對象。在什麼場合說什麼話,見什麼人說什麼話,這不叫滑頭,而是有的放矢。據史料記載,宋太祖趙匡胤第一次去相國寺燒香,他站在佛像前問陪同他的僧人贊寧:“我拜不拜佛?”意思是說,我用不用給佛施禮叩頭?贊寧急忙上前奏道:“不用拜。”趙匡胤問:“爲什麼不拜?”贊寧回答說:“現在佛不拜過去佛。”趙匡胤聽罷一笑,於是皇帝只燒香不拜佛,即成宋朝的定製。你看這個僧人多會說話,一句“現在佛不拜過去佛”,既保住了皇帝的特殊身份和麪子,又保住了佛的尊嚴。

第二,說話要留有餘地,不能把話說死。有一次,德國大詩人歌德在公園裏散步。在一條只能讓一個人通過的小道上,他遇到一位自負傲慢的批評家,兩人越走越近,眼看就要頭碰頭了。“我是從來不給蠢貨讓路的!”批評家首先發難。“我正好相反。”歌德說完,主動退到路旁,讓批評家走了過去。這個批評家把話說得太滿、太死,不留餘地,結論自稱“不給蠢貨讓路”的人,自己卻扮演了蠢貨的角色。

第三,注意轉化矛盾,爭取話語主動權。在這方面,最著名的例子當數晏子使楚的故事。晏子出使楚國,楚王三難晏子,晏子三次反客爲主。一是不從狗門入齊,二是人齊者不必有才,三是“橘枳之變”的故事。晏子使楚的三場論戰,使楚人自取其辱。

第四,化嚴肅爲幽默。據說,以“幽默文學大師”著稱的美國作家馬克·吐溫出生時是雙胞態中的一個,兄弟倆長得一模一樣,連母親也分辨不出來。一天,保姆給他倆洗澡時,其中一個意外地掉進浴缸裏淹死了,但誰也分不清淹死的究竟是哪一個。對此,馬克·吐溫長大成名後說:“最令人傷心之處就在於,每個人都認爲我是活下來的那一個,其實我不是,活下來的是我弟弟,淹死的是我。”天下可能再沒有比生死問題更嚴肅的事情了,可馬克·吐溫偏偏用幽默的眼光笑說生死,這就促使人們從另一個角度去思考生與死:生和死都是生命的一部分。

領悟說話藝術,享受口語交際的魅力,始終是語文教學不可或缺的內容。當然,除了課本學習之外,在口語實踐中學習更爲重要。在這方面,美國前國務卿鮑威爾有以下經驗之談,現抄錄於此,可供參考。

急事,慢慢地說;大事,清楚地說。

小事,幽默地說;沒把握的事,謹慎地說。

沒發生的事,不要胡說;做不到的事,別亂說。

傷害人的事,不能說;討厭的事,對事不對人地說。

開心的事,看場合說;傷心的事,不要見人就說。

別人的事,小心地說;自己的事,聽聽自己的心怎麼說。

現在的事,做了再說;未來的事,未來再說。

藝術的作文7

說起藝術,那我可真得和您好好聊聊。藝術對於人們特別重要,那些先人留下的寶貴的藝術作品,至今讓我們得到許多享受。

藝術它不是技藝,它是一個真正的藝術家那種感情的傳達。

什麼是藝術?這是一個千百年來衆多藝術家、理論家、思想家不懈探求的問題。人們對“藝術”普遍認同的釋義之一是:用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態,包括文學、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等等……我想,也許誰也無法給藝術下一個準確的、毫無疑義的定義,所以,它也就留給了我們極大的想象空間,任人們的想象自由地馳騁。也許,這就是藝術真正的魅力之所在吧!

我愛書法,愛到無法自拔,每當我完成作業,總是不願意立馬鑽進暖和的被窩,而是拿起自己心愛的毛筆,寫寫畫畫,哪怕寫的算不上是書法。我喜歡用書法這種方式來很好地總結自己每天都收穫了那些經歷、吸取了哪些教訓……書法是一種藝術,它讓我感受到生活的樂趣;書法是一種藝術,它讓我變得更加富有情趣;書法是一種藝術,它讓我每天不斷進步;書法是一種藝術,它讓我每天用新的眼光看待每一天的開始……

藝術是一種享受,一切享受中最最迷人的享受。如果你不去認真享受藝術,而是把拿手的好技藝當作是一門藝術,那你本身在認識藝術的開始就錯了。不能過多的去修飾,不能太“生活化”,不然那就不叫藝術了,反而變成平淡無奇的生活了。藝術本身就是一種表現美的形式,這可以是一種自然美,也可以是表現自己本身的魅力,也能體現心靈的美麗……

你有沒有過這樣的疑問?爲什麼藝術家要叫做藝術家呢?你也許會說:“他們畫畫很好、他們書法特別棒、他們歌唱得很吸引人,他們……”其實這是錯的。他們之所以被稱爲藝術家,是因爲他們有發現美的眼睛。爲什麼羅斯福說:每當一位藝術家逝去,人類的一些幻想也隨之而逝。因爲這個世界缺少了一雙發現美的眼睛,而藝術家的逝去,就是美麗根源的逝去。我們要學會欣賞,才能發現這個世界上更多的美麗!

現在的人們,常常揹負着各種問題和壓力。他們整天灰頭土臉的生活,迷茫在城市的海市蜃樓下,不在乎每天的感受,慢慢地,都變成了千篇一律的機器,每天都像複製一樣,籠罩着陰鬱。而藝術,正是讓他們恢復往日鮮活的一劑良藥。“藝術”這個詞,乍一聽起來好像離我們很遠。總以爲它是屬於藝術家們的,是高雅者的研究對象,很難與我們這些尋常百姓套上近乎。可是,如果你真的留意一下生活,那些藝術,其實無處不在地存在於我們周圍。它們觸手可及。

在我眼中,藝術就像一顆深埋在泥土中的種子,只要你有堅定的信念,它就能生根發芽;只要你能禁住風吹雨打,它就能開花結果。我認爲,一句幽默的話語、一篇短小的笑話,它們都是藝術,藝術就在我們身邊!讓我們一同走進藝術世界吧!

藝術的作文8

“咚咚——”這奇怪的響聲是從哪裏傳來的呢?呀,原來是從西泠印社的篆刻工作室傳出來的。於是,我進去看了看。一進門,一股古樸的氣息撲面而來,桌子旁邊坐着一位老爺爺在專心致志地刻印,他的水平可是大師級的。

環顧四周,哇,櫥窗裏陳列着各個年代的印章,書體不同大小形狀不一,真是大飽眼福了,我既想看這個又想看那個,哈哈,有點像劉姥姥進大觀園!那位爺爺聽到我的讚歎聲,笑眯眯地走過來,撫一摸一着我的頭,慢慢地給我介紹起了西泠印社的歷史:《西泠印社》創立於清光緒三十年(1904年),由浙派篆刻家丁仁、王禔、吳隱、葉銘等發起創建,以“保存金石、研究印學、兼及書畫”爲宗旨,是海內外研究金石篆刻歷史最悠久、成就最高、影響最廣的學術一團一體,佔地面積7088.86平方米,建築總面積1749.77平方米。社址內包括多處明清古建築遺址,園林一精一雅,景緻幽絕,人文景觀薈萃,摩崖題刻隨處可見,有“湖山最勝”之譽。西泠印社自1904年成立,跨越三個時代,承繼六任社長,迄今已有百年曆史。

爺爺摸一着一塊印石,停了一會兒,又笑了笑說:“一個民間學術一團一體能生存百年,在中國似乎還 沒有第二個,也可說是中國文化史上的一個奇蹟,一個亮點。它的成長旅程,經過了許多波折、困難。爲了印社宗旨的實現,幾個嗜印的好友多少歲月聚在一起,無數次商討事項、分工落實、出錢出力,一步一個腳印,埋頭苦幹,從孤山數峯閣的原址爲中心,上下左右開拓,建成不少屋舍景點和業績,使西泠印社名揚四海。綜觀開創者們的思想行爲,歸納成一句話:是一愛一社如家的奉獻一精一神啊。”

爺爺說着說着,似乎忘記了我,直到我指着一方印詢問,他才晃過神來。“這印是哪個年代的?這方印是誰的印章?”腦海裏所有的問題,似乎都想問出來,因爲我太喜歡刻一章了。從三年級開始,我就開始學一習一刻印,我喜歡刻一章裏的文字,喜歡刻一章的獨特藝術。今年我還 參加了西泠印社組織的篆刻比賽,獲得了二等獎呢!過了一會兒,爺爺竟然從櫥窗裏拿出好幾方印,並一一給我介紹起了印石:這是潘天壽的青田石刻一章、這是葉爲銘壽山石印章……說着說着,爺爺情不自禁回到剛纔的座位,從盒子裏拿出一方石頭,又拿出篆刻工具,當時我心想:“爺爺又要準備篆刻了,今天我要好好學一習一學一習一”,正想着,爺爺笑眯眯和藹地撫一摸一着我的頭說:“來,你這麼喜歡篆刻,在這兒我教你刻一方。”聽了,我既激動又緊張地坐了下來。爺爺用滿是皺紋消瘦的手握着我的手,一點點地教我如何把線刻直,如何運用手腕刻轉彎處。在爺爺細心地指導下,我終於刻好了一方印,平時感覺刻得還 不錯的我,此時難免有些害羞,因爲第一次在大師面前這樣篆刻。可爺爺最後卻鼓勵說:“刻得很不錯嘛!要堅持練下去,西泠印社的傳承靠你們這一代。”聽着爺爺的鼓勵與指導,我洶涌澎湃,我想我要好好繼續學下去。希望西泠印社在我們杭州代代發揚光大!

藝術的作文9

你是一片神祕的海洋!

你是一座迷人的島嶼!

你是取之不盡的寶藏!

你是令人着迷的殿堂!

十四年來,藝術使我的生活既充實又豐富多彩。我一直沉浸在藝術帶給我的歡樂之中。

一有閒暇,我就戴上耳機,聽着理查德克萊德曼的鋼琴曲,那浪漫的曲調彷彿使我沐浴在和煦溫暖的陽光之中。長年累月的藝術薰陶,使我漸漸愛上了鋼琴。這神奇的樂器是如何能發出如此美妙的聲音來的呢?鋼琴藝術家的手指是如何變得那麼靈巧、自如呢?當我第一次觸動那黑白鍵盤時,我想:我也要擁有那樣一雙靈巧的藝術之手。然而,我的手指似乎不聽我的指揮,簡單的說這不是我想要彈出的曲調!在老師的教導和鼓勵下,我認真地學着、一次一次的糾正彈錯的音符。反覆的練習,我終於能滿意的彈上一曲了,我急急得彈給我的父母聽,想看到他們滿意的表情,讓他們知道我是一塊搞藝術的料子。接着我又認真地學着,老師認真地教着。時間一天一天的過去,我的手指在鍵盤上自如的跳動着,不知不覺一年又一年過去了,一本又一本的蝌蚪文被我征服了,於是,我拿到了“江蘇省音樂協會的鋼琴等級證書”六級、八級。

然而,走上藝術之路,就要付出更多的精力和體驗更多的艱辛。比如說,每天都要抓緊時間做作業,以便擠出時間練鋼琴。週末要放棄睡懶覺的習慣,甚至想要上網聊聊天也不能了。面對着越來越難的曲子,我的手指似乎不夠用了。

爸爸說:“你彈還不夠熟練,節奏還太慢!”

“每天都重複着同一首曲子,心都聽煩了!”媽媽抱怨道。

可是,誰叫我愛上鋼琴呢!

鋼琴是樂器之王,多少作曲家爲它寫出動聽的樂曲。你聽貝多芬的《命運交響曲》,激勵多少人與命運抗爭;你聽福雷的《月光》曲如幽幽的月光、清澈的流水沁人心脾。

我在彈奏鋼琴曲的同時陶醉在這些優美的旋律之中。而且,每彈一遍,我就會新的感受,心情也更舒暢了。儘管在彈奏《快板練習曲》時手指被堅硬的琴鍵劃破,可是,我不會因爲這點兒小事就放棄練習。它會讓我在磨難中得到鍛鍊。

很多人都認爲學藝術會影響學習,他們認爲,都上中學了,時間已經很緊張了,還要擠出時間複習語文、數學、外語等科目,哪能有多餘時間學藝術呢?很多同學在幼兒園、小學學過繪畫、書法、聲樂或是管絃樂器、鋼琴等,一旦小學畢業了就不學了,不就是擔心影響學習嗎?

但我認爲藝術不光陶冶情操,而且使人在學習的緊張之餘得到放鬆,調節情緒,恢復疲勞的身體。使我們能夠精力充沛的投入到學習之中。

另外,不僅能愉悅自己,同時,也能給別人帶來快樂!

在學習鋼琴之前,我還學習了聲樂。

當然,這些只是我在藝術的海灘上撿拾的一點點貝殼而已。我認爲,我還沒有真正踏上藝術之路。我希望將來自己能夠真正的遨遊在藝術的海洋,爲大家奉獻藝術的寶藏。

藝術的作文10

無聊的祁小鴦,在課桌的邊緣用塗改液點了一個點,在它表面的一層幹了一點兒之後,像護士注射般快速刺入空癟的小白球內,用力擠壓塗改液的瓶身,那些白色的液體被注入小白球內,小白球迅速膨脹起來,像是籠子裏乖乖躺着的小籠包,又像是生日蛋糕上裝飾用的奶油。

怎麼回事,我是餓了麼?不可能吧,才下午3點46分。不過換作是幼兒園,也該差不多是下午茶時間了。都怪生物課,講什麼發酵技術,看着書上誘人的蛋糕和我最愛的酸奶,加速了午飯的消化。現在,胃裏有些空蕩,希望不要發出令人難堪的迴音。哎,怎麼又跳到轉基因技術了?真是奇特的老師,不知道她是來講課還是來說繞口令,嘴皮子噼噼啪啪地不停,幾乎沒有人能跟上她的速度。嘿!番茄也能轉基因?有趣,有趣。我推了推身旁的祁小鴦,哎,你的兄弟正接受轉基因的磨難吶,你怎麼不聞不問呢?可憐的祁小鴦,因爲頭髮的關係,被人們美名其曰:西紅柿,即俗稱的番茄。

小鴦還饒有興味地玩弄那可愛的小白球,聽到我的話,不屑地白了我一眼。事實證明,無聊的不止祁小鴦一個。前座的同學忽地轉身,把小鴦剛剛精心炮製的另一個小白球“呼”一聲吹破了。白色的液體四處飛舞,濺到了小鴦的手上,手臂的外側。我們倆呆了半晌也沒想明白,爲什麼人在無聊的時候能做出如此令人哭笑不得,啼笑皆非的事來。想不明白,想不明白。

更想不明白的是小鴦竟舉起濺上白點的手高喊:“藝術的手!!”新一輪的持久的沉寂。尷尬的小鴦緩緩放下手,不再言語。

四周安靜得離奇,我感嘆,還是生物老師厲害,竟能改變我們班鬧哄哄的局面。可事實並非我想象的那樣,環顧四周,後排的人們幾乎都倒下了。我想,我總會在失眠的夜晚懷念敬愛的生物老師。

坐在第一排的小魚,有些無奈地用左手撐着頭,右手不斷地轉動那支筆。他會就這樣呆住麼?無奈地等待催眠曲的結束。隔壁的同學,動作瑪莉地摺紙飛機,臉帶笑意。他們這樣得過且過,全然沒有生活的概念,有些悲哀的生活。後座的班長一絲不苟地認真聽課,手中的筆不斷滑動,將老師的語言複製到書上,這個動作叫記筆記。我經常在思考班長的人生,這個全級第二的瘋子,他沒有夢想,他沒有考慮過未來,他的一生會不會停留在求學的階段?我是在羨忌吧,討厭自己的庸碌無爲。

生物老師板書後從不需要黑板擦,用手背擦擦就可以了。我曾近距離地看過生物老師的手,有些硬,白色的紋路格外清晰。從這一點上,我是很佩服她的,即使我總在失眠時想起她。

五月而已,夏季爲何如此早地到來?我用手拍死了三隻蚊子,才發現原來蚊子的身體是青色的。在這一點上,我是否破壞了生物的多樣性?是否打破了人與動物和諧相處的準則?想不明白,想不明白……這世界瘋了。

藝術的作文11

我小時候畫的並不好,甚至可以說是沒有藝術細胞,老師也並不看重我這個沒有藝術細胞的孩子。但只有她是與衆不同的,她是如此的溫柔。

我從小便鍾愛於美術。我從小到大,從來沒有報過什麼補習班,除了……幼兒園時候的唯一一次,爸爸給我報了一期水彩畫。也是那一次,認識了她,使我有了藝術的轉折。

我望着我的獲獎證書,陷入了回憶:

那天,我如往常一樣,揹着畫板,帶上水彩筆來到教室,主題是什麼我已經記不清楚了,只是記得我繪畫技術改變,所畫的是一隻貓翻牆。原來老師並不看重我這個沒有想象力,沒有藝術細胞的學生,當老師重新注意起我時,也正是從這一天開始的。

正當我在埋頭冥思苦想時該怎麼畫時,一抹高挑的倩影擋住了我的光線,我疑惑地擡起頭來,但她卻已經蹲下身子在我身旁,有微微轉頭看下我桌上的白紙,隨後對我微微一笑,問:“是我打擾了你嗎?嗯,我能看看你之前畫的畫嗎?”我知道她同學們都叫她王老師或者是大王老師,“沒……沒有……嗯……”我一直都知道自己畫得並不好,誇張一點的來說,甚至是慘不忍睹,所以我回答的很是猶豫不決。

可當我一看見她那如春風一般的眼睛,溫和地盯着我時,不知爲何,我竟看癡了,在不知不覺中,便把畫從畫板中取出,遞到了她的手中。當我回過神來時,她已經在仔仔細細的看着我的每一幅畫,如此認真的她,竟也讓我看癡了。

許久,她看完了,她的臉上還是掛着微笑,慈愛地看着我,對我招招手用甜美的聲音對我說:“來,孩子,你看看,其實你畫的挺不錯的,看,線條是那麼的流暢,你缺乏的只是你本該擁有的想象,和鮮豔的顏色。

嗯,像你這樣的孩子應該是天真浪漫,可愛活潑的吧!”她又擡起頭看了我一眼,“還有啊,顏色並不一定要按照你現實生活中看到的顏色,你也可以將它想象成由豐富的色彩,顏色有深、有淺,對比、鄰近色,這樣你的畫就更加好看起來了。”她又對我笑了笑,將筆給了我,“來試試吧!”

她的話我多多少少是聽懂了,輕聲說道:“謝謝!”我就接過筆:先在紙上的中上方畫了條直線,作爲高牆;再在直線上方畫了一隻躍起的大肥貓,之後又拿出水彩筆在牆上畫出五彩的藤草,作爲裝飾;最後將大肥貓塗成了深淺相交的黃色的大花貓。果不其然,畫真的好看的不少,我正想拿出給她看看時,可教室裏早不見了她的蹤影,心中難免有着小小的失落。

是她,使我真正地學會了繪畫,讓我這最後時刻力挽狂瀾得到了優異的成績,使我有了藝術的轉折,她那如春風一樣的微笑,像是有魔力一般,讓人感覺沐浴在溫暖的陽光之下。她,我永遠也忘不了。

藝術的作文12

生活中處處有藝術:古色古香的中國畫;剛勁端莊的方塊字;清新動人的音樂;優雅的舞蹈讓人沉醉其中;雅俗共賞的語言藝術讓人羨慕;淡妝濃抹的京劇……而在一次小小的挫折中,我學會了吹口琴。

那一次,大叔叔回來了,給我帶了一支非常好看的口琴。我高興地一蹦三尺高,每天都要吹口琴,只要一有空閒的時間,我就會坐在椅子上,拿着口琴曲吹。

開始我還不知道怎麼吹:哪兒是低音區,哪兒是高音區,哪兒是中音區,哪兒要吹,哪兒要吸。我都不知道,只不過是嘴皮子上動動而已,說要自己吹好口琴,其實我都不知道怎麼吹,所以我徹底沮喪了。每一次吹的時候都感覺自己彷彿在製造噪音。所以我非常難過。以後再也沒心情去吹口琴了。我告訴自己:沒辦法了,吹也是白費功夫,什麼也吹不成,都是在製造噪音。

我在練口琴時,朋友來找我玩,朋友聽見了我那“魔音”便捧腹大笑,並對我說道:“別做夢了,口琴不是一般人能吹的。”我自己堅強的說道:“不需要你提醒,我一定會把口琴吹好的,我一定不會讓你們歧視我的!”朋友走完以後,我又開始練。但是還是吹得像在製造噪音。我沮喪的走到牀邊,將口琴扔到牀上,自己躺在牀上,眼光裏閃爍着淚花。不想再幹任何事了。

大叔叔看見了我這副悶悶不樂的臉,耐心的教導我:“你這個小鬼頭,你要買的,白費我錢。並且,口琴本來就很難吹,再加上你又不認真吹,怎麼能練成啊?你呀!記住幾點,保準你能吹好口琴!”“哪幾點啊?”我搔搔後腦勺問道。“第一,吹的時候認真吹,不許偷懶。第二,要自學成才。你沒看許許多多的著名作家都是自學成才嗎!第三,要堅持這個愛好,你既然走上了這條藝術的道路,就一定要堅持下去。

我轉念一想:對呀!既然都買了,就必須堅持下去,把口琴吹好。這可不是練一會兒就能煉成的藝術,加油吧!想相信自己能煉成,就一定能煉成!

以後的每一天,我的房間裏都會傳出口琴基本練習曲的聲音。每次吹的時候,我都會累的腰痠背痛,但是我不覺得累,藝術的道路上哪有不經歷挫折的。經歷過挫折,纔會嚐到勝利的滋味。

“~~~~”我的房間裏充滿了口琴的聲音,連我自己都覺得自己吹的很好呢!我對家人說:“今天我要演奏一首口琴曲給你們聽!我學會口琴了!我會吹口琴了!”說完,我便吹了起來:~~…………房間裏又傳出了一陣陣口琴的聲音。在一陣陣口琴聲中,包含着我多少個月的汗水,一年之後的我,所有的基本練習曲都會吹得一聲不漏。我自己也覺得很高興,因爲我戰勝了挫折,做了更好的自己。

朋友看到以後,對我說:“三日不見,當之刮目相看啊!你太厲害了,你戰勝了自己!繼續加油,我爲你打氣。”

沒有經歷坎坷泥濘的艱難,哪能知道陽光大道的可貴;沒有經歷風雪交加的夜晚,那能體會出風和日麗的可愛;爲經歷挫折和磨難的考驗,那能感受到勝利和成功的喜悅。挫折,想說恨你不容易……藝術的道路上,充滿着挫折,並有未知的東西正在道路上等着你。