聲樂教學工作總結(精選10篇)

聲樂教學工作總結

聲樂教學工作總結(精選10篇)

在這段時間的教學中我們通過努力地工作,也有了一點收穫,是時候靜下心來好好寫寫教學總結了。那麼一份同事都拍手稱讚的教學總結是什麼樣的呢?下面是小編爲大家整理的聲樂教學工作總結(精選10篇),歡迎大家分享。

聲樂教學工作總結1

經過一個學期的“準職業人”培養課堂的體驗,個人感悟頗多,學生收穫不少,我們老師收穫也很多。在音樂課堂的教學過程中,學生積極性都有所提高,課堂氣氛更加活躍。在導學案的引導下,學生能夠明確自己的學習目標,減少走彎路的可能性。

學生在講課、彈琴、伴奏方面也有了很大提高,一人多能,極大的提高了學生的自信心和競爭力。從老師方面,我覺得,經過一個學期的教學工作,多角度的瞭解了自己的學生,在幫助學生答疑解惑的時候,自己的業務水平也在大幅度提高,真正達到老師學生一起學習的勁頭兒。開展課堂教學,應該以尊重教學條件和教學內容的實際爲前提,這樣才能保證課堂教學的真實有效。一切都要從實際出發。課堂上,我們在選用音響、視頻資料時,應遵循“簡單、實際、經濟、易操作”這一基本方向,以是否適合課堂教學的實際需要爲基本出發點以達到最佳的教學效果,使課堂迴歸自然。

在開展課堂教學時,我們還應充分重視學生對知識掌握的實際狀態。學生的學習狀態有時並未達到教師的期望,學過的東西學生並沒有掌握好,有時又遠遠超出教師的想象,許多反覆提到的知識點,學生已經知道得清清楚楚了。所以,課堂上,我們要隨時隨地關注學生的反應。學生注意力不集中,我們寧可不講,讓學生先放鬆一下,活動一下。學生沒弄明白這個問題,我們一般也不能往下講另一個問題。也就是說,要根據學生的實際狀態,及時調整教學方案。按照學生的實際狀態教學,取得了一定的效果。

在今後的教學工作中,我將積極吸收其他任課教師的教學經驗,補充完善自己,努力縮小與其他教師的差距,在教學方法與教學質量上不斷創新,力爭取得更大的成績。

聲樂教學工作總結2

一學期的時間很快就過去了,現將這一學期的聲樂教學工作總結如下,以便爲今後能更好地開展聲樂教學,取之長處,精益求精。

一、課堂教學

在課堂上,堅持以審美教育爲核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。注重以學生爲主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,討論、聯想、想象及律動)中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,並在一定基礎上創造音樂。並在課程中加入了一項讓學生自己介紹音樂,表達自己藝術見解的實踐活動,這也使學生的能力得到了鍛鍊。

不足之處是側重了情感、興趣的培養,稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。

二、課堂管理

爲了使學生能輕鬆、愉快地上聲樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行爲也進行了善意的批評與糾正。

不足:對於學生的一些擾亂課堂的行爲批評力度不夠。總以爲學生不是惡意,只是不成熟的表現。所以給他們的環境較爲寬鬆。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此,今後應特別注意賞罰分明、把握尺度。

三、課外活動

增加給學生展示的舞臺,使學生有展現自己機會,在展示過程中能有不斷學習與鍛鍊的機會。

四、考試

爲了使聲樂測試不流於老套、死板,使學生能更自然地表現音樂,表達自己對音樂的理解,也爲了讓我對每位學生有個基本的瞭解,這學期的音樂測試我採用了:讓學生選擇一種表演方式,即唱、舞等來表現。每人寫一篇500字左右的文章,內容是關於對聲樂的理解認識等。

五、其他

我經常利用休息時間去收集各種關於聲樂資料,以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品,從而增長見識,並獲得更多美的感悟。此外,我還很注意自身的學習。如:參加音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜誌;上英特網裏上的教育工作站與各地的中學教師進行交流。但做得不足之處是聽課太少,使我失掉了很多直接學習的機會。自覺做事還算細心,並且能充分運用學生會的力量開展活動。凡事都要有計劃,重要的是做詳細計劃。

總之,回顧一學期的教育教學工作,取得了一點成績,但還有許多不足,在今後的工作要積極努力提高。

聲樂教學工作總結3

聲樂教學不同於音樂學科中的其他科目教學,它是一種非常抽象性的教學,除了外在的演唱表演外,它不再具備直觀性,因此有人說聲樂是音樂學科中最難教和最難學的科目。我認爲,要提高高中音樂生聲教學水平,應從以下幾個方面着手:

一、講究科學方法,加強聲樂有效教學

聲樂教師要努力學習、鑽研,不斷探索科學方法,積累有效教學經驗,加強“對症下藥”的能力。首先看學生歌唱姿勢、歌唱器官狀態是否正確,教師應簡明扼要地向學生介紹發聲方法,要特別強調正確的歌唱呼吸、三類共嗚腔的作用及打開喉嚨歌唱的重要性,使學生充分認識到發聲是一個講究科學方法的基礎訓練,以便在今後的教學中更好的與教師配合,引導學生整個身體“積極的放鬆”狀態,爲歌唱發聲運動奠定良好的器官協調的基礎。其次用聽覺來感受聲音、調節歌唱的運動狀態。在教學中首先要通過對學生的聲區訓練,傾聽其聲音向高向低擴展的難易傾向性,觀察其換聲點的具體音高位置等來了解學生的聲音本質,確定學生的歌唱聲部。要讓學生以聽覺建立正確的歌唱技法。在教學中通過語言交流幫助學生樹立正確的歌唱觀念。練聲是一個比較枯燥的過程,學生很容易走神,甚至產生厭煩情緒,這就要求教師要適時加以引導,多與學生交流,尋找鬆弛自如、通暢、明亮、圓潤的聲音,多聽,多思考,用“腦”去歌唱。此外,練聲的方式可採取個人與集體相結合的方式,除了教師的點撥之外,讓學生互相指出練唱中的問題,教師再引導學生尋求解決問題的方法,這也能幫助學生提高興趣,集中注意力。

二、遵循教學規律,逐步提高學生的音樂表現力

學習聲樂往往都有急於求成的毛病,都喜歡和別人比,老師也有拔苗助長的現象。我們常見到不少基礎還沒有打好就急於唱難度很高的大作品,結果唱壞了嗓子。“欲速則不達”,這一古老的哲理,不管是老師或學生,都必須謹記。在聲樂教學中要把握漸進原則,一是幫助學生建立正確的聲樂理念,培養學生正確的聲樂審美觀和正確的聲音感覺(包括內心聽覺和內心感覺)。二是在進行基礎訓練時,先從學生唱得最好的一個母音開始訓練,逐漸過渡到其他母音的演唱,形成正確的、良好的歌唱習慣,即能“張口就來”。三是培養學生良好的音樂感受力,千萬不可光“練聲”不“唱歌”。老師必須根據學生的實際演唱能力,安排豐富的曲目讓學生唱,要認真分析作品,教學生充分表現好每一首樂曲,哪怕是很簡單、很小的聲樂作品,不斷培養學生的音樂感受力和表現力。當學生經過了一兩年的聲樂學習,懂得了呼吸,明確了發聲方法,理解了共鳴,知道了吐字咬字,基本走上了正軌以後,結合每個學生的實際因材施教,多開“小竈”,進行個別指導,使學生少走彎路,以發展她們的個性,讓她們體現不同的風格,這是一條很好的路子。所以在教學方法上也不應採用一種方式和感覺,去生搬硬套所有的學生。因此,我們在指導學生練唱時,不能採取“一刀切”的辦法,要根據學生本人的嗓音條件,用科學的方法進行指導。

三、創造條件,鼓勵學生課內學習與課外實踐相結合

聲樂是一門特殊的藝術,也是一門實踐性極強的藝術,只懂得聲樂的理論不可能成爲一名優秀的歌者。教師應爲學生創造登臺表演、鍛鍊的機會。首先,要鼓勵學生上臺(講臺)演唱,除了聲音、情感上的要求外,還要求有樸實大方的“臺”風,穩健自信的心理素質,力求在歌曲的處理上有自己的獨到之處,有自己的演唱特點。在這種欣賞加評評議的教學活動中,學生的學習積極性會有所提高,乃至會產生強烈的演唱慾望,引發競爭情緒。還要鼓勵學生參加課外的藝術活動,在實踐中鍛鍊成熟自己。如參加校內及社會舉辦的各類聲樂比賽。對於賽前的一些準備工作,像演唱曲目的選擇,表演風格的確定以至着裝打扮,教師都要給予建議和幫助,熱忱地關注他們的成長和進步。

四、嘗試不同風格,不斷提高學生的藝術表現力

選擇不同風格,具有代表性的歌曲,是不斷提高學生藝術表現力的重要環節,歌曲的演唱風格是多種多樣的,不同風格的歌曲不僅需要不同的音色與技巧來達到聲音與演唱風格的統一,而且還依賴它來展現民族地方色彩。我們所面對的學生在心理上正處在一個易於接受表揚,鼓勵的階段。歌曲選好了,他們就會在技術技巧上、歌曲內容、風格的表現上相對做的更好一些,也會使他們感到學習聲樂並非難事,這時提高他們的自身學習興趣,增強自信心,無疑有着很好的作用。

作爲高中教學來說,豐富和發展藝術教育,勢在必行。高中聲樂教學只要能貼近學生,採用科學的方法就能得到學生的喜愛,就能在高中緊張的教學活動中佔到一席之地。

聲樂教學工作總結4

時間過得真快,本學期的聲樂特長課又臨近尾聲,這學期的聲樂特長生比去年增加了不少,由6人變爲了16人,故而,我的教學上也增添了許多新的施教方法,總結如下:

一、給學生建立音高音準的基本功

1、很多初學專業唱歌的.學生,內心沒有音高,do、re、mi、fa、sol、la、si七個音符他都唱成一個音,實屬佩服的同時,這也跟從小在聽覺上下功夫較少有關係,學習唱歌,從小開始聽音樂,然後模仿唱旋律,都是一個很好的積累音樂元素的過程,音樂元素積累的越多,對專業聲樂學習者在審美和對歌曲情緒把握上有很大的幫助。

2、很多學生,應該說是我們這個聲樂班所有的學生,唱歌離不了鋼琴的音高,沒有鋼琴輔助就唱不準音高了,一首歌唱下來,沒有伴奏,聲音不知道跑到哪裏去了,這樣也是不行的,這也是音樂元素積累太少,唱得太少、聽得太少的原因。

爲了讓學生能在以後的歌唱道路上聲線統一不跑調,首先,我教學生唱曲譜,我們統一唱五線譜,在唱五線譜的時候,每節課都請學生輪流把五線譜改成簡譜,這樣對照着唱,這種方法,學生能學會和具有兩種最實用的識譜能力。

二、表演與歌唱結合

我們的聲樂特長課,目的不僅是學生能唱好歌曲,而是唱好歌曲的基礎上,也能走上舞臺一展歌喉,俗話說:臺下十年功,臺上一分鐘。學生在學唱歌曲的過程中,什麼樂句該做什麼動作,或是師生、或是生生一起討論,一起煉習,我再做指導,很多同學在邊唱邊表演的練習中還有膽怯和不自然,半學期結束後,很多同學的進步是顯而可見的。

三、半聲、輕聲歌唱

在我們的課堂上,我非常注重學生良好的發聲習慣和歌唱習慣,一句民間俗語:有理不在聲高,唱歌或演講都是同一個道理,聲情並茂並不只是超大的嗓音就能體現了,長期大嗓音唱歌,第一不利於保護嗓子,第二高音難得唱好。所以我們的練聲方法和歌唱方法是輕聲、半聲,不是大聲和虛聲。同學們都感覺這樣唱歌唱上一天都不會累,而且小聲唱歌的位置和大聲唱歌的位置是同樣的位置。

在我們的課堂上,人數雖然很多,但我們課堂形式豐富多樣,一個新的練聲方法,我讓學生排隊一一唱歌我聽,聽學生的音色、音準、聲音通道對不對,學習一首新的歌曲,我讓學生兩人一組或三人一組唱給我聽,聽學生對歌曲的情感把握,咬字吐字的音高位置,指導學生把低音放到胸腔部分唱,且會感受到胸腔的震動,把高音放到眉心上方,假裝嘴巴長在眼睛上,把又長又高的樂句,提前深吸一口氣後再唱,會發現聲音很鬆弛,氣息柔韌有餘。

在我們的課堂上,每個學生都有自己獨特的音色,和獨特的性格,我不能把所有的學生培養成一個人似的,我尊重學會的個性,欣賞他們的獨特之處,有些學生很活潑,我給她們先找了一些適合自己個性的簡單的歌曲學唱,有些學生很內斂,還有的學生羞澀、沉穩,我給他們找了一些抒情的歌曲學唱,有3個同學唱歌聲音很小、很虛,那她們就不適合輕聲、半聲歌唱,我讓她們先用大聲的方法,並找了需要大聲演唱的歌曲來提升自己,增加自信心。

但所都歌曲都要從先唱簡單的、輕盈的歌曲再到唱有難度、厚重的歌曲。

總之,聲樂教學課上,我過於注重專業傳授,而少了興趣的的培養,在以後的教學中,對一首歌曲的學唱過程中,要深深挖掘歌曲,用圖片、視頻、交流的形式增加學生的課堂興趣,或觀看一些有意義的歌唱比賽,如《耳畔中國》、如《新聲代》、如《青歌賽》等等,增加學生想唱好歌的慾望。

聲樂教學工作總結5

通過一個學期的興趣小組活動,新進來學生在基本樂理、聽音視唱、歌曲演唱、歌曲欣賞及舞臺實踐方面都有了長足的進步,主要體現在以下幾個方面:

第一,學生對簡譜的知識已經基本掌握,從音名到節奏,再從拍號到表情記號,都已經有了較好的掌握,能夠較爲熟練的視唱簡譜了。並能在鋼琴上熟練地彈奏一些簡單的曲子。

第二,在聽音視唱方面也有了相當大的進步,絕大部分同學已經能較快較準確的聽出單音,有些同學還能聽出雙音;對於比較簡單的歌曲簡譜已經能視唱,難一些的稍微唱兩遍也能熟練了。

第三,在歌曲演唱方面,能夠較好的運用氣息進行強弱的控制,發聲的位置也有了很好的改變,能基本在一個位置上唱歌,咬字吐字也更爲清晰了,隨着這些方面的進步,學生對歌曲演唱的表現能力也得到了進一步的提高。

第四,在歌曲欣賞方面,通過這學期的歌曲欣賞,學生已經能更好的通過音的高低、伴奏的聲部、旋律的起伏及歌曲的表現等方面去欣賞歌曲了,同時也學會了更好的選擇優秀的流行歌曲進行欣賞。

第五,學生能把所學的歌唱方法放運用到歌唱中去,個別學生能夠自如地演唱藝術歌曲,比如說王婧同學,能把刻苦地訓練,積極地參加演唱和各級各類比賽,通過自身的悟性和努力,能唱《軍營飛來一直百靈》《七月的草原》等歌曲,但在技術處理上還做的不夠,今後需要教師給他們一些技巧方面的訓練。

最後,在舞臺實踐方面,通過一個學期的欣賞與練習,最後學生們走到舞臺上進行實踐演出,演唱自己喜歡的歌曲,唱出了自己的心聲,他們的心理素質得到了鍛鍊,豐富了他們的課餘生活。我們學校每年都參加酒泉市藝術等級B級考試,每年有三四名學生能通過考級拿到等級證書,這樣不僅鍛鍊的學生的心理素質和舞臺形象,在歌曲的演唱和舞臺表演方面上更加趨於成熟。

經過三年多學年的努力,我在聲樂教學方法上了有了一定的進步,學生在聲樂演唱上有了一定的收穫,學會歌唱的發音、狀態、氣息運用,同時也豐富了學生的課外生活,極大地提高了學習的興趣。

但在教學方法上還存在着很大的不足,學生在學習的主動性上還不夠積極,所以,在今後的教學方法上要因材施教,採取興趣引導,方法指導,師生同臺的訓練相結合使之達到高效的訓練效果。

聲樂教學工作總結6

不知不覺中,一學期又過去了,在工作之餘我不斷學習,勇於創新,大膽實踐,努力更新自己的教育觀念,做到與時俱進。我這學期的教學工作主要體現在以下四個方面。

一、注重音樂審美體驗

我在每節課的教學設計中都比較注意以音樂審美爲核心的這個基礎理念,這一理念常貫穿於音樂教學的全過程,在潛移默化中培養學生美好的情操和健全的人格。在課堂中巧妙地把音樂基礎知識有機地滲透到音樂藝術的審美體驗中,注重培養學生的學習興趣,充分發揮音樂藝術的魅力,設計生動、活潑的教學形式,並將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。

首先,我從自身的點滴做起,一方面,上課時注意歌聲美、琴聲美、語言美、教態美、服飾美等,讓學生從教師身上體會美的想力,從而使學生喜愛教師,進而喜歡上音樂課。另一方面,通過聆聽音樂、表現音樂、音樂創造等審美活動,使學生充分體驗蘊涵於音樂中的美和豐富的情感,爲音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉,與之產生情感的共鳴,使音樂藝術淨化心靈,陶冶情操,啓迪智慧,以利於學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。

二、給學生適當的活動空間、思維空間及時間

在教學過程中,我每節課至少要留出五分鐘時間,讓學生表現自己,鼓勵學生在他人面前自信地表演,樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題,讓學生創造性地思考回答。注重發展學生的發散思維,並且從不用教師的思維定勢去約束學生,應尊重學生對音樂的感受及理解,讓學生充分發揮自己的想像力。

三、注重自主、合作、探究的學習方式

自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂學習情景,激發學生的好奇心和探究願望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效途徑。通過小組學習,學生們從中可挖掘自身的許多潛力,如:組織能力、交際能力、合作意識、團隊精神等。

四、注重發展學生的創造性思維

創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力,是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中,設計生動有趣的創造性活動內容、形式和情景,發展學生的想像力,增強學生的創造意識。以往的音樂課有個誤區:把創造單純地看成是作曲。我覺得音樂課中的創造可以多種多樣、豐富多彩。

以上就是我在活動中的工作總結,在很多方面還有待進一步提高,望各級領導、教師多多指導,我會不斷完善,爭取做得更好。

聲樂教學工作總結7

作爲聲樂教師已有一個學期了,現將這一學期的教學工作總結如下,以便今後更好地開展工作,彌補不足,精益求精。

一、課堂教學

堅持以審美教育爲核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啓迪智慧、激發學生內在潛能與追求。

二、演唱水平方面

經過老師和同學們的共同努力,從基礎抓起,從個別抓起。在培養孩子們獨立完成演唱歌曲的基礎上,加強對孩子互相協作、互相配合能力的培養,使孩子們在演唱合唱曲目方面能力有了較大的提高。

三、思想道德方面

在培養孩子們提高聲樂演唱水平的同時,老師還對孩子們進行思想品德的教育,使孩子們在思想上、學習態度上、精神面貌上有了一個較大的提高。

四、教學反思

孩子們在演唱歌曲上和變化音的演唱上還存在一些不足,要掌握好正確的歌唱方法,必須在有限的課時內,反覆進行歌唱發聲的基本訓練,使之在實踐中去領會正確的發聲方法,掌握歌唱的技能技巧,有待與老師和同學們的共同努力。

聲樂教學工作總結8

20xx―20xx學年度第二學期聲樂組活動總結通過本學期的活動開展,培養了同學們學習聲樂的濃厚興趣,也使同學們掌握了一些必備的音樂基礎知識和歌唱的基本技能。爲了下學期能更好地開展活動,特將這一學期來的活動情況總結如下,以便今後能做到取長補短,有所提高。

一、重視基本功訓練

初次參加聲樂活動的同學對聲樂學習都有濃厚的興趣,但同時由於沒有進行過系統的、專業的學習和訓練,他們的聲樂基礎普遍都比較薄弱,再加上聲樂的學習和練習比較單調和枯燥,見效慢,使學生產生了畏難情緒,這也進一步影響到學生的學習興趣和動力。所以,在本學期的活動中,我一直比較重視學生音樂基礎知識的學習和音樂基本技能的練習。

在活動中,我不僅安排了基本樂理知識的學習,還安排了視唱練耳、發聲練習和歌唱練習,爲學生系統地學習音樂知識,提高學生的音樂素養打下了堅實的基礎。

二、以唱代練,重塑自信

學生在參加聲樂活動之處只是憑着對聲樂表演的一腔熱情,以爲聲樂活動只要能跟着大家唱就不錯了,卻不管唱得好不好,唱得對不對;而一旦嘗試到了訓練的枯燥和艱辛,覺得付出的辛勞和成果不符合期望後,學生的興趣和熱情都會受到一定的打擊,自信心會嚴重受挫。所以,在活動中,我一直重視展示和表現,並對學生點滴的進步進行鼓勵和表揚,以期激發和提高學生的興趣,重塑學生的自信心。通過採取以唱爲主、以唱代練、積極參加學校和班級的各種表演等方式,激發和滿足大家的'成就感,使大家不再是被動的歌唱,而是變成主動的演唱。

我還從歌唱姿勢、正確的呼吸方法、自然圓潤的發聲、清晰的吐字、咬字及音高、節奏等方面,加以系統地訓練,通過聆聽、比較、討論等方法,引導學生感受、體驗。而且,我還通過教師的範唱,不同學生的演唱比較,爲學生樹立參照和樣板,並根據每個學生的不同條件和發聲特點採用“嚴格要求”和“因材施教”相結合的原則進行教學,使他們打下良好的基礎,並自然的運用到歌曲的演唱當中。

三、積極參加各種活動,注重學生的個性發展

爲了滿足學校內外組織的各種文藝活動需要,給學生們一個鍛鍊、展示自我風采的機會,培養學生對演唱歌曲的興趣,我針對學生不同的音樂基礎,不同的音色特點,有意識地培養學生的個性發展。

在活動中,我除了要求達到音高準確、節奏正確、聲音連貫、歌曲完整外,還要求學生應注意正確的分句,做好氣息的保持以及音量的控制,並指導學生多聆聽感受歌曲音樂。爲了更好地表現歌曲的內容,我們還針對不同的學生的演唱特點和水平,及時地作了藝術處理。

四、問題與不足

這是我第一次指導聲樂活動,由於個人水平有限,工作中難免會產生失誤和不足。比方說,由於本人專業性不強,導致有時候在唱譜子的時候唱錯;在示範發聲練習時,高音也上不去或者

產生破音;由於自己本身不擅長鍵盤樂器,造成練習時沒有伴奏,或伴奏音樂單一,影響了學生的學習;學生家長擔心孩子參加了聲樂活動會耽誤文化課的學習而不予配合;一週一次的短時間的聲樂練習,使得聲樂訓練和學習的效果難以保證,等等。但是,不經歷風雨,難見彩虹。面對着種種不足,我會努力向前進。

聲樂教學工作總結9

根據本校鄉村少年宮工作的要求,開設了電聲樂隊(含電吉他、電貝司、架子鼓)興趣小組,由兩名教師授課,經過一學期的教學和實踐,現就電聲樂器教學工作總結如下:

一、器樂教學的點滴經驗:

教學採用的是小班化教學。由於小學生年齡較小,因此學生人數相對較少。教學活動一般都是固定在每週週三下午第三節課。

關於教學的教材,因爲沒有組織統一購買,因爲正規的吉他教程大多適合學員自學或者老師一對一進行教學,所以我們的教材都由教師自己備課,編寫出自己認爲比較適合我們學生基本情況的教材。

學生是自願報名參加的,主要是四、五年級的學生。每週上一節器樂課,平時課外活動時間訓練。學習器樂是一種很好的藝術實踐,對於小學生來說,學習演奏一些樂器對培養他們的樂感和的審美是大有裨益的。吉他的音域較寬,指法複雜,而且左右手要能諧調配合,才能演奏一首完整的曲子。它不像其它簡單的樂器,不需要太多的技巧,因此學生學習時比較不容易上手。吉他的學習週期相對較長,整體技巧難度大於豎笛等樂器。架子鼓也是一種技巧性較強的樂器,要通過大量的練習才能掌握一定的技能。通過一個學期的學習,因爲學生沒有時間練習,現在只能掌握一些最爲簡單的左右手指法的技巧,尚不能演奏完整的樂曲。在學習過程中,學生們在學習中互相比較、互相交流,構成一種玩中學、學中玩的愉快學習氛圍。訓練時學生能全身心的融進音樂中,使整個身心都受到薰陶,是一種難得的美感享受,也是一種凝聚力的完美體現。學習過程培養了隊員們的自信、自律、積極向上的良好品質。通過一學期的學習,同學們在不同方面都有了很大進步。

二、吉他教學存在的不足和反思

1、學生音樂基礎差,練習時間不足:

有些學生沒有經過一些音樂方面的學習和訓練,音樂基礎差,所以在學習中往往會遇到一些困難,所以再今後的教學工作中,要加強學生音樂素養和樂理方面的學習和培養,從而彌補學生音樂基礎差的問題。還有學生平時的學習太忙,沒有時間去認真系統練習也會影響到學生的吉他學習,其實每天學習累了的時候,練習一會既調整了學習狀態,也練習了一門技能,何樂而不爲呢?主要這個問題主要還是在學生和家長的觀念上。

2、學校的硬件建設還須加強:

希望今後能夠加強各個方面的配備,比如電腦投影多媒體等設施,以及購置部分光盤音像資料、貝司、架子鼓、吉他學習教程書籍等供教師輔助教學和學生參考。

3、自身水平還有待提高:

在今後要多加強自己的專業技能,多學習,多充電,以提高自己的專業水平,從而更好的去教授學生更多的知識和技能。

音樂教育是實施德育、美育、進行音樂文化素質教育的必修課。法國大文豪雨果說:“開啓人類智慧的寶庫有三把鑰匙,一把是數學、一把是文字、一把是音樂。”小學音樂教育對促進學生德智體美諸方面和諧、主動的發展有不可替代的作用。把培養學生高尚的情操,健全的人格和良好的審美創造能力作爲重點。

通過總結和反思,相信在今後的教學上會更踏實、認真,希望學生在學習過程中,不但學習一門技藝有所收穫,而且也能放鬆身心、陶冶情操,併爲以後人生道路增添光彩。

聲樂教學工作總結10

從事聲樂教學有段時間了,在教學期間,在學生和周圍的朋友身上發現了一些小的問題,想在此說一下,關於聲樂,也就是唱歌,人人都會唱歌,但爲什麼有的人唱的好,有的人唱的不好?有的人能唱成歌唱家,而有的人默默無聞呢?單對於我現在教的幼師班的學生存在的問題說一下,有的學生唱歌就不敢張嘴,而且這樣的學生有存在不少,有的是過於害羞,有的是因爲心理素質不強,始終是口腔打不開。在聲樂訓練的初級階段,打開口腔是很重要的,長是高技巧發聲,不但要規定時值,還要有音量,音色的處理,需要獲取較大的聲音向遠處傳送。學習聲樂的初級階段,並不是張開嘴就能達到唱歌對口腔內空間的要求。說並不等於唱,唱必須打開口腔。現在我說一下打開口腔的一些好處,僅供聲樂初級階段的學生使用。

1.打開口腔是上顎向上提起,下關自然打開,能夠降低喉位,使喉管向下拉長並擴大變粗。同時使氣息下沉,也擴大了胸腔。

2.打開口腔迫使上下牙齒拉開距離,造成上顎離舌面距離遠,開大了口腔。連帶開大鼻腔。口腔上通鼻腔,下通喉腔、咽腔、胸腔,是打開其他腔體的樞紐,獲取共鳴比較理想的條件。也就是說打不開口腔,聲音也送不到其他腔體。

3.打開口腔還與氣息、吐字、音量、共鳴、口形和克服不良發生有密切關係。口腔打開能獲得很多的益處。比如:省氣、省勁、音量大、有利於長號高音機聲音貫通。使喉頭穩定聲音悅耳。