古往今來，“天才出自勤奮”似乎是一條顛撲不破的真理，但是如果沒有濃厚的興趣爲後盾，學習就是被動而枯燥的，造就不了什麼人才。那些小畫迷、小球迷、小棋迷，對他們所愛入了“迷”，就露出了人才的萌芽，我看孩子的畫是不是有發展前途，不看現在畫得好壞，只注意觀察他入迷的程度。有了濃厚的興趣，他的學習纔是積極的、主動的、輕鬆愉快的，有如飢似渴的吸收消化能力，表現出超人的才智和堅強的毅力。如果不具備這種條件，只憑家長的主觀願望，牛不喝水強按頭，效果只能是適得其反。興趣既然是如此的重要，那麼就要千方百計地保護它、扶植它。漫不經心是父母的失職，過度熱心又會把苗兒燒焦。有些家長既要孩子自由玩耍的時間都剝奪了。有的家長不管孩子玩得多麼高興，拉回家來，自己伴在一邊，強迫孩子畫畫，這也不對，那也不好，根據自己的主觀願望去要求孩子，把孩子本來很有興趣的事，弄得索然無味，甚至產生逆反心理，孩子的天賦就會頓時黯然無光。對孩子興趣的轉移要正確對待。兒童興趣廣泛，有好奇心，什麼都想摸一摸，試一試，這是健康兒童正常現象。儘量去滿足他們的求知慾和好奇心，是明智的`，如果他本來喜歡畫畫，忽然不喜歡了，一定要分析原因，可能是成人指導不當，打擊了他的興趣，這可以補救，也可能遇到更有吸引力的事情，轉移了也不是壞事。如果孩子上了中學，忽然迷上了畫畫，也爲時不晚，總之強加給孩子的，效果都不會好。興趣只是人才的契機，想象力和創造性纔是我們要培養的目標。評選作品時，最重要的標準就是看作品，是不是表現了不同年齡兒童想象力和創造力，是否表現了他們自己起初的生活體驗，其次纔是一定的繪畫技巧。有些孩子畫的中國畫儼然地老畫家風範，一般都是程式化的模仿之作，題材狹窄，缺乏想象力和創造性。他們畫其他題材既沒有能力，也缺乏自信。另一種畫，一眼就看出是臨摹的簡筆畫或簡筆畫的組合，同樣缺乏獨創性。這些作品一般很難入選。
我們推崇兒童通過自己的觀察、想象，大膽潑辣地表現出兒童自己真情實感的作品，幼兒的作品以天真幻想更具特色。天真，是兒童畫美的價值所在。
兒童畫畫很少有計劃性，只顧想象，表現自己意志，只求情緒的表達，不計後果。至於別人是否能看懂他是不管的，自己有沒有能力畫，也從不考慮。他們敢編故事，畫熱鬧場面，沒有人教過，就憑自己的想象畫，當然談不上大小比例、透視構圖了。在塗鴉初期，畫得一團亂麻，其中也不管他們美麗的想象。很多孩子你問他會不會畫什麼東西，他總是毫不猶豫非常自信地說：“會！”雖然畫得不像但他自我感覺卻很好，很希望得到老師家長的肯定和讚揚，可惜這種良好素質不被成人所理解，有時反而受到嘲笑奚落和打擊，給孩子的心靈很大的傷害。
繪畫能力因兒童手眼腦等生理器官的發展不同而呈不平衡狀態。例如女孩一般手的準頭強於男孩，造型能力往往領先於男孩，而男孩想象力往往超越女孩。有的孩子手的功能比別的孩子笨拙，但與智商無關，以後仍可能變爲巧手。家長老師不能只看孩子某一方面落後，就說孩子笨。有的家長希望自己的孩子強，就發急，總喜歡當孩子的面說：“看人家畫得多好，你畫的那叫什麼呀！還不肯好好用功畫。”看不到自己孩子的長處，去揭自已孩子的短處，這對孩子的自尊心和自信心是很大的摧殘。這不是望子成龍，而是訓子成蟲。
教學方法的趣味性、多樣性使孩子身心處一積極主動輕鬆愉快的氛圍之中，引導他們去觀察事物，使孩子認識事物，開闊眼界，增加知識，讓他們多接觸大自然、接觸社會，多欣賞美的東西。見多識廣是豐富想象力的重要手段。對繪畫對象的理解、想象，然後用手去畫、去創造，這個全過程都是主動積極的創造過程，是發揮聰明才智、表現審美意識的過程。只要他們自信、敢畫，保持濃厚的興趣，入了“迷”，就不用擔心，畫得差的會變好，畫得好的經一段過程會飛躍，手越練越潑辣、果斷、正確、自由，只要給畫的在循環往復，就會心靈手巧、波浪前進。
兒童的美術教育，是文化教育必不可少的組成部分，它是啓蒙教育，不是專業教育，正如兒童學語文不是爲了培養文學家一樣。它補充了書本的不足，擴大了兒童的視野，豐富了兒童的文化生活對開發兒童智力、陶冶兒童情操有特殊作用，對兒童全面發展有推動作用。在普及美術教育的基礎上，出現一些天才，會成爲我國未來的美術家。但這隻能是極少數。不過，在兒童時期受過一定的美術教育，對孩子未來的文化素質和人格素質都會有良好的影響。有的家長把兒童美術教育看成早期的專業定向教育，急功近利，指導不當，反而成爲孩子學習的精神負擔，致使我們的小苗畸形成長，將來結不出果實，甚至倒伏，那就完全違背了兒童美術教育的宗旨了。
