牟飛
在宋代詞壇上，李清照是獨樹一幟的人物，其文學創作是有鮮明獨特的藝術風格，居婉約派之首，對後世影響較大，被奉爲“婉約 詞宗”，“易安體”提出“詞別是一家”，以女性詞人特有的細膩纖巧寫閨情詞而有丈夫氣，如果把李清照詩與詞加以比較，就會發現其詩其詞在藝術風格上有同有異，其詩頗具男子的陽剛之氣，其詞則較多地集中體現了女性的柔性之美，詞善用白描方法，溶煉通俗語言傾訴真情實感。前期詞，主要描寫少女、少婦的生活，多寫閨情，流露了她對愛情一活的嚮往和與丈夫別離相思的痛苦。後期間，多悲嘆身世，有時也流露出傷時念舊，情鄉悼亡，孤獨生活中的濃重衰愁。
[關鍵詞]
白描手法 通俗語言 真情實感 柔性美
李清照是宋代著名的女作家，她多才多藝，一生在文學上的成就是多方面的，明人陳宏緒在《寒夜錄卷下》對李清照推崇備至，他說：“李易安詩呆， 炙人口……古文，詩歌，小詞並擅勝場。稱古今方婦第一不虛也。”其中最重要的當然是她的詞作。在宋代詞壇上，她是卓然自成一家的人物，被奉爲婉約派的正宗。
下面先從李詩、李詞風格的異同方面淺淡李清照詞的藝術風格，然後從李清照詩與詞的比較中更進一步感受。
一、傾訴真情實感
李清照的詞，無論前期，還是後期，包涵着她真摯的感情，有時是表現真摯的夫妻之愛，有時是對丈夫的思念之情，有時是南渡後，而對國破家亡流露出傷時念舊，懷組長悼亡，孤獨生活中的濃重衰愁，無不是她內心的真情流露。
如她前期的作品《醉花陰》：
薄霧濃雲愁永晝，瑞腦銷金獸。佳節又重陽，玉枕紗櫥，半夜涼初透。東籬把酒黃昏後，有暗香盈袖。莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。
李清照十八歲時，在汴京與太學生、丞相趙挺之之子趙明誠結婚。婚後，夫妻感情篤深，常投詩報詞。一年重陽，李清照便作了這首著名的《醉花陰》，寄給在外作官的丈夫，表現詞人在重陽佳節獨守空閨，思念丈夫的孤寂愁緒。上片由白天寫到夜晚，愁苦孤獨之情充滿其中。下片則倒敘黃昏時獨自飲酒的悽若，末尾三句設想奇妙，比喻精彩，末句“人比黃花瘦”，更成爲千古絕唱。
又如她後期的作品《聲聲慢》：
尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚。乍暖還寒時候，最難將息。三杯兩盞淡酒，怎敵他，晚來風急？雁過也，正傷心，卻是舊時相識。
滿地黃花堆積，憔悴損，如今有誰堪摘？守着窗兒，獨自怎生得黑！梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！
這是李清照後期詞中的傑出作品。全詞概括且集中地反映了南渡以後她的生活和精神面貌，境界逼真，情緒迫切，寫盡了她悽惶的天涯淪落之悲。充分體現了她後期的那種憂憤深沉的詞格。
北宋滅亡，黎民妻離子散，家破人亡。李清照身逢亂世，又加丈夫新喪，應該說，《聲聲慢》中“悽悽慘慘慼戚”的情懷，是國難家災當頭，一個百無聊賴的孀婦的痛苦心聲，是心底真情的流露。在當時的社會條件下，李清照的悲慼哀愁的心境是有普遍性的，這是國破家亡的時代悲哀。綜觀全詞，層層面面無不染上愁之色彩，多層次言愁。緣情佈景，情隨境遷，情也各有微妙之不同，但歸結一個“愁”字。情景婉絕，渾然一體。
再如她的《永遇樂》：
落日熔金，暮雲和璧，人在何處？染柳煙濃，吹梅笛怨，春意知幾許？元宵佳節，融和天氣，次第豈無風雨？來相召，香車寶馬，謝他酒朋詩侶。
中州盛日，閨門多暇，記得偏重三五。鋪翠冠兒，捻金雪柳，簇帶爭濟楚。如今憔悴，風鬟霧鬢，怕見夜間出去。不如向簾兒底下，聽人笑語。
這是李清照後期代表作品之一。這一時期的作品，感情極其沉痛，內容不僅僅是個人的不幸，而帶有社會和時代的因素。這首詞描寫了作者晚年生活的一個細節。當時南宋政權南渡後建立了〕廷，依舊過着犬馬聲色、歌舞生平的生活，抗金復土大計全拋腦後。作者心中卻時時充盈着家事、國事的憂傷。詞中描寫了面對元宵佳節燈紅酒綠、車水馬龍的繁鬧景象，她不願與來邀的朋友外出遊玩，而獨自坐在簾兒底下回首往事，聽人笑語時的悽愴心境?/DIV>
這首詞寫得深沉、含蓄、悽婉動人。既表達了時代環境的今非昔比，又抒發了作者遭受離亂、飽經憂患後的悲憤情感。透過今昔的變化，表達了深切的故國之思和流亡之痛。詞中表現的個人深愁慘痛，正是那些背井離鄉的人們的共同感受。
二、善用白描手法
李清照的詞，很擅長運用白描的手法，這是她用來抒發真摯感情的重要方法之一。
如她的《念奴嬌》：
蕭條庭院，有斜風細雨，重門須閉。寵柳嬌花寒食近，種種惱人天氣。險韻詩成，扶頭酒醒，別是頭滋味。徵鴻過盡，萬千心事難寄。
樓上幾日春寒，簾垂四面，玉闌干慵倚。被冷香消新夢覺，不許愁人不起。清露晨流，新桐初引，多少遊春意。日高煙斂，更看今日晴末。
這是一首閨怨詞，是詞人早期作品。調中塑造了一個刻意傷春而又傷別的女主人公形象。因爲當時趙明誠不在家，適逢清明，李清照感慨所作。全詩以白描手法勾畫出詞人與丈夫離別後深閨寂寞之情，以及寂寞的閨中人從傷春的你落情緒到盼望遊春的心理轉變過程。李攀龍《草堂餘雋》雲：“上是心事，難以言傳；下是新夢，可以意會。”對我們理解本詞之意蘊有啓迪作用。上片開頭幾句描繪斜見細雨的蕭條景象，以景抒情。“險韻詩成，扶頭酒醒”兩句屬生活細節。作詩飲酒只爲遣愁，爲下文蓄勢。歇拍兩句點明主旨，原來是丈夫不在身邊，信中又“萬千心事難寄”。下片開頭說春寒料峭，無心憑闌，終日垂簾，煩悶心緒難以消遣。末尾幾句陡轉，因天氣轉晴，忽然又產生遊春之意。結構上開合動宕，深得吞吐騰挪之妙。
又如她的《浣溪沙》：
淡蕩春光寒食天，玉爐瀋水嫋殘煙，夢迴山枕隱花鈿。
海燕未來人鬥草，江梅已過柳生綿，黃昏疏雨溼鞦韆。
這首詞爲作者早年所作，以白描手法寫了薰香、花鈿、鬥草、秋草等典型的少女時代的事物，藉以抒發作者愛春惜春的心情。
又如她的《如夢令》：
常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺。
這是李清照早期的作品。作者以白描的手法，不事渲染地記敘了一次非常愉快的郊遊，寫得清新活潑，極富有生活情趣。
李清照運用淺淡自然、樸實無華的語言，創造了耐人尋味的優美意境，正是“其淡語皆有味，淺語皆有致”。她匠心獨運，特別善於創造這種平淡而絕妙的境界，這應該是李清照詞作的重要特色。此小令似乎信手拈來，毫無雕啄，只寥寥數筆便勾勒出一幅日暮酒醒歸舟圖，清秀淡雅，靜中有動，人物形象栩栩如生，產生了強烈的藝術魅力，令人神思飛揚。你看：溶溶的落“日”，蒼茫的“暮”色，逶迤的“溪”水，婷婷的“藕花”，翼然的“溪亭”，芳草萋萋的幹“灘”，羣棲待宿的“鷗鷺”，幽雅恬淡。女主人公沉醉其中，茫然“不知歸路”，“興盡晚回”，短楫輕舟，“誤入藕花深處”，以至“驚起一灘鷗鷺”……這是一幅多麼生機盎然而又絕妙無比的圖畫，一位活潑開朗、豪爽瀟灑的少女飄然從畫面深處走來。她--便是年輕的李清照。
這首小令用詞簡練，只選取了幾個片斷，把移動着的風景和作者怡然的心情融合在一起，寫出了作者青春年少時的好心情，讓人不由想隨她一道荷叢盪舟，沉醉不歸。正所謂“少年情懷自是得”，這首詩不事雕琢，富有一種自然之美。這正是白描手法運用的妙處！
三、熔鍊通俗語言
李清照的詞在語言方面有着很高的造詣，把一些家常語熔鍊在她的詞中，不着痕跡。她善於運用通俗的語言鋪成極其工巧、細膩的畫面，婉約深細，而又意境高遠，猶如巧匠運斤，毫無痕跡，讓讀者只見其外表的樸素，而見不到樸素下錘鍊的工夫。
如她的《念奴嬌》（原詞見前文）一詞中，應運而生的日常口語就很多，如“種種惱人天氣”、“不許愁人不起”、“更看今日晴未”等，淺暢自然。
黃蓼園《蓼園詩選》評曰：“至前闋雲‘重門須閉’，次闋雲‘不許’‘不起’，一開一合，情各戛戛生新。起處雨，結句晴，局法深成”。堪稱閨情詩中的上品。
清代澎孫鵒《金粟詞話》評《念奴嬌》：“被冷香消新夢覺，不許愁人不起”和《聲聲慢》：“守着窗兒，獨自怎生得黑”時說：“皆用淺俗之語，發清新之思，詞意並工，閨情絕調”。
《聲聲慢》“守窗獨坐”以下，完全口語化，卻表現出極豐富的感情，尾句更是直截了當，彷彿是靈魂的呼喊，震顫人心。清代陳廷焯《白雨齋詞評》說：“後幅一片神行，愈唱愈妙”。全詞情景相生，巧用“黑”、“得”等險韻，工妙自然，筆力矯健。九組疊字的運用也增強了音韻效果，使全詞頓挫悽絕，如泣如咽。
宋代張端義《貴耳集》評《永遇樂》：“如今憔悴，風鬟霜鬢，怕見夜間出去”時說：“皆以尋常語度入音律，煉句精巧則易，平淡入巧者難”，都推崇易安詞的“淺俗”、“清新”、“尋常”。這一特點，在《怨王孫》這首詞中更有充分的體現，通篇明白如話，一目瞭然。
還有她的《南歌子》：
天上星河轉，人間簾幕垂。涼生枕簟淚痕滋。起解羅衣聊問夜何其？翠貼蓮蓬小，金銷藉葉稀。舊時天氣舊時衣，只有情懷不似舊家時！
這首《南歌子》所作年代不詳，但從抒發國破家亡之恨來看，似爲流落江南後所作。
“天上星河轉，人間簾幕垂”，以對句作景語起，但非尋常景象，而有深情熔鑄其中。“星河轉”謂銀河轉動，一“轉”字說明時間流動，而且是頗長的一個跨度；人能關心至此，則其中夜無眠可知。“簾幕垂”言閨房中密簾遮護。簾幕“垂”而已，此中人情事如何，尚未可知。“星河轉”而冠以“天上”，是尋常言語，“簾幕垂”表說是“人間”的，卻顯不同尋常。“天上、人間”對舉，就有“人天遠隔”的含意，分量頓時沉重起來，似乎其中有沉哀欲訴，詞一起筆就先聲奪人。此詞直述夫妻死別之悲愴，字面上雖似平靜無波，內中則暗流洶涌。
前兩句蓄勢“涼生枕簟淚痕滋”一句。至直瀉無餘。枕簟生涼，不單是說秋夜天氣，而是將孤寂悽苦之情移於物象。“淚痕滋”，所謂“悲從中來，不可斷絕”，至此不得不悲哀暫歇，人亦勞瘁。“起解羅衣聊問夜何其”，原本是和衣而臥，到此解衣欲睡。但要睡的時間已經是很晚了，開首的“星河轉”已有暗示，這裏“聊問夜何其”更明言之。“夜何其”，語出《詩小雅庭燎》：“夜如何其？夜未央”、“夜如何其？夜未艾”、“夜如何其？夜繡（向）晨”，意思是夜深沉已近清晨。“聊問”是自己心下估量，此句狀寫詞人情態。情狀已出，心事亦露，詞轉入下片。
下片直接抒情“翠貼蓮蓬小，金銷藉葉稀”爲過片，接應上片結句“羅衣”，描繪衣上的花繡。因解衣欲睡，看到衣上花繡，又生出一番思緒來，“翠貼”、“金銷”皆倒裝，是貼翠和銷金的兩種工藝，即以翠羽貼成蓮蓬樣，以金線嵌繡蓮葉紋。這是貴婦人的衣裳，詞人一直帶着，穿着。而今重見，在夜深寂寞之際，不由想起悠悠往事。“舊時天氣舊時衣”，這是一句極尋常的口語，唯有身歷滄桑之變者才能領會其中所包含的許多內容，許多感情。“只有情懷不似舊家時”句的“舊家時”也就是“舊時”。秋涼天氣如舊，金翠羅衣如舊，穿這羅衣的人也是由從前生活過來的舊人，只有人的“情懷”不似舊時了！尋常言語，反覆誦讀，只覺字字悲咽。
以尋常言語入詞，字字句句鍛鍊精巧，日常口語和諧入詩。這首詞看似平平淡淡，只將一個才女的心思娓娓道來，不驚不怒，卻感人至深。
以上從三個方面淺談李清照詞的藝術風格，下面試把李詩古詞加以比較，進一步感受其詞風。李詩、李詞有許多相通之處：其一、沿襲宋代文人學士創作詩記號的傳統手法，大量用典使事，點化他人詩句，以此來展示自己的學識才華。其二、修辭煉句，語出驚人。如王士禎讚揚李詞“綠肥紅瘦”、“寵柳嬌花”句爲“人工無巧，可稱絕唱。”又贊《怨王孫》“皓月初斜，浸梨花”句曰：“皓月、梨花本是平平，得一浸”字，妙絕千古。由上足見李清照詩詞創作中煉詞之專注和精到。
李詩、李詞在風格上也有一定之反差，李清照之詩豪放明快，毫無摧眉低着、顧影自憐之態，頗具男子漢的陽剛之氣。如《烏江》詩“生當作人傑，死亦爲鬼雄”，氣勢奔放，剛勁有力。如《題八詠樓》詩云：“千古同流八詠樓，江山留與後人愁。水逢南國三千里，氣壓江城十四州。”極寫江南水鄉的壯闊景象，反襯出“國破山河在”帶來的憂傷，全詩意境闊達，氣象弘敞。李清照的詞雖然也有一些表現陽剛之氣的代表作，如《漁家傲》，但總體業說，她的詞章集中體現了女性的柔性之美。因爲她首先是委婉曲折、含蓄雋永。她的那些抒寫閨中怨，別離情的詞，真可謂潺潺綿綿、柔腸寸斷，讓人扼腕興嘆。據明代蔣一葵《堯山堂外紀》記載，《如夢令昨夜雨疏風驟》這首詞曾使“當時文人莫不擊節稱賞”，其原因就在於這首詞“無限悽婉，卻又妙在含蓄。短幅中藏無數曲折，自是聖於詞者。”其“詩句尤爲委屈精工，含蓄無窮之意焉”（《草堂詩餘別錄》）。
總之，無論是李清照前期的詞還是後期的詞，在抒情藝術上都表現了很高的成就，深刻的思想內容通過完美的藝術技巧表現出來，形成了一種屬於她自己的風格--易安體。爲詞苑增添了活力，同時也爲後代作出了榜樣，在詞的創作實踐上獨樹一幟。李清照的詞在語言方面有着很高的造詣，善於運用通俗的語言鋪成極其精巧、細膩的畫面，婉約清新、豪放深沉，而又意境高遠。此外，她也精通音律，所以她的詞聲調和諧，音韻流傳。易安的詞已形成鮮明的個性風神。故《四庫提要》評“清照以一婦人，而詞格乃抗車失周柳，雖篇幅無多，固不能不寶而存之，爲詞家一大宗奐。”
參考文獻：
[1]徐北文《李清照全集評註》，濟南出版社，1990年12月第一版；
[2]稅嘯塵《宋詞三百首注析》，四川人民出版社；
[3]沈祥龍《論詞隨筆》；
[4]明代楊慎《詞品》。
牟飛
