《鄉愁》經典教學設計

《鄉愁》以時間爲順序,以感情爲線索,以大體相同的詩句和格式,反覆詠歎,使情感逐層加深。下面是《鄉愁》經典教學設計,和小編一起來看一下吧。

《鄉愁》經典教學設計

教學目標:

1.引導學生在誦讀中感悟詩中感情的層次與變化

2.指導學生學會抓住詩歌中的意象去理解詩歌

3.引導學生感悟詩中情、情中理:兩岸溝通、祖國統一是人心所向,是歷史的必然

教學重點:學會抓住意象去理解詩歌所表達的情理

教學時數:1課時

教學過程:

 一.創設情境,導入新課

同學們,初中階段我們學過哪些表現鄉愁的古詩詞?(學生當場回憶背誦馬致遠的《天淨沙&8226;秋思》)是啊,鄉愁就是遊子想家時那種牽腸掛肚的思念自古以來有多少文人騷客抒發過這種美好的情愫余光中的《鄉愁》就是其中情深意長、音調動人的一曲,今天我們就一起來欣賞這一首膾炙人口的現代抒情詩

 二.揭示目標,明確任務

三.整體感知,誦讀欣

1.齊讀註解①,瞭解作者

補充背景:1928年餘光中出生於南京,1949年隨國民政府軍到臺灣,臺灣與大陸由於人爲的長期隔絕,有近四十年不通來往,漂流到孤島上去千千萬萬的同胞無時無刻不在思念着祖國和親人余光中也不例外余光中在臺北的辦公室靠着臺灣東海岸,他說:“我看太平洋和美國有什麼意思?這也許是天意,我憑窗而立,就可以直視海峽,可以眺望香港,可以一生守望着我的大陸大陸是母親,臺灣是妻子,香港是情人,美國是外遇”這一番話讓我們感受到余光中的故園情結是多麼的濃烈!1972年,飽嘗了23年鄉愁之苦的余光中終於按捺不住,在臺灣的寓居內,用了僅僅20分鐘時間創作了《鄉愁》,唱出了兩岸人們共同的思鄉曲1992 年餘光中第一次回大陸探親,圓了43年來的思鄉夢;2004年春節,余光中在中央電視臺親自朗誦了這首詩現在請同學們閉上眼睛,聽聽這首詩的配樂朗讀,感受詩人的濃濃鄉情

2.朗讀悟情:

(1)指導朗讀:在詩中註明重音,朗讀時語調舒緩,感情深沉,節與節之間要有起伏

(2)學生展示朗讀,其他同學做好評價

 四.自主學習,合作鑑賞

(一)賞析意象,感悟詩歌的情感美(着重指導學生學會抓住意象理解抽象情感的方法)

1.鄉愁本是十分抽象,不可捉摸的一種情感,詩是通過什麼具體可感的事物來表達的?爲什麼選取這樣的事物?

【明確】詩人巧妙地將“鄉愁”這種情感進行了物化,也就是找到了它的對應物在人生的每一個階段裏,“鄉愁”分別寄託在郵票、船票、墳墓和海峽等具體可感的對象上這種技法.通常稱之爲“移情”,可以增加作品的藝術感染力

郵票——寫信可寄相思 (初涉人生,詩人對母親的思念寄託在一封封的家書上)

船票——乘船可解相思 (一張船票雖然窄小,卻凝結着對妻子的不盡相思)

墳墓——生死隔絕哀思難訴(墳墓矮小,卻將慈母與我天人相隔,既無家書傳達,又無船隻抵達,其間的酸楚似乎已成了鄉愁的全部

海峽——海水無盡憂思無盡(海峽雖然淺淺,卻將臺灣與大陸分隔多年,遠望大陸,這思鄉之情就融進了這一灣海峽之中)

【小結】個人的故鄉之思上升到了代表一羣人的家國之思全詩在此戛然而止,留下長長的餘味

2.四個時間序詞代表了哪四個人生階段?每個階段的鄉愁是否一樣?這首詩的四個意象是按照什麼關係排列的?它們之間又有着什麼關係?

【明確】即小時候—長大後—後來—現在四個人生階段,概括了詩人的一生的鄉愁

小時候——母子之情

長大後——夫妻之愛

後來 ——喪母之哀

現在 ——戀國之思

【小結】層進關係前三節都表達對親人的思念感情愈來愈強烈,過去的鄉愁是爲了襯托現在的.鄉愁,在最後一節詩人將個人的悲歡與愛國之情,民族之戀交融在一起,具有以往鄉愁詩無可比擬的廣度和深度,唱出了時代的共鳴

3.這四種對象前表修飾、限制的形容詞和數量詞有什麼特點?它們共同突出了這四樣東西的什麼特徵?在詩中有什麼表達效果?

【明確】“一枚”“一張”“一方”“一灣”四個數量詞和“小小的”“窄窄的”“矮矮的”“淺淺的”四個形容詞都以一種看似輕描淡寫的方式,把鄉愁濃縮於四個面積小程度輕的對象之上,恰恰反襯出詩人內心深處濃烈的思鄉情感

4.詩歌的第四節對詩意的拓展有怎樣的重要作用?

【明確】如果去掉第四節,充其量只是一首普普通通的思念故鄉的詩;有了第四節,前三節就成了鋪墊,這一節又畫龍點睛,鄉愁的詩意昇華爲國愁和民愁了

【小結】詩人用一個個具體可感的形象闡明抽象的鄉愁,這就是創設意象意象是理解和賞析詩歌的主要途徑,寫詩也要善於創設意象

(二)賞析形式,感悟詩歌的音樂美((在學生歸納的基礎上加以點撥,不作重點講)

詩歌是非常注重形式的,這首詩形式完美體現在哪幾個方面?(引導歸納)

【明確】

(1)結構美:每節四行,節與節之間相當勻稱,每節詩人又注重了長句與短句的變化調節,從而使詩形整齊中有參差之美,充分體現出自由詩的特點

(2)音樂美:同一位置上的詞的重複與疊詞的運用,如“小小”“窄窄”“矮矮”“淺淺”等疊詞的運用,在音樂上造成一種迴環往復,一唱三嘆的旋律,給全詩營造一種低迴悵惘的氛圍使全詩低迴掩抑,如泣如訴,加強了詩的音韻之美

 五.課時小結,拓展延伸

¨ 同學們,“鄉愁”是我國傳統文學歷久常新的主題,像唐代詩人李白的名作《靜夜思》:“牀前明月光,疑是地上霜舉頭望明月.低頭思故鄉”王灣《次北固山下》:“鄉書何處達?歸雁洛陽邊”崔顥《黃鶴樓》:“日暮鄉關何處是,煙波江上使人愁”余光中的首這《鄉愁》詩,無論是內容還是形式,都映射着中國古典詩詞的神韻和魅力,他借郵票、船票、墳墓、海峽把抽象的鄉愁具體化、實物化,變成具體可感的東西,表達了作者渴望與親人團聚,渴望祖國早日統一結束分離之苦的強烈願望吟誦這深情的戀歌,我們掂量出了詩人思想中中國意識的分量

¨ 拓展延伸:席慕蓉的《鄉愁》詩是如何表現纏綿悱惻的思鄉之情的?

鄉愁(席慕容)

故鄉的歌/是一支/清遠的笛

總在/有月亮的 晚上/響起

故鄉的面貌/卻是一種/模糊的悵惘

彷彿/霧裏的/揮手別離

別離後

鄉愁/是一棵/沒有年輪的樹

永不/老去

【明確】這首詩共三節七行,但作者卻別出心裁,運用奇特新穎的比喻通過月夜的笛聲,霧裏的揮手別離和沒有年輪的樹這三種形象來表現濃郁的鄉愁,就像是三幅畫面,使詩句更具形象性,尤其是“永不老去的沒有年輪的樹”這個創造性比喻說明故鄉依舊,鄉愁在心中永遠揮之不去(這兩首詩有着相似的寫作背景余光中和席慕蓉的祖籍和出生地均在大陸,後來赴臺灣兩位詩人都鍾情於中國古典文化,承繼傳統文化中鄉愁的永恆主題寫出了新意)

比較鑑賞:根據分析現代詩的方法,學習這首詩,並說說 兩者之間的 同異

同:詩人都是選擇幾個深意的形象或畫面來表達同樣的主題,兩篇都是通過創造性的比喻來書寫心中的愁,兩首都是抒情詩

異:餘詩主要是通過形象來推進詩情,席詩主要通過畫面和比喻表達對故鄉的懷念;餘詩的思想深度比席詩要廣和深;餘詩的結構比較對稱,在表達的情感上,席詩相對細膩和纏綿。

拓展閱讀:《鄉愁》的賞析

鄉愁,是中國詩歌一個歷史常新的普遍的主題,余光中多年來寫了許多以鄉愁爲主題的詩篇,《鄉愁》就是其中情深意長、音調動人的一曲。

正像中國大地上許多江河都是黃河與長江的支流一樣,余光中雖然身居海島,但是,作爲一個摯愛祖國及其文化傳統的中國詩人,他的鄉愁詩從內在感情上繼承了我國古典詩歌中的民族感情傳統,具有深厚的歷史感與民族感,同時,臺灣和大陸人爲的長期隔絕、飄流到孤島上去的千千萬萬人的思鄉情懷,客觀上具有以往任何時代的鄉愁所不可比擬的特定的廣闊內容。余光中作爲一個離開大陸三十多年的當代詩人,他的作品也必然會烙上深刻的時代印記。《鄉愁》一詩,側重寫個人在大陸的經歷,那年少時的一枚郵票,那青年時的一張船票,甚至那未來的一方墳墓,都寄寓了詩人的也是萬千海外遊子的綿長鄉關之思,而這一切在詩的結尾昇華到了一個新的高度:“而現在/鄉愁是一灣淺淺的海峽/我在這頭/大陸在那頭。”有如百川奔向東海,有如千峯朝向泰山,詩人個人的悲歡與巨大的祖國之愛、民族之戀交融在一起,而詩人個人經歷的傾訴,也因爲結尾的感情的燃燒而更爲撩人愁思了,正如詩人自己所說:“縱的歷史感,橫的地域感。縱橫相交而成十字路口的現實感。”(《白玉苦瓜》序)這樣,詩人的《鄉愁》是我國民族傳統的鄉愁詩在新的時代和特殊的地理條件下的變奏,具有以往的鄉愁詩所不可比擬的廣度和深度。

在意象的擷取和提煉上,這首詩具有單純而豐富之美。鄉愁,本來是大家所普遍體驗卻難以捕捉的情緒,如果找不到與之對應的獨特的美的意象來表現,那將不是流於一般化的平庸,就是墮入抽象化的空泛。《鄉愁》從廣遠的時空中提煉了四個意象:郵票、船票、墳墓、海峽。它們是單純的,所謂單純,絕不是簡單,而是明朗、集中、強烈,沒有旁逸斜出意多文亂的蕪蔓之感;它們又是豐富的,所謂豐富,也絕不是堆砌,而是含蓄。有張力,能誘發讀者多方面的聯想。在意象的組合方面,《鄉愁》以時間的發展來綜合意象,可稱爲意象遞進。“小時候”、“長大後”、“後來呵”、“而現在”,這種表時間的時序像一條紅線貫串全詩,概括了詩人漫長的生活歷程和對祖國的綿綿懷念,前面三節詩如同洶涌而進的波濤,到最後轟然而匯成了全詩的九級浪。

《鄉愁》的形式美也令人矚目。它的形式美一表現爲結構美,一表現爲音樂美。《鄉愁》在結構上呈現出寓變化於傳統的美。統一,就是相對地均衡、勻稱;段式、句式比較整齊,段與段、句與句之間又比較和諧對稱。變化,就是避免統一走向極端,而追逐那種活潑、流動而生機蓬勃之美。《鄉愁》共四節。每節四行,節與節之間相當均衡對稱,但是,詩人注意了長句與短句的變化調節,從而使詩的外形整齊中有參差之美。《鄉愁》的音樂美,主要表現在迴旋往復、一唱三嘆的美的旋律,其中的“鄉愁是——”與“在這頭…… 在那(裏)頭”的四次重複,加之四段中“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“淺淺的”在同一位置上的重疊詞運用,使得全詩低迴掩抑,如怨如訴。而“一枚”、“一張”、“一方”、“一灣”的數量詞的運用,不僅表現了詩人的語言的功力,也加強了全詩的音韻之美。