情聖應該算是2016年壓箱底的黑馬喜劇了。本站小編整理了相關的範文，歡迎欣賞與借鑑。
情聖觀後感【篇一】
中國有個詞叫“壓箱底”，古時候母親在女兒出嫁的時候都會從箱底拿出一些畫本和泥塑交給女兒用來傳授性知識，現代人用來指看家寶貝或者是珍貴的好東西。由宋曉飛執導，肖央、閆妮、克拉拉主演的電影《情聖》就是這樣一個存在，在2016年的年底，影片市場翻箱子倒櫃終於出現一部有意思的壓軸喜劇，而近日的消息則是，憑藉點映時爆棚的口碑，《情聖》又在上映前日12月29日18點開始全國範圍點映，常見改檔退卻的影片，提前的並不多見，《情聖》確實是滿滿的黑馬相。
《情聖》中，肖央飾演的肖瀚邂逅了性感女模yoyo，隨後他在身邊好兄弟們的幫助下展開了對yoyo的瘋狂攻勢。肖央從最初的《男藝妓回憶錄》到後來自己導演的《老男孩之猛龍過江》，再到《情聖》，肖央對喜劇角色的拿捏也越來越遊刃有餘，他很明白角色喜劇、誇張的部分和需要沉澱的部分，《情聖》中肖瀚渴望在平淡安穩的生活中試圖尋找新的心跳，他是一個有血有肉的人，觀衆能捕捉到他看女神yoyo時的癡情，夜能感受到他重新擁抱妻子沈紅時的溫柔，我們也隨着他激動、失落、開心、興奮和難過。
閆妮飾演影片中和肖央互動的女上司馬麗蓮，這是個十分有趣的角色，多次約會被放鴿子的她每一次報復都創意十足，驚喜滿滿，不得不佩服編劇天馬行空的“創造力”，一個小小的叉子被玩出了各種各樣的花，這些頻頻出現的細節也成爲劇中十分重要看點，在這個網絡段子橫行於喜劇電影的年代，其原創笑點和創意更加顯得彌足珍貴。
影片中，肖瀚的每一個好兄弟都十分有戲，艾倫、喬衫、小瀋陽、常遠，這些熒幕中最有特色的喜劇人匯聚在一起組成了“情聖五賤客”，都說關係最鐵的兄弟在一起纔可以做出最奇葩的事情，偏偏又是五個各具奇葩性格的好兄弟，他們積極熱情的爲兄弟肖瀚出謀劃策撩女神，上演了一出又一出爆笑鬧劇。
喜劇之餘，我們也可以看到每一個生活在平淡人生裏的自己，我們像肖瀚一樣活着，我們的感情也終究褪去激情，我們一樣會受到外界的誘惑。導演創造了一個美好，也在影片的結尾破壞了這份美好。試問，假設yoyo從未欺騙過肖瀚，她如同肖瀚所想的純潔和美好，最終肖瀚還會迴歸家庭嗎?
其實答案是肯定的，從影片中的兩個細節就可以看出來。Yoyo把電話號碼寫在肖瀚手上之後，肖瀚趴在地上找老婆的二環時，並沒有顧忌電話號碼，那時候他只想找到老婆的東西，由此可以窺見老婆在他心目中的地位。再一個就是肖瀚拉着yoyo去姑媽家吃飯，瞬間就回到了自己熟悉的場景，他沒有落荒而逃，而是認認真真地介紹每一位家人親戚以及打招呼，雖然沒多久就被兄弟幾個拖走，但也只是爲了告別，重回家裏。
最開始時我很難理解導演爲何會用《情聖》這個名字，因爲肖央從未成爲情聖，他追求女神、尋找心跳的過程並不順利，可謂坎坷十足，其結果是所謂的美好也變成了令人唏噓的泡沫，直到最後，肖瀚重新迴歸家庭，他躺在牀上，聽着妻子和女兒在身邊玩鬧的聲音，電扇還在執拗執拗的轉，我想他就是幸福的，他就是情聖，因爲他擁有比泡妞和追求激情更幸福的事情。
情聖觀後感【篇二】
元旦檔期，一匹叫做《情聖》的黑馬騰空而出。《情聖》不是講情聖，而是講一個精神出軌的男人在實現身體出軌的過程中，狀況頻出，不斷遭遇阻攔、最後失敗，不得不迴歸家庭的故事。其中有一幫好哥們幫助他出軌打掩護。我也不懂有啥臉皮叫“情聖”，大概片中的男主人公(中年已婚男性)，自覺還處在青蔥少年時代，隨時隨地有泡妞的權利。而對自己的父親、丈夫身份，充耳不聞。我們不忙着將它視作上不得檯面的齷蹉醜事。
姑且將這病叫做，中年危機。
其實，好萊塢有很多講中年危機的電影。
最著名的要數，薩姆門德斯拍攝的《美國美人》以及《革命之路》。筆者最鍾愛的凱文斯派西在片中飾演了一箇中產階級白領男，卻因爲無聊的家庭生活，呆板無趣的工作而陷入精神危機，美豔女同學的出現，點亮了他灰暗的生活，成爲他日日夜夜意淫的對象。電影不僅僅將鏡頭對準斯派西對女同學的意淫上，也將他妻子如何陷入成功學俗套，從而喪失自我的麻木狀態給予精準的刻畫，最後她忍不住跟崇拜的商人痛快上了一回牀，才找到昔日激情。反觀《情聖》，他只觀照婚姻中丈夫的'精神苦悶，卻從不給出妻子的感受。這是令人非常驚詫的，婚姻的危機是雙方都能感受到的。爲什麼我國這類中年危機的電影裏，妻子角色都是被忽略的呢?《港囧》裏的趙薇也是，居然對苦悶婚姻一點點反應都沒有。這類妻子都只有一副面孔：照顧家庭的黃臉婆，要麼就是以自己家產扶持丈夫的傻富婆(《港囧》)。
因此，我想《情聖》應該不能算是講中年危機。那它到底講的什麼?
還是橫向對比好萊塢，美國上世紀五、六零年代來像極了今天男權主義橫行的中國。比利懷爾德曾經拍過《桃色公寓》來反應那個時代的兩性狀況。已婚中年男人們是辦公室的主宰，每人手握一個情婦，下班後的放鬆就是去約會情婦。男主人公的一間單身公寓陰差陽錯被上司們看上了，隔三差五被約來泡妞偷情。
另一部更加有名的《七年之癢》，跟《情聖》內容非常相似。一個屌絲中年男人趁妻兒度假外出時，對樓上美豔性感的鄰居(瑪麗蓮夢露飾演)垂涎欲滴，鬧出了不少笑話。同樣講述出軌，《七年之癢》中的男主角就顯得可愛了很多。他被美豔女郎吸引後，不自覺地做出了不雅動作，隨後就陷入自責當中。甚至不惜去求助心理醫生來，恐懼、自責的情緒不斷拉扯他，令他在道德與慾望之間舉棋不定，備受煎熬。尤其是他還會運用心理學分析自己。於是我們看到，電影屏幕上盡是他理性與感性的思想互相交戰。頓時將這個中年男人的形象建立起來。
而《情聖》完全迴避掉了，丈夫在慾望漸起時，是如何面對自己的道德困境的。他的內心在面對妻兒時，有沒有一閃而過的愧疚?電影根本沒有交代，這一點是對主角的形象塑造有百害而無一益的。反而更多地交代了一幫哥們如何爲瞞住妻子而打掩護。如果一段婚姻陷入了困境，爲什麼要去掩蓋住它病態的一面，而不是去解決掉這個問題?因爲在主創(及那幫哥們)眼裏，只要妻子們被瞞住了，就等於沒出軌!!!
小瀋陽那段裸身逃跑的段落，就是這個道理。兩人的關係已經出現了問題，或者其中一方已移情別人，爲什麼不乾脆撕開臉來分手，坦誠相告呢?男主人公肖翰對女模特不是動真情嘛?爲什麼偷情失敗就回歸家庭了呢?不是應該追求愛情嘛?
不，不能相告。因爲裏面的主人公兩個便宜都想佔。既要一個守身如玉不能出軌的原配妻子，也要一個能供自己出軌發泄慾望的情人。這纔是，這部電影在“中年危機”議題上跑偏掉的根本原因。欺騙別人，在道德上不能自圓其說，漠視普世價值觀(一夫一妻制)也不能給觀衆一個說法。大概主創覺得我國婚姻法的潛規則是默認一夫多妻制的，所以沒必要給觀衆一個交代。
這就是上不得檯面的潛規則，一旦被真的拍成了電影上了檯面之後，給觀衆造成了道德上的不適感。於是當小瀋陽堂而皇之地道出：走腎可以，走心不行。玩歸玩，還是要回歸家庭的。場下有多少觀衆被噁心到的?真的太醜陋了。
再來看，電影對另外兩名女性的塑造。一個是閆妮飾演的女上司，膚白貌美大長腿，還是個企業高管。另一個韓國模特yoyo，性感甜美又高挑。
情聖觀後感【篇三】
《情聖》呢，打個比喻，是《香蕉》中那個小男孩20年後的故事。從對初嘗情愛的渴望，到中年百無聊賴之後的重燃激情，不變的還是“平凡的地球，一次奇妙的星空奇遇”。
這時候需要插播一下題外話，作爲一部喜劇片，《情聖》沒有讓人失望，甚至說，還有驚喜。也搭着今年的喜劇電影市題場實在太不給力了，尤其是賀歲檔，幾部標榜的喜劇電影實在是讓人大跌眼鏡，自然讓這部名不經傳的《情聖》凸出來。且說本片乃是一部純正的喜劇電影，也沒有什麼心靈雞湯或者笑中帶淚的零碎兒。
真正的喜劇作品，是讓觀衆可以在笑的同時，感受到作品中所包含的另一層含義，或者乾脆沒有任何含義，就是讓人笑。而不是上來就是告訴你，我們是“笑中帶淚”，我給你講個心靈雞湯或者寓言，用喜劇的方式哦。做喜劇，不讓人正兒八經的笑一次，那還拍它幹嘛?
不好意思，扯遠了。言歸正傳。《情聖》作爲一部喜劇，構架喜劇元素的主要在於兩點：
不容易啊，純粹的喜劇
其一，便是故事結構，由情節衝突而產生。這一點通常是國產喜劇片的弱項，因爲需要考驗到編劇的功底。
《情聖》在這方面不錯，因爲有着原作爲基礎，中年男子的婚外激情邂逅，最終陰差陽錯的將自己逼上了“絕路”。雖然本片對原作進行大量的改編，但故事結構還是保留的，乃是西方非常典型的“佳構式喜劇”。這種脫胎於英國戲劇的形式非常注重故事和情節，在此基礎上完成的笑料，是喜劇電影的最高等級，比如比利·懷德的《熱情似火》，還有香港的《撞板風流》，都是非常典型的“佳構。
本片也是一樣，首先故事底蘊擺在那裏，在此基礎上進行加工和創作，能獲得不錯的反響，比如肖央對閆妮表錯情的設定，還有小瀋陽、艾倫等狐朋狗友爲了死黨肖央與yoyo見面，設計大量局，計劃眼看敗露時各種撞板的劇情，各種應對的手法，也是很典型。雖然電影大量故事情節中對此進行“重複利用”有些噱頭單一，但在國產電影中來說還是不多見。
其二，便是包袱式笑料，主要集中在臺詞、橋段和演員上。這一點通常國產喜劇的長項，因爲小品、相聲那種設計大家都瞭解。
《情聖》在這方面，幾位喜劇演員有很大的功勞，如西方“爛仔幫”的設定，狐朋狗友沆瀣一氣，開心麻花、本山大舞臺、愛笑兄弟，外加肖央，看過《歡樂喜劇人》綜藝的都知道，本片算是天南地北喜劇大薈萃，在包袱笑料方面，肯定“管夠”。是否擔心這麼多不同風格的喜劇演員在一起會不搭調?本片的編導也不錯的解決了這個問題。
幾位喜劇演員，各自都有主線，每到他們的故事線時，通過臺詞和肢體語言，主要發揮的是自身的特點和喜劇風格，而當他們湊在一起的時候，便各自收斂，走得是“爛仔幫”的風格。西方爛仔幫電影中的笑料，並不是來自於幾位主要演員的互動，而是根據情節而來，本片同樣如此。而且有個很鮮明的特點，在演員的搭配上，電影幾乎沒有讓身懷不同喜劇風格的演員兩兩出現搭配，比如單獨讓小瀋陽和艾倫在一起的對手戲，幾乎沒有，這樣也就避免了風格上的不搭調。
只有一處，是結尾喬杉與常遠的搭配，雖然一個是愛笑兄弟一個是開心麻花，風格不搭嗎?並不是，因爲二者的路線都是“嫵媚”。
《情聖》在喜劇方面是有板有眼的，很純粹，就是單純的搞笑，這一點是比較難得。
人生乏味，只缺煩惱
而在於喜劇的背後，則是本文開頭所述的內容。平淡生活中的枯燥、無聊的人生中尋求着刺激和叛逆。比起西方式的大開大合，本片將最後的縱身一躍，安置在夢境之中。這樣的設定感覺有些突兀，不過仔細琢磨，倒是很符合國情。現代都市白領在周而復始的平淡生活重壓之下，所懷揣的一點綺夢，就像“平凡地球人的星空奇遇”，終究還是一場無法逃離現實的白日夢。
