關於音樂教學計劃範文彙編六篇

時間過得可真快,從來都不等人,又將開始安排今後的教學工作了,這也意味着,又要準備開始寫教學計劃了。你知道領導想要看到的是什麼樣的教學總結嗎?下面是小編精心整理的音樂教學計劃6篇,歡迎大家分享。

關於音樂教學計劃範文彙編六篇

音樂教學計劃 篇1

一、班級情況分析:

本學期我班有24個小孩,其中男孩13人,女孩11人,均爲本學期剛剛入園的新生。在新生調查表中我們瞭解到:在我班有幾個幼兒上過小小班,對園內生活有了一定的經驗和知識上的準備,所以能較快的適應新的環境,並能參與到教學活動中。大部分小孩在家受家人的寵愛,以自己爲中心,來園時,哭鬧情況多較,對父母和祖輩依賴性較強,一些幼兒抓做大人的脖子不肯放手,一些孩子手腳亂跳,還有一些孩子對家長又抓又咬,情緒很激動,在和幼兒接觸和交談中發現幼兒自理能力和行爲習慣普遍較差,如:不會自己吃飯啊,不會入廁,有的個性較強,形成了許多的壞習慣,時常與同伴爲了爭搶玩具發生攻擊行爲,有的不和羣,任性,有的說話不清楚———爲了使這些幼兒能儘快穩定情緒,適應幼兒園的生活,養成良好的行爲習慣,形成良好的常規意識,我們老師將齊心協力,團結合作,把更好的精力投入到工作當中去,使每爲幼兒都能愉快的生活,取的可喜的進步。

二、教學目標:

節奏感是音樂實踐活動中必須具備的一種能力,是音樂情緒、風格的重要表現手段。小班時期是培養幼兒節奏的最佳階段,同時也是培養音樂素質的基礎時期,而音樂遊戲化的方法符合幼兒的生理、心理特點:幼兒好動、好玩,思維具體形象,一切從興趣出發。本學期通過研音樂遊戲化的方法對小班幼兒進行節奏感培養的同時,探索其內容、目的和組織手段。現將我在第一、第二個階段中的一些做法和實施過程做個簡單的小結。

三、教學重難點:

重點:

1、瞭解本班幼兒在音樂節奏感方面的表現情況,確定教研課題。

2、培養並建立初步的音樂活動常規。

3、能夠初步感受並喜歡環境、生活和藝術中的美。

難點:

1、認識幾種打擊樂器,能隨着熟悉的樂曲使用固定的節奏型進行演奏,體驗樂器演奏的樂趣,初步養成良好的演奏習慣。

2、通過音樂活動,培養幼兒聽音樂的興趣,養成安靜、用心地聽音樂的習慣,初步瞭解比較典型的搖籃曲、舞曲、進行曲和勞動音樂的不同特點。

四、具體實施措施:

1、激發幼兒對節奏的興趣

(1)、提供多種樂器,讓幼兒在自由敲打中獲得滿足以激發幼兒玩樂器的興趣與慾望。

(2)、幼兒提供兩種樂器(如碰鈴、響板)讓他們在敲敲打打中聽聽其發出的聲音有什麼不同,在比較中進一步感知樂器的不同音色,初步掌握其樂器的演奏方法。

(3)、提供音色差別較大的兩種樂器,在幼兒的敲打過程中用動作幫助他們瞭解樂器的音色與情感所表達的關係。如敲大鼓時引導他們模仿“老虎、獅子”等有力的動作。敲三角鐵、碰鈴時做魚遊、小兔跳等靈巧的動作。由於在這些自由敲打的遊戲活動中沒有節奏的要求,對於尚不能較好地掌握有規律打拍的小班幼兒來說同樣會使他們的獲得成功和滿足感。

2、在聽聽玩玩中激活幼兒的節奏動感

(1)引導幼兒感知節奏。

首先,音樂來源於自然生活。我經常有意識地培養幼兒學習感知生活中的節奏,如引導幼兒傾聽觀察自然界、動物、生活中的節奏響聲,之後進行模仿、感知,並拍出節奏類型來。從中讓幼兒發現音有高低、長短、強弱之分,使他們積累豐富的聽覺經驗。其次,我還設計了起步較低、由易到難的一系列聽力遊戲,讓幼兒在聽聽玩玩的過程中感受節奏的動感。如:用筷子敲擊鋁鍋、玻璃杯、碗碟等生活中常見的用具、器皿,從中辨別聲音的高低。有時,我還採用師生角色互換的方式,即老師用打擊樂器敲擊簡單的節奏,幼兒用拍手、拍肩、跺腳等動作將其表現出來,反之,幼兒敲節奏、老師將其再現出來。

(2)、體驗、感受穩定單一的節拍

這是培養幼兒節奏感的基礎。我經常讓幼兒以自身的身體律動來感受穩定的節拍。如唱歌、樂曲時,讓幼兒隨着節拍,一拍一拍地搖動身體、頭,感受有規律的無變化的拍子。在這個練習中,我還讓幼兒隨着樂曲做拍手、拍肩、拍腿、跺跺腳等律動,這樣就能幫助幼兒較好地體驗、感受穩定的節拍,爲今後掌握有變化的節奏打下基礎。

音樂教學計劃 篇2

一、指導思想:

根據學校的工作計劃,結合本學期的工作時間,貫徹黨的教育方針,努力完成好本學期的工作任務。

二、工作任務:

1、初一、二級音樂教材課堂教學,每週一節。

2、學校有關音樂方面的文娛工作。

三、教學目標

1、突出音樂學科的特點,指導熱愛祖國,熱愛社會主義,熱愛中國共產黨的教育和集體主義精神的培養,滲透到音樂教育之中。使學生成爲有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義接班人和建設者。

2、啓迪智慧,陶冶情操,提高審美意識,使學生身心得到健康的發展。

3、增強學生的音樂興趣、愛好、掌握音樂的基礎知識和基本技能,使學生具有獨立視唱簡單樂譜的能力。

4、瞭解我國各民族優秀的民族民間音樂,Ji發學生熱愛祖國音樂藝術的感情和民族自豪感,自信心,瞭解外國優秀音樂作品,擴大視野,使學生具有一定的音樂鑑賞的能力。

四、學生情況分析

1、學生正處於變聲期,唱歌較困難。

2、學生素質差,膽子小,缺乏表演自我的能力。

3、學生對音樂的學習,觀念不正確。

五、教材分析

2、初二級學沿海版第四冊,以欣賞爲主,分四部分,共8課。安排20課時,其中機動2課時,複習考試2課時,實際授課16課時。

六、教學措施

1、初一、二級的音樂教材課堂教學主要是以優化課堂的“教”與“學”過程,以培養學生的興趣爲主,以達到提高學生的學習積極性。

2、互相滲透,融洽教材中各部分內容,改變枯燥又單一的課型。

3注重導入部分的設計,以“引趣”貫穿整個課堂教學過程。

4、課外第二課堂,本學期計劃以訓練歌唱技巧爲主,培養學生的表演能力。

七、具體安排:

周次初一級初二級

1《嶺南春早》《編鐘》

2廣東音樂古琴

3廣東民歌印安人的音樂

4《故鄉的親人》歐、非黑、白人的音樂風格和特點

5《噢!蘇珊娜》北美洲的音樂

6亞洲的歌中國民歌的題材

7圓舞曲中國民歌形式的分類

8小步舞曲民管樂簡介

9瑪祖卡、波蘭舞曲古曲欣賞

10中考中考

11進行曲簡介民族調式

12《軍隊進行曲》《在太行山上》

13《送別》《黃河大合唱》

14《問》抗戰時期的音樂

15《快樂的鐵匠》貝多芬簡介

16至17終考終考

音樂教學計劃 篇3

一、學生基本情況分析:

本學期,我擔任的是二年段的音樂教學,學生的基本情況瞭解得比較透徹,畢竟相處一年了,大部分學生在唱歌的姿勢上,習慣較好,而且表情也較豐富,能根據歌曲情緒進行表達,部分班級還能識讀簡單樂譜。還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈,並參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱,咬字,吐字也不夠清晰,特別是男生好勝心強,愛表現自己,常會出現喊歌現象,導致缺乏對聲音美感的正確認識,缺乏氣息的支撐。

二、教學目的要求及重難點

1、突出音樂學科的特點,把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒,集體主義精神的培養滲透到音樂教育中,使學生成爲“四有”的社會主義接班人和建設着。

2、啓迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。

3、培養學生對音樂的興趣愛好,掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能,使學生具有認識簡單樂譜的能力。

4、瞭解我國各民族民間音樂,培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心,使學生具有初步的感受音樂,表現音樂的能力。

三、教學的具體措施與要求

(一)創設情境,培養興趣,充分發揮學生的主體作用

要想充分發揮學生的“主體作用”,挖掘每個學生的潛能和智慧,教師就要創設一定的情境,使他們獲得直接的體驗,並激發其創造的慾望,從而培養他們的創新思維。

1、創設情境,激趣導入

黑格爾說過:“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中,才能受到良好的音樂薰陶,達到最佳的教學效果。著名教育家杜威也提出:“爲了激發學生的思維,必須有一個實際的經驗情境,作爲思維的開始階段。”在教學過程中,教師應根據教學需要,創設適於實際的教學情境,引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程,把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強,注意力容易分散,採用電教媒體創設情境,直觀形象,極易吸引學生的注意力。因爲電教媒體能產生活躍的動態畫面,使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力,從而給學生以思維上的啓迪,觸發學生思維的靈感,爲學生插上想象的翅膀,爲積極、主動地學習創造條件。例如:我在教歌曲“祖國祖國多美麗”一課時,先用幻燈片放出祖國的美景,配上悅耳的音樂,讓學生欣賞,學生如身臨其境,感覺到了祖國的山河美,激發了熱愛祖國的情感。這既是以形象激起學生的思維活動,體驗到了祖國的壯麗和偉大,產生愛國的激情,同時也是一種對學生形象思維的訓練。導入就是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線,也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。

2、利用教具,培養興趣

烏申斯基說:“沒有興趣,被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意願。”著名科學家愛因斯坦也曾講過:“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力,引發好奇心,這是一門技巧。如:利用美麗的畫面,動聽的歌聲去看、去聽,充分調動學生的視覺和聽覺器官,更形象直觀地感受音樂、理解音樂,讓學生充分發揮想象力,擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力,善於摸索、分析學生心理,瞭解學生的心態,這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以,我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍,引導學生抓住音樂特點,“讀”懂音樂,感受音樂。

低年級學生的年齡小,思維能力弱,但感性認識相對較強,生動、鮮豔的教具格外被孩子們所喜愛。因此,在課堂教育中,運用與課文內容有內在聯繫的直觀教具,既形象直觀,給學生留下清晰的表象,爲感知、理解知識創造條件,又可激發學生學習新課的濃厚興趣,培養學生的觀察力和想象力。根據教材特點,我在上“顛倒歌”一課中製作了很多生動、形象的直觀教具來吸引孩子,有小老鼠、大獅子、小鳥、公雞、大象等等。整節課,學生的積極性一直很高,大家都爭着說,搶着回答,積極學唱。教具雖小,但作用甚大,合理的利用教具,讓學生在情境中掌握了知識,讓學生在妙趣橫生的教具中發展思維,提高了想象能力。實踐證明,在教學中根據學生的心理特點,藉助實物、圖片、錄音設備等現代教學手段,能調動學生的多種感官,讓認識從無聲走向有聲,從單調走向多彩,從單一走向多元,極大地豐富學生的心理活動,獲得更爲新奇、深刻的印象。

教無定法,在教學過程中勤思考、勤總結,靈活運用各種方法,最主要的是抓住學生的興趣,以興趣爲師,能有效提高學生的積極性,讓學生主動學習。

(二)精選教法,快樂學習,提高音樂教學實效

兒童如同一株花苗,要澆之以愛,灌之以鼓勵,她才能綻放美豔的花蕾。因此,音樂教師應有意營造一種非常寬鬆、活潑、自由的氛圍,以民主的態度,商量的口吻,指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間,爲他們營造一個“自由王國”,使學生的思維始終處於一種積極的活躍狀態。這樣,就可以充分激發學生的主體意識,使他們學得主動、學得開心。

1、創設舞臺,展示自我

心理學和教育學研究表明:“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中,兒童總是喜歡親眼看一看,親耳聽一聽,親手試一試。因此,在教學過程中爲學生設置一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時,我覺得老師應該爲學生營造一個“自由王國”。因爲低年級學生通常是活潑好動的,在教學教育活動中,應靈活地運用多種多樣的手段,爲學生提供“動起來”的機會,從而發揮學生的主體作用,以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務後,我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節,放手讓學生盡情地唱、盡情地跳,把整堂課營造的喜悅氣氛推向最高潮,讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然,依據學生的認識天性,爲學生留出課堂空間,就是爲學生留出了快樂天地,爲學生留出了主動學習的時空,有了學生展示自我的舞臺,課堂教學會張弛有度,教學效果也會事半功倍。

2。趣味遊戲,快樂學習

無論是什麼樣的遊戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們願意參與教師爲他們精心設計的遊戲。爲了鞏固學過的歌曲,我設計了“開火車”這一遊戲。由我做火車司機,唱歌曲中的任意一句,由學生接唱,只有唱正確的才能坐上我的小火車,孩子們個個熱情高漲,積極踊躍,不亦樂乎。“開火車”遊戲的目的在於讓學生樂於開口,大膽演唱,讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢於表現的意識,讓學生在玩中學,學中玩。音樂課堂藉助遊戲,使得教師樂之教,教的新,學生樂之學,學的活。教育在發展,教學手段要革新,教學藝術要提高,我們教育工作者只有勤奮鑽研,投身教改,才能開拓一條成功的課堂教學之路!

3、以“賽”激趣促學

好勝心強是學生的主要性格特點之一,而在激烈的競爭氛圍中,學生最易養成良好的學習習慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點,實現教學目的。在我每次上音樂課時總是給學生留出5—8分鐘時間,利用此方法要求學生進行表演唱,取得了事半功倍的效果。我還專門準備了很多小紅花、小五星等,並告訴大家:如果誰先會唱,唱得準確、流暢,表情動作好,誰就能得到它。學生們積極踊躍,他們分成兩人組、三人組或四人組,互相監督表演唱,以便及時查找自己的不足;部分平時基礎較差的學生,請班上的小組長幫助領着唱;更有的乾脆和我一組,請我指導。現在全班學生對音樂課中所學過的歌曲、舞蹈等內容,都能很熟練地表演下來。值得強調的是,在這個過程中,老師從未做過任何要求,完全出於學生自己的意願。

(四)教學滲透,展開思維,培養學生的創造能力

1、開放的音樂教學

音樂是時間的、表現的藝術,在衆多藝術門類中,它的創作自由度是最高的。這就決定了音樂教學過程並不是封閉的、孤立的。它應是學生對音樂的認識與對音樂的實踐辯正統一的過程,是教師主帶作用的發揮、學生主體能力的生成和發展的過程,是動態、變化、發展的過程,是極具開放性的。開放音樂教學過程,應爲學生拓展音樂學習空間,創設廣闊的自主創新的音樂學習環境。爲此,我在教學實踐中進行了積極、大膽的探索。

讓音樂與生活溝通起來,營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要,實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯繫,及他們之間的相互作用和影響。讓音樂迴歸生活、迴歸自然。如《搖籃曲》一課,我抓住小朋友很想做爸爸媽媽的特點,準備了很多娃娃,讓學生親身體驗做一天爸爸媽媽是多麼辛苦,從而進行愛父母、尊敬長輩的教育,在活動中巧妙地將歌曲教學、創編表演、打擊樂器有機地結合在一起,讓學生親身體驗、主動參與,取得良好的教學效果。

讓音樂與活動溝通起來,給予自由的音樂想象空間。音樂最具不確定性,解釋的自由度是最大的。所以,音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋,來宣泄自己的情感,它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。遊戲、表演等是小學生最喜歡的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開,來激發學生創新的潛能,給他們探究問題,探詢知識的空間,讓他們大膽想象,自由創造。

讓音樂成爲師生溝通的情感橋樑。在開放的'音樂教學中,教師應營造一種民主、自由、輕鬆、愉快的氛圍,創設良好的師生關係。老師大多數時間可以走到學生中間,縮短和學生的距離。教師是導演,有序地領着孩子走進音樂的殿堂,不斷給孩子新的內容,讓他們有新的發展。教師又是演員,與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認爲,如果教師與學生之間能形成友好信賴的關係,那學生就可能更願意和教師相處,接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中,就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言,能樹立學生進步的信心,讓學生在寬鬆友好的學習氛圍裏感受美、體驗美。

讓音樂走出狹小的課堂。隨着社會的不斷進步、科學日新月異地發展,音樂課再也不能是一架鋼琴,一臺錄音機就能對付得了的,在教學過程中,採用現代化的教育技術成了課堂中必要的手段,它信息量大,交互性強,快捷簡便,直觀形象。電視、廣播、Internet各種媒體,開闊了學生的視野,拓展了音樂文化範疇,可以讓學生獲得古今中外各種音樂信息,也可以開展綜合實踐活動,把課堂延伸到更爲廣闊的創新空間。

2、開放的音樂教學方法

開放的音樂教學方法是指依據學生髮展需要和教學內容設計採用不同的教學方法,而不是機械採用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認爲:“音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能,培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。“這一理論說明音樂具有動態的特徵,應加強音樂運動與身體運動之間的聯繫。通過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

如在教樂理知識二分、四分音符時,一般教學只講“二分音符唱二拍,四分音符長一拍。“這些概念對於一二年級的小朋來說既抽象又枯燥。因此,我努力營造了一個讓學生自身感受、想象的音樂環境:首先,我讓學生們分辨出聲音的長短,如貓叫聲音長,狗叫聲音短;大鐘的聲音長,小鐘的聲音短等等。使學生得到感性認識,接着我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲,由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來,從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。

在音樂教學中,我還經常採用非音樂的教學方法,把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來,把這些多樣的方法統一於學生綜合素質的培養和提高上。如我在教完《歌唱二小放牛郎》這手歌曲時,我放手讓學生以小組爲單位,對這首歌曲進行改編。爲了完成改編的任務,各組都展開了激烈的討論,並紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作、創作旁白、製作道具、設計人物造型等。在各組的“彙報演出“中,每位學生儘管在其中擔任了不同的角色,獲得了不同經驗,但都能自己去感受、去理解、去想象,最大程度地接受藝術的薰陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中,既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心,又發展了創造性思維。雖然學生們的“作品“質量高低參差不齊,重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識,真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者(伴奏、放音樂、組織評比等)。長期進行這樣的引導和鼓勵,我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根、發芽、開花。

總之,在音樂教學中實施自主學習,要堅持從培養學生興趣出發,精選一些妙趣橫生、有趣味的教法,讓學生多聽多唱,放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺,一個鍛鍊的機會,一個成功的體驗。讓學生由教育教學的“被動角色”躍爲“主動角色”,成爲學習活動的主體。

音樂教學計劃 篇4

在倡導讓學生主動學習、讓學生成爲學習的主人的今天,如何讓學生在你教我學,你說我聽的音樂活動中發揮學生的主體性,使枯燥平淡的音樂教學變得生動活潑和富有兒童情趣,是不少教師感到困惑的問題。

本學期我將遵循音樂教學中培養興趣,精選教法這條途徑進行教學。

一、發聲訓練部分:

這個部分主要是運用與高段的學生爲主。培養練聲的興趣;歌唱姿勢要正確;發聲要自然,用中等音量或輕聲歌唱;按教師的手勢,整齊地歌唱;用正確的口形,唱好a、e、i、o、u。

二、視唱、知識、練耳部分:

1、讀譜知識:知道音有高低;知道音有長短;知道音有強弱。

2、視唱部分:能用聽唱法模唱歌曲

3、練耳部分:聽辯音的高低(比較不同樂器、人聲及同一樂器的不同音區音的高低;比較同一音組內構成大、小三度、純四、純五度旋律音程的兩個音的高低。聽辯音的長短,比較各種時值音的長短。聽辯並說明音的強弱差別。

三、欣賞部分:

培養學生欣賞音樂的興趣和良好的欣賞習慣。在欣賞中感受音樂的優美、悅耳,產生愉快的感覺。逐步體會旋律、節奏、速度、力度、音區、音色等表現手段在音樂中的作用。能辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、優美、雄壯、莊嚴、詼諧等情緒。能感受進行曲、舞曲、搖籃曲等常見體裁的特徵。

(1)教學分析:

在低年級的音樂教學中,學生第一次正式的接觸音樂的學習。所以,在本學期在教學中應該注意以下幾點的實施:

1、愉悅性:

在教學過程中,不論是歌曲的學唱、樂理知識的學習,都要使學生學的快樂。使他們能興致勃勃,主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表現音樂以及創造音樂的活動中去。

2、藝術性:

我們在教學中要通過藝術形象來喚起學生對美的共鳴與追求,從而進行審美教育和品德教育。

本學期在上課同時我要注意加強鞏固音高概念、鞏固學生對音的高低、強弱、長短的感覺。使學生在學習過程中逐漸累積樂理知識。教材中的律動和舞蹈較多,應注意引導學生自編動作、節奏甚至歌詞,發展學生身體的協調能力和自編能力。爲今後學習打下堅實基礎。

(2)學生情況分析:

本學期一年級的學生開始正式系統化的學習音樂,應注意引導學生正確對待,使學生愛學、願學。

學生的整體情況預計不均衡,情況參差不齊。所以,對不同學生應用不同教法,要培養學生專長,即“普遍培養,重點發展”。使學生各方面均有提高。

學生年齡小,生性活潑,我會在這一點下功夫。重點發展舞蹈、律動的學習。增強學生身體的協調能力,讓學生可以漸漸增強身體的協調性、節奏感。

(3)提高教學質量措施:

1、認真備課,做好前備、復備準備工作,備課時注意與新課標結合。

2、因材施教,對不同的學生要注意採用不同的教學手法,使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的導入,提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計多樣,充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。並使他們最大限度地學到知識,掌握技能。並注意在課堂上採取一定的形式,培養學生的團結協作能力及創新能力。

5、積極和其他學科溝通,積極研究學科整合。響應新課標要求。

6、多看多聽其他的課程,在本校多實施,使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。爲能使學生上好課做好充分的。

反思昨天,審視今天,前瞻明天,我將在今後的工作中做到,學中做,做中學,爭取早日使自己做一個真正的音樂實幹教師。

音樂教學計劃 篇5

一、同學情況分析

五年級的同學在上課時紀律比較好,個個都很認真,總體的音樂基礎還可以,接受能力不錯,各班的同學情況大同小異,有一小局部同學樂理知識掌握的不錯,唱歌的狀態,音色也很優美。大約佔整體同學的30%—35%左右,中等生的人數佔多數,大約是50%—55%,這批同學對音樂的興趣很濃,但又由於自身的條件原因或其他原因,所以歌唱技能有待進一步提高,還有一些同學由於底子薄,對於音樂有缺乏興趣,所以情況不樂觀。

二、教學目標

知識目標:

1、通過音樂教學,使同學基本上能掌握教材所規定的樂理知識,視譜,視唱能力有較大的提高。

2、通過學習能正確的完美的表示歌曲,理解、欣賞曲目的主要內容。

能力目標:

1、同學通過學習歌曲,學會用正確的口形,呼吸和連音、斷音的演唱方法演唱,掌握一定的音樂技巧,使同學具有認識簡單樂譜的能力。

2、通過學習本冊教材,認識一些樂器,學習演奏方法。

3、 通過欣賞,瞭解幾種常見的演奏形式,培養同學對音樂的速度,力度,節奏、節拍、音色、音區的感知能力,培養他們的音樂想象力和聯想能力,從而培養同學形成健康的審美情操。

4、 通過樂器的訓練,讓同學學會正確的演奏姿勢與方法,提高演奏能力,學習表達不同音情感的樂曲。

情意目標:

通過音樂教學,突出其學科的特點,激發同學熱愛祖國的真摯情感,培養同學合作意識和樂觀向上的生活態度,使他們成爲有理想,有道德,有文化,有紀律的全面發展的新人。

質量目標:

基本上能掌握教材規定的簡單的樂理知識和簡單的音樂技能,通過學習能掌握教材規定的簡單的樂理知識和音樂技能,能完整的演唱歌曲。

三、教材分析

本學期教材的知識結構體系分析和技能訓練要求。

本冊教材內容有:歌曲八首,選用歌曲二首,每課還包括“唱”、“認”、“做”、“聽”等等內容,這些內容均有機的聯繫在一起。本學期教學內容包括唱歌、欣賞、器樂、視譜等,其要求如下:唱:學習緩吸緩呼的呼吸方法,學習用輕柔或有力的聲音完整的演唱歌曲。認:認識全音符,斷音記號。做:依照老師的要求做題目,比方:聽音選擇,合唱練習,用直線樂句合唱練習,選擇結束音。聽:欣賞歌曲,簡單介紹人聲分類常識幾常見的聲樂演唱形式。器樂:學習表達不同音樂風格,不同音樂情感的樂曲,提高演奏能力。。

本學期教材在學科教學中的地位和作用。

音樂教育是基礎教育的有機組成局部,是實施美育的重要途徑。對於陶冶情操,培養創新精神和實踐能力,提高文化素養與審美能力,增進身心健康,促進同學德智體美勞全面發展具有不可替代的作用。

教學重點、難點分析。

教學重點:演唱歌曲,歌曲扮演,做題目,欣賞。

教學難點:感受各種拍子的特點,欣賞能力,審美情操的培養。

四、改進教學的措施

1、 認真鑽研大綱和教材,在此基礎上按課時,並按教導處統一備課格式,認真寫好教學詳案。

2、 認真執行課時計劃,嚴格掌握35分鐘的課堂時間,向35分鐘要效率。

3、 充沛作好課前準備。

4、 認真依照教學設計上課,上課堅持說普通話,在課上多給同學自我表示和發問的機會。

5、 根據同學身心發展的特點,適當放第要求,防慢教學進展,打好基礎,培養同學的學習興趣。

6、 根據本校條件設備,充沛利用投影儀、錄象、錄音機等教具,努力激發同學興趣,提高課堂教學效果。

7、 完成教材任務的同時,爲培養同學的興趣,提高活動能力,且配合學校社會的中心工作,豐富學校生活,本學期準備成立幾個興趣小組,如器樂、舞蹈、合唱等。

8、 提優補差的途徑:(1)、通過課堂教學。(2)、通過課外藝術活動。

9、方法:示範:教師示範、同學模仿。鼓勵、褒揚法:通過鼓勵褒揚大體高同學的學習興趣。

因材施教法:針對不同同學採取不同的方法,揚長避短,使同學學有所得,學有所長。

五、教科研課題研究

1、課題名稱 怎樣教小朋友學唱歌

2、與課題相關的理論學習內容

1、 學習《江蘇教育》、《福建教育》等雜誌。

2、 《音樂教育心理學》

3、 有關音樂方面的各種資料。

4、 《課堂教學模式選擇》

3、操作措施

1、 利用課堂時間提供同學練習、自我表示的機會,激發同學興趣。

2、 針對同學實情,進行教授的同時,注意個別同學的潛在因素,發揮同學特長,提高總體水平。

3、 根據興趣特長參與興趣小組、合唱隊。

4、活動佈置 利用課餘時間佈置:文藝錄象 教師輔導5次 學校文娛演出1次 配合班主任主題班會1次

5、效果顯示 班隊活動

音樂教學計劃 篇6

一、指導思想

音樂是一門情感的藝術,在音樂的教學過程中要以審美爲核心,以興趣愛好爲動力,讓學生與音樂保持密切的聯繫,享受音樂,用音樂美化人生的前提,根據學生身心發展規律和審美心理特徵,以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式,激發和培養學生的學習興趣。教學內容應與學生生活經驗相結合,加強音樂課與社會生活的聯繫。音樂教學要面向全體學生,注重個性發展,重視學生的音樂實踐和音樂創造能力的培養。

二、學情分析

本學期我擔任一、六年級的音樂課。從整體的水平看,學生在音準、對歌曲的接受能力和音樂表現能力方面,相對來說比較差,大部分學生對音樂樂理的基本知識學習的積極性不高,上課興趣也馬馬虎虎,舉手發言的學生很少。這樣給我在教學工作上帶來一定的困難。因此,這學期,我在教學視唱練耳,音樂知識等方面全面提高學生的素質,努力使學生在上課過程中逐步實現全面發展,着重培養學生的學習音樂的興趣,但還有一部

部分學生音樂基礎知識欠佳,總的來說,在以後的教學過程中我還要注重音樂基礎知識訓練,進步鞏固,完善敬愛嘔血,對學生打下紮實的基礎。

三、教學目標

<一>感受與欣賞

1、音樂表項要素

(1)感受世界和生活中的各種聲音,能夠用自己聲音或樂器進行模仿。能隨着熟悉的歌曲或樂曲哼唱。

(2)能聽辨不同類型的女聲和男聲。知道常見的中國民族樂器和西洋樂器,並能聽辨其音色。

(3)在感知音樂節奏和旋律過程中,能夠初步辨別節拍的不同,能夠聽辨旋律的高低,快慢、強弱。

(4)能夠感知音樂主題,樂句和段落的變化,並能夠運用體態或線條色彩作用的反應。

2、音樂體裁與形式

(1)兒童歌曲、頌歌、抒情歌曲、敘事歌、藝術歌曲、通俗歌曲等各種不同體裁和形式。

(2)區別齊唱、合唱,合奏和齊奏。

3、風格與流派

聆聽不同國家、地區、民族的兒歌,感受不同風格。

<二>表現

1、演唱

(1)能夠用正確姿勢,自然聲音,有表情地獨唱或參與齊唱。

(2)能夠用做出指揮動作的反應。

2、綜合藝術表演

(1)能夠主動參與綜合身體的做動作,表演活動。

(2)與他人合作進行律動,集體舞蹈表演活動。

3、識讀樂譜

(1)認識簡單的節奏符號,

能夠用聲音、語言、身體動作表現簡單的節奏。

(2)能夠用唱名法模唱簡單樂譜。

(3)認識一些常用的音樂記號。

<三>音樂與相關文化

1、關注日常生活中的音樂。

2、從廣播、電視、絲帶等收集材料,並經常聆聽。

3、接觸瞭解戲劇、舞蹈藝術表演形式。

四、教學重點與難點

1、能夠各年段要求完整地背唱所學過的歌曲,參與各種演唱活動。

2、能過隨着音樂自由發揮想象力,用簡單的形體配合音樂表演。

3、感受生活中的音樂,能夠運用人聲、樂器模仿自然界或生活中的音樂。

4、樂於與他人共同參與音樂活動。