作爲一名優秀的人民教師，教學是我們的任務之一，寫教學反思能總結教學過程中的很多講課技巧，那麼教學反思應該怎麼寫才合適呢？以下是小編爲大家收集的美術的教學反思（精選15篇），僅供參考，歡迎大家閱讀。
美術的教學反思 篇1
中國的民間美術作品極其豐富，它是中華傳統文化的重要組成部分，具有獨特的藝術風格和民族特點。對民間美術的認識與探究，有利於學生們深入瞭解民族文化的豐富內涵。幸福、吉祥的主題是我國民間美術最主要的特徵之一，它反映了勞動人民熱情樂觀、積極向上的生活態度，表達了人們熱愛美好生活，祈福納祥的希望和信念。
民間美術是美術教育中最能體現民族情感、民族精神的部分，它突出的表現了廣大勞動人民對真、善、美的追求，其積極健康的思想和境界，也影響和規範着人們的道德和行爲。民間美術是培養生活情趣、豐富生活內容的精神食糧，它對於學生的思想品德和審美情趣的培養有很好的教育價值。我們應在教學過程中充分發揮民間美術的教育功能，弘揚民族文化，培養愛國主義情懷，培養學生良好的文化品質和審美修養。
在這一章節中教學內容涵蓋了剪紙、皮影、上海金山農民畫、編結工藝、印染工藝、蠟染、風箏、門神等，我通過課前仔細充分準備，帶領學生認知進入“最生動”、最豐富”也是“最單純、淳樸”的土生土長植根於農村或鄉鎮的美術作品。郭沫若先生曾說“美在民間用不朽”可見民間美術的藝術魅力。在欣賞分析民間美術中指導學生介紹自己收集到的民間美術作品和有關知識，相互欣賞作品，嘗試進行分類和特點歸納，然後寫生民間玩具，觀察、教師示範，最後學做民間工藝品。其中注意運用民間美術的造型和色彩特點，瞭解、學習傳統的製作方法。
通過這一章節的整體教學，我覺得值得我深思的地方有以下幾點：
1。教師要在平時注重各方面知識的積累，這樣更有利於在這種非固定模式的課堂中靈活機動的運用所學引導和啓發學生，令學生信服。
2。在課前學生探索階段要密切關注各組學生的進展情況，提供及時的幫助和指導。有些學生熱情很高，選擇的內容太過龐雜，教師應在先肯定其熱情的前提下巧妙的引導其選擇一個合適的主題。但在學生的探究過程中，教師的幫助要適度。
3。上課前要對各組學生探究的情況有所瞭解，這有利於更好的掌握時間，調動課堂氣氛。
美術的教學反思 篇2
美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與製作的本領；能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。如今的美術課不再是以前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫；素質教育已進入美術教學，在課堂中以發展學生爲本，使學生成爲學習的主人；在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕鬆，學得快樂。美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。我說：“你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕鬆又愉快。”我笑一笑，心想要是真能讓每一節美術課輕鬆愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要想上好，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。
課程改革給美術課提出了更高的要求，它不僅僅停留在過去的以學習美術技能爲主的教學模式，而是加入了更多人文性質的內涵，要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養、人文素養。而這，與我對美術課美術教師的期望正好吻合。
我一直在思考：什麼樣的美術課稱得上好？怎樣上好美術課呢？在思考的同時，我又在一次次實踐的檢驗中尋找答案。爲此，通過平時教學工作以及課外的學習探索、實踐與反思，我認爲想上好美術課應注意以下幾個方面：
一、美術課前的準備
美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《節日的裝飾》這一課裏，教具是製作好的各種各樣的手工裝飾品，爲了讓課堂更有氛圍，我試着準備了一些《快樂的節日》等一些有節日氣憤的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得*老師長期的積累。
二、美術課堂教學
課堂教學是重點，很多問題都值得深入探討。這裏我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有剋制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課爲了更好地調動孩子的積極性，加入了遊戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”並非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂塗亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。
美術的教學反思 篇3
此節課對學生來說是一節快樂的美術課，他們可以隨意想象並做出各種好吃的食品；他們可以自由地找尋喜歡的合作伙伴；他們還可以自由地表演即興的節目……在這節美術課上，學生是快樂的、自由的，他們是課堂的主人！正是本着這種“愉快教學”的思想，我在美術教學工作中始終是快快樂樂的，我的笑容投在每一名學生的臉上，學生開心我就開心，我和我所教的孩子愉快地生活在每一節美術課課堂中！
我心目中的“愉快教學”就是千方百計設計新穎的教學內容讓學生喜歡學，學生喜歡學後進一步使他們達到——願意學，再發展成爲——愈學愈有趣，快樂在其中的狀態。當然我不指望每一名學生都畫出精美的畫面、做出優秀的作品，我的目的就是通過“愉快教學”使每一名孩子能夠接受教師的指導，快快樂樂地拿起畫筆來畫畫。充分發揮他們的想象力與創造力！
一、靈活運用教材，更新內容開展愉快教學
美術教學的教學內容直接決定學生的繪畫興趣，好的美術課設計可以有效地調動學生的學習積極性。從小學美術教材的內容來看，可以說是豐富多彩的，每一節課都有一個較好的教學內容，但並不是每一節課的設計都是完美的，不需要補充的。這就需要美術教師能靈活運用課堂內容，根據每個學生的特點，每一個班級的特點來增加或減少教學內容，從而讓每一名學生都能從美術課堂中找到樂趣！例如《農家宴》一課，有的孩子很快就完成了泥塑食品，而有些學生卻要花費很長的時間。這種情況下，我便設計了一個遊戲：讓完成食品泥塑的學生進行表演，其他沒有畫完的同學一邊欣賞一邊完成。這樣他們在課中相互交流，使整節課很充實，所有學生都體會到了其中的快樂。
二、根據兒童特點，運用遊戲開展愉快教學
學生的一個普遍特點就是好動、好玩兒，愛做遊戲。可是不少教師無視孩子這一心理特點，讓孩子成爲“小木頭人”，一動不動地聽講，結果使活潑好動的孩子成了“小老頭”，失去了“童心”。我們必須研究學生的心理特點，讓學習與遊戲相結合，玩中有學，學中有玩，學玩結合。當然，這不等於說上課就是玩兒，很多功課不可能帶有遊戲性，我只是說，能夠帶點遊戲性的一定要帶點遊戲性。備課、講課要挖掘教材中的遊戲性，設計教案要考慮遊戲性，只要這樣做，一定能調動學生的學習積極性，並把他們的想象力與創造力發揮出來。在《小小食品店》一課中，學生製作的過程就像是在做遊戲，每個學生都找到了遊戲中的角色。在巡視中我發現，有很多學生扮演媽媽爸爸，邊講邊做，那專注的模樣很是可愛。可以說，在遊戲中上課學生是快樂的，在快樂中學習學生是幸福的，那麼，我們何不多製造些快樂，讓學生在美術課中去感受幸福呢？
三、豐富活動形式，適當競爭開展愉快教學
棋迷、球迷們爲什麼會“迷”呢？因爲這裏有競爭。如果直接參與競爭更能入迷，“迷”即是高度“興趣”之意，有了極高的興趣，自然就會在愉快中學習了。《農家宴》一課中，採用了分組競爭的形式貫穿整堂課。黑板佈置成一個“食品店”的大幅圖畫，這幅圖在渲染氣氛的同時又是一個評比臺，哪一個小組完成的最好、最快、紀律最好，哪一小組就可以選取樣食品貼在上面。學生們積極性被調動起來了，同時黑板上也佈滿了各種食品，也給學生們起到參考作用。
在教學中引起學生參與競爭是提高學生學習興趣的重要措施。如果你細緻觀察，學生在競爭中是非常活躍的，連後進生都不甘示弱！用競爭的形式進行作業評價，這是調動學生熱情、使他們快樂的有效方法，是使學生用積極的眼光看待自己的活動。
我們可以嘗試在每節課中都有一個小比賽，每個班級都有一個美術課的評比臺，“看誰畫得好”“我們的畫大家評”等等。小比賽的.結果就發佈在評比臺中，（老師要注意不能總評個別學生）這樣學生在每節課中都能保持良好的情緒，認真地學習並且能夠體驗到成功之後的喜悅。
法國著名教育家第斯多惠曾一針見血地指出過：“我們認爲教學的藝術不在於傳授的本領，而在於激勵、喚醒、鼓舞。”一個學生曾對我說：“老師，您上課一笑，我們可高興了！”事實表明，課堂教學中教師的情緒和情感具有強烈的感染力，對學生的學習積極性影響極大。教學是師生雙邊活動的過程，既有知識的交流，又有情感的相互作用。愛教學、愛教育、愛學生應是教師的職業情感。教師在課堂上應能控制自己的情緒，排除干擾創設良好的課堂氣氛。曾經聽過一位教師剛剛失去親人，他上課前摘下臂上的黑紗，說要帶給學生積極樂觀的情緒。馬卡連柯也說過：“我從來不讓自己有憂愁的神色抑鬱的面容，甚至有不愉快的事情，我生病了，也不在兒童面前表現出來。”
總之，教師樂教就會帶着感情上課，就能創造和諧的氣氛，就會教出意趣來。學生在愉快中學習就會更好地領會課堂內容，呈現更多精彩的作品，就會使美術課上得有情有趣，師生樂在其中！讓我們攜起手來，讓我們的美術課堂成爲學生最喜歡、最快樂的課堂！讓我們的孩子在愉快中茁壯成長！讓我們的孩子運用他們的想象力與創造力完成更多更優秀的作品！
美術的教學反思 篇4
學生都玩過手影遊戲，但未必都知道其中的道理。通過這個活動，可以讓學生認識到，生活中一些看似司空見慣的現象，其實都蘊涵着科學道理，知道產生影子的條件是：光源、遮擋物、屏。由此活動進入對光源的認識和學習。
課中我首先說出光源的概念，然後讓學生根據概念尋找平常知道的光源，如電燈光、太陽光、激光等。在這個討論中，有學生提到了月光是光源，針對這種情況，我特別引導學生討論他們是不是光源，並說明理由。從而再次對光源這個概念進一步認識和理解。對光源概念的理解後，再進入對影子的研究。
這個活動的目的是探究在光源的照射下，物體影子變化的特點，這是本節課的教學重難點，所以活動前，我先了解學生對這些問題的想法，然後讓學生帶着問題去活動，這樣不但激發了學生的學習興趣，還會收到良好的效果。但在這節課中，對於這個環節我感觸頗深，在備課的過程中，我總覺得這三個是實驗相當容易，學生應該能很快的完成，並生成實驗結論，因此採用了文字提示的形式再加以表述，可是事與願違，學生完成試驗存在很大的困難，實驗應注意的要點，實驗目的，小組的分工，與我的打算背道而馳，學生有的不知道要畫幾個影子，有的照射的物體不是很明確，有的實驗出現了科學的錯誤。後來進一步思考，覺得是否可以通過引導學生進行比較圖例，使學生明確實驗中我們要注意到那些要點，然後再動手實驗比較好。
總之，我覺得要上好一節課不容易，需要綜合教師多方面的能力，對知識重點的把握、對課時流程的安排、考慮學生的實際情況、處理突發事件等等。在以後的漫漫長路上，要不斷學習，不斷反思，不斷充實自己！
美術的教學反思 篇5
在教學《恐龍世界》這一課時，我啓發學生自由想象，大膽作畫，對學生的作業提出修改的意見，在評價學生作業的時候，主要以表揚爲主，學生喜歡把作業給我欣賞，我根據不同層次的學生作業，進行不同的指導，如：能力較弱的提筆幫他修改，對能力強的，只是用語言提示，建議他添加豐富的背景等等。
兒童繪畫貴在天然童真，而且要個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對於兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善於發現兒童畫中閃光的東西。因此，學生想象中的恐龍，有的寫實性強，畫的恐龍非常逼真；有的恐龍很可愛，有漂亮的花紋顏色，有個女孩畫的恐龍擬人化，身上穿着花衣，帶着蝴蝶結，拿着籃子，揹着蛋寶寶，腳踩着滑板，唱着歌，畫面很有詩意。很多學生結合上一節課畫草從中的方法運用到這次畫中，背景內容很豐富，學生繪畫的能力有了很大的提高，興趣很濃。
通過長時期教學經驗的積累，我認爲：在評價作業時，可以採用開放的評價標準。美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創造力的成長情況，及時給予學生啓發和幫助；而且使教師明確學生表現自我時的需要並給與激勵和支持。在教學評價時改變傳統用“一個標準”去套學生畫的內容、形式，作品評價不作硬性統一，要因人而異，實行學生自評、互評，體現主體地位。教師點評時語言要幽默、精彩、風趣，讓學生把你的點評聽進心裏去。
有一次講課時由於時間的把握不好，導致整堂課沒有對學生的作品進行評價，學生沒有充分的時間完成作業，沒有達到預想的作業效果。所以說教學評價是非常重要的。
美術的教學反思 篇6
《彈簧寶貝》在課堂上營造親輕鬆的、自主的學習活動空間，讓學生親身參與美術課堂活動，有利於激發學生的興趣，豐富學生的體驗，開闊學生的思維，讓學生煥發出自尊、自強、自我實現的需要，使學生真正成爲學習的主人。同時在眼、耳、口、手、腦等多種感官積極參與下，促進認知結構的形成和學習技能的提高，從而達到智慧的生長和創造力的凸現，進而使學生的創新能力得到充分發揮。把“學”的權利交給學生。把“想”的時間交給學生。教師要捨得給學生自由思考的時間和空間，大膽放手，讓他們各顯神通，把自己的所知所想都表達出來，充分發揮學生的創造力，體驗創新，爲培養學生的創新意識提供肥沃的土壤。把“做”的過程留給學生。
學生有一種與生俱來的、以自我爲中心的探究性學習方式，美術教學更應該放飛學生的思維，不斷激起創新的火花。把協作的思想灌輸給學生未來的競爭中不但講究個人的實力，更倡導團結、分工協作、取勝，現今的美術教學中更講究綜合性學習。協作就是綜合性學習中關鍵的一環。合作完成紙彈簧，將學生的滿足感和旺盛的求知慾化於協作中，靦腆的學生不再因爲求助而感到壓力。優秀的學生因爲個性有了展示的方面而信心更增，協作的過程中，學生學到的不僅是美術知識，學到的還有團隊之間的那種合作精神，這將使他們終生受益。新課程理念下，教師的角色定位是一項十分重要的內容。新世紀的教師，除了將文本知識傳授給學生外，更重要的是營造寬鬆、積極的教學氛圍，鍛造出學生適應社會的意品質志。
美術的教學反思 篇7
在《放學了》這節課的教學設計中，從播放放學鈴聲，引出本節課主題，然後通過提問學生平時課餘生活喜歡做什麼，是否觀察過身邊同學在活動時的動作變化，提出本節課的重點——人物動態的表現。
在學習人物動態表現的過程中，首先是通過一個站立的人物和運動的人物做對比，讓同學觀察人體的哪些部分發生了變化，然後又通過幾個不同動態的人物圖片，觀察總結出人體的這些部分發生了什麼樣的變化，爲了讓同學們對人物動態觀察的更細緻，我又用一個動態小人，還有請同學上臺做模特來與學生進行互動，但是這裏我光注意讓學生觀察，沒有給學生演示如何去表現。
在整個過程中，我一直在教學生怎樣去觀察，沒有抓住教學重點中“如何表現人物動態”這一點，在讓學生觀察擺動態小人的時候，只讓學生觀察動態，擺動態，沒有去示範畫法，讓學生在做作品的時候不知道如何下手。我應該每擺一個動態，在黑板上給學生們做示範，讓學生看到這個過程，從而學習到怎麼在畫面裏表現人物的動態，才抓住了本節課的重點。
在擺動太小人的過程中，請了一位同學擺，一位同學做模特，其他同學只是在底下看，沒有很好的參與進來，冷了大部分的同學，並且做模特的同學一直處於一個靜止的狀態，如果可以多請幾個同學在講臺上活動起來可能會好一些，或者是直接讓同學都站起來運動一下，在運動中發現人物動態的規律。
在講課中時間把握的不太好，時間有些長，造成學生最後沒有完成作品，也沒有展示的環節就下課了。
在整堂課中，我講課的語言過於平淡，語速過於緩慢，首先自己就沒有活躍起來，沒有很好的調動起學生的積極性。
美術的教學反思 篇8
本課是人美版第一冊第十一課，屬於造型表現學習領域。這節課是爲了使學生通過對汽車的回憶、觀察，大膽的把自己所見所聞、所想所思的事物表現出來，從而培養學生造型表現能力和創造能力，使其體驗成功的喜悅。
雖然現在的學生天天能接觸到汽車，許多學生家中就有私家車，更多的孩子喜歡玩汽車，可以對汽車的結構、類型，甚至性能說得頭頭是道，有些可以說比老師瞭解得還要清楚。但作爲一年級小朋友，他們的接觸面畢竟有限，如果只是要求他們從自己觀察的角度出發，畫一輛汽車，有可能大家畫的汽車都是千篇一律，大同小異。所以在課的設計上，我費了些心思。
首先在課前，我考慮到一年級兒童注意力集中時間短的特點，因此創設了猜圖導入，激發興趣，先展示一個桃子圖片的局部，圖片的局部很容易讓人聯想到桃子，但答案卻讓所有人大吃一驚，通過猜圖導入，激發學生的興趣，並通過圖片上桃子—汽車這一視覺矛盾的衝擊，激發學生想象的思維。其次在畫汽車之前，讓學生說一說自己見過或知道哪些汽車呢？（轎車、載重車、客車、翻斗車、消防車、警車……）接下來一個環節，我還讓學生欣賞了各種各樣的造型別致的汽車，學生的作業中，畫出了蘋果汽車、兔子汽車、西瓜車、長翅膀的車、魚車……。
我覺得這是本堂課的一個亮點，通過這樣的層層遞進，激發學生的想象力。
但在實踐中，我發現如果能給學生提供一些已有的奇特形狀或功能的汽車圖片，會有更多的學生想象更加精彩。在最後的作業展評中，我在講解學生作業時，還說的不夠詳細，如果再細緻一點，效果會更好。
美術的教學反思 篇9
在組織的活動中，孩子們在自由、輕鬆的氛圍中學會了兒歌和字詞，達到了我預定的教學目標，但在活動中也存在一些不足和需要以後在上課中需要改進的方面，下面就是我對本次活動的反思與總結：
一、活動準備方面
在本節活動開始前就出現了一些小意外，原本設計的投影儀光線不能滿足本次活動的需要，本金對我自己心理上造成了一些影響，更耽誤了本次活動開始的時間。究其原因，還是在活動準備不充分上，如在前一天晚上調試好所有設施也就不會臨時抱佛腳。因此，在以後一定要將所有的準備工作做充分，吸取這次的教訓。
二、教師語言方面
在上一次組織集體活動時我的語速就很快，因此在活動前我就在心裏告訴自己：控制語速！但在本次活動中雖然稍有改進，但對於小班的孩子來說還是有些快，在以後日常教育教學活動中還要多注意，掌握好自己的語速。另外教師的迴應策略及對突發狀況的把握不夠，在孩子回答問題時教師的表揚過於重複，沒有根據其特點進行表揚鼓勵。在課上出現突發狀況時教師的應對策略不夠機敏，如：在齊讀兒歌時孩子們讀的不齊，教師就可以根據情況跟孩子一起來讀，或讓孩子再度一遍。以後還要在該方面多積累、勤總結。
三、課堂常規方面
在活動中孩子們都能按要求正確的走線、傳書、收書，但在其他細節方面很顯然在平時練的就不夠。如，在傳書過後，有的孩子們就隨意的翻書、在孩子會大完問題後，其他孩子對其表揚時隨便下位等等。這不僅使得課堂常規很亂還耽誤了時間，需要教師重複強調紀律。在平時上課中還要多練、教師的要求還要更具體。
以上是我對本次活動的反思和總結。希望領導能多提寶貴意見，讓我更快的成長！
美術的教學反思 篇10
在教《戲曲人物》這一課時，通過欣賞、畫臉譜、畫戲劇人物的教學活動，使學生對各種戲曲有所瞭解，感受戲劇藝術的魅力，使之對傳統藝術文化有進一步的認識，培養他們熱愛祖國悠久歷史文化的情感，通過欣賞引導學生來認識、表現臉譜形象和人物動態，拓展他們的學習空間，豐富他們的觀察、記憶和想象力，培養表現不同事物的造型能力。
首先得承認自己素養的不足，對於戲曲也是不太懂，更談不上了解中國戲曲的藝術特色及戲曲人物的表演特徵了。所以在完成第一個教學目標上只能說和學生都是在同一起點上的，通過課前蒐集到的資料邊教邊學，只能是紙上談兵。另外這節課的另一個重點是運用水墨畫的基本技法表現學生喜愛的戲曲人物。水墨畫自然要準備水墨畫工具了，但是對於六年級的學生來說這實在有點困難。每個班級總有一部分人到學期結束連水彩筆都沒有，這個最起碼的工具都沒法準備，更別說其他根據課本內容來準備工具了。一學期的教學內容裏有很多種類，有油畫棒作畫的，有水粉畫，有水墨畫，還有手工課等等，這些都需要不同的工具，但是基本上都不可能真正達到這些教學要求。
一節課上的好壞，老師固然很重要，但是學生纔是課堂的主角，這些主角什麼都不做，我們做再多的準備也是徒勞。學生對美術課的淡漠態度總是不停打擊着我上課的熱情。並不是說他們不愛上美術課，而是他們對美術課抱無所謂的態度，下節美術課需要學生帶水彩筆和油畫棒，課前我會把所有能借到的水彩工具都帶到班級，希望學生能理解我的一片心，更希望通過下節課的學習讓所有的學生明白，只有把工具帶全了，美術課纔會學的精彩。
美術的教學反思 篇11
《剪刀添畫》是二年級下冊美術第二課的教學內容，說到剪刀孩子們心中就有了一個固定的圖形，是他們常用的工具，如同好朋友一樣陪伴他們的生活、學習，孩子對剪刀的外形和作用都非常的熟悉，從而拉近了生活與繪畫的距離，激發學生的學習興趣。
教材中呈現的圖片都是以剪刀爲原形而想象添畫形成的作品。學生能自主的進行創作學習。教師通過引導學生觀察、描畫，在掌握剪刀基本形狀的畫法後，再展開豐富的聯想，進行巧妙的添畫。讓學生充分發揮自己的想象力，確定主題，大膽創作背景，進行添畫。這樣沒有侷限性的課堂能充分發揮學生們的想象力和創造力，不拘束學生的思維，當然教師也要積極的引導學生創作出有創意的作品。剪刀是本節課的教學導入，描畫剪刀的外形是本節課的重點，而難點是對剪刀的想象和巧妙的添畫。
本節課的教學目標是：1、瞭解添畫的基方法，掌握相關知識2、激發學生無限的想象能力和創新精神，提高審美情趣。
本節課我的一個整體環節：欣賞作品，激發興趣（剪刀導入）——描繪基本形（教師示範）—象添畫——自主表現——展示交流——拓展。從學生的課堂作業反饋給我的信息來看看，學生對本節的掌握還是比較好的。覺得結合上課情況來分析，我談談以下有幾點：
1、在導入部分，可以把剪刀導入換一種方式表現如魔術大變身，讓學生積極參加討論，激發豐富的聯想。
2、在嘗試練習繪畫剪刀的時候，讓學生說話畫剪刀時容易出現的問題，啓發他們自己發現問題，解決問題。
3、多鼓勵膽小，上課不積極發言的孩子，多發現孩子的亮點。
4、因爲是想象畫，可以多給予學生一些想象的空間如：剪刀還可以添畫成我們的日常生活用品、玩具、交通工具、大型機器等等。
美術的教學反思 篇12
本課屬於設計、應用學習領域和造型、表現學習領域。新課程在設計、應用學習領域中提出：嘗試不同工具，用身邊容易找到的各種媒體，通過看看、想想、畫畫、做做等方法進行簡單的組合和裝飾，體驗設計製作活動的樂趣。
在設計這節課過程中，我首先根據學生的心理特點，以激勵的方式導入課題，結合謎語充分激發學生的進取心，調動學習積極性。繼而，通過欣賞單幅、雙幅及新中國郵票全集片段，層層遞進，使學生沉浸在郵票的藝術海洋之中，不知不覺產生創作慾望和創新意識。在教學中，儘可能讓學生主動參與自主學習，對學生作品的評價進行自評、互評，使學生的綜合能力得到提高。
本課通過現代教育媒體，充分用課件及多媒體，形象地向學生展示了郵票的基本要素及郵票中豐富多彩的主題。
教學以學生爲主體，通過欣賞、討論、探索、總結、想象、創作、交往、互動、評價的學習過程，引導學生深入理解感受郵票的精美，使學生的創作慾望倍增。優美的畫面，輕柔的音樂，使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。
教學中強調綜合性評價的激勵功能。在評價方式上以自評、同伴評爲主，結合老師的評價，使評價進一步民主化，多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。
本節課學生在課堂上積極參與、大膽創作、認真評價，令人高興。但有個別學生的圖案設計過大，面值、發行時間等要素留的空間不足，影響了構圖的美，還有待於引導。
美術的教學反思 篇13
這是一節繪畫課。爲了讓學生更好地掌握繪畫中構圖的要求、遮擋方法、背景襯托及漸變的塗色方法，我示範畫了一隻卡通造型的樑龍回頭看的姿態，添加了森林背景，這樣學生更直觀。通過學生的作業反映出，合理構圖、背景襯托都基本掌握。但是大部分的學生都是照着老師的範畫來畫，總是一隻卡通造型的樑龍回頭的姿態，只有極少數學生能夠通過自己的想像來創作。
培養學生的創造能力是美術教學中重要的教學理念，學生一味地仿照，只能禁錮他們創作的思維，磨滅他們創作的火花。後來通過反思，我覺得在這節課中有兩點做得還不夠：一、學生收集恐龍圖像資料不夠，以至他們在繪畫恐龍時種類不多，出現依照的現象。二、教師對於學生思維的啓發不夠到位。於是在上第2個班的時候，我沒有進行範畫，我讓學生課前收集更多的恐龍資料和圖片，以及把恐龍玩具模型也帶到課堂上來，讓學生交流，仔細觀察五官、腳爪、皮、甲等。在學生繪畫前，我啓發學生思維，讓學生髮揮想像，如我們通過時空隧道回來了恐龍生活的侏羅紀時代，會是什麼樣的？如果恐龍來到了我們的城市裏，會發生什麼事等等，結果在學生的作業中，有的學生把恐龍擬人化了，畫了恐龍媽媽與寶寶在一起幸福生活的畫面；有的給恐龍添加了裝飾圖案，豐富畫面；有的畫了不同種類、各種造型的恐龍，生動極了。
我想，在課堂教學中，教師的示範畫是給學生直觀了，掌握基本的繪畫方法，但有時也會給學生的思維形成了定勢，禁錮了他們的想像。怎樣才能兩者兼顧呢？還有待在以後的教學中不斷探究。
美術的教學反思 篇14
本課讓學生根據自己姓名的漢字特點，通過想象設計，使自己的名字變成一件藝術品，體現美術的創造性和人文性，加強學習活動的綜合性和探究性。教學中讓學生體驗爲自己的名字加工設計的樂趣，感受文字與美術結合的無限魅力，探究文字的來源、名字設計的方法，注重學習的過程，通過綜合性的學習來發揮學生最大的創造潛力，以學生爲主體的學習活動貫穿整個教學活動，讓學生在有效的學習方法指導下快樂地學習。
新的教學理念注重激發學生學習美術的興趣，在廣泛的文化情境中去認識美術，這一點在本課教學中得以體現。讓學生把自己的名字變成一幅畫本是學生感興趣的內容，把祖國的漢字文化與現代美術巧妙結合，更讓學生在學習中體會到了美術與歷史、生活的親密關係。課後與孩子交流心得，有一個孩子說：“我原本不喜歡在語文課上學習生字，覺得這些字只是用筆畫拼拼湊湊，想不到還這麼有趣！”
另外，課堂上孩子們不拘於文字本身的形象，能快樂地進行造型，從作業中可以發現有些名字畫在紙上並不是一目瞭然，但在孩子自己眼裏，這些畫與自己的名字已經完全結合在一起了。當我看不懂他們畫的到底是什麼字時，他們可以理直氣壯地向你解釋：“這是小兔子在哭，流下了四滴眼淚，像是在下雨呢！所以這裏表示的是一個雨字頭！”這是孩子探究、思考的結果，是一種大膽的創新，更是一種解決問題的能力。
於是，在課堂上採取的評價方式並不討論誰好誰差，“欣賞”與“看畫猜名”讓每個孩子享受成功的喜悅，在無意交談中實現自評與互評，促進了學生的個體發展。
美術的教學反思 篇15
創新教育的核心任務不是把現成的知識表現出來傳遞給學生，而是讓學生在對知識的探索中敢於想象，敢於質疑，敢於別出心裁，敢於與衆不同。特別是在課堂教學活動中，敢於向教師提出問題，敢於和同學們辯論問題，從而促進學生知識經驗的“生長”，促進學生知識的建構活動，使他們積極主動地參與到教學活動中來。
在參與教學中鼓勵學生大膽提出質疑，一是鼓勵學生向老師挑戰，敢於發表與老師不同的意見和觀點；二是鼓勵學生向課本挑戰，敢於提出與課本不同的看法；三是鼓勵學生向權威挑戰，敢於質疑權威的結論。爲了多給學生創設質疑的機會。如在新教材二冊美術《影子大王》課堂教學中，我嘗試了小組式合作學習，組與組互相提出問題，解決問題。運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行爲。同時通過“捉影子”的遊戲，以激發起學生對人影觀察的興趣，影子探索的祕密，藉助自身造型變換，以及同伴組合造型的體驗感受，使學生對影子的各種形態充分觀察，以達到對人物形態及其變法認識的提升，爲想象創造新形象提供豐富的信息。所以美術課程能陶冶學生的高尚情操，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感。
實踐使我體會到，實施素質教育的主渠道是課堂教學，素質的形成是個持續不斷內化的過程，內化的不可替代性，決定了課堂教學活動必須發揮學生的主體性。因此，課堂教學活動必須是主體參與的活動，從多元文化的視角進行繪畫藝術的主題賞析，鼓勵學生大膽質疑。
