宋代盛行的一種中國文學體裁，宋詞是一種相對於古體詩的新體詩歌之一，小編收集了宋詞的寫作方法，歡迎閱讀。
（一）什麼是詞
詞最初稱爲“曲詞”或“曲子詞”，是配音樂的。後來逐漸和音樂分離了，成爲詩的別體，所以有人把詞稱爲“詩餘”。由於文人的詞深受律詩的影響，所以詞中的律句特別多。詞是長短句，但是全篇的字數、句數是一定的，每句的字數、平仄也是一定的。
詞大致可以分爲三類：（1）小令；（2）中調；（3）長調。有人認爲：58字以內爲小令，59～90字爲中調，91字以上爲長調。這種分法未必科學，但大概情況還是如此的。
（二）詞牌的來歷
詞牌，就是詞的格式的名稱。詞的格式和律詩不同，律詩只有四種格式，而詞則總共有兩千多種格式（按欽定詞譜）。詞的這些格式稱爲詞譜。
關於詞牌的來源，大概有下面三種情況：
（1）本來是樂曲的名稱。如《菩薩蠻》、《西江月》、《風入松》、《蝶戀花》等。這些有的來自於民間，有的來自於宮廷或官方。
（2）摘取一首詞中的幾個字作爲詞牌。
（3）本來就是詞的題目。《浪淘沙》詠的是浪淘沙，《更漏子》詠夜，《拋球樂》詠拋球，等等。這是最普遍的`。凡是詞牌下面註明“本意”的，就是說，詞牌同時是詞題，不另有題目了。
但是，絕大多數的詞都不是用“本意”的，因此，詞牌之外還有詞題。一般在詞牌下面或後面註明詞題。這種情況下，詞題和詞牌沒有任何聯繫。一首《浪淘沙》可以完全不提到浪和沙；一首《憶江南》也可以完全不提到江南。這樣，詞牌只不過是詞譜的代號罷了。
（三）單調、雙調、三疊、四疊
詞有單調、雙調、三疊、四疊的分別。
1、單調的詞往往就是一首小令，它很象一首詩，不過是長短句罷了。
2、雙調的詞可以是小令、中調或長調。雙調就是把一首詞分成前後（或上下）兩闋。兩闋的字數相等或基本相等平仄、句式相同或部分相同，也可以完全不同。字數、平仄、句式相同的就象一首曲子配着兩段歌詞。字數、平仄、句式不相同的，往往是開頭幾句不一樣，叫做“換頭”。
3、三疊就是三段，如《蘭陵王》、《西河》等。四疊就是四段，僅《鶯啼序》一調。不再詳述！
二、正體和變體
（一）正體和變體，二者的區別和聯繫
在讀宋詞時，有時會遇到這樣一種情況，兩首詞的詞牌一樣，但是字數、句數、句讀、押韻等方面卻不完全相同，這是因爲詞牌有正體和變體之分。如《卜算子》：
《卜算子》
四十四字雙調。別名：《缺月掛疏桐》《百尺樓》《楚天遙》《眉峯碧》等
●正體
仄仄仄平平，仄仄平平仄。仄仄平平仄仄平，仄仄平平仄。
仄仄仄平平，仄仄平平仄。仄仄平平仄仄平，仄仄平平仄。
《卜算子》宋·蘇軾
缺月掛疏桐，漏斷人初靜。時見幽人獨往來，縹緲孤鴻影。
驚起卻回頭，有恨無人省。揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。
《卜算子》宋·陸游
驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著風和雨。
無意苦爭春，一任羣芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。
●變體（一）
下闋首句變“仄仄平平仄”，四十四字
例：《卜算子》宋·嚴蕊
不是愛風塵，似被前緣誤。花落花開自有時，總賴東君主。
去也終須去，住也如何住！若得山花插滿頭，莫問奴歸處。
●變體（二）首句變“平平仄仄平”，四十四字
《卜算子》宋·楊冠清
蒼生喘未蘇，賈筆論孤憤。文采風流今尚存，毫髮無遺恨。
悽惻近長沙，地僻秋將盡。長使英雄淚滿襟，天意高難問。
●變體（三）上下闋首句變“仄仄平平仄”，四十四字
《卜算子》宋·石孝友
見也如何暮，別也如何遽。別也應難見也難，後會無憑據。
去也如何去，住也如何住。住也應難去也難，此際難分付。
●變體（四）下闋末句變“仄仄仄，平平仄”，四十五字
《卜算子》李之儀
我住長江頭，君住長江尾。日日思君不見君，共飲長江水。
此水幾時休，此恨何時已。只願君心似我心，定不負、相思意。
●變體（五）上闋首句變“平平仄仄平”下闋首句變“仄仄平平仄”，末句變成“平仄仄，平平仄”，四十五字。
《卜算子》宋·徐俯
天生百種愁，掛在斜陽樹。綠葉陰陰自得春，草滿鶯啼處。
不見凌波步，空憶如簧語。柳外重重疊疊山，遮不斷、愁來路。
●變體（六）上闋首句變“平平仄仄平”下闋首句變“仄仄平平仄”，上下闋末句變成“仄平仄，平平仄”。四十六字
《卜算子》宋·杜安世
尊前歌一曲，歌裏千重意。才欲歌時淚已流，恨應更、多於淚。
試問緣何事？不語如癡醉。我亦情多不忍聞，怕和我、成憔悴。
●變體（七）上下闋首句變“仄仄平平仄”上闋末句“仄仄仄，平平仄”，下闋末句“平平仄仄平平仄”，四十七字
《眉峯碧》宋·無名氏
蹙破眉峯碧，纖手還重執。鎮日相看未足時，忍便使鴛鴦隻！
薄暮投村驛，風雨愁通夕。窗外芭蕉窗里人，分明葉上心頭滴。
●綜述：上下闋首句可以換“（仄）仄平平仄”，併入韻；或者用“平平仄仄平”。上下闋末句可以換成“（仄）（仄）仄，平平仄”。在《眉峯碧》裏，下闋末句變成了“平平仄仄平平仄”。除掉《眉峯碧》以外，44～46字體總共變化組合爲36種。據《唐宋詞學大辭典》，《卜算子》有變體30餘種。但是衆多的體，只有一種使用最多，便成了正體。正體和變體之間，既有相同之處，使它們共有一個詞牌名，又有不同之處，區別成許多變體，還生成一些別名。
（二）同調異名
同樣一個詞牌，可以有不同的名稱，《憶江南》又名《望江南》《江南好》《春去也》《望江樓》《夢江南》《望江梅》等。《菩薩蠻》又名《子夜歌》《重疊金》《梅花句》等。《卜算子》又名《缺月掛疏桐》《百尺樓》《楚天遙》《眉峯碧》等。
賀鑄是一個比較喜歡新創別名的詞人，很多詞牌的多數別名都是賀鑄創造的，這給讀者帶來不少麻煩。在寫詞時，除特殊需要，最好用正名，不要用別名。
（三）同名異調
還有一種情況，兩首詞的詞牌名一樣，可是格式迥然不同！這屬於同名異調。例如：《如夢令》和《阮郎歸》都有一個別名叫《宴桃源》；《浪淘沙》和《謝池春》都有一個別名叫《賣花聲》。這樣的情況還有許多。
三、填詞
（一）依聲填詞
細分爲二種：
1、詞人精通音律，會自己作曲，可以直接按曲譜填詞！又稱“按譜填詞”柳永、周邦彥、姜夔、吳文英等人屬此！
2、詞人不會作曲，但是能聽懂曲調，按曲調填詞，又稱“按簫填詞”。蘇軾、秦觀、賀鑄、辛棄疾等屬此！
（二）依句填詞
詞人不懂音律，只能按前人作品的句式、每句的平仄格式填詞。陸游、劉過等人屬此，南宋多數詞人都如此。這種填詞法填出來的作品和依聲填詞的作品在平仄上是看不出來的，現在按詞譜填詞屬此。
（三）自度曲和自過腔
通曉音律的詞人，自擺歌詞，又能自己譜寫新的曲調，這叫做自度曲，有時也叫自度腔。
宋代有不少詞人，都深通音樂，他們做了詞，便自己能夠作曲，故詞集中常見有“自度曲”。一般說來凡是自度曲，至少都應當註明這個曲子的宮調，或者在詞序中說明。
自過腔和自度曲的含義是不同的。“過腔”，僅是音律上的改變，並不影響到歌詞句格。所謂“過腔”者，是從此一腔調過入另一腔調，念奴嬌的腔調稍變，即可另外題一個調名曰湘月。但這僅是歌曲腔調的改動，並不影響到歌詞句格。後世詞家，已不懂宋詞音律，只能以詞調的句格同異爲類別，無法從句法相同的兩首詞中區別其腔調之不同。念奴嬌和湘月，永遇樂和消息，句法既然一樣，從文學形式的角度來看，湘月即念奴嬌，消息即永遇樂。至於二者之間，腔調不同，卻不能從字句中看得出來。
自過腔既然不是創調，它就和自度曲不同。但有些宋代詞人還是把自過腔編到自制曲中，因此，有些時候仍把自過腔作爲自度曲的。
