首先我要說，我真的愛死北京了。這種愛，來自於熟悉又陌生，我是一個東北人，每天聽相聲。對於北京話的土語大多數能瞭解其義，但是畢竟很小我就離開了東北，並且東北的生態文化與北京的差距一點也不小，我所喜愛的北京更多的來自於臆想。來自於老舍的《駱駝祥子》和《茶館》，來自於林海音的《城南舊事》，來自於姜文的《陽光燦爛的日子》，來自於劉心武的《鐘鼓樓》。在中國，沒有任何另外一座城市能有這麼的作品對它細細的描述，它的每一個細胞，每一處肌理，每一條血管，都驕傲的展現在世人的面前，正如倫敦或者巴黎。我喜歡這座城市，來自於想象，來自於描述，而一旦踏入到這座城市，則是一片陰鬱灰暗的鋼筋森林，歷史的遺留更多的是一種不禮貌的迎合，改變遠比堅守輕而易舉。這座城市實在是承載了太多的符號，以至於任何的一種符號都似乎又無足輕重。08年奧運會並沒有過太久，遺址就和圓明園一樣歸於滄桑。而這座城市又在興致勃勃的準備不久遠後的冬奧會了。
六爺與我一樣有着這樣的惆悵，但不同的是，他確實存在在這座城市，跟隨着時間在這座城市經歷風雨。曾經叱吒風雲，建立過屬於自己的輝煌，卻僅僅因爲城市的'變化被這座城市拋離。96年到16年，不過二十年而已，整座城市卻已經蛻變了無數次，變得沒人可以完整的看清這座城市了，更不論一個衚衕裏的小市民了。美人遲暮，英雄暮年。儘管他不願意聽到電視裏說的“年過半百的老人”，卻不得不承認，他不認識這座城市了，不再認識如今的規矩。他的信念和原則，和這個時代格格不入。正如衚衕慢慢都消失了，留下來的，不過是供人把玩的玩物罷了。
北京人天生有一種優越感，這是因爲這是皇城根，並且經歷了短暫的非首都的時光後又成爲了整個國家的中心。《鐘鼓樓》裏有一段故事，兩個一起逃難到北平的兄弟，一個留在了北平，見證了北平變成了北京，一個響應了國家號召了農村。當時要分別的時候定下了要結成娃娃親。當兒女都長大後，了農村那位的女兒來北京探親，輾轉反側來到北京大爺的家，儘管北京這位也只是住在大雜院，修着自行車。但是對農村的孩子來說衝擊足以巨大。她不明白爲什麼城裏的人男的女的對着電視看足球有什麼意思，蛋糕是填的卻要配上苦澀難嚥的咖啡，電腦究竟是什麼東西。娃娃親更是一個笑話罷了。
這是劉心武先生寫的1982年的故事，但是到了今天，這種差距不是縮小了而是變得更大。當兩個兄弟的第三代的時候，恐怕更是難以跨越的鴻溝。時代在很鮮明的在這座城市留下烙印，所幸的是，我們不僅僅目睹，親身經歷，並且將之記錄保存，成爲一個博物館裏的標本。試想一下，我們今天很難在想象漢朝時候長安城一座坊裏面發生過的什麼事，或是北宋年間東京汴梁一座瓦子裏有什麼樣的故事。並非在那個時代的國家首都裏的市民沒有“衚衕文化”，僅僅是因爲時間讓曾經泯滅。規矩，說到底是要讓人遵守，當人都逝，規矩同樣不復存在。
但是六爺並不甘心，他很清楚的意識到這不是他們的時代了，卻還想努努力證明自己還成，還摟得住。沒有人會心甘情願的退出歷史舞臺，雖然連宣武區都不復存在了。這其實不過是歷史的循環：在六爺年輕的時候，規矩同樣是被他們打破的，特別是在那樣的特殊歷史時期，他們打破的力度遠超任何一個時代（雖然嚴格來說，六爺並不算真正的“老炮兒”這一族羣，但是六爺可以算作是一種延續）。而當他們老的時候，小飛波兒這一代又在打破他們的規矩。
迴歸是這部電影的一個重要的主題。規矩的迴歸，親情的迴歸，友情的迴歸。但終究迴歸變不成回。那個時代最後的背影，是六爺獨自一人奮力的向前奔。故事在此戛然而止是非常高明的技巧。讓迴歸歸於偉大，然後束之高閣吧，畢竟這個社會，還是“洋火”這樣的人才回吃香。
迴歸的主題同樣決定着觀影者的態度。電影裏對於歷史和現實有着太多的隱喻，而這種隱喻，親身未經歷過的人是很難意識到的。而不同年齡段對於這些隱喻的理解同樣會大相徑庭。前幾天和媳婦聊天還在說，現在和她玩得那幫都是95,96年的，他們知道香港迴歸是怎麼樣的嗎？而他們的世界我們又能理解多少？可悲或者可嘆的是，我們這代人才剛剛開始工作，已經要盡力的擺脫後來人的追趕了。正如當我真的到了鐘鼓樓，什剎海，銀錠橋，試圖隨着書裏的描寫尋找曾經的故跡時候，那一片早已經成爲外來旅客的重要景區和酒吧街了。
鏘鏘三人行裏竇文濤一直在說，他是哭着看完這部電影的，一邊哭一邊說這電影有問題。整部電影有着太多扭巴的地方，但似乎每一個覺得不對勁的地方邏輯上卻又說的通。個人的猜想，一方面來源於自身經歷或者固有模式的投射，以及顧及到電影審查原因和刪減情節的原因；另一方面更多的可能是導演的有意爲之，畢竟這是導演管虎自己構建的“規矩”，作爲一個風格分明的導演，管虎的另外兩部作品《鬥牛》和《廚子戲子痞子》同樣有着同樣的問題，就是扭巴，結局你可以猜到，但是怎樣達到結局你卻總是覺得唐突。他的作品不太能用一個類型片進行概括，《鬥牛》和《廚子戲子痞子》都可以算得上抗日神劇，但是和電視屏幕上的那些抗日神劇相比，又是完全不同的物種。就像臭豆腐和公共廁所，前者臭只是風味，後者是真臭。
馮小剛演技是真好，一直是收着演，卻總讓人能感受到內心的那種力量。如果他不是做一個導演，而是一個演員，同樣會是國內的頂級演員。電影裏面的老戲骨們的表演，足以讓這部電影當作教科書。當樑天在這部電影裏一掃而過的時候，你能很明確的知道這部電影講的是北京，而不是別的城市，這就是一座城市給一個人留下的烙印。竇鵬的編曲恰到好處，你不得不驚歎他們這一家子爲什麼都這麼才華橫溢。電影足夠脫離現實，又足以迴歸到現實，把故事說的沒毛病，至少邏輯上沒毛病。不管爭議如何，這部電影足以是2015年最優秀的華語電影，特別是對比了太多的粗製濫造的電影以後。
