我們現實生活中,都會經歷不少的挫折,一個人的一生中,絕對不會是一帆風順,人生的路就如小河一樣彎彎曲曲。下面爲大家分享了關於名人的奮鬥故事，一起來看看吧！
名人奮鬥的故事1
他是《十七歲不哭》裏的簡寧，他是《士兵突擊》裏的吳哲，他是《北京青年》裏的何東，他更是《麻辣女兵》裏的陳雄……他就是李晨，年齡不大，卻已經歷年少成名、跌落谷底、漸有起色、穩紮穩打的演藝之路。
李晨出生在北京一個普通家庭。九歲那年，媽媽支氣管囊腫復發，一度出現生命危險，爲了安慰媽媽，李晨用三塊小磚頭打磨出三顆心放在媽媽手中：“媽媽，這代表我們全家，我們會永遠在一起。”病中的媽媽看着那三顆心，泣不成聲。
李晨的孝心帶來了好運，媽媽最終病癒出院。
11歲那年，正和全校同學在操場上做廣播體操的李晨意外被選中拍攝電影《賴寧》，並拿到第一筆“片酬”——當時看來頗爲豐厚的500元。
19歲時，好運再次降臨在李晨身上，剛從藝校畢業的他順利通過“三試”，在幾千人的競爭裏脫穎而出，最終順利“拿下”男一號簡寧。如果說兒時的意外“觸電”帶給李晨新奇，那麼這部“成名作”卻曾讓他吃了些苦頭。“當時看完劇本我就一個感覺，簡寧太完美了，跟我的性格完全相反。演了幾天後，導演開始給我施壓，說這個人物是要穩、要沉得住，你必須要靜下來。不然就換人。那時年齡小，又是主演，被導演這麼‘警告’我真的嚇得夠嗆，可又不知道該怎麼去和導演溝通。就這麼，急哭了。”結果當然是並未換角，李晨成功塑造了簡寧。一夜之間，那個帶着些許木訥的單車少年“簡寧”，成爲一代人的偶像，紅透大江南北。
少年成名，李晨初嘗星滋味。一麻袋一麻袋的粉絲信被寄到家中；走在大街總會被認出；甚至是到醫院打針，針還紮在屁股上，護士小姐卻對他驚叫“你是簡寧”。人氣頗高的他一度信心爆棚，寧願閒着也不願意“倒退”回去演配角。
這樣的心理使他很長時間沒有片約，抑鬱之下，李晨乾脆將心思撲在玩摩托車上。一天，李晨騎着摩托車在路上飛馳，混沌中和迎面駛來的汽車當頭相撞……醒來時，李晨當即決定停止飆車。
李晨發現自己還是適合演戲。此後，他積極地尋找各種機會，主動見各類劇組。轉折點出現在電視劇《十三格格》，李晨出演男一號七貝勒。此角色武藝高強，令毫無武術功底的李晨格外重視。“當時一點不會，要學的東西太多。所以我沒事就跟劇組的武生套近乎，希望他們能多教我幾招。”
《十三格格》並非人盡皆知的超熱門電視劇，但李晨在劇中的不俗表現卻爲他個人贏得更多的機會。之後的《危情24小時》讓更多觀衆的目光重新聚焦於這位“娃娃臉”的男星身上，再接下來就是衆所周知的《士兵突擊》《我的團長我的團》等劇。然後是今年紅透熒屏的《北京愛情故事》《北京青年》，李晨再次成爲了當紅小生。
李晨用拼搏譜寫自己的奮鬥史，他的奮鬥曲線如詩一般絢爛。
名人奮鬥的故事2
兔年春節前夕，體壇“一姐”李娜轟動了世界網壇。2011年1月29日，在陽光明媚的澳大利亞墨爾本，這位來自湖北的個性女子一路過關斬將，歷史性地獲得澳網女單亞軍，成爲首次闖入四大國際網球賽事決賽的亞洲人，書寫了網球新的傳奇 ……
少年成名卻突然退役
29年前，李娜出生在武漢一個普通市民家庭。因爲父親早年的“羽毛球運動員情結”，李娜5歲時開始參加羽毛球訓練，後來一個偶然的機會讓她結緣網球。憑藉過人的天賦和超乎常人的付出，李娜15歲就跨進了國家隊大門。
2000年，年僅18歲的李娜獲得了WTA（國際女子職業網球聯賽）第134位的年終排名，成爲國家網球隊的新星。2001年的九運會上，她一舉拿到女單、女雙和女團3個冠軍，以及世界大學生運動會女單、女雙和混雙3枚金牌。然而，就在外界堅信李娜將有一個美好前程、將爲網球贏得國際地位的時候，她卻在2002年底韓國釜山亞運會前，做出了一個令所有人震驚的決定——宣佈退役，去武漢華中科技大學和同爲網球運動員的男友姜山一起讀書。
當時，在韓國釜山，曾有教練說：“這個湖北丫頭是不是瘋了，說退就退，也太不負責任了！” 然而，瞭解李娜的朋友則感慨地說：“李娜就是這樣的人，太有個性了。敢想敢做，說得出做得到！”至於那次退役的原因，有人猜測是因爲“刺頭”李娜當時與國家隊有矛盾；也有人猜測是因爲與姜山“早戀”遭到國家隊反對，李娜爲了堅持愛情才退役。無論何種原因，以李娜的個性，她寧願不打球，也不能唯唯諾諾、委曲求全。
在離開球場整整兩年後，2004年3月，湖北隊邀請李娜出山。在老公姜山的鼓勵下，李娜重返網壇。同年10月的廣州公開賽，李娜連勝8場，成爲第一個贏得WTA巡迴賽單打冠軍的球員。2006年，李娜打入了溫網八強，又一次創造了網壇的“第一”。
“單飛”成就“國際娜”
復出之後的李娜，雖然已經晉升至國內網壇“一姐”的行列，但她一直對國家隊訓練比賽僵化的體制感到不滿。另外，國內網球比賽的現狀也讓她感到失望，網球這種國際化和職業化的比賽項目，在卻變成了“國內死磕，國外練兵”。所以儘管取得了不錯的成績和排名，李娜卻越來越嚮往自由地、職業化地參加國際比賽，尤其是以大滿貫爲尊的四大網球賽事。
終於，隨着國家隊的改革計劃，李娜在2008年底得以“單飛”，自己聘請教練、組織團隊，“自負盈虧”闖蕩國際賽場，由此開啓了自己的國際之路。李娜此後的成績證明，這條路走對了。
單飛之後，對李娜來說，最重要的是團隊組織和建設。瑞典著名教練托馬斯作爲外教加入了李娜的團隊。李娜原來的弱項發球技術，在托馬斯的重點訓練下，突飛猛進，足以傲視衆多世界巨星。托馬斯還積極“教唆”李娜要走上職業化的道路，成爲她在“單飛”後的引路人。
爲避免在比賽中無謂的受傷，李娜還請來了德國人阿萊克斯作爲體能教練。自從有了他，李娜之前的腿傷也很少在比賽中出問題。
不過，在幕後團隊中，最最重要的還是李娜的丈夫兼教練姜山。由於長時間在生活和球場上的合作，瞭解與默契讓他們配合得格外順利。李娜說：“很多人覺得我的想法與衆不同，但姜山總能明白我在想什麼。我們心靈相通，這是最大的優勢。”
同在湖北網球隊的李娜和姜山早在1995年就相識，當時李娜才13歲，姜山已是網球國青隊的主力。那時，李娜將談吐不凡的姜山視爲偶像，並展開了追求，之後他們就順利地“早戀”了。2008年單飛後，姜山成爲李娜的私人教練。
李娜從不掩飾對丈夫的依賴，“有姜山在，我容易得多”，“他就像我的父親和兄長，不時爲我梳理情緒上的變化。只有他在我身邊，我才能發揮出全部水平”。李娜表示，姜山給自己最大的幫助就是讓自己心裏踏實。如今，李娜在國內外打比賽，姜山幾乎“全程陪同”。賽場上，李娜一有不順，就會習慣性地將目光投向姜山。
雖然在比賽現場，經常會看到脾氣急躁的李娜對姜山不加掩飾的怒吼，但在李娜內心深處，她對姜山是心存感激的。“不管你是胖還是瘦，是帥還是醜，我都會永遠跟隨你，永遠愛你。”這是李娜在今年澳網決賽後的一段真情告白，通過電視轉播，感動了無數人。
有了三大金剛護法，“單飛”後的李娜成績插翅高飛。2010年年初，李娜闖入了澳網4強，又在伯明翰草地賽中折桂，WTA排名也逐漸穩定在TOP15以內。
2011年1月29日，李娜獲得了澳網亞軍，成爲首次闖入四大網球賽事決賽的亞洲人，成功地幫助軍團率先達到了亞洲網壇的制高點。李娜也因此有了一個新的外號——“國際娜”，成爲體育界繼姚明和劉翔之後又一個“國家形象”。
一個“非典型”的明星
“她不是個典型的女人。”有媒體曾這樣評價李娜。李娜顯然不是西方媒體心目中的明星的樣子，不僅因爲她胸前的刺青玫瑰，還有她的直率脾氣，以及不常見的幽默感。
在體壇普遍缺乏個性的時代，李娜早早就以特立獨行作爲自己的標籤。甚至在李娜小時候，這種“個性”就已初現端倪。因爲李娜的父母都姓李，就有鄰居故意逗她：“你是跟爸爸姓還是跟媽媽姓？”不想，年少的李娜卻回答道：“他們都隨我姓。”
熟悉李娜的人，也或多或少知道李娜的幾個叛逆故事。在網球界，李娜是第一個公開批評舉國體制的隊員。在2005年一次記者招待會上，李娜將矛頭直指國家隊，“我在國家隊沒有任何進步，國家隊的教練對我也沒有任何幫助。”此言一出，輿論譁然。
李娜還曾在比賽時，戴着看上去有些沉重的耳飾，讓教練感到憤怒。對於自己叛逆張揚的性格，李娜感到驕傲，她覺得這是自己的真性情，沒必要去掩飾。
在球場上，李娜是第一個甚至是唯一一個刺了文身的國內球員。“我十幾歲那年就文了這個玫瑰文身。”李娜談起自己胸口的那朵玫瑰，很是得意。那一年李娜剛剛開始和大她4歲的姜山配對打混雙，就毫不避諱地用刺青的方式向姜山示愛。一開始，文身還被藏着，後來不在乎那麼多了，因爲“它見證着我的愛情”。
李娜幹過的出格的事遠不止於此。在比賽中，她會對姜山大叫大嚷，會對着賣力爲自己加油的球迷怒吼“閉嘴”；在採訪中，會讓媒體記者尷尬——問：“2011年你想要什麼？”答：“我想要錢。”問：“這能寫進文章裏嗎？”李娜瞪大了眼睛答：“誰不想要錢啊，這是事實啊！”
賽場外的李娜卻有着柔軟的另一面，她會默默進行慈善工作。去年一年，她給青海玉樹和武漢孤兒院送去善款共計近百萬元。
真正讓世界媒體注意到的，是李娜直率幽默的性格，尤其在她講英語的時候。在澳網第三輪，她當着數萬觀衆直率承認，自己打球的動力是老公兜裏的信用卡。在半決賽取勝後，當被問及“面對這樣的局面是否緊張”時，李娜又拿自己的老公開起了玩笑：“我昨晚並沒睡好，我丈夫睡覺時總是打呼嚕，我大概每個小時都會醒一次。”用老公的呼嚕將激動的淚水輕輕帶過，相信所有人在這一刻都會被娜姐的舉重若輕“秒殺”。
從當年初涉巡迴賽時不敢和對手打招呼的青澀，到現在一口流利的英語、時不時吐露的幽默，李娜面對國際媒體開始駕輕就熟，有了偶像的範兒。這樣的李娜處處迥異於舉國體制下培養出來的“金牌殺手”，改寫了人不自信的“典型形象”，向世界展示了體育界的新形象。
名人奮鬥的故事3
2013年9月可以說是“張譯月”，先是與海清搭檔主演的電視劇《抹布女也有春天》熱播，這部劇還沒播完，與孫儷主演的《辣媽正傳》又在各大衛視黃金檔播出，網友大呼“老公不夠用”，“張譯很搶手”。有網友說：“國產婆媳劇是被張譯壟斷了嗎？每次換臺就看他換個老婆。”一時間，張譯被譽爲“好老公”。
可是，初見張譯的人，會納悶他怎麼會是演員，又怎麼會這麼紅？因爲他的外形淳樸無心計，而且性格太過內斂。但就是這樣的張譯卻用他精湛的演技，將那些小俏皮、小心思、真情流露處演繹得淋漓盡致，有時候你都會覺得那是鏡子中的另一個我，那麼真實。這個“小眼睛男人”用他穩穩的奮鬥，終於贏得了衆人的認可。
“吊絲”戰士，很單純
從《士兵突擊》中的史今、《我的團長我的團》中的瘋魔太爺孟煩了，到《新上門女婿》裏那個挑戰強勢丈母孃的一根筋女婿田衝、《北京愛情故事》裏的奮鬥男石小猛，再到《抹布女也有春天》中的吳桐、《辣媽正傳》裏的新好男人的代表元寶，他的角色千變萬化，卻無一不讓人印象深刻。
正如美好的故事都離不開曲折，張譯的演員之路也不是水到渠成的。他並不是那種十分熱愛表演一早就立志成爲演員的人，相反，甚至有相當一段時間還瞧不起表演。
自從張譯出生，父親就玩命挖掘他的優點。聽人說他嗓子好，就讓做音樂老師的母親教他識譜，唱不同民族風格的歌曲。一有親友聚會，就逼他當衆唱歌。
偏偏張譯從小臉皮薄，怯場，一上場就口乾舌燥，手心冰涼。每每在大家掌聲雷動兩三次後，都只聽見爺兒倆相互指責的聲音，而不是他的歌聲。直到現在也是如此，每每登臺前5分鐘，張譯都會有“瀕臨死亡”的體驗，腿抖，手抖，麥克風抖，把麥克風靠在前胸，衣服抖。他說，害怕露臉，這是不自信的緣故。
雖然膽小，但兒時，張譯的理想是成爲一名播音員。高二，試着考了一次北京廣播學院，專業第一，有了自信；高三再考，被少數民族同學加分佔了名額。17歲，理想破滅，手裏握着居委會大媽送來的“待業青年證”。
兩年後，去北京參加文工團表演類學科的考試。他找來一輛破自行車，騎車到北京廣播學院，想看看自己癡迷了5年的地方究竟神聖在哪裏。一路逆風，騎了兩小時，整個人像一隻帆。
在廣院，張譯把教室走遍，趴在後窗看着老師們講課。來回走，連廁所也沒放過。最後走出大門，一拍胸脯，“廣院，不過如此！”騎車回去，又是逆風，“揚帆”3小時。回到駐地，大病3天，廣播夢就此斷了。
待業了一段時間，來了一個機會，他上了哈爾濱話劇院的自費學員班，學費3萬元。話劇在他的少年期留下過驚恐的回憶，那齣戲叫《賴寧》。他坐在第一排，看到演員化得紅紅白白的面孔，表現山火襲來時放起了乾冰，煙霧瀰漫到觀衆席，很冷。這個印象一直延續到一年後觀賞了另外兩部話劇：《地質師》和《一人頭上一方天》，他爲話劇第一次流下了眼淚，才知道話劇不都是那樣的。
1997年，北京戰友文工團20年來第一次招生，張譯蠢蠢欲動，但有人告訴他，軍藝畢業後無非也是分配到“新西蘭”。可張譯還是義無反顧地去報名了。他清楚地記得怎樣換乘公交、地鐵和黃“面的”。穿過一片麥田和垃圾場，吃了滿口黃土，春天，張譯經過一通土路顛簸來到戰友文工團所在的八大處，綠門綠窗紅牆灰地和綠軍裝。想想他的單位，緊鄰市中心索菲亞大教堂，有着天鵝絨幕布的哈爾濱話劇院，張譯簡直要退縮了。
考完試回到哈市，又要交學費了，他們家已經欠賬3。5萬元，爲了躲避老師追討，張譯每天上課晚來早走，幾次還是被班長堵上。等待了兩個月，他忍不住打電話給戰友文工團，那邊告訴他：你聲音不錯，其他差點，我們還有兩個自費生名額。
這個自費生學費一共4500元，相當於話劇院一年的學費，但自費生不但沒有津貼，還要交幾千元的置裝費，從茶缸到鞋墊，都要自費，家裏又欠了一大筆外債，張譯成了“吊絲戰士”。他表現得極爲勤快，16個學員裏有兩個自費生，他這個自費生頭半年就當上了班長。大年三十拴着繩子通垃圾道和廁所，用自己的臉盆倒完糞便和灰土，晚上拿開水、洗滌劑、二鍋頭三遍消毒後繼續用這盆包餃子。
新兵頭一個月不讓洗澡，第一次進澡堂時看到每個花灑下都排了10個老兵，大池裏的人只能站着，當他等到老兵差不多出去了，就去洗淋浴。剛抹上肥皂聽到緊急集合號，帶着一身肥皂泡的張譯和全排戰友一起急行軍，負重20多公斤，他除了裝備、八一步槍，還背了一口大鍋。那天是大年初一，到了終點他們把身體埋在一尺多厚的雪裏。
“某些方面會催你成長，某些方面又特別單純，我到現在沒有進過迪廳。”那種生長是簡單的，或許是粗暴的。張譯對那段生活充滿了感激。
被拋棄，卻不放棄
張譯和表演課代表早戀了，隊長放言：只要被他逮到一次倆人都開除。只有一部分學員能提幹，於是總有積極的線人向隊長彙報：張譯又和那女孩單獨相處了。有次他倆在一個屋裏，隊長一腳踹開門，屋裏只有女孩，張譯就躲在門後。另一次全班在食堂地上睡午覺，他和姑娘在女廁所裏幽會，隊長接到線報猛敲門。開門後又是隻有姑娘一人，張譯奮力取下了窗戶上的鐵欄杆，鑽了出去。等隊長趕回食堂，他已經躺在地上裝睡，還流着口水，這一刻他的表演天賦全激發了出來。
可是，張譯卻一直沒戲可演。雖然也抽到過兩個小品的表演機會，但總是“特別倒黴”地落了空。好不容易輪上一次，卻因爲緊張發揮得不好，處女秀以失敗告終。同學們都演上主角的時候，張譯的“主業”是在下的晚會中演雙簧，偶爾也兼職主持人，並且負責裝臺卸臺等一系列“副業”工作。
2000年，領導很興奮地跑來告訴張譯一個“好消息”：他可能被提幹，去政治處當幹事！因爲張譯的字寫的不錯，而且速度快。好消息卻讓張譯覺得“挺五雷轟頂的”。他打電話回家求助，不想父親很快給他寄來了一個包裹，“裏面是一本《公文寫作的實用技巧》，還是1970年代出版的，我當時真是哭笑不得。”
“於是我決定不好好表現，不過這分寸很難把握的，既要讓領導不開除你，又覺得你確實不適合xx的文職工作。”畢業的時候，張譯如願地沒有進政治處提幹。沒有戲演，又沒有活幹，張譯說：“那個時候，我真的有一種被拋棄的感覺。”
所幸的是，“被拋棄”的張譯還是能從文字中找到證明自己的快感。除了寫會議紀要和報告，張譯還有一個副業是寫晚會的串場詞，單位大大小小的.晚會幾乎都出自他手。在寫了太多他覺得沒用的東西之後，張譯終於決定，自己要寫個劇本。
“其實我寫劇本真是被逼出來的，因爲我老沒戲演，所以想不如自己寫個劇本給自己演吧。”單位小品大賽前，張譯寫了處女作，是一個短劇《文小姐和武狀元》，講一個城裏的千金小姐和偏遠xx的愛情故事。
劇本被很多人看好，但小品最終沒能演成。不服輸的張譯鉚着勁地把劇本送到了《劇本月刊》，編輯很賞識地刊登了。“我特別解恨地拿着雜誌去找了團長。”拿着600塊的稿費，張譯和演出團的哥們一路上就把錢吃了。
演戲的夢想越來越遠，張譯開始覺得寫作也是條道路。“我愛的是戲劇，不僅是演出。雖然劇本是一個人的戰鬥，但有時候一個人寫到半夜，一邊哭一邊跪着寫的狀態也會讓我覺得着迷。”2004年底，在一個短劇得了全軍比賽的大獎之後，張譯被推薦單獨創作一部小說改編的20集電視劇。“前後忙活了五六個月吧，寫到18集的時候，製片人忽然說不要了。”
張譯當時很受打擊，“那時候每個月千把塊的工資，要買書買資料繳話費。房子是借朋友的，他一回來我就得挪地，門口有6塊錢的石鍋飯，我每天吃那個，加一個雞蛋是7塊錢，我真不敢加。”
死角之後，便是光明
團裏外聘了一位老導演拍一部電視劇《紅領章》，這位導演在2001年用過張譯跑龍套，對他印象深刻。當她從學員中挑出他的照片時，團長卻說“他演戲就是個死啊”，請導演再考慮一下，老導演堅持把張譯定爲男三號。這時張譯已經接到康紅雷的副導演的試鏡電話，也是男三號，爲了向團裏證明自己，他推掉了，以團裏的工作優先。
誰知團裏又換了新導演，張譯的男三號被拿下，改作場記。他和團長說：“外面有戲找我，康紅雷的《民工》。”可團長根本不相信這件事。
被團裏否定後，他厚着臉皮又去打電話給康紅雷的副導演，委婉表達想去現場看看，人家很大方地說角色還沒定。他一身軍裝，在樓下仰頭看着劇組租的公寓和製片人張紀中的車，發出一陣陣土包子的嘖嘖聲。
拍《民工》的時候，副導演向張譯轉達康紅雷的意思：你和你的對手女演員是所有演員裏表現最差的，你們拿着紙、筆去剪輯房學習一下別人的表演。在剪輯房裏張譯迷茫了，他以爲表演就應該像生活裏一樣自然，但他看的片段都是他認爲過火的表演方式。直到看完成片，康紅雷有天對他說：“你演得最好。”因爲現場表演和完成片是兩回事。
第二個肯定他的人是陳建斌，《民工》播的時候，張譯在《喬家大院》裏演陳建斌的跟班，一個戲份特別少的角色。陳無意中看了電視，第二天抓着他問：“昨晚放一電視劇，裏面一演員特別像你！”知道是他後，陳建斌和導演胡玫說：“你看了《民工》沒？他爲什麼會演現在這個角色？”陳建斌爲張譯抱屈，胡玫只好說：“我錯了。”
以前在團裏總被否定，越否定越不自信，越怵舞臺，形成惡性循環，有了外界的鼓勵，張譯漸漸進入了正常的狀態。
2006年，他寫下了長長的《我的請願書》，向康紅雷表達想要加入《士兵突擊》劇組的願望，其實那時康導已經定下他演史今。而此時，被團裏認定“演戲是條死路”的張譯，卻成爲面臨改編的文工團的重點保留對象：相比於他的演戲天分，他的創作才能更被團裏肯定。“團裏需要編劇，如果我一年之內能完成三四個小品劇本，就準我外出拍攝《士兵突擊》。”
此時，距離《士兵突擊》開機不到一個月。張譯清楚，自己不可能在一個月內完成這樣艱鉅的任務。面對始終熱愛的表演事業，張譯打起了《轉業報告》。當他把轉業報告遞上去後，政委哭了，不同意。可張譯已經下定了決心。
遞上轉業報告的第二天，他踏上了去昆明的火車，拍攝《士兵突擊》。6月回北京，在天安門完成最後一個鏡頭，那天他接到戰友的電話：“告訴你一個好消息，你的轉業，批了！”藉着《士兵突擊》中的史今轉業，他大哭了一場。
《士兵突擊》後，張譯出名了。出名，容易導致自我膨脹。堅持說自己不是名人的張譯直截了當表示：“誰膨脹了，誰的藝術生命也就到頭了。千萬別覺得自己是在高處。沒起來過，也就不存在摔下去的危險。”
那之後，張譯的片約不斷，《我的團長我的團》、《生死線》、《雪花那個飄》、《北京愛情故事》等等。儘管成名對於張譯來說來的有些晚，但是用張譯自己的話說，“安逸當中出不了藝術”，從當年的“吊絲”到現在的炙手可熱，張譯靠的是他超強的耐力和穩穩的奮鬥，雖然過程充滿了曲折。任何一種成功，需要機遇，但絕無僥倖.
