“風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復返”，荊軻一腔熱血揮劍刺秦王；“怒髮衝冠，憑欄處，瀟瀟雨歇，擡望眼，仰天長嘯，壯懷激烈”，岳飛躊躇滿志收復舊山河；“念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”，柳永今宵酒醒歸何處。俠氣柔情，兒女情長，吟不完傾不盡的詩作，令吾輩涕零泣下。
詩者即歌者，抒發心志，情曲心出，隨時代的變遷，歷史潮流的變革，奏響激越的節奏，抑揚頓挫的旋律，組成了格調有序詩的語言，詩歌由唱酬曲寡逐漸演化爲平民喜聞樂見的自由文體形式，或現實，或唯美，或象徵，或浪漫，或具體，或超現實等等，不知經歷了多少去粕存精艱苦創新的里程，使得今天詩壇語法既自由又明快簡練之美感。
詩歌的產生與其歷史背景是休慼相關的，隨時間的推移，時代的迥異，詩歌彰顯了時代的特點，文藝戰線的每一次劃朝代的革新，無一不促成詩歌語言繁衍不息的一次次蛻變，從詩歌結構，韻律外圍的延伸，我們得出這樣的啓發，理清詩歌走過的漫漫求索過程，從遠古時期的古典詩，仍耳濡目染的《詩經》，多采用賦、比、興手法，屈原的《楚辭》、《離騷》，大量的騷體賦，形成了一種定型的文體，恰到唐宋著名八大家的詞曲牌調，歐陽修的《踏莎行。候館梅殘》，一首抒寫離愁別緒的詩作，以明媚的春天作對比，最後一句“平蕪盡處是春山，行人更在春山外。”反襯離愁的沉重，相思遙遙無期。元朝馬致遠斷腸碎心的曲調《越調。天淨沙》“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家；古道西風瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯”，烘托出天涯遊子淒涼心境；清朝女詞人李清照《醉花陰》“莫道不消愁，簾卷西風，人比黃花瘦。”也是一首思親的力作。唐宋元明清欣欣向榮的詩歌史上空前絕後的繁榮，無疑對近體詩的雛形起到了很好的推進作用，兼而取其韻律唱酬抑揚頓挫，而又吸收西方詩體形式自由明快，取其通俗易懂，返樸實自然的特點，促成詩歌向二十世紀的又一次脫蛹的蛻變，而胡適倡導的“五四”白話文運動就是這個蛻變伊始孕育期。
細細名味詩歌結構、內容表達和規則要領，其狹義的定義可將詩分爲格律詩、自由詩和散文詩。
格律詩對詩的行數、詩句的字數或音節、聲調音韻、詞語對仗、句式排列等有嚴格規定，我國古代中的律詩、歐洲的十四行詩皆屬此類。與之相比較，自由詩則不受格律限制，無固定格式，是近代歐美新發展起來的一種詩體，注重自然內在的節奏，押大致相近的韻或不押韻，字數、行數、句式、音調都比較自由、語言比較通俗。美國詩人惠特曼是歐美自由詩的創始人，《草葉集》是他的主要詩集，我國“五四”以來也流行這種詩體。
但我們往往一葉障目地認爲，喻景言志和敘述比較完整的故事情節和人物形象的歌詠體裁，誤以爲是散文，其實這是以散文形式爲依存的詩體，準確稱呼其爲散文詩，篇幅短小，注重自然節奏感和音樂美，常常富有哲理，不押韻。見諸於早期詩人著作的有魯迅的《野草》、冰心的《繁星》、《春水》。
《繁星》開篇就是：繁星閃爍着——深藍的太空何曾聽得見他們對語沉默中微光裏他們深深的互相頌讚了……
至於史詩古希臘荷馬的《伊里亞特》和《奧德賽》，我國詩人李季的《王貴與李香香》，英國詩人拜倫的《唐瑛》，俄國詩人普希金的《葉甫蓋尼。奧涅金》諸類作品，敘述情節前後連貫，人物形象豐滿，也是散文詩，歸屬於散文詩中的`敘事詩了。
不難看出，容易被民衆接受的還是大衆語言的散文詩了，我們許多初涉寫作的文學愛好者，通常模仿結構自由開放的自由詩和散文詩抒發內心感受和感悟人生，啓迪心智，在瀏覽網絡的時候，就見過一個貼子：如何快速寫詩？
第一句：人物XXX地點
第二句：物品XXX動作
第三句：在XXX（地點）
第四句：存在（條件）XXX第一句闡述一個狀態，第二句闡述一個與第一句相關的情形，第三句變幻場景，第四句簡單的說就是陳述一個沒有聯繫的狀態。
嘗試着用此規則斟字酌句，我用直白的表達方式敲下此時的心情，串成了第一、二、三句組成的文字：糉子飄香的時節青澀的六月在我眼前醇厚濃郁在這綠蔭裝成萬絲條的驕陽下我的思念包裹進了翡翠珍珠的糉香裏這算是對現代詩一個自然段另一捷徑的探討吧，好了，就讓生活來啓迪我們詩化文字的靈感，賦予詩歌更美的人生境界。
