歌曲《卡普里島》是一首意大利民歌，以下是小編跟大家分享卡普里島的教學反思，希望對大家能有所幫助！
《卡普里島》的教學反思一
在進入學習新課環節中，首先讓孩子們欣賞卡普里島的優美風景，讓他們初步瞭解意大利的風土人情，地理環境，從視覺上直接地激發了學生的演唱慾望，爲歌曲的學習創設了良好的情景。也爲目標三的完成打下鋪墊。
音樂是聽覺藝術，聆聽在音樂中的作用說是舉足輕重的。我們都知道，當我們喜歡一首歌的時候，都是自己通過網絡、錄音機等一遍又一遍地聆聽，然後歌曲的旋律將會刻在腦中，因此，聆聽是學習音樂最重要的手段。在這首歌曲的學習中，我設計“靜中聽”與“動中聽”相結合,第一遍讓學生靜靜地聽歌曲，分析歌曲的結構，然後帶着動作感受歌曲各樂段的情緒，這樣不但熟悉了歌曲的旋律，也感受了歌曲的情緒，讓他們靜動結合，在表演中感受音樂,在聆聽中體驗音樂。更爲巧妙的是休止符的處理，把休止符變成一個可愛的笑臉，不但能讓學生了解休止符的作用，能及時地提醒他們在演唱時要保持歡快的情緒，這些手段都是緊緊圍繞目標一而進行。
這首歌曲中，涉及到了反覆記號D.C.，枯燥的講解不但效果不好，還讓學生失去學習的興趣，用一首兒歌總結它的意義，起到事半功倍的效果，成功地完成了教學目標二。
因此，教學目標就像大海中的方向標，作爲教師的我，在本節課中緊隨方向標，揚起風帆，帶領學生努力達到勝利的彼岸。
《卡普里島》的教學反思二
《卡普里島》是一首意大利民歌，爲帶再現的三段體結構。第—樂段歡快流暢，一氣呵成，前三個樂句的開始都在強拍的後半拍起唱，一開始就傳遞了熱情奔放的情緒。第二樂段轉爲小調式，節奏變得舒展。第三樂段是第一樂段的完全再現。本課的教學難點是唱準後八分休止符，掌握反覆記號D .C .的用法。教學實踐中，我嘗試運用以下幾種方法，提高課堂教學效率：
1 .情景模擬演示法
以往經驗告訴我：音樂理論學習對於學生是枯燥無味的，常常是教師講得口乾舌燥，然而真正掌握的只有三分之一的學生。爲了讓學生更加直觀形象地瞭解這一記號的用法，區別於以往學過的其他反覆記號，真正體現“高效課堂”特徵，在充分尊重學生的前提下，我一改往日在黑板上單調的講解，先從欣賞歌曲入手，請學生聆聽歌曲演唱順序怎樣，繼而按演唱順序朗讀歌詞，最後邀請五位同學共同演示這一記號的用法，其中兩位同學分別舉起寫有D .C .及Fine 的卡片，其他同學則扮演小節線（同學垂直站立則是一條小節線）。這一環節中，教師沒有過多地講解，而是讓學生自己觀察、思考如何運用這一反覆記號。爲了檢驗學生是否掌握，我請其他同學下來走一走演奏的路線。事實證明，這一方法是行之有效的。這樣做，是把課堂的空間還給學生，學生不是固定在座位上，而是根據學習需要變動位置，採取靈活方式學習和活動，以提高學生的語言思維能力、動手操作能力。
2 .三步解決難點法
這首歌曲前三個樂句運用了八分休止符，是從強拍的後半拍起唱的，屬於弱拍起唱的歌曲。此類歌曲一直是音樂教學難點之一。課前反思中，我考慮到：對於弱拍起唱的歌曲，任教師怎樣示範，始終有部分學生不能非常準確撿掌握。針對這一情況，教學實標中，我採用三步解決難點法，即：先讀節奏“空嗒嗒塔、空塔嗒塔”；然後演唱“ 空 51 3 ”、“ 空 51 3 ”；最後再唱成“0 51 3 ”、“0 51 3 ”，在休止符處可以點頭表示，但不出聲。考慮到第—樂句音域跨度大，在練習過程中，運用柯爾文手勢輔助學習，在教師的引導下，一起用手勢的高低來表示不同的音高。隨着基礎教育課程改革的不斷深入，教師的教學方法和學生的學習方式正發生着積極的變化。那麼，“和諧高效”課堂只追求形式上的烘烘烈烈嗎？ 是否全面否定傳統教學？ 非也。“和諧高效”課堂將繼承我國傳統教學優良傳統，還需紮實地進行雙基訓練，全面體現新課程的教學理念，追求教學過程中教學各要素的協調與和諧，實現學生高效學習、自主發展。
《卡普里島》的教學反思三
《卡普里島》爲帶再現的三段體結構。第一樂段歡快、流暢，一氣呵成，有四個樂句，每個樂句分四小節，前三個樂句的開始都在強拍的後半拍起唱，一開始就傳遞了熱情奔放的情緒。第二樂段轉爲小調式，節奏變得舒展，與第一樂段的熱情奔放形成了強烈的對比。第三樂段是第一樂段的完全再現，最後在熱情的情緒中結束。歌曲具有典型的意大利音樂風格：熱情、奔放。歌曲的教學難點是唱準八分休止符後的八分音符、掌握反覆記號D.C.的用法。在教學實踐中，我嘗試以下幾種教學方法，提高課堂教學效率。
在學習反覆記號D.C.的用法時，我一改往日在黑板上單純地講解，先從欣賞歌曲入手，請學生聆聽歌曲演唱的順序，繼而讓學生按順序朗讀歌詞。這一環節中，我沒有過多的講解，而是讓學生自己觀察、思考如何運用這一記號。
這首歌曲前三個樂句運用了八分休止符，是從強拍的後半拍起唱的'，屬於弱拍起唱的歌曲，此類歌曲一直是音樂教學難點之一。爲了讓學生準確掌握弱拍起唱的節奏，我採取了三步走的方法：第一步是讓學生劃拍讀節奏；第二步是學生劃拍唱詞；第三步就要求學生心裏打拍子，嘴巴唱。()經過循序漸進的訓練方法，學生很快掌握了節奏，對歌曲的演唱也更有自信了。歌曲的音高、節奏學生掌握了，教師才能對歌曲情緒的表達作要求，我要求學生第一、第三樂段用有彈性的聲音演唱，表現歌曲的熱情、奔放；第二樂段用連貫優美的聲音表現歌曲的優美柔和。
教師對學生的演唱有要求，就要教學生怎樣去表現，我的學生現在基本能夠按照我的要求去表現歌曲，希望他們的表現越來越好。
《卡普里島》的教學反思四
這節課的教學內容是：學唱歌曲《卡普里島》。教學目標是：指導學生用熱情、奔放的情緒演唱歌曲；
世界音樂文化又似一個浩瀚的海洋，不可能全部呈現給學生。這裏，我們只是採擷幾朵浪花，打開學生的音樂視野，讓他們知道音樂世界是那樣的博大，引起他們對音樂的興趣。在歌曲演唱方面，要求學生在教師的指導之下，進一步獨立視譜演唱歌曲，除繼續提高演唱技巧外，還要進一步提高歌曲的表現力。如《卡普里島》的熱情、奔放，通過歡快、跳躍、有彈性的歌聲表達歌曲的情感。
在感受與鑑賞方面，要求學生能感受意大利民歌《卡普里島》熱情、奔放的音樂風格。
我的教學思路如下：
1、用學生對意大利的瞭解引入意大利歌曲《卡普里島》，再從“卡普里島”的美麗入手使學生進入到一片美景中；
2、啓發學生理解歌詞並掌握歌曲的情緒；
3、演唱歌譜的同時對歌曲進行分析。如：A段節奏、情緒的特點與B段的不同，認識反覆記號；
4、學生自填歌詞；
5、各種方式唱熟歌曲。
6、拓展。聽其它意大利民歌，從而對意大利民歌有更多的瞭解。
這堂課是一節實實在在的教學課。
教學目標明確，操作性強。
主要是通過聆聽和演唱，感受歌曲熱情、奔放的情緒，表達對故鄉及對人民的喜愛。我認爲：短短的一節課不應該負載過多的東西，而要實實在在。對於音樂課來說，最好的方式是通過音樂語言，通過帶領學生對音樂的直接感受、體驗、參與、表演（唱）等方式，在潛移默化中得到情感的昇華，不需要過多的語言。本節課的優勢在於主題突出、主線明確，因此收到了好的教學效果。
爲激發學生的學習主動性，我之前佈置學生查找關於意大利的資料，但沒有限制範圍，結果發現學生查找的資料與課堂聯繫不夠緊密。把學生估計得有些理想化。
在學唱歌曲時，儘管我從歌曲的意境到一步一步的教唱都很有層次，可學生學習歌曲的興趣卻不高，這就引起了我的思考，爲什麼每個環節都是精心設計的但始終沒有充分調動學生的學習積極性。
通過反思，我認識到我最大的問題是自己上課的狀態。一是要放鬆。二是要有感染力，這樣整個課堂氣氛就不會那麼緊張，學生也會隨着重老師而動起來。我想在今後的教學中，要跟學生建立良好的溝通，充分了解學生的知識掌握情況，根據孩子的天性跟學生年齡段的特點而採用不同的教學方法。在我的教學設計中，我很想倡導新課標的理念，讓學生在音樂課的活動中同時獲取其他相關學科的知識，可我卻忽略了新課標強調的是人文教育，強調的是音樂的感受力和鑑賞力，而不是音樂知識的學習。生硬的歌曲教唱忽略了音樂藝術，雖然我努力的爲學生創造一個藝術歌曲的課堂情景，可我過多地採用了知識性的教學，沒能給學生創造一個音樂世界的氛圍，沒能讓學生在這40分鐘的音樂課中充分的感受音樂、體會音樂，從而理解音樂。所以整個課堂的氣氛也因此顯得沉悶。
《卡普里島》的教學反思五
音樂課程標準指出，音樂教育以審美爲核心，音樂課的基本價值在於通過聆聽音樂、表現音樂和創造音樂爲主的審美活動，使學生充分體會蘊含於音樂中的美和豐富的情感，爲音樂所表達的真善美所吸引、所陶醉，與之產生強烈的共鳴。
本節課，我充分利用多媒體課件，爲學生打開音樂視野，讓他們知道音樂世界是那樣的博大，激起他們對音樂的興趣。這堂課是一節實實在在的教學課。教學目標明確，操作性強。主要是通過聆聽、演唱、表演、創編，來感受歌曲熱情、奔放的情緒，表達對故鄉及對人民的喜愛。我認爲：短短的一節課不應該負載過多的東西，而要實實在在。對於音樂課來說，最好的方式是通過音樂語言，通過帶領學生對音樂的直接感受、體驗、參與、表演（唱）等方式，在潛移默化中得到情感的昇華，不需要過多的語言。本節課的優勢在於主題突出、主線明確，因此教學效果較好。
在課堂上我通過自己的激情和感染力，不斷感染學生，鼓勵他們，增強他們的自信心，讓學生自己在愉快的音樂氛圍中突破難點，學會歌曲，把被動的學變爲主動的學。通過這節課，學生不僅學會演唱歌曲，更重要的是，在歌聲中能準確表達自己的音樂情緒，感動自己，也感動了他人，享受到了音樂的美。打擊器樂伴奏和舞蹈動作的創編，讓學生更加主動積極地體驗和感受意大利民歌熱情、爽朗的音樂風格，創編歌詞唱家鄉環節更是將愛故鄉、愛人民的情感得以昇華，很好的滲透了德育。藉助多媒體課件讓學生拓展了意大利藝術文化知識，瞭解世界多元文化，提高學生藝術文化素養，整個音樂課堂爲學生營造了美好的音樂氛圍，從多方面培養了學生的音樂感受力、音樂想象力和審美能力。
對於音樂教師來說，要學習的東西很多，要探索的東西很多，對於我來說新課標的理念還要繼續學習，怎樣把新課標的理念灌輸到我今後的音樂課堂中是擺在我面前的首要問題。我也必須從觀念、素養和方法等各個層面作出戰略性的調整，我會在實踐中學習，在反思中提高，不斷提高自身的專業水平，在教育的沃土上播撒希望。
《卡普里島》的教學反思六
本節課的整個學習目標都設計在一個大的主題活動化情景中，利用我們音樂學科感知體驗模式來落實的。學生在感知活動或體驗活動中學習新知識，解決難點。
不同年齡段的孩子喜歡的東西是不一樣的。高年級的孩子喜歡的事物，比較有深度。儘管是在解決歌曲的難點節奏，但學生的活動熱情高漲。最後在一片火車聲中，導入到歌曲學習。另外，根據五年級學生有解決問題的能力也喜歡自己解決問題的特點。歌曲的學唱、音樂知識的學習等問題都由學生自己發現、自己解決、自己尋找答案。這樣課堂上讓學生的思維動起來，既解決了課堂的難點，有培養學生認真聽，積極思考、大膽質疑的學習習慣。最後的創編環節，從學生熟悉的家鄉風景入手，讓學生的活動充滿動力。此環節既是有能力孩子拔高的過程，也是其他孩子鞏固和相互學習的過程。在準備這節課中我再次明晰的認識到，備課時，一定先思考這個年齡段的孩子喜歡什麼？，抓住了他們的特點，你的活動他們才喜歡，你的課堂他們學習起來才投入。另外，課堂上繼續培養學生主動感知音樂的學習習慣，鼓勵孩子在聽音樂的過程中能用自己喜歡的身體語言來表現音樂。同時在課堂各種活動中也注重培養學生認真傾聽、積極思考、禮貌的補充、互相幫助的良好學習習慣。
本節課也存在一些不足。過分強調聆聽感知，忽略老師的範唱感知給學生帶來歌曲情緒方面的體驗。因爲這種忽略，讓學生只是模糊地的掌握歌曲，不能明確、準確的演唱歌曲。對於歌曲的細化處理也將成爲我們音樂課堂感知體驗教學模式研究的新方向。此外，課件製作中缺少歌曲的拍號和調號，使歌譜不完整。 所以今後要注意課堂教學的細節規範。
