指縫很寬，時間太瘦，悄悄從指縫間溜走，這段時間裏，我們有得也有失，有苦也有甜，一起好好總結過去這段努力的時間吧。但是你知道怎樣才能寫的好嗎？以下是小編精心整理的素描教學工作總結範文（精選4篇），僅供參考，大家一起來看看吧。
素描教學工作總結1
本學期很快就接近尾聲了，現我就本學期的美術素描教學工作作如下總結：
首先是從最簡單的幾何體開始，讓學生通過觀察與思考可以切割成另外的一個或幾個幾何體，特別是對於複雜的幾何體通過這種方法可以更準確塑造形象，這樣會更加準確，而且進一步將複雜的物體的組成部分的比例量出來，這樣物體會更規範。我們便會對所畫的幾何體的理解更深刻。
其次是物體的寫生，表面上看是枯燥乏味的，但學這將一個物體進一步觀察，瞭解而它的結構，它與其他物體之間的聯繫，以及它是如何演變的，每一個步驟的思索與完成，都感覺很有成就感。通過對素描結構的學習，讓學生感覺，其實我們所學習的與生活息息相關的，生活中的一些常見的物品造型都是在簡單的幾何體的改造下而形成各種實用的或者是美觀的用品，加深了學生對學習的興趣。當然對於結構素描也要學會靈活應用，可以熟練的從多角度去表現，這樣可以加深對物體的理解，可以很容易地默寫出來。
引導學生學習空間的抽象畫，這是深奧的，老師講過可以講一個物體的的某一部位放大，還可以講她的部分切割，利用部分來構造另一種視覺效果。還可以根據自己的感想去塑造一個空間，塑造一種效果，發揮自己的想象能力。這樣的抽象畫視覺效果會更好。
總之，本學期所學的素描，主要引導學生體會、感知美術的魅力。瞭解美術貼近我們的生活，源於生活，啓發於生活的。讓學生去臨摹，然後去實踐創新自己喜歡的畫。
素描教學工作總結2
本課程選用教材《素描基礎教程》，是中高職動畫製作專業的一門必修基礎性課程，通常開設在新生開學第一學期。計劃總課時36學時。下面我就從以下幾個方面對教學工作進行總結：
一、授課內容
本課程根據教學大綱的要求，要完成石膏幾何體、靜物素描、石膏頭像以及速寫等的繪畫學習，，通過《素描》教學，培養學生健康的審美觀，提高學生的文藝修養和鑑賞水平，使學生掌握素描（包括速寫）的基礎知識、基礎理論和基本技能，具有正確的觀察方法和堅實的造型能力，從面準確、生動、深刻地表現對象，整體教學活動將圍繞着主題“造型能力的訓練和審美能力的培養”進行。本課程爲學習專業、進行創作以及將來提高動畫設計方面打好基礎。
1、石膏幾何形體寫生：
通過對幾何形體的研究和寫生、建立空間體積的基本概念，認識和掌握客觀世界中一切形體的多樣性結構原理、物體在空間中體積構成和光線在物體表面散佈的一般規律。 引導學生分析和理解具體對象的體積特徵、結構特點、透視現象的明暗層次形成的規律。
初步掌握正確的觀察方法和表現方法，能運用線條或明暗調子準確地表現對象的比例、結構、體積、空間和相互之間關係。共用18學時。
講授要點：
（1）素描的概念、學習素描的方法、工具的性能和特點。
（2）幾何形體研究的目的意義，寫生的基本方法和步驟。
（3）物體的三度空間、透視關係、線條、明暗造型的一般規律。（線條的方向、長短、粗細、虛實、明暗的五個基本調子與具本光源照射下實際對象的關係）。
（4）各形體的結構規律。
（5）畫面構圖的一般要領。
2、靜物寫生：
通過靜物寫生練習，瞭解靜物組合的一般要求，掌握組織和佈置靜物的一般方法。
探索形體結構特徵，色調變化及質感、量感的一般規律，以確立調子的任務，僅在於表現空間及對象各種調子總的關係，逐步掌握素描的全面因素，提高構圖和造型能力。
按照正確的作畫方法和步驟，根據每個作業的具體任務、充分運用線條和明暗，準確地表觀對象的光線、色調、空間、體積以及質感、量感等的特點，使畫面成爲藝術的整體。共用6學時。
講授要點：
（1）靜物寫生的目的意義、靜物組合的基本方法。
（2）色調基本概念、色調的層次，黑白灰的組合。
（3）以明暗爲主的全因素素描的表現方法。
3、石膏像寫生：
教學要求：
通過石膏像的寫生，掌握人物造型的基本規律，學習塑造人物形象和性格特徵的藝術表現方法。
理解所描繪的對象的基本特徵，整體觀察對象，掌握局部和整體統一的主體造型的基本方法，準確地表現具體對象的比例、動態、性格特徵。共用4學時。
講授要點：
（1）石膏像寫生的目的意義、塑造內容的介紹及其作者藝術手法的分析。
（2）整體——局部——整體的觀察和表現。
（3）石膏素描的一般技法。
4、速寫（以人物半身像寫生爲主）：
教學要求：
選擇在處理上比較容易顯現內在特點的對象，擺姿勢時注意使動態和手勢都儘可能表現出對象的具體特徵。
注意對象由於種族遺傳、生活經歷、年齡、性別等的差異表現出各自的外貌特徵；注意通過對象的言行、動勢、表情等，進而探索對象思想感情，生動地表現出具體人物的形象。
強調手和衣褶的研究，掌握手的結構和表現手法，衣褶的造型規律，衣褶要表現出內在的人體結構和織物的質地、色調。共用8學時。
講授要點：
（1）人物半身寫生的構圖特點，
（2）肖像畫的一般要求，半身體態的生動自然與臉部、手部的刻畫。
（3）分析、綜合、概括、取捨的目的與作用。
二、學生分析
1。本課程的教學對象是xx班的學生。學生通過一學期的基礎課學習，已經接觸到基本要掌握的理論知識和基本技能，自主學習和觀察能力比較強，在以往的教學活動中，能夠順利完成教學任務。
2。學生通過各種教學方法，基本瞭解學習本門課程對以後學習專業課的重要性。但對具體的途徑和方法認識很模糊，缺乏深入的瞭解，有的學生還沒有完全正確地表現對象的結構、體積、空間和相互關係。因此，教學活動必須針對學生的素描水平，引導學生提高觀察力。
3。一些學生對自己所學專業瞭解不夠，學習興趣不高。因此教學中注重啓發式教學，使學生獨自思考、分析事物，總結經驗，從而激發學生技能成才的熱情和信心。
三、教學方法手段
1、設計理念：
以人爲本，以學生爲中心，配合多媒體教學手段，爲學生營造一個生動活潑的、快樂的學習氛圍，培養學生專業情感，培養學生細緻、敏感的觀察力和靈活處理畫面的技能，使學生學習豐富的表現技法。
2。教學方法
（1）理論講授：通過基本理論知識的學習，認識和掌握光線在物體表面散佈的一般規律，能運用明暗調子正確地表現對象的結構、體積、空間和相互關係，掌握人物造型的基本規律，學習塑造人物形象和性格特徵的藝術表現方法；
（2）作品示範：直觀地將繪畫的知識、技能有序完整地展示給了學生，便於講解難掌握的知識點；
（3）課堂討論與集體講評：師生、生生之間就教學內容進行真誠地溝通，在合作討論的氛圍中幫助學生找到個人作品與同學作品、個人作品與名家作品之間存在的差距，並制定出完善的方案計劃。
四、總結
在這次素描基礎訓練的過程中，用努力、認真的.態度去對待每一張畫，不僅改觀的是繪畫技法，更是要改觀對待繪畫的態度，席勒說“藝術之自由的女兒”，在繪畫藝術中，讓我們更能夠把自己心中所想所感受的通過畫面表達出來。
素描教學工作總結3
轉眼間，又要放暑假了，回顧這個學期所從事的美術教學工作，基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我享受到收穫喜悅，也在工作中發現一些存在的問題。我所享有的收穫我會用於下個學期的工作中，我所碰到的問題我要認真思考想辦法解決。今在此作一番總結，以便擇優汰劣，取長補短以待來年教學水平更上層樓。
一、 教學計劃貫徹情況
學期初，認真學習學校工作計劃和教導處工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合工作的現狀和特點，按照《初中美術課程標準》的要求，本期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照新課標要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作。
二、 教學情況：
1、按照學校工作管理規定，認真備好課，寫好教案，努力上好每一節課。除了備好課、寫好教案外，我還要查閱各種資料，能上因特網時還上網尋找好的教學材料，教學課件，把它們和我所從事的工作結合起來，爲我所用。
2、利用學科特點，和自身條件，組織部分學生參加美術興趣小組。活動的成果喜人。
3、本人一直兢兢業業，敬崗愛崗， 紮紮實實地做好本職工作。組織觀念強，能遵紀守法，堅守工作崗位， 一年來從來未曠工、遲到、早退現象，嚴格遵守學校的規章制度，每次都認真參加學校的例會學習。
4、在美術課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整，教學中注意體現民族特點，充分發揚我國民族、民間優秀的藝術傳統，增強學生的 民族 自豪感。 美術教學中體現時代精神，適應社會發展的趨勢。充分利用當地的美術資源，豐富美 術教學的內容。美術教學中注意適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣昧性。通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好；學習美術的基礎知識和基本技能，培養學生 健康的審美情趣、初步的審美能力和良好的品德情操；提高學生的觀察能力，想像能力、形象思維能力和創造能力。
5、在教學之餘，我也注重自身發展進步。除了聽課，評課，參加教研組教研活動外，我還注意到要自學。從思想上，利用行評機會端正自己；從行動上參加繼續教育學知識，學電腦技術，學教學技能等；在生活上注意形象，爲人師表。
三、 經驗和教訓
1．教師要認真貫徹本教學大綱的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和 雙基訓練的關係。在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學 情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。
2．要貫徹啓發式原則，採取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動 活潑 地學習，大膽地進行藝術表現和創造。
3．教師應加強示範，並充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教 學手 段和現代教育技術進行直觀教學。
4．要關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質量。
5．學業考覈以平時成績爲主，考覈可採取多種方式。
6、對學生美術學習的評價要 儘可能做到態度習慣養成和知識能力發展並重，並鼓勵大膽創進和個性發揮，即着眼於實際成 績，更注重未來發展。
7、美術教學要儘量注意學科間的聯繫。如在講到點、線、面等概念時，可聯繫數學中的相關概念來解釋。
總之，經過一學期的訓練，學生的繪畫水平大大進步，使有特長的學生得到專業訓練，讓專業特長生帶動全體學生進行美育活動。並積極參加各級各類比賽爲學校增光添彩。
素描教學工作總結4
素描入門一般是從石膏幾何體寫生開始。石膏幾何體結構簡潔，容易把握。學生只有熟練掌握了石膏幾何體的體積塑造、空間表現等基礎性技法，才能進入第二階段的靜物寫生。
靜物是許多形狀各異的幾何體組成。不同材料的靜物，所要表現的質感是不同的，不同色彩的靜物，它們要表現的明暗調子也不一樣。因此，在由石膏幾何體寫生向靜物素描轉變的過程中有必要進行過渡性的寫生訓練，可以分爲三段進行。
一、興趣引導，雅谷共賞
在石膏幾何體寫生的最後階段，教師可適當插入一兩個形體結構簡單的靜物與古蹟幾何體擺放在一起寫生。注意擺放物體的整體效果，營造出一種高雅的氣氛，可以是一隻古色古得的陶罐，搭配兩三隻蘋果等，儘量激起學生作畫的慾望，讓其有一股立即手畫的激情。
二、耐心分析，循序漸進
任何簡單的靜物都比石膏幾何體難表現，而學生接受的知識又較少，這時教師要善於引導學生將幾何體中學到的知識與靜物寫生融會貫通。例如：一隻上了釉的土紅色的結構，分解成若干個直徑大小不等的圓，要求學生像畫石膏幾何體樣，畫準每個圓的透視，罈子的高度、寬度，可以用石膏幾何體的畫法去畫準它們之間的長、寬、高比例關係，最後把這些分散的結構，進行切割連接，就能很準確地畫出泡菜壇的形體結構。
學生對新的寫生對象有較強的好奇心和急於表現的積極性，但要把新知識轉化爲熟練的技能，必須有一個過程。因此，在安排靜物的難度時，在循諏漸進，教師要多作示範寫生，讓學生在潛移默化中提高。
三、角色轉換，主次分明
在寫生過程中，隨着時間的推移，教師要把把握側重點，以靜物爲主體，配以石膏幾何體穿插，讓學生從心理上有一種熟悉的感覺。這時的教學要求是靜物的形狀結構準確到位，空間的虛實表現有層次，不同物體的質感塑造能傳達出它們各自的材質和重量感。在表現意識上，學生要進入到靜物素描階段的概念，爲徹底地擺脫石膏幾何體，完全進入靜物素描寫生作最後鋪墊。
從石膏幾何體到靜物素描的過渡教學，其實是一個知識點到另一個知識點的軌跡，是一個探索前進的過程，做好了這階段的過渡教學，就等於爲今後的教學打下了堅實的基礎。
