封鎖讀後感

品味完一本名著後,對人生或者事物一定產生了許多感想吧,此時需要認真思考讀後感如何寫了。那要怎麼寫好讀後感呢?下面是小編收集整理的封鎖讀後感,歡迎閱讀與收藏。

封鎖讀後感1

近日,拜讀了中國現代作家張愛玲的短篇小說《封鎖》,心中頗有感觸。作者以精緻、細膩的寫作手法,把電車封鎖期間發生的人物故事娓娓道來,象敘家常般自然流暢、生動形象。使讀者如同身臨其境一樣感受真實的故事畫面。

整個小說以電車封鎖爲主線,描寫了封鎖期間人們的各種表現形式以及呂宗禎與吳翠遠的偶遇相戀的故事。又以一個山東乞丐的吆喝聲首尾互應,再現了當時的社會狀態,使人物形象都活靈現地展現於讀者面前。

作者用敏銳的、善於觀察生活的思維,把人物的形態、動作、語言都刻化地惟妙惟肖,讓讀者讀起來沉浸其中、意味深長。象呂宗禎吃包子時被報紙粘住時的細節、吳翠遠衣着長相的描寫、醫科學生修改人體骨骼衆人圍觀的情景、呂宗禎遇見妻侄董培芝的逆反心理以及呂宗禎與吳翠遠相遇時層層深入的情感描寫等等,都如同作者親自經歷一樣逼真,讓讀者讀起來回味無窮。文中呂宗禎爲躲避妻侄董培芝,假裝與吳翠遠套近乎,卻假戲真做,互生好感戀愛的整個過程是充滿戲劇性的,是美好的,可到最後電車發動那一刻,呂宗禎卻又筱地離開了吳翠遠,回到了原來的座位上,一切象沒發生一樣,又恢復了原樣。這也讓女主人公突然醒悟到:“象整個上海打了個盹,做了個不近人情的夢。”結局說不上傷感,但卻充分講述了男女在電車封鎖的無聊狀態下偶遇相戀,在電車啓動時思維又恢復正常,如夢初醒般又步入正常生活的情感歷程,讓讀者感同身受,無限想象。

我只想再好好的地幾遍《封鎖》,感受作者那流暢、不俗的文筆和真摯細膩的情感,品味她帶給我的美好精神食糧。

封鎖讀後感2

常規、長態、日常生活,往往會使人不知不覺的迷失本性,丟失自我。

當“突發”降臨,人們措手不及的時候,反而會在忙亂中真情流露。這種流露出來的“真我”,顯現了人類自身固有的“最美”。

所以大喜大悲、怦然心動、劫後餘生的瞬間,才那麼讓人感動、心動。真實,真實的自我,竟成爲了我們永遠追求的夢。

哀也罷、嘆也罷,想來想去,真我就在不知不覺流逝的日子中被一層層的包裹起來,愈包愈厚,到最後,連自己都不知道哪一層下面是真實的自己了。層層的包裹日積月累下來已經連皮帶肉,真要揭掉,會是徹骨之痛。

也有例外,這就是面對突發,當生活的層層包裹在突發面前一下子失去了意義的時候,真我一下顯現出來。反正那些包裹也沒有了存在的價值和意義,生命都朝不保夕,就讓“真我”站出來暢快一回吧。

只可惜,當生活又恢復了常態,日子又開始了它的周而復始,人們又自覺自願的鑽進那層層的包裹,將真我更深的藏在裏面,又一切如舊。人生,多麼的滑稽啊!

張愛玲的《封鎖》將這種滑稽演繹得入木三分,她說:“封鎖期間的一切,等於沒有發生,整個的上海打了個盹兒,做了個不近情理的夢”。好一個“不近情理”,人性就是在近情近理中一點點的磨失掉了。

70年前一個23歲女子寫的故事,讓如今成年的我讀起來由衷地感嘆:好一個精靈透徹的女子!同時又深深地爲之嘆息:喜歡她文字的人多,懂得她的人卻那麼少。因此,她的一生無比寂寞,縱有萬種風情,又能與誰說?過多的才華,給她帶來的是自信,不是快樂。

“她在自己的臥室裏獨自憑窗,孤獨且不被瞭解,像一顆孤星,幽微的發着冷光,溫暖不了她自己。”

封鎖讀後感3

短篇小說《封鎖》是張愛玲的代表作之一,故事描述了某天舊上海在電車被封鎖的短暫一刻中上演的世態人情。該小說的詞彙藝術具體體現在“語體滲透”、“疊字組合”和“雅俗共賞”三個方面。

張愛玲的《封鎖》描述了1943年8月的某天舊上海在電車被封鎖的短暫一刻上演出的世態人情,小說沒有迴環曲折的故事情節,沒有紛繁複雜的人物構成,也沒有直白通透的情感流露,有的只是一種漫不經心的冷靜敘述,卻擁有振聾發聵的巨大力量,這種力量當然與張愛玲高超的寫作方法和用詞技巧密不可分。這裏,我將試着拋開以往學者對該作品思想主旨和人物形象等方面的分析,而單純地從詞彙學的角度探究該作品的詞彙藝術和用語特點,並以大量具體實例加以說明。毫無疑問,中國二十世紀三四十年代的文學作品是極具時代特色的,它雖然基本完成了新舊文學之間的嬗變,卻仍處在探索並亟待完善的風口浪尖,張愛玲是當時一位非常具有代表性的作家,她擁有豐富系統的文言知識,也接受了新文化和現代西方文明的浸潤,這兩種截然不同的思想體系的結合使她的作品在詞彙方面表現出鮮明的古典性和現代性,並且這兩種特點不是彼此孤立的,而是互相滲透、互爲表現的,故張的作品總是顯得精美婉麗,同時又顯得大膽新穎,形成了獨樹一幟的特殊美感。下面我將試從“語體滲透”,“疊字組合”和“雅俗共賞”三方面詳細分析張愛玲的`《封鎖》,以此探究深藏在作品文本背後瑰麗華美的詞彙藝術。

一、語體滲透——突破常規的“準點到達”

在品讀張愛玲的小說作品時,我們可以毫不費力地感受到一種使作品語言極具張力的“語體的交叉與滲透”。那麼,什麼是語體的交叉滲透呢?在我們目前的現代漢語中,較爲通行的分類方法是:先分爲談話語體和書卷語體,書卷語體再分爲政論、公文、科技和文藝四體。不同的語體因爲交際區域和交際任務等因素的不同,具有各自的言語風格特點,各語體之間具有排他性,但是,爲了表達的需要,不同的語體之間會發生交叉滲透的現象,一種“語體”借用其他語體的一些“專用”表達手段,來提高表達效果。而所謂的“語體滲透”,其實就是不同語體間通過各自“專用”表達手段的交流,將適於某一交際目的的手段經功能改造而運用於某一別的交際目的,從而形成了一種語體包含有其他語體的某些成分,兼具其他語體的某些特點的一種語體現象。[1]而小說顯然是文藝語體下位語體中的一員,張愛玲生活在較爲現代化的上海,新事物不斷得到催生,她就不自覺地便運用了語體交叉的表達方式,從政論語體,口頭語體,公文語體,科技語體等語體中借用了一些語言要素,提高了語言表達的效力和美感。在張愛玲的《封鎖》一文中,“語體滲透”這一特點就顯得格外明顯,例如:(1)老頭子左手坐着吳翠遠,看上去像一個教會派的少奶奶,但是還沒有結婚。她穿着一件白洋紗旗袍,滾一道窄窄的藍邊——深藍與白,很有點訃聞的風味。(2)吳家是一個新式的,帶着宗教背景的模範家庭。家裏竭力鼓勵女兒用功讀書,一步一步往上爬,爬到了頂兒尖兒上……(3)他認得出那被調戲的女人的臉譜——臉板得紋絲不動,眼睛裏沒有笑意,嘴角也沒有笑意,連鼻窪裏都沒有笑意,然而不知道什麼地方有一點顫巍巍的笑意,隨時可以散佈開來。

顯然,例(1)中的“訃聞”的語體是適用於某一特定場合的公文語體,張愛玲借用了其中的某些要素形象生動地刻畫出了吳翠遠素整規矩的衣着特點,同時也利用“訃聞”這一詞語的嚴肅性,暗示了女主人公在生活中的嚴肅、刻板、不苟言笑並缺乏活力的特徵,產生了一種近乎白描的表達效果。再如例(2)中的“頂兒尖兒”一詞,分明是口語語體中的一個要素卻被用到文藝語體中,這種創造性的用法把翠遠家人鼓勵她讀書的心態描述得十分準確,甚至還流露出了些許自私與委瑣。又如例(3)中的“臉譜”,它借用了傳統京戲的行業術語,而文中描述的卻是翠遠誤以爲自己被調戲時的面部表情,這無疑是一張一本正經的面具,在面具之下的翠遠彷彿已經失去一個生命該有的真實與生動,甚至有些虛僞做作,由此流露出小說“好人的面具容易見到,真人的表情卻無法見證”的無力與哀涼。

張愛玲在《封鎖》中多次運用了語體滲透的方法,並藉此刻畫出了栩栩如生的人物形象與他們細膩豐富的內心世界,甚至還深化了小說的主題的反諷性,強化了小說的表達內涵,正如吳先生字《現代漢語修辭學》中所說“含蓄表現風格的構建宜重表層語義與深層語義的分離,即‘字義’與‘用意’的不一致,表裏有異。”[2]

二、疊字組合——“重巒疊嶂”中盡顯“廬山真面目”

這裏所說的疊字,就是我們通常意義上的疊音字。在《封鎖》中,張愛玲就運用了大量的疊音字,主要有以下四種不同的形式:(1)單音重疊,如:蠕蠕、冷冷、漸漸、重重、窄窄、略略、緩緩、長長、雙雙、輕輕、淡淡、孜孜、悄悄、細細、偏偏、暗暗、匆匆、微微、灼灼、怯怯、小小、冷冷、喃喃、霍霍、噹噹、遙遙等。(2)單音詞素+單音重疊,如:光瑩瑩、沙啦啦、緊騰騰、紅噴噴、眼睜睜、油汪汪、熱騰騰、一個個、骨碌碌、孤零零、顫巍巍等。(3)單音重疊+單音重疊,如:零零落落、彎彎扭扭、齊齊整整、吃吃艾艾、三三兩兩、吞吞吐吐、斯斯文文等。(4)雙音節詞語的疊用,如:老長老長、一點一點、一個一個、一步一步、轟隆轟隆等。不難發現,以上的詞語大多都起到修飾的作用。在一個句子中,它們雖然不是中心詞,卻起着舉足輕重的關鍵作用。比如小說的第一段:開電車的人開電車。在大太陽底下,電車軌道像兩條光瑩瑩的,水裏鑽出來的曲,抽長了,又縮短了;抽長了,又縮短了,就這麼樣往前移——柔滑的,老長老長的曲,沒有完、沒有完……開電車的人眼睛盯住了這兩條蠕蠕的車軌,然而他不發瘋。

張愛玲將電車比喻成曲蟮,單看字面,我們就能感到“沁人心脾”的涼意,而且給人強烈的忸怩之感,開電車的人雖然不瘋,我們讀者卻快發瘋了!這種神奇的表達效果不能不說是“光瑩瑩”、“老長老長”、“蠕蠕”這些詞的功勞。這三個疊音字本來都是形容曲蟮這種生物的特點的,這裏卻用來形容沒有生命體徵的電車,輕而易舉地讓電車活了起來,使其有形態感和質量感,從而在小說的開端營造出了一種緊張感和壓迫感,真讓人發瘋。又如:該死,董培芝竟看見了他,向頭等車廂走過來了,謙卑地,老遠的就躬着腰紅噴噴的長長的面頰,含有僧尼氣息的灰布長衫——一個吃苦耐勞,守身如玉的青年,最合理想的乘龍快婿。在這個例子中,“紅噴噴”一詞就很有表現力,彷彿有種欲將董培芝內心世界噴出來的神奇魔力,它既成功地表現了董培芝在電車上遇見呂宗楨的羞怯、謙卑、恭敬,又流露出些許諂媚卑瑣之感,卻又不流於“紅彤彤”、“紅豔豔”這類詞語的平淡無奇。

總的來說,諸多疊音字都帶有明顯的口語色彩,它們即使小說的句子具有豐富的韻律美,又強化了語言的生活氣息和準確性,具有非凡的表達效果。

三、雅俗共賞——將“典雅”與“世俗”熔一爐(張愛玲有很深的舊學功底故能自如地運用典雅的成語,“朗吟”、“暌隔”、“端凝”、“溺斃”、“惶愧”、“悵惘”、“憧憬”、“迢遙”、“氤氳”、“邂逅”、“娉婷”、“顛躓”……這樣一些文言色彩甚濃的詞彙她都運用自如。張愛玲又耽愛市民的俗美,語言貼近着都市情境,擅長運用“討人厭”、“打瞌睡”、“耍貧嘴”、“沒奈何”、“抽涼氣”、“漏臉”、“活該”、“插嘴”、“搭碴”、“嘮叨”、“手滑”、“沒勁”、“作興”、“湊活”等活在俗人眼中的字眼。[3]在《封鎖》這一小說中,就出現了衆多典雅的成語,如:“略勝一籌”、“鴉雀無聲”、“小心翼翼”、“千篇一律”、“不由自主”、“模棱兩可”、“大聲疾呼”、“紋絲不動”、“吃苦耐勞”、“守身如玉”、“乘龍快婿”、“將計就計”、“順水推舟”、“無惡不作”、“吃苦耐勞”、“出其不意”、“不堪設想”、“無歇無休”、“花言巧語”、“一塵不染”、“潛移默化”、“萍水相逢”、“吞吞吐吐”、“無家可歸”等等。當然,小說中也有比較市井化的詞語或短語,如:“抽長”、“如意算盤”、“擠出來的牙膏”、“快刀斬不斷”、“豬玀”、“活該”等。這裏我們來舉兩個具體的例子:(1)該死,董培芝竟看見了他,向頭等車廂走過來了,謙卑地,老遠的就躬着腰紅噴噴的長長的面頰,含有僧尼氣息的灰布長衫——一個吃苦耐勞,守身如玉的青年,最合理想的乘龍快婿。(2)開電車的放聲唱到:“可憐啊可憐!一個人啊沒錢!可憐啊可——”一個縫窮婆子慌里慌張掠過車頭,穿越過馬路。開電車的大喝道:“豬玀!”在例(1)中,“吃苦耐勞”、“守身如玉”和“乘龍快婿”三個成語寥寥數語,就將董培芝的形象表現得淋漓盡致,並且極具諷刺意味。而在例(2)中,“豬玀”一詞是舊上海的詈詞,十分生活化,甚至顯得有些粗俗,卻以一種最真實的方式把開車人的工作狀態和人物形象表現出來了,在一定程度上也是對剛纔封鎖期中發生的那段風花雪月的小插曲的有利否定,無疑,這是把人帶回現實生活最有利的音符。典雅的成語反映着張愛玲小說的古典性與嚴肅性,世俗的話語則爲其注入了現實生活的血液,兩者的穿插組合使小說文采斐然,別具韻味,更重要的是,小說的反諷意味由此得到了加強。

法國文藝理論家巴特說:“語言是文學的生命,是文學生存的世界,文學的全部內容都包括在書寫活動之中,再也不是什麼‘思考’、‘描寫’、‘敘述’、‘感覺’之類的活動中了。[4]的確,詞彙是組成句子的基本單位,而句子又組成了文學作品,因而說詞彙是文學作品的血肉是毫不誇張的,而且它們常常滲透並散發着文學作品的靈魂。在張愛玲的小說《封鎖》中,我們就通過她豐富多彩的詞彙看到了小說深一層次的精神氣質。她這種不斷探索創新的“破立”精神留給我們許多值得回味與借鑑的精神財富,由此,我們也將學習她善於迴歸文學創作的根本——注重詞彙的選擇、運用與創新的榜樣,從而更好地進行文學創作。

封鎖讀後感4

《封鎖》是張愛玲的一部短篇小說,它描述的是“封鎖”這段時間裏一個電車上的人物各種各樣的心態,爲我們展現了一個微型的社會。

呂宗楨是一個華茂銀行的會計師,吳翠遠是一個申光大學的英文教師,他們在各自的工作崗位上、在各自的家庭中甚至在社會上都扮演着一個很好的角色。但在他們的內心卻很寂寞、孤獨和疲憊,在他們的內心渴望有一個人能瞭解他們,因此他們在“封鎖”這段時間裏一個電車上相遇了並聊了起來。開始呂宗楨只是爲了躲避他的表侄才坐在吳翠遠的身邊,也是爲了氣氣自己的太太才和吳翠遠聊了起來,但後來他們卻聊得越來越投機了,一直隱藏在他們內心深處的“慾望”開始蠢蠢欲動了。可是“封鎖”過後,一切又恢復了原樣,他們依然會扮演着各自的角色,他們也會把今天發生在電車上的事忘了。

每個人都是這樣,在人的內心深處都會有着一些不爲人知的“慾望”,在特定的環境和時間裏會展現出來。可是“慾望”過後一切又會恢復平靜,一切又會是原來的模樣,沒有絲毫的改變,也許他們害怕會有任何的改變而不想去改變吧!這也許就是人類的矛盾吧,既渴望有害怕!

封鎖讀後感5

張愛玲的文章,大多描寫的是她那個時代所發生的平常的事。雖然是平常的事,但她卻以自己極爲敏銳的洞察力和對微小細節的細緻觀察力向人們展露一個多元化世界。

《封鎖》大概是寫抗日戰爭時期,在公共列車封鎖期間發生的故事。故事的男主人公是一名已婚的會計師,名叫呂宗楨。故事的女主人公是一名年輕的在大學教書的女教員,名叫翠遠。這兩個看似如兩條平行線般沒有任何交集的人卻因爲封鎖產生了愛情,隨着封鎖的結束,這段短暫且飄渺虛無的感情也如煙花般轉瞬即逝。

每一個看似不起眼的文字都有其存在的意義。電車的玲玲聲切斷了時間與空間兀自成一體,爲故事的發生創立了條件。本是無心的談話,但雙方越聊越投機,兩個萍水相逢的人彼此傾訴着對現實生活的不滿產生共鳴,以至於擦出火花。我不禁猜想,如果沒有封鎖呢?如果封鎖永遠的繼續下去呢?他們的愛情還會延續嗎?

我想起了自己類似的經歷。小學的時候,某個無聊的下午,我坐在學校的凳子上恰巧另一個同班同學也很無聊於是我們便聊了起來。我平時和她幾乎沒有說過話,但那天下午我們聊了很久,我告訴了她一些甚至於平時玩得要好的朋友都不知道的心事。在這之後我們並沒有成爲朋友,只是恰巧碰到對方時會心的笑一笑,打招呼而已。有時自己會產生疑問,我爲什麼要把這件事告訴一個和我沒有多大聯繫的人?也許我們只是單純的渴望一個可以宣泄自己不滿或表達自己隱藏在內心深處想法的窗口,而相對獨立的時間和空間恰好給我們提供了這樣一個機會。一旦這種封閉的狀態被打破,我們又會回到機械的,像火車一般永無止境的前行的生活當中。所以我猜他們的愛情只是暫時的,虛幻的,如泡露一般。

好的小說不只是故事值得推敲,它的背景和看似不大重要的的小人物也很值得玩味。“他在這裏看報,全車的人都學了樣。有報的看報,沒有報的看發票,看章程,看名片……他們不得不填滿這空虛……思想是痛苦的。”爲什麼思想是痛苦的?也許他們是害怕一旦發現自己正過着機械,重複的生活而產生恐慌吧。這種現象在當今被物化、碎片化的社會中也很普遍。一些“宅男”的生活不正是如此嗎。每天就是吃飯,睡覺,玩電腦遊戲害怕社交,不斷地重複着。他們害怕思考生活的意義,即便知道這種生活方式很沒有意義但卻固執的繼續下去不願改變,因爲要改變於他們而言實在太麻煩太痛苦了。

張愛玲在文中探討的關於當時社會生活的反覆,虛無和不願思考,種種在今天這個工業化的時代仍然存在。我們只不過是換了一種手段、方式繼續進行着。也許我們不能從她的作品當中得到確切的答案,但是我們卻多了一種思考問題的維度。有時思考問題本身比獲得答案更爲重要吧。

封鎖讀後感6

張愛玲:1920年9月30日出生於上海,是中國現代著名作家之一。這是一位迷一樣的作家,既善於將生活藝術化,又滿懷着近乎浪漫的悲劇情感,她是名門之後,但是她以自己是一個自食其力的人而自豪;她既悲天憫人,但時時刻刻又能洞見芸芸衆生之可憐可笑。只有她才能同時享受萬衆矚目的喧鬧和形單影隻的落寞。這本身,就足以成就一段悲壯的傳奇在傳奇的人生中寫出了一部特別的短篇小說《封鎖》。

《封鎖》是張愛玲一篇獨具匠心的短篇小說,全篇主要寫的是男女主腳在公車封鎖的情況下與常態不同的行爲,他們在公車上戀愛了,可是下車後就自然而然地分手了,一個看似荒唐的事在小說中發生了。《封鎖》的不同之處在於看似隨意的筆調下隱藏着巨大的張力!它通過電車被封鎖,描寫出兩個在平淡、疲乏無聊的都市生活中的世俗男女,而在某一短暫而特定的環境允許的情勢之下,表現出對各自常規生活的不至於引起後果的瞬間反叛。這是一種平常生活中不可能出現的反逆。反映出的是一種人的本我狀態,包括人類本能的驅動力和被壓抑的無意識傾向,在某種特定情況下會展現出本我。

正如陳奕迅《紅玫瑰》的歌詞唱的:得不到的永遠在騷動,被疼愛的都有恃無恐。在一切有序的生活軌道上,人與人都保持着恰如其分的位置,這個位置是社會要求並規定的位置,於生命深處也許有着種種的遺憾,那是對自己沒有得到的一切,所懷有的那一些不甘心在心裏騷動着而在平常的生活中不會表露出來。而電車上的封鎖環境是人性的一個出逃機會,這是一個暫時與外界隔絕的空間,在這裏他們沒有了在現實社會中原有的身份、地位和責任,沒有了平時的那些種種顧慮,人們會暫時的拋離原本存在的那個自己,一個單純的自己,一個真正的自己,這也是一場試驗,它引發了人心蓄積已久的燥動,讓人從常規脫繮而出,然而封鎖終究是短暫的,而這種短暫又意味着安全,讓封鎖中的男女有了現實中的退路最終破蛹而出的本我。《封鎖》中的男女主人公從電車上相遇再到相愛再到最後的分手,其實正好是對內心一直隱藏的那個自己的展現。

在封鎖的常態與非常態的實驗中,作品隱喻了人性與處境的悖逆:人生的常態對人實際是一種封鎖,封鎖因此成爲人的處境象徵;非常態中的人性是開放的,人的自然慾望能夠得以釋放,並導致激情的突然迸發,產生越軌的萌想,從而構成對日常生活的反封鎖,激情封鎖了平庸。平常生活未被封鎖之時,人性往往被封鎖了,而生活被封鎖時,人性反而敞開了。

而張愛玲散文中說她喜歡出名,渴望滿足俗世的各種願望,於是突圍,而在沒有人的場合她又覺得生命充滿了歡悅,本能的心靈渴求又使得她不由自主的封鎖,又而把文學作爲封鎖之後的另一生命。

《封鎖》採用陌生化敘述手法,製造出陌生化的戲劇效果。試圖超越傳統的重現現實的方法激發人們克服對生活的麻木感,改變人們對現實的認識。張愛玲是厭棄確定性的作家,其作品的結尾大多是沒有歸宿的反高潮。《封鎖》也不例外,它的寓意封鎖不盡,是開放似的隨時等待重新解讀的謎一樣的世界。