或許你會問，徐志摩的詩有什麼好。帶着疑問，我讀了徐志摩的詩集。第一篇，《雪花的快樂》，已經讓我淪陷。浪漫唯美地讓人心生嚮往。或許，你會問徐志摩的詩有什麼好，或許，你會和我一樣，讀了徐志摩的詩之後，淪陷其中。現實中，得不到的浪漫，便從詩裏去尋找。
徐志摩生前寫下了不少詩歌。談話是詩，舉動是詩，畢生行徑都是詩——蔡元培如是評價徐志摩。徐志摩似乎生來就是爲了寫詩的，他的詩貫徹了新月派詩人對詩歌節律美的追求，字句清新，韻律諧和，意境優美，富於變化，並追求藝術形式的整飭、華美，令人讀來回味無窮，心生嚮往
《雪花的快樂》
假如我是一朵雪花，
翩翩的在半空裏瀟灑，
我一定認清我的方向——
飛颺，飛颺，飛颺，——
這地面上有我的方向。
不去那冷寞的幽谷，
不去那悽清的山麓，
也不上荒街去惆悵——
飛颺，飛颺，飛颺，——
你看，我有我的方向!
在半空裏娟娟地飛舞，
認明瞭那清幽的住處，
等着她來花園裏探望——
飛颺，飛颺，飛颺，——
啊，她身上有硃砂梅的清香!
那時我憑藉我的身輕，
盈盈地，沾住了她的衣襟，
貼近她柔波似的心胸——
消溶，消溶，消溶——
溶入了她柔波似的心胸
《雪花的快樂》是一首純詩(即瓦雷裏所提出的“純詩”)。在這裏，現實的“我”被徹底抽空，雪花代替“我”出場，那雪花在半空中“翩翩”的“瀟灑”，“娟娟的飛舞”，直奔向“清幽的住處”，會見“花園”裏的“她”，直到溶入“她柔波似的心胸”。詩人以“雪花”自比，運用了借代的手法，以那瀟灑飛揚的雪花爲意象，“她”是詩人想象中的情人，更是昇華了的神聖的愛情，巧妙地傳達了詩人執着追求愛情和美好理想的心聲。但這是被詩人意念填充的雪花，被靈魂穿着的雪花。這是靈性的雪花，他是人的精靈，他要爲美而死。值得回味的是，他在追求美的過程絲毫不感痛苦、絕望，恰恰相反，他充分享受着選擇的自由、熱愛的快樂。雪花“飛揚，飛揚，飛揚”，這是十分堅定、歡快和輕鬆自由的執着，是詩人自明和自覺的結果。實際上，詩人是穿越現實去獲取內心的清白、堅守理想的高貴。而這個美的她，住在清幽之地，出入雪中花園，渾身散發硃砂梅的清香，心胸恰似萬縷柔波的湖泊。她是現代美學時期永恆的幻像。雪花的旋轉、延宕和最終歸宿完全吻合詩人優美靈魂的自由、堅定和執着。對於詩人徐志摩而言，或許隱含着很深的個人對象因素，但身處其中而加入新世紀的曙光找尋，正是詩人選擇“她”而不是“他”的內驅力。
這首詩的韻律是大自然的音籟、靈魂的交響。步入“假如”建築的世界，人們往往不僅受到美的沐浴，還要萌發美的守護。簡單地理解純詩，“象牙塔”這個詞仍不過時，只是讀者需要有寬容的氣度。《康橋》便是《雪花》之後徐詩又一首傑出的純詩。在大自然的美色、人類的精神之鄉前，詩人輕輕地來，又輕輕地走，“不帶走一片雲彩”。這種守護之情完全是詩意情懷，而這又是與《雪花》中靈魂的選擇完全相承的。只有當追求和守護的夢幻終被現實的銳利刺破之時，《風》才最後敞開了“不知道”的'真相以及“在夢的輕波里依洄”的無限留戀和惆悵。
《雪花的快樂》的韻律比較和諧，富於音樂美，如詩人運用反覆的手法連用三個“飛揚”就不乏輕快的韻律。其次，《雪花的快樂》也富於繪畫美，不僅那“清幽的住處”、恬靜的“花園”等構建出了一幅幽雅秀麗的畫面，重複出現的“飛揚，飛揚，飛揚”亦織出一幅深邃的靈魂圖畫。在用詞上，《雪花的快樂》也富有想象力和象徵性，如最後三節中的“她”可以象徵詩人的“心上人”，也可以理解爲詩人心中嚮往的理想追求。作者把對理想的追求的主觀感情與客觀的自然景象交融互滲，從而化實景爲虛境，創造出了一個優美的意境，顯示了他飛動飄逸的藝術風格。
《雪花的快樂》、《再別康橋》和《我不知道風是在哪個方向吹》之成爲徐志摩詩風的代表作，不僅是表面語言風格的一致，更重要的是內在靈魂氣韻的相吸相連。茅盾在三十年代即說：“我覺得新詩人中間的志摩最可以注意。因爲他的作品最足供我們研究。”(《徐志摩論》)《雪花的快樂》是徐志摩詩第一集《志摩的詩》的首篇。詩人自己這樣的編排決非隨意。順着《雪花》→《康橋》→《風》的順序，讀者可以看到純詩能夠抵達的境界，也可以感悟純詩的極限。如是，對徐志摩的全景觀就會有另一個視角。
2.《再別康橋》
輕輕的我走了，
正如我輕輕的來;
我輕輕的招手，
作別西天的雲彩。
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那河畔的金柳，
是夕陽中的新娘;
波光裏的豔影，
在我的心頭盪漾。
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軟泥上的青荇⑴，
油油的在水底招搖⑵;
在康河的柔波里，
甘心做一條水草!
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那榆蔭下的一潭，
不是清泉，是天上虹;
揉碎在浮藻間，
沉澱着彩虹似的夢。
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尋夢?撐一支長篙⑶，
向青草更青處漫溯⑷;
滿載一船星輝，
在星輝斑斕裏放歌。
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但我不能放歌，
悄悄是別離的笙簫;
夏蟲也爲我沉默，
沉默是今晚的康橋!
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悄悄的我走了，
正如我悄悄的來;
我揮一揮衣袖，
不帶走一片雲彩。
《再別康橋》是一首優美的抒情詩，宛如一曲優雅動聽的輕音樂。1928年秋，作者再次到英國訪問，舊地重遊，勃發了詩興，將自己的生活體驗化作縷縷情思，融匯在所抒寫的康橋美麗的景色裏，也馳騁在詩人的想象之中。 全詩以“輕輕的”“走”“來”“招手”“作別雲彩”起筆，接着用虛實相間的手法，描繪了一幅幅流動的畫面，構成了一處處美妙的意境，細緻入微地將詩人對康橋的愛戀，對往昔生活的憧憬，對眼前的無可奈何的離愁，表現得真摯、濃郁、雋永。 這首詩表現出詩人高度的藝術技巧。詩人將具體景物與想象糅合在一起構成詩的鮮明生動的藝術形象，巧妙地把氣氛、感情、景象融匯爲意境，達到景中有情，情中有景。詩的結構形式嚴謹整齊，錯落有致。全詩7節，每節4行，組成兩個平行臺階;1、3行稍短，2、4行稍長，每行6至8字不等，詩人似乎有意把格律詩與自由詩二者的形式糅合起來，使之成爲一種新的詩歌形式，富有民族化，現代化的建築美。詩的語言清新秀麗，節奏輕柔委婉，和諧自然，伴隨着情感的起伏跳躍，猶如一曲悅耳徐緩的散板，輕盈婉轉，撥動着讀者的心絃。 詩人聞一多20年代曾提倡現代詩歌的“音樂的美”“繪畫的美”“建築的美”，《再別康橋》一詩，可以說是“三美”具備，堪稱徐志摩詩作中的絕唱。
